開放建筑教育課題四：動態藝術和動態建筑

（文/圖）賈倍思 香港大學建筑系副教授

一、動態雕塑 （Kinetic Sculpture）

圖1 (a, b)，莫霍里·納吉《光-空間協奏》1922-1930 （圖1a， 作者2011年攝于哈佛大學美術館）

圖2 (a, b, c)，吉恩·訂圭利的動態雕塑 (作者2008 年攝于巴塞爾吉恩·訂圭利藝術館）

動態藝術（Kinetic Art） 是指由活動的構件組成，藝術的效果由運動來體現的藝術形式。運動的形成來自電力、馬達、風力，或者人手操作。它包含不同的材料、技術和藝術風格，“聲、光、電”都成了新的藝術的手段（注1）。

動態雕塑是動態藝術的主要形式。它于20世紀初出現，20世紀五六十年代發展迅猛。它和傳統的雕塑一樣都有一個三維的形體，和傳統雕塑不一樣的地方不僅在于它比較抽象，而且形體的構件不停地運動。運動是主要的表現形式，雖然靜態也有觀賞的價值。

動態雕塑的大師可以追溯到“包豪斯”的教師莫霍里·納吉(László Moholy-Nagy 1895-1946)（注2）。受當時的構成主義和達達藝術的影響，他的幾何形構件組合成抽象的三維雕塑，有玻璃、鏡片和鍍銀金屬，材質和形狀不同，但都锃光發亮 （圖1）。這種雕塑是放在一間黑屋子里可以欣賞的，當這個雕塑開始旋轉，用幾束光射上去，頓時滿屋生輝，又讓人感到天旋地轉，猶如身處靈界異地，飄飄然。

瑞士藝術家 吉恩·訂圭利(Jean Tinguely 1925 — 1991) 是另一位動態雕塑大師，他處于動態雕塑發展的高潮，是動態雕塑的代表人物。他以工業機器為材料，取消了機器的功能之后，賦予人的情感。將冰冷的機械設備人性化是他的取向，有些機器樣的雕塑如龐然大物，當它吱吱呀呀地動起來的時候，卻又像是調皮的兒童 （圖2）。因為這些運動毫無目的，更不見機器的理性和效率。斑斑銹跡不僅給人以滄桑感，而且時空錯位，不知是過去還是來世。“通過這些機器，讓我達到詩的境界。如果尊重這些機器，讓它們自由動行，我們也許可以設計一些純粹讓人‘歡欣’的機器，我指的‘歡欣’是‘自由’。”他還說：“藝術的目的是讓現實消失，通過速度、聲音、光和影的塑造，藝術的真正目的是非物質化。”（注3）。非物質化這一點非常重要。

動態雕塑大師還有很多，比如 亞歷山大·考爾德 (Alexander Calder 1898-1976) ，他的枝葉樣的金屬雕塑幾乎懸掛在所有當代藝術館的門廳里。每一組“枝葉”用平衡重量關系，掛在另一組“枝葉”上，雖然很重，看起來很輕，只要有一點風，這組“枝葉”就會慢慢動起來 （圖3）。“枝葉”的組成形態出現變化，他的雕塑一直處于變化的狀態。就像赫拉克利特說的，一腳不能兩次踏進同樣一條河里，他的雕塑沒有一個重復的形態。而且這種變化，不需要人力或者電力。這是一種最生態、最節簡、最經濟的動態雕塑，手法最簡單——平衡和懸掛。

圖2c

動態雕塑是20世紀的重大發明之一。它不僅豐富了藝術的材料，藝術的形式和藝術的“語言”，它還在視覺藝術史上做了革命性的一件事，即在三維空間藝術中加入了“時間”。在這之前，雕塑都是靜態的，視覺藝術中沒有時間的概念。雕塑是最接近建筑的藝術形式，動態雕塑為作為空間藝術的建筑的發展指出了新的方向，建筑也可以是動態的。傳統的建筑史認為建筑是凝固的音樂，動態的建筑可以不再那么“凝固”，更接近音樂的流暢。

然而，動態雕塑的意義不僅限于此，它還提出了另外一個問題，藝術從哪里產生的？是藝術家創造的，還是觀眾創造的？這是一個比“時間”更重要的原素——“人”。杜香（Marcel Duchamp 1887-1968 ）是20世紀當代藝術最重要的人物。他的作品“男廁小便器”讓人吃驚，小便器之所以成為藝術館里的藝術品，或者是藝術史上里程碑，就是因為他在便器上像其它藝術家在自己的作品上做了一樣的事：簽了名，并命名為“噴泉”。

杜香一生作品很少，但幾乎每件作品都走在藝術發展的前面，他用藝術品，而不是文字，來證明一件事：藝術不是藝術家創造的，是觀眾創造的。這可以用他的一件叫“自行車輪”的雕塑，這個被認為是有史以來第一件動態雕塑來說明這個道理 (圖4a, b )。這個雕塑最初創作于1913年，用他自己的話說，他從來沒想過要做什么動態雕塑，他把一個自行車輪倒插在一個高腳圓凳上，只是覺得有趣。（注4）他時常沒事就轉一下車輪，看著轉動的車輪就像一個人看著爐膛里的火苗一樣出神。“出神”是藝術產生的標志。讓人看得出神的藝術品，是真正的藝術品，不管這件藝術品是如何制造出來的。如果這件作品真的讓人看的出神，我們可以分析它的構成特點。

1.藝術家幾乎沒有參與制造，或者說他幾乎什么都沒做。他把輪子倒插在凳子上，輪子和凳子都是現成的日用品，也不是藝術家設計或制作的。看不出他有任何傳統藝術家的真功夫——如造型能力、素描功底、中國畫家的“筆走龍蛇”等等。

2.但藝術家因此讓輪子和凳子失去了功能。凳子雖然還是凳子，但不能用于坐，輪子還是輪子，但已不能用于交通。兩個本來有明確實用目的的物體，就因為藝術家的錯接，頓失功能。同時，藝術出現了，納吉的裝置，考爾德的“枝葉”，甚至訂圭利的“機器”，和所有的藝術品都有一個特點：沒有功能。

3.這件藝術品需要人去動，輪子才轉，而且推動輪子轉動很容易，只要順著輪子的弧線，推一下或者拉一下。觀眾可以操作，只有通過觀眾的操作，這件藝術品才形成。

4.當輪子轉起來的時候，輻條給人眼帶來了一個錯覺，好像它的形態千變萬化，同時又有一定的規律，就像是爐膛里的火苗，水上的漣漪，風中的竹林，天上的云彩。

杜香說：“創造的行為不僅來自藝術家，觀眾通過破譯和解釋藝術品內容，和外部的世界相接觸，由此加入了自己的創造行為。”（注5）

因此我們可以總結動態藝術的特點：

1.動態藝術豐富了藝術的材料、手段和形式，特別是引進了現代材料和技術。

2.動態藝術引入了“時間”原素，空間和時間（時空）因此而結合。

3.動態藝術可以采用現成品，通過取消其特定的功能，而成為富有廣闊想象空間的藝術品。

4.動態藝術直接引入了觀眾參與藝術的創造。（注6）

二、開放建筑

1941年，吉迪恩 (Sigfried Giedio) 寫了一本書《時間·空間與建筑》。這本專刊的主題是“時間·人與建筑”。我們對空間的研究遠超過對建筑中的人的研究，也超過了對時間的研究。自阿爾伯蒂在文藝復興時期創建建筑學以來，直到二十一世紀的今天，建筑學一直以紀念性建筑的實體、空間，建構，以及形式邏輯為中心。二十世紀對大量性建筑的關注也無非是將紀念性建筑的設計方法，應用于大量性建筑。一座紀念性建筑有如一座紀念碑，應是永恒不變的，所以時間不重要。我們對“時間”的理解也局限在“空間序列”，“運動中體驗”和歷史感等層面上。正是由于強調人與建筑在時間中的互動，“開放建筑”(Open Building) 運動成為傳統建筑學的補充。

就建筑單體而言，靈活性是開放建筑關心的焦點。建筑，作為人體在皮膚、衣服之外的第三個保護層，能否像人的皮膚和衣服一樣適應肢體和環境的變化，自我調節呢？二十世紀早期現代建筑大師勒·柯布西耶，密斯·范·德羅和荷蘭風格派的里特維爾德（G.Rieveld）都是主張用現代輕質裝配式推拉構件，來加強空間的靈活性和住戶的選擇權，來解決大量性工業化生產和人的需求日益多樣化，以及小面積住宅經濟性和人的生活質量不斷提高等矛盾 （圖5）。到了六十年代，因為與人的多樣化需求的矛盾激化而受到批判。哈布瑞肯提出了“支撐體”（Support）理論，試圖給住宅靈活性以普遍適用的意義。他將住宅結構分層，同時脫開技術和決策權兩個層面：一個是包括公共設計和管線在內的結構層面，由建筑師等專業人員代表住戶群體設計建造；另一個是由住戶個體來選擇、購買和組裝的構件（infill）。他強調這種決策權的分離，用擴大住戶對環境的決策權來解決多樣性和功能性變化、城市形態共性和個性之間的矛盾。

圖3，亞歷山大·考爾德“星”，1960

圖4 (a, b)，杜香和“自行車輪”， 1913（作者2011年攝于印地安納布魯明頓大學美術館）

圖5a，里特維爾德設計的施羅德住宅（Shroder House）二層平面， 1924（紅色線表示靈活推拉墻）; 圖5 (b, c)，靈活室內空間內景

對傳統建筑學來說，“開放建筑”是反建筑的。前者關心的是空間，后者關心的是空間在時間中的變化；前者關心的是建筑，后者關心的是建筑和人的互動；前者關心的是建筑的紀念性，猶如建筑師個人的紀念碑，后者關心的是建筑的服務和操作，特別是非建筑師的決策權力。過去二十多年來，不少建筑師和理論談論建筑的不確定性，但都還停留在空間使用不確定性，而不是空間和人的互動。當前的建筑學日益圖像化，時間，人，互動，控制權，參與，生活質素，節能都無法用圖像來表達。圖像化的建筑是為了出版用得，它讓人產生錯覺 — 圖像不能表達的就不存在。（注7）

三、建筑教育中的開放性

傳統的西方建筑史一直把建筑視為“凝固的音樂”，這種情況到今天并沒有根本改變，只不過對形體的關注轉移到了對空間、材料和建構的關注，建筑設計依然以“凝固”建筑為目的。對時間和人的認識，和設計方法的缺失，首先從建筑教育的改革來逐步糾正。在這方面，20世紀的動態藝術提供了借鑒。下面介紹的我的幾個設計課題的基本方法是：

1.利用現有的高度靈活、輕質、工業化和商品化的建筑構件。

2.強調變化和動態。

追求“文化自信” 謀劃協會發展（省觀賞石協會等） ....................................................................................3-22

3.取消單一功能主義設計，強調兼容性。

4.強調人與建筑的互動。

練習一：迷你型美術館 （圖6-8）

這個練習要求學生做一個60cm×60cm×60cm的展示動態藝術的美術館。其本身也是一件動態雕塑，有點兒像中國的“多寶盒”，觀眾要動手打開或關閉裝置的構件，才能完成他的參觀。它是對美術館形態的挑戰。一般的美術館是被動的，建筑和展品是不動的，觀眾走完一個展廳，才可觀賞到所有的展品。而參觀這個迷你型美術館，觀眾不需要走動，美術館本身是變化的，通過觀眾的操作來展示展品。

這個練習的目的是讓學生在很短的時間里掌握動態裝置的基本原理， 如折疊，旋轉，滑動等。 更重要的是體會動態美學和靜態美學區別， 并由此通過參與形態的塑造，給人帶來的愉悅。

練習二：澳門社區及旅游設施設計 （圖9-14）

澳門氹仔是傳統的具有濃厚的地方文化特點的社區， 旅游業的發展加速了社區向多功能高密度的城市形態的轉變， 空間的供需矛盾激化， 如何協調旅游業發展和提升當地居民的生活水平，不僅是設計和規劃問題， 也是經濟社會的問題。

以氹仔為課題的基地和背景， 學生必須用動態建筑概念，探索社區改造模式。在分組研究基地的歷史，結構和產業現狀的基礎上， 學生自己選擇基地和服務功能，設計動態的建筑結構。

摩天輪酒吧 （圖10）

位于街道的拐角，社區廣場的一側，多視角的街景是基地的特點，設計使基地的特點發揮到極至。建筑三層，吧臺，廁所，小居室，垂直交通和屋頂平臺是固定的，包廂是旋轉的。每個包廂再不同的時間在高度上處于的不同位置，讓吧客從不同的位置享受社區的不同景觀，為游客提供新的酒吧趣味。

社區廣場演出中心（圖11）

液壓升降式住宅（圖12）

著力和周圍的現有建筑協調，這個設計探討垂直的空間組合方式。利用工業用的液壓升降設備，箱體似的室內單元的移動，可以組合不同的功能平面。靈活性突破了樓板的限制， 別墅式住宅或度假屋也可以在任何時候做出3D的變形。 住戶的居住方式是通過住戶的“設計”來實現的， 設計適合現代社會青年人流動性大，生活方式多樣的特點。

圖6，迷你型美術館1 (學生：王瑋, 打開時800×600×600cm)

圖7，迷你型美術館2 (學生Yee Kin Hang，打開時900×500×800cm)

圖8 (a, b)，迷你型美術館2 (學生Yee Kin Hang，打開時900×500×800cm)

圖9，澳門基地分析

圖10 (a, b)，王瑋：摩天輪酒吧

圖11，Gao Jinhang: 社區廣場演出中心

滾動式酒店（圖13）

基地選擇在一個臺階式花園的一側。 和花園貫通，平時建筑的首層是一個餐廳。上部是兩組圓形太空艙體是客房，可以上下移動，夜晚餐廳關閉后， 一半艙體降落到首層，每個客房獲得一個擴大的前室。每個艙體只有4平方，有面對面臥室和工作室兩個疊加的功能區。可以旋轉180度。當床在下，書桌在上，是一間臥室； 當床轉到上面，書桌轉到上面，變成了工作室。設計探討在狹小的基地上，最高效地利用空間的可能性。

社區圖書館客棧（圖14）

這是另一個嘗試將社區服務和旅游設施結合的設計。 4層高的木構建筑白天是社區圖書館， 夜晚將書架后抽屜式客房拉出，變成了酒店。酒店的“賣點”是書籍，酒店的活動是閱讀。書架，床和桌子的不同組合，增加了住客的選擇， 及度假和閱讀的趣味性。設計也希望改變一般居民和游客，服務和被服務的關系，促進生態旅游和文化旅游。

注1：http://en.wikipedia.org/wiki/Kinetic_art#cite_note-1

注2：http://en.wikipedia.org/wiki/L%C3%A1szl%C3%B3_Moholy-Nagy

注3：http://www.theasc.com/blog/2012/04/23/jean-tinguely-a-magic-stronger-than-death/

注 4：Artspeak, by Robert Atkins, 1990, Abbeville Press, ISBN 1-55859 （http://en.wikipedia.org/wiki/Kinetic_art#cite_note-3）

注 5：Marcel Duchamp, from Session on the Creative Act, Convention of the American Federation of Arts, Houston, Texas, April 1957. （http://en.wikipedia.org/wiki/Marcel_Duchamp#cite_note-7）

注6：以上文字重要摘自：賈倍思 “從動態藝術、開放建筑到建筑設計教學”, 筑美， 2013年第一期，中國建筑工業出版社， 北京 ISBN978-112-15331-2

注7：賈倍思：“走出空間的建筑學（Architecture Beyond Space）”, 新建筑, No. 139, 06/2011, CN42-1155/TU; ISSN 1000-3959, 6-7頁， 2011.12.武漢

圖12 (a, b)，Yu Wai-Nang: 液壓升降式住宅

圖13 (a, b, c, d, e, f)， Yip Wai Ngai: 滾動式酒店

圖14 (a, b, c)，Tee Kin-Hang: 社區圖書館客棧