由笙的發展中存在的問題 淺議笙的傳承、改良、創新

文/郭 亮

笙是中國古老的自由簧管氣鳴樂器，無論是在戲曲的伴奏中，還是在民間吹打樂、絲竹樂的演奏中，笙已經成為一件具有重要意義的“粘合樂器”，將參與演奏的各類樂器有機地融合在一起。笙樂器獨奏功能的再次體現則是在新中國成立后，眾多笙樂器演奏家所進行的樂曲創作、樂器改良、技法革新等藝術實踐使得笙藝術枯木逢春。和任何事物一樣，笙樂器的傳承是笙樂器創新的基礎，創新是為了笙樂器更好地傳承和發展。從笙樂器的發展角度來看，笙樂器的傳承與創新是一個重要的研究課題。

一、笙樂器的定義及其特征

1.笙樂器的定義

笙從外形上看，主要有簧管和笙斗兩大部分，連接笙管和笙斗的是笙腳，在插入笙斗的笙腳斜面上裝有簧片。由一定音高的簧片和一定長度的竹管耦合振動發音，因此準確地說，笙樂器是自由簧管氣鳴樂器。

2.笙樂器的特征

談到笙樂器由來，也有著不同的說法。

首先，傳說笙樂器是女媧所作，《禮記?明堂位》有：“女媧氏之笙簧”，古人認為：笙即人類的繁衍滋生，如長短不齊的竹子插在大地，生生不息?！绑稀?，義即“生”，女媧化生了人類萬物，成為生的象征，自然成了笙的創造者。而據文獻考證，早在商代，便已有笙樂器的雛形。殷代的甲骨文中已有“和”(小笙)的名稱?！墩f文》對笙的解釋是，“十三簧象鳳之身也。笙，正月之音，物生故謂之笙?！薄对?小雅?鹿鳴》有“我有嘉賓，鼓瑟吹笙?！边@些都是古代文獻對笙的記載和描述。由此可見，在三千多年前，笙就已經流行起來，而且應用廣泛。

其次，隨著歷史的變遷與時代的發展，我們民族樂器也在一點一滴地發生著改變，而笙樂器就是在結構上改良最多的民族樂器。除了傳統笙樂器以外，現在還有改良笙、鍵盤笙等，依照外形有方謄笙、圓笙和排笙等，以及少數民族的蘆笙、葫蘆笙。

第三，笙樂器是民族樂器里唯一能演奏出和音的吹管樂器。笙樂器通常演奏的和聲是四度、五度、八度，且能演奏滑音、抹音、揉音、頓音、喉音、呼舌、花舌等技巧?，F代笙樂器有了很大的改進，50年代，在原有笙樂器的基礎上又發明了加鍵笙、加鍵擴音笙、轉盤加鍵擴音笙、抱笙、排笙?，F代笙音程寬廣，可以變調轉調，音色秀麗甜潤，可以很好地和西洋管弦樂器協作融合。

第四，笙樂器是很好的伴奏樂器和合奏樂器。笙的簧、管雙重音色及自身的和聲配置，使笙樂器的音響具有很強的協調性。在管弦樂隊中，笙樂器是最理想的“溶合劑”，它可以與吹、拉、彈三組樂器結合得很好，也占有重要地位，且在中西混合樂隊里，笙樂器的參與，也能收到良好效果。突出的和聲效果與調和功能，音色柔和、沉靜，使笙樂器較少具有中國樂器的神韻，相反，它與西洋樂器更為接近。

二、現代笙樂器的發展現狀及其認知

雖然笙樂器的發展經過諸多專家的不斷改良具有了眾多的優勢條件，無論是從技巧上還是制作工藝上我們都大膽創新，但相比于二胡、古箏、琵琶、笛子等民族樂器的蓬勃發展，笙樂器所面臨的形勢就更為嚴峻了，不僅是學習笙樂器的學生數量日益減少，盲目地去追隨流行音樂與西洋樂器，更為嚴峻的是聽說過或是知道笙樂器的人數則更是少之又少，這對于笙樂器的發展帶來了極大的挑戰。而究其原因，一方面在于我們對傳統民族樂器的宣傳不到位，沒有使人們認識它、了解它，沒有使笙樂器真正的融入社會，被人們所認可。另一方面，我們在培養笙樂器教育者以及演奏者方面主要還是以師徒傳承、口傳心教的傳統教育模式為主，沒有很好的結合現代教育理念與現代科學技術。因此，若想要笙樂器在不斷發展的時代歷程中得以承繼與前進，我們必須要從笙樂器的自身進行變革，積極借鑒和吸收其他優秀文化成果，不斷解決笙樂器面臨的諸多現實問題，這樣才能讓笙樂器在新的發展背景下不斷發揚光大。

三、笙樂器的傳承與創新

民族樂器的承繼與發展，歸根結底是傳承與創新。而在新時期，笙樂器想要實現多元化、科學化的發展，必須要實現傳承，承繼者才是實現笙樂器傳承發展的基礎，進而在了解與認知笙樂器的基礎上，我們要在傳承中明確笙樂器傳承的方式與理念，以及如何從笙樂器的自身進行變革。

1.笙樂器的傳承方式

在古代，笙在歷史上的傳承途徑主要可分為形制傳承、官方傳承、民間傳承、交流傳承。

首先，形制傳承是笙樂器最為主要的傳承方式，從殷商時代笙樂器的雛形，到歷經三千余年的不斷改良，笙樂器的形制，即形狀、制作材料、功能、音色等方面的因素都得到了不斷的完善，并根據不同時代人們對笙的認識和審美要求，對笙的功能和演奏技巧的需求，使笙的形制和外形有了很大的改觀。建國后，樂器制造者和音樂工作者，對笙進行了不斷的改革，先后試制出擴音笙、加鍵笙等多種新品種，克服了音域不寬、不能轉調和快速演奏不靈便等缺點，給笙帶來了新的生命力。

其次，笙樂器最早是宮廷中所使用的樂器，可謂是官方的禮樂器具。現如今，我們收藏的許多宮廷笙樂器現在看起來仍顯得莊重、典雅、氣派，其更為我們今天研究笙樂器的歷史與發展提供了寶貴的資料。

民間傳承也是笙樂器傳承的一個重要途徑。隨著笙樂器從宮廷流落到民間，在民間得到了廣泛地使用，而正是笙樂器在民間的廣泛基礎，才使其具備了長久的生命活力，流傳至今。

最后就是在長期的對外文化交流活動中，笙這種古老的中國傳統民族樂器，在國外也得到了傳承和發展。

現如今笙樂器的傳承，我們仍可秉持與借鑒這樣的方式與理念，并積極采用科學技術加強對笙樂器的傳承與保護。在發展笙樂器的同時，可以采取一系列的相關配套措施進行保護。此外，我們還應該積極地收集與整理笙樂器的各方資料、文字、音頻、視頻、曲譜等等進行記錄與保護，這也是發展、傳承和展示傳統民族樂器的重要載體之一。當然，我們還可以結合現代科技手段對笙樂器加以傳承與保護，進而更好地使我們的笙樂器得以多元化發展。

2.笙樂器的發展創新

對笙樂器的發展進行傳承與保護，我們還應秉持創新的理念，只有堅持創新才能夠讓我們的笙樂器、民族樂器走得更遠、發展得更好。

首先是理論與教材的創新與統一，由于笙曲記譜、技巧分類、技術術語的不規范、不統一，使得笙樂器的教材一直處于較為落后的狀況。要想擺脫笙樂器發展不景氣的局面首先就是需要對笙樂器的理論、教材進行建設，將其規范、統一。處理好改革發展與規范統一的關系，做好這一方面的工作，是我們音樂工作者應當肩負的光榮而艱巨的任務。

其次是笙樂器形制上的創新，我們應當在保持民族傳統特色的基礎上，積極吸取國內外其他樂器的長處，大膽進行改革。比如可以在音位排列和手指負擔合理化方面再做一些努力，爭取在科學化、合理化的基礎上逐步實現持笙法的規范統一。還可以在笙的音域、音色、音量、重量和體積等方面再作改進，特別是要讓每一種型制的笙都能形成編組的形式，以適應現代樂隊演奏的需要。

最后是演奏技巧方面的創新，隨著時代的發展音樂的形式與種類日漸豐富，笙樂器的演奏技巧也需要隨著時代而規范、統一，且積極豐富、創新，演奏技巧豐富了，自然能夠拓展與順延笙樂器的使用領域與使用范圍，同時更能夠豐富笙樂器的演奏曲目，進而使笙樂器在不同的時間、空間充分展現其自身的魅力。

[1]劉文祥.《淺談笙的起源與發展》，藝術研究，2002年第4期

[2]李光陸著.《論本位、多元、統一的發展模式》

[3]高沛.《笙的沿革和發展》，樂器，1986年第1期

[4]徐超銘.《笙演奏藝術的創新—現代笙提出的挑戰》，音樂藝術1997年第1期