山水畫(huà)中的趙衛(wèi)“圖式”

王南

從唐代詩(shī)人王維開(kāi)始，中國(guó)就有了水墨渲淡的畫(huà)法，王維以“點(diǎn)簇”而成的筆法作畫(huà)，表現(xiàn)幽情詩(shī)意，后來(lái)經(jīng)董源、元四家的發(fā)展，繪畫(huà)語(yǔ)言變得更為豐富，及至黃賓虹，更是水法、墨法無(wú)不大備，李可染主要在積墨上做文章，用大片水墨積染來(lái)營(yíng)造全景式的山水大觀(guān)。趙衛(wèi)則在點(diǎn)線(xiàn)的構(gòu)成上發(fā)力，擴(kuò)展了中國(guó)畫(huà)筆墨的表現(xiàn)力。

景物平常而意境清新

中國(guó)畫(huà)的視覺(jué)效果從來(lái)不滿(mǎn)足于“看”，而要深入筆墨中去“品”，這就是黃賓虹所說(shuō)的“內(nèi)美”。

在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇，趙衛(wèi)是中國(guó)山水畫(huà)的一位重要代表，他的畫(huà)，不是名山大川，也不是旅游勝地，多是北方普通山村小景，這些小景又不是什么深山古寺，小橋流水，而是極普通的一道山梁，一片莊稼，或幾戶(hù)人家，幾頭牛羊。他畫(huà)的非但不是公認(rèn)的風(fēng)景點(diǎn)，往往只是不被注意、為畫(huà)家和攝影家所忽視的平凡景物。

為什么這些畫(huà)面能成為感人的作品？已故當(dāng)代中國(guó)著名畫(huà)家、開(kāi)國(guó)大典的美術(shù)設(shè)計(jì)張仃認(rèn)為，是因?yàn)楦咴凇爱?huà)品”。“高在景物平常而意境清新。人們忽略的身邊景物被作者發(fā)現(xiàn)了，并以樸素而稚拙的語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)，有說(shuō)服力而動(dòng)人，滿(mǎn)足了人們高層次的審美要求，做到了‘畫(huà)中有詩(shī)。”

“點(diǎn)”是中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)程式中的一種重要表現(xiàn)手法，歷代用“點(diǎn)”最突出的畫(huà)家有兩位：一位是北宋的米芾，人稱(chēng)“米點(diǎn)山水”，慣用墨點(diǎn)積成江南山水，表現(xiàn)云雨繚繞、滋潤(rùn)朦朧的氣象；另一位是現(xiàn)代的黃賓虹，滿(mǎn)紙墨點(diǎn)，交叉錯(cuò)落。

趙衛(wèi)從祖宗手里把“點(diǎn)”接過(guò)，加倍擴(kuò)大“點(diǎn)”的效用，樸茂古厚、靜雅謙和的畫(huà)風(fēng)使他獨(dú)立于眾多山水畫(huà)家之中，從具象延伸到抽象，已是具有現(xiàn)代意識(shí)的藝術(shù)語(yǔ)言了。

從藝術(shù)效果上看，一幅小品中，布滿(mǎn)斜線(xiàn)，幾片待收的麥田，斜風(fēng)細(xì)雨，繁而不亂，有“象”外之意。山坡下兩間舊窯，門(mén)上還留有剝落的暗紅色春聯(lián)，在層層密密的焦墨墨點(diǎn)中，幾乎不易辨認(rèn)，畫(huà)面滿(mǎn)而不塞，黑而透明，像陜北腰鼓，緊張、強(qiáng)烈、有力度。有時(shí)在畫(huà)面空白處題幾句民歌，自然而調(diào)和。張仃認(rèn)為，趙衛(wèi)的畫(huà)“一掃傳統(tǒng)文人畫(huà)的‘雅病，一股山野清風(fēng)撲面而來(lái)。”

趙衛(wèi)的畫(huà)，不管是較早時(shí)期以黃土高坡為題材的黑黑的麻點(diǎn)皴，還是晚近以河南林縣、江西贛南為題材的白描，給人的感覺(jué)既程式化，又生活化。鳳凰衛(wèi)視著名主持人王魯湘認(rèn)為：所謂程式化，是說(shuō)他的畫(huà)總是由若干符號(hào)“拼裝”而成，生活中的對(duì)象被提煉為“符號(hào)”以后，再按照趙衛(wèi)式的圖式裝配成像。不管他畫(huà)什么，不管是寫(xiě)生還是創(chuàng)作，一望便知是趙衛(wèi)的圖式。

趙衛(wèi)對(duì)于中國(guó)山水畫(huà)有著精深的理解，他喜歡蒼茫繁密的南宗畫(huà)派，又汲取現(xiàn)代構(gòu)成和民間藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，使自己的繪畫(huà)既有傳統(tǒng)，又有當(dāng)代的面貌，避免了明清以來(lái)的陳腐、保守，也避免了一味模仿西方的失根路線(xiàn)。

一張“白描”，通天盡人

上世紀(jì)80年代，趙衛(wèi)步入中國(guó)畫(huà)壇，在前輩李可染、張仃、葉淺予等大師的指引下，開(kāi)始研讀傳統(tǒng)，師法自然，并吸收了許多現(xiàn)代藝術(shù)的元素，使自己的山水畫(huà)自成一格，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。

“八五新潮”美術(shù)運(yùn)動(dòng)之后，當(dāng)中國(guó)畫(huà)壇開(kāi)始了關(guān)于是否“窮途末路”的辯論與思考時(shí)，許多有思想的畫(huà)家從盲目追隨西方藝術(shù)的浪潮中冷靜下來(lái)，重新思考中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)藝術(shù)精神與法則，并努力開(kāi)拓實(shí)踐，創(chuàng)造新時(shí)代的山水畫(huà)藝術(shù)，趙衛(wèi)就是其中的一位。

1987年，中國(guó)畫(huà)研究院召開(kāi)學(xué)術(shù)研討會(huì)，就當(dāng)時(shí)中國(guó)畫(huà)“窮途末路”說(shuō)，展開(kāi)了長(zhǎng)達(dá)3天的大討論。與此同時(shí)，中國(guó)畫(huà)研究院舉辦了陳向迅、趙衛(wèi)、陳平、盧禹舜4人的山水畫(huà)展，簡(jiǎn)稱(chēng)“四人山水”展，引起了學(xué)術(shù)界不小的轟動(dòng)，大家從他們的作品中讀到了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的生命力和當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的學(xué)術(shù)成果。而當(dāng)時(shí)年僅30歲的趙衛(wèi)已經(jīng)跟隨張仃學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫(huà)多年，并跟隨老先生完成了1984年的北京“地鐵壁畫(huà)工程”中的兩幅山水巨制《大江東去圖》和《燕山長(zhǎng)城圖》的創(chuàng)作。在張仃的指引下，他畫(huà)了許多焦墨與水墨的山水寫(xiě)生，北京一帶幾乎跑遍。最重要的是，他接受的不只是老先生的學(xué)問(wèn)技法，而是他對(duì)于道藝人生的修養(yǎng)和品格的重視。

一張八尺整紙的白描，樹(shù)石坡塘房舍莊稼，一點(diǎn)一線(xiàn)，一勾一勒，絕無(wú)茍且。通貫于全幅的那種平和、樸素、含蓄、靜穆之氣，能讓人感受到畫(huà)家絕圣去智、坐忘通神的“心齋”工夫。

王魯湘如此評(píng)價(jià)趙衛(wèi)：一個(gè)藝術(shù)家有這樣的定力，至少在臨紙作畫(huà)時(shí)能保持這樣一種可貴的靜氣，本身就可以營(yíng)造一個(gè)“心遠(yuǎn)”的氛圍，從而使自己的筆墨立正在玄思靜觀(guān)的精神層面。

山水畫(huà)實(shí)處易而虛處難，要想山水有所大成，必須先畫(huà)實(shí)后求虛。趙衛(wèi)的留白極講究，或飛泉、或流瀑，都讓人們聯(lián)想到了山間的無(wú)窮變化。他處理白的形態(tài)虛實(shí)極自然，無(wú)有任何的矯揉造作，甚至在畫(huà)面上空白的閃爍跳躍也極富于間奏感。

畫(huà)家張士增認(rèn)為：“如果我們?cè)囍偨Y(jié)一下趙衛(wèi)成功的原因，我認(rèn)為第一點(diǎn)是因?yàn)樗冀K在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)和領(lǐng)悟傳統(tǒng)。他作品中的全部現(xiàn)代意識(shí)、樣式或狀態(tài)，基本上都是源于傳統(tǒng)或出于傳統(tǒng)的。”

“給自己出難題”

藝術(shù)是天才的事業(yè)。天才的定義是悟性加勤奮。趙衛(wèi)的悟性和勤奮是有口皆碑的。

趙衛(wèi)“長(zhǎng)期修養(yǎng)，偶然得之”，他雖然仍屬年青畫(huà)家，卻達(dá)到了頗高的層次，在張仃看來(lái)，“決不是一日之功。”

古人說(shuō)：“人品不高，用墨無(wú)法”，趙衛(wèi)的藝術(shù)實(shí)踐，從正面證明了這一論斷。近年來(lái)很多畫(huà)家抗拒不了“不正之風(fēng)”的侵襲，粗劣作品、冒牌贗品泛濫成災(zāi)。在這種形勢(shì)下，仍有不少有民族感情，有時(shí)代精神，有使命感的畫(huà)家認(rèn)真對(duì)待藝術(shù)，經(jīng)過(guò)不斷探索，出現(xiàn)了不少藝術(shù)上新而素質(zhì)高的作品。張仃認(rèn)為，趙衛(wèi)是脫穎而出的一位。

王魯湘如此評(píng)價(jià)趙衛(wèi)的師承，“仔細(xì)分析趙衛(wèi)各個(gè)時(shí)期的作品，不難看出他對(duì)張仃、龍瑞、姜寶林、王鏞諸人畫(huà)風(fēng)的悉心體會(huì)，然而他并沒(méi)有專(zhuān)師一人。他從每人那兒叨一口來(lái)營(yíng)養(yǎng)自家身體。”

他分析說(shuō)，趙衛(wèi)從張仃焦墨中主要是意領(lǐng)其氣骨雄蒼的氣質(zhì)和對(duì)生活飽滿(mǎn)昂揚(yáng)的投入態(tài)度；從龍瑞那兒，他感染了某種自身素質(zhì)中缺水的“渾”勁，于是一上手就較為放肆灑脫；從姜寶林那兒，他悟到中國(guó)山水畫(huà)平面構(gòu)成二度空間的符號(hào)化前景，思索著如何把激情的筆墨組織在理性的構(gòu)成之中；從王鏞那兒，他體會(huì)到瀟灑落拓的文人筆墨依然魅力無(wú)窮，于是就有勇氣拒絕特技的誘惑。

這幾人都是主張中國(guó)畫(huà)要以筆墨為體的“筆墨派”中堅(jiān)人物，但又不是那種筆墨冬烘先生；他們堅(jiān)守筆墨在中國(guó)畫(huà)中的文化感染力，強(qiáng)化這種感染力，卻又絲毫不為筆墨程式化而束縛自己的藝術(shù)創(chuàng)造力。

“毫無(wú)疑問(wèn)，這些當(dāng)代中國(guó)山水畫(huà)壇的實(shí)力派畫(huà)家，對(duì)趙衛(wèi)繪畫(huà)的‘筑基起了培本扶正的作用。”王魯湘說(shuō)。

李可染先生曾給他的弟子們?nèi)∶翱鄬W(xué)派”。王魯湘認(rèn)為，“苦學(xué)若不與悟解相結(jié)合，終究無(wú)成。”

趙衛(wèi)的勤奮是苦學(xué)加悟解，用他自己的話(huà)說(shuō)就是“懂事”。他至今牢牢記住當(dāng)年張仃說(shuō)過(guò)的話(huà)，“給自己出難題”。一方面有一股不信邪的勁，不信有攻不下的難題；一方面貴有自知之明，清楚知道自己的短處何在，哪部分缺就楞畫(huà)，猛攻一段，必有所成。他告訴王魯湘：因?yàn)闆](méi)有上過(guò)美院，必須付出更多。美院畢業(yè)的人，怎么畫(huà)別人都不會(huì)說(shuō)，而他則要有承受多種批評(píng)的準(zhǔn)備。王魯湘認(rèn)為這就是“懂事”，“趙衛(wèi)‘懂事，所以他出息了。”