一方水土養(yǎng)一方人,一方水土哺育一方文化。高亢悲壯的秦腔,豐富多變的滇劇,委婉低回的昆曲,意蘊優(yōu)美的桂劇,無論是舞臺上濃墨重彩的戲劇演員還是銅鑼密鼓間忙碌的樂師,都在用當(dāng)?shù)靥赜械姆绞秸宫F(xiàn)自己精湛的技藝。
桂劇,誕生于這座在山水件孕育了千年的城市,也像極了這座城市的性格。素有西南官話之稱的桂林方言無論是在音韻還是色彩上,都具有極強的可塑性,桂劇唱腔聲調(diào)優(yōu)美,抑揚有致。青衣疏落的裙裾問,每個眼神都在傳達著一種清澈明亮的信息……
明末清初,昆山、弋陽和亂彈等腔流行于桂林一帶,形成了桂劇最初的雛形。清雍正年問,桂林已有獨秀班等昆班,清乾隆年問,又有湖南祁陽班頻繁到桂林演出。直至光緒八年(1882年)開始,桂林各地相繼出現(xiàn)寶華群英、翠華、蘭斌小社等桂劇科班,自此桂劇與祁劇逐漸分野,逐漸演變成了今天的桂劇。
悠揚的唱腔在不緊不慢的日子里留下了痕跡,每個精致的手勢和眼神被不停地復(fù)制和延展,老百姓喜歡這種形式,也癡迷于復(fù)述給他們帶來一次又一次心靈的撞擊。直到光緒二十一年,一位54歲的老人悄然回到自己的故鄉(xiāng)桂林,這一切才發(fā)生了根本性的變化。
這年(1895年)四月,清政府被迫與日本簽訂了喪權(quán)辱國的《馬關(guān)條約》,將臺灣及澎湖列島割讓給日本。時任臺灣布政使(清駐臺灣最高行政長官)的唐景崧在節(jié)節(jié)抵抗無效的情況下,被迫逃回了廈門,他轟轟烈烈的政治生涯到了曲終人散的時候。
唐景崧渡海返回內(nèi)地,被免罪解職,當(dāng)他一襲青衫回到老家時,已然是一個風(fēng)燭殘年的老者。我不確定他回鄉(xiāng)后是否受到鄉(xiāng)民們隆重的禮遇,但他的目光中已經(jīng)失掉了年輕時那種堅毅和銳氣。對國家命運心灰意冷的唐景崧,為擺脫煩憂,請來戲班,終日閉門聽?wèi)蛳r光。
梨園弟子在臺上咿咿呀呀地唱:三秋桂子,十里荷花,姹紫嫣紅粉刷了舊日年華……唱腔悠悠,唐景崧的思緒又飄回了青年時代,一切都是那么熟悉和自然。建戲臺,搭戲棚,招樂師,漸漸地一個名為“桂林春班”的戲班子在他的策劃下悄然誕生。政治戲唱完了,唐景崧決定用自己的余生去演繹最后的輝煌。
如今在榕湖畔塑有唐景崧銅像一尊,他右手捧戲本,左手持鼓槌,目光堅定如鐵,專心致志演練桂劇。五美堂戲臺上有唐景崧的自撰聯(lián):“眼前燈火笙歌,直到收場猶絢爛;背后湖光山色,偶然退步亦清涼。”
親自把桂北的地方戲和皮黃腔系相融合,定曲牌,譜樂曲,唐景崧是桂劇史上第一人;親自撰寫劇本,培養(yǎng)女演員,唐景崧也是桂劇史上第一人。他為“桂林春班”撰寫的《看棋亭雜劇》40出成為桂劇第一批獨有劇目。須生馬老二、寶福、寶喜;小生明才、周明圃;旦角一枝花、林秀甫等都是其中的佼佼者,他們的精彩故事至今仍在民間傳頌。
后來,唐景崧在桂林榕湖畔建起了五美堂別墅,終日閉門不出,邀三五位好友以看戲下棋為樂。康有為在桂期間就經(jīng)常到他這里看戲,有一次康有為看完“黛玉葬花”后,還賦詩一首對唐景崧深表同情:“妙音歷盡幾多春,往返人天等一塵,偶轉(zhuǎn)金輪開世界,更無凈土眷無親。黑風(fēng)飲海都成夢,紅袖題詩更有神,誰識看花皆是淚,雄心豈忍白他人。”我想,康有為是懂他的,鑼鼓一響,生旦凈末丑粉墨登臺,在這淺吟低唱里,生命被演繹得如此輝煌卻又如此落寞。
人生如戲,戲如人生,唐景崧的一生就是對這句話最好的詮釋。然而更為精妙的是,在這位桂劇大師過世三十多年后,這個古老的劇種在抗戰(zhàn)的大時代下迸發(fā)出強大的民族能量,激勵了民族斗志,鼓舞了士氣人心。
馬君武是桂劇改革的發(fā)起者,這位同盟會元老曾擔(dān)任過中華民國臨時政府實業(yè)部次長,后又擔(dān)任孫中山革命政府秘書長、廣西省省長,北洋政府司法總長、教育總長。馬君武對桂劇非常喜愛,他回到桂林后,經(jīng)常到戲院看桂劇演出并和桂劇藝人頻繁交往,1937年秋,一個以改革桂劇為宗旨的“廣西戲劇改進會”在桂林宣告成立。對于地方劇種來說,這是破天荒的創(chuàng)舉,因為在此之前沒有一個專門為了改革地方劇而成立的機構(gòu);對于馬君武來說,這是他人生里程碑上值得紀念的一刻。他不僅自己熱心桂劇改革,還把著名的戲劇家歐陽予倩請到桂林,領(lǐng)銜桂劇改革工作。
當(dāng)時,日寇的鐵蹄已踐踏大半個中國,一大批作家、戲劇家、理論家來到了大后方,桂林一時間成為了抗戰(zhàn)時期著名的文化名城。桂劇這個古老的劇種,迎來了她生命中的又一個春天。
1938年,著名戲劇家歐陽予倩應(yīng)馬君武之邀來到桂林,歐陽予倩是湖南省瀏陽人,多年的演藝生涯和實踐創(chuàng)作使得他更加成熟穩(wěn)重。第二年,在他的主持下桂劇實驗劇團在桂林成立。作為一個全新的劇團,歐陽予倩大膽地對桂劇進行了改革:建立導(dǎo)演制,吸收新唱腔,編演新劇目,采用布景,美化舞臺等等,同時他還開辦桂劇學(xué)校,培養(yǎng)桂劇人才。他始終堅信,桂劇這種濃縮了智慧和精華的傳統(tǒng)戲曲,其中蘊涵著豐富的文化信息,其內(nèi)在的生命力必然會隨著時間的推移而漸漸消退,桂劇改革勢在必行。
1940年3月,廣西省立藝術(shù)館成立,歐陽予倩任館長。在炮火漫天的中華大地上,又多了一個桂劇改革的重要陣地。當(dāng)一個民族面對危亡,文化的力量就會再次支撐起整個民族精神,桂劇如火如荼的生命正在不斷展開。這期間,歐陽予倩、田漢等文化名人創(chuàng)作了大量反映全民抗日救亡的桂劇,《木蘭從軍》《廣西娘子軍》和《勝利年》是其中的經(jīng)典之作。當(dāng)年號稱桂劇四大名旦的謝玉君(藝名如意珠)、李慧中(藝名金小梅)、方昭媛(藝名小飛燕)、尹羲(藝名小金鳳)在人生的舞臺上進發(fā)激情,演繹出一段段可歌可泣的感人故事。在1944年的西南劇展展演上,桂劇一舉突破傳統(tǒng)模式,藝術(shù)成就轟動一時,廣受好評,桂林的抗戰(zhàn)氣氛也格外高漲。桂劇從一個地方劇種,正式進入中國十大戲曲劇種行列。
時光斗轉(zhuǎn),物換星移,隨著抗戰(zhàn)勝利和新中國的成立,桂劇的生命依舊昌盛不衰。土改期間,尹羲主演新編桂劇《白毛女》得到開國領(lǐng)導(dǎo)人的高度贊揚,60年代筱蘭魁主演的《唐知縣審誥命》得到中南局書記陶鑄的賞識。到了上世紀八十年代,桂劇在十年浩劫后漸漸復(fù)蘇,在桂林這塊風(fēng)水寶地上,昔日的桂劇班子又組建了起來,那悠悠唱腔雖是意蘊綿長,也沒有動蕩年代里荒腔走板的倉促,可其中的滋味卻早已不復(fù)當(dāng)年。
桂劇和其他劇種一樣,在全球經(jīng)濟化、信息一體化的浪潮中受到極大的沖擊,科技和訊息改變了生活也改變了桂劇。快節(jié)奏的生活方式隨著時問推移漸漸進入桂林人的日常生活,舞臺和戲劇被電視機和網(wǎng)絡(luò)逐步取代。桂劇的“生態(tài)環(huán)境”發(fā)生著翻天覆地的變化,曾經(jīng)風(fēng)光無限的桂劇,自二十世紀九十年代以來逐漸失去芳華。
桂劇的誕生不是歷史的偶然,桂劇的興衰也并非歷史的必然。縱觀桂劇的改革者,不論是清末唐景崧不自覺地改革桂劇,或是馬君武有意識的桂劇改革,歐陽予倩對桂劇現(xiàn)代化的最初嘗試,再到二十世紀五、六十年代桂劇傳統(tǒng)戲“去蕪存菁”的整理改編,以及新時期桂劇藝術(shù)的輝煌,這些都應(yīng)是桂劇現(xiàn)代化進程中的不斷追求、探索的必然結(jié)果。
近年來,新編大型桂劇《何香凝》《瑤妃傳奇》《大儒還鄉(xiāng)》《靈渠長歌》等在一定程度上取得了較好的反響,無論是在舞臺設(shè)計還是劇本選題等方面,桂劇人敢于開拓進取的視野和精神依舊鼓舞著每一個愛好桂劇的人。但這對于桂劇的傳承與發(fā)展來說遠遠不夠,傳承歷史,開拓創(chuàng)新,應(yīng)作為每一個桂劇人堅守的夢想,實踐的路就在腳下,在今天和明天的足跡里。