心游造化 自然歡喜
——讀涂國喜的工筆花鳥

陳 昆

心游造化 自然歡喜
——讀涂國喜的工筆花鳥

陳 昆

涂國喜

湖北武漢人，現為廣州畫院專業畫家、國家一級美術師、中國美術家協會會員。作品被多家美術館、博物館和檔案館等專業機構收藏。

在涂國喜看來，保持一種平常的心境對于創作是非常重要的。他說，小時候胸無大志，只想當一名畫家就足夠了，直到長大了還是這樣。其實，在上世紀90年代早期，想成為一名專業、職業的畫家，無異于癡人說夢。經濟改革年代，原先在美院讀書的同學大都改行下海，逐漸遠離了藝術、繪畫。而涂國喜堅守著當畫家的理想，日夜苦耕，實實在在。人到中年恍然已是一方繪畫名家，少年的夢想變成了現實！

涂國喜的花鳥畫作品的題材大都取材常見的自然景物，竹林、荷葉、蘆葦、木瓜、芭蕉、麻雀、水鳥等，平實而輕松。他的作品《素裹》，描繪了兩顆碩大的白菜，清清白白，十分可人。更多的畫里，走禽相趣、荷葉相伴、鳥鳴山幽，清爽野逸，畫面素雅，色調明快。他喜歡畫鳧鳥，在沼澤地行走，似游似覓，似散似聚。時下忙忙碌碌緊追緊趕的人們，哪得如此幾分悠游呢？這正是畫家傳達的以一種超然的平常心去對待人生和藝術。

從湖北美術學院附中畢業，后考取廣州美術學院，使得涂國喜在對技法的學習上系統而扎實。他注重作品的“線”、“色”、“影”、“光”等技法的調配。面對工筆繪畫的諸多技法要求，涂國喜知道其中的分寸和聯系。

從宋人的花鳥畫里，他尋找到了工筆畫的淵源。他不斷地臨摹、學習、理解，一絲不茍。宋人的工筆畫，構圖嚴謹，富有張力，畫面一株折枝花卉，一羽平常棲禽，就能夠博大深沉。涂國喜體會到其中的要義，從技術層面來看，要有生動的氣韻，重要的是線的運用和把握，他“充分發揮寫生中線的作用，并通過線來表達大自然的無限生機”。在線的處理上，他關注到現時有些工筆花鳥畫全盤日本畫化，弱化線條，甚至無線條，為了強化色彩而減輕線的分量，這無疑是一誤區。他認識到中國畫有一套獨特、高深而且行之有效的用筆之道即線，并從這個切入點深入探索。他說：“其實復雜的畫面，通過不同的線，對接的，交叉的，平行的用不同的描法。如釘頭鼠尾描、蘭葉描、鐵線描等都要靜心悟對與思索。通過不同線性的表現與處理，往往會使下一步渲染色彩之后產生特殊的藝術效果。”

師古人、師造化是成功畫家的必由之路。涂國喜經常到廣州華南植物園寫生，植物園的植物種類繁多，熱帶亞熱帶的植物非常茂盛，生命力極強，四季常青。無名花草、一番新綠，都成了涂國喜畫筆下的內容。從美院畢業后分配到園林部門工作的日子里，他對植物花卉的感情日益深厚。他說在那十年的工作生活里，這周圍的環境的確給予了他極大的熏陶。難怪其作品如此青翠欲滴、綠意清香！

廣東省文聯主席劉斯奮評價涂國喜的畫，“用筆工致，設色精研。讀來常有‘繁綠萬枝紅一點，動人春色不須多’之欣喜?！边@欣喜乃是畫家以生活的隨和友善，對藝術的執著踏實，通過一花一鳥，表達出的對復雜多變的大千世界無限的關愛之深情。須知一花一世界，一葉一如來，心游造化，自然歡喜。