高中音樂鑒賞中學(xué)生審美能力的培養(yǎng)

徐玉琴

音樂具有審美、認(rèn)識、教育和娛樂的功能，它對培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和審美情趣具有不可代替的作用，高中音樂鑒賞課擴大了高中學(xué)生的音樂視野，提高其音樂文化素養(yǎng)，培養(yǎng)其音樂的審美能力，促進其在德、智、體、美、勞諸方面全面發(fā)展。

高中音樂審美能力審美情趣音樂具有審美、認(rèn)識、教育和娛樂的功能，它對培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和審美情趣具有不可代替的作用，高中音樂鑒賞課擴大了高中學(xué)生的音樂視野，提高其音樂文化素養(yǎng)，培養(yǎng)其音樂的審美能力，促進其在德、智、體、美、勞諸方面全面發(fā)展。

審美能力是人們在長時期感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美的實踐活動中所形成的一種能力。音樂鑒賞為欣賞者提供了較好的審美實踐活動，是欣賞者在感受音樂語言美的同時，還能從音樂作品的結(jié)構(gòu)、題材、風(fēng)格、格調(diào)中感受音樂的內(nèi)容形式，哲理的美，并促使人們在音樂審美過程中去偽存真，揚善棄惡、褒美貶丑，從而提高發(fā)展審美能力。

以往的教學(xué)過程中過多地注重學(xué)生知識技能的訓(xùn)練，缺少對學(xué)生興趣的培養(yǎng)和想象能力的提高，因而造成學(xué)生對音樂課的學(xué)習(xí)缺乏主動性和積極性，屬于一種填鴨式的教學(xué)模式，使學(xué)生慢慢對音樂課失去興趣。俗話說，興趣是最好的老師，只有把學(xué)生的興趣調(diào)動起來，他們才會從音樂欣賞中慢慢體會音樂中的美。有時候?qū)W生對“音樂鑒賞”開始播放幾段音樂后的反應(yīng)都很一致，都感到“很好聽”。至于為什么好聽，好聽在什么地方，誰也說不上來。可見他們對音樂的欣賞只是停留在“不完美的音響感知”這一心理狀態(tài)上，只是生理感官上一種膚淺的滿足——好聽。卻未能從音樂的語言上完整地感受音樂，更不用說從作品內(nèi)容、形式、哲理上體驗作品所賦予的情感內(nèi)容，思想境界理性的思考。

如何在高中音樂鑒賞教學(xué)中培養(yǎng)和提高學(xué)生對音樂的審美能力呢？

音樂是一門實用性很強的聽覺藝術(shù)，是用音高、節(jié)奏、力度、速度、音色等諸方面的信息來表現(xiàn)音樂語言，使人從音響感知中產(chǎn)生審美體驗。據(jù)了解，當(dāng)代高中生大都喜愛通俗歌曲和現(xiàn)代流行音樂，這是因為它們的通俗易懂，很容易就被接受，欣賞它們不需要太多的音樂知識和音樂理論。其實，不管是嚴(yán)肅的古典音樂還是通俗的流行音樂，每個音樂作品都由表現(xiàn)內(nèi)容、曲式結(jié)構(gòu)、曲詞關(guān)系、旋律表現(xiàn)特征等音樂要素構(gòu)成。因此，我們在上課時，一定要選擇學(xué)生喜聞樂見的作品，并將作品的音樂要素講清，從而來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。這樣讓學(xué)生逐漸找到學(xué)習(xí)音樂的基點，逐漸熟悉并掌握音樂語言，增強學(xué)生對音樂的感知能力，提高學(xué)生的音樂審美能力。

音樂鑒賞融聽覺和情感體驗為一體，因此在高中音樂鑒賞教學(xué)的一開始就應(yīng)抓住他們對音樂“不完美的音響感知”這一心理狀態(tài)，有目的的引導(dǎo)學(xué)生從音樂的各表現(xiàn)要素，在音樂作品中的表現(xiàn)意義與音樂作品本身所賦予的情感內(nèi)容產(chǎn)生共鳴。

音樂知識的范圍很廣泛，學(xué)生不可能一一掌握，這就要求有選擇性地欣賞一部分學(xué)生熟悉的作品，學(xué)習(xí)和掌握里邊的一些音樂的基礎(chǔ)知識，具體的表現(xiàn)為節(jié)奏、旋律、調(diào)式、調(diào)性、速度、力度、和聲織體等方面的知識，并且在音樂欣賞中感受它們的美。為了讓學(xué)生充分認(rèn)識各種音樂的表現(xiàn)要素在音樂中的表現(xiàn)意義，在教學(xué)中可以通過幾首不同的曲子來說明問題。如在速度方面，我可以選擇電影《大腕》中哀樂的慢版與快版演奏，讓學(xué)生感受同一段音樂速度的不同產(chǎn)生的不同聽覺和心理感受。在力度方面，可以選擇日本著名指揮家小澤征爾指揮的《拉德茨基進行曲》，在一部作品中讓學(xué)生感受音樂力度的不同產(chǎn)生的不同感受，在情緒方面，我選擇世界著名的音樂劇《貓》，通過主人公魅力貓和迷人貓演唱的同一個片段《回憶》，由于她們在演唱這個片段時發(fā)自內(nèi)心的不同情緒的闡釋，讓學(xué)生感受到情緒的變化對音樂的影響。在音色方面，我選擇電影《神話》中的主題歌《美麗的神話》，通過古箏和二胡兩種不同的樂器對同一音樂主題旋律的演繹，讓學(xué)生獲得不同的感受。旋律是音樂的靈魂，是音樂最重要的表現(xiàn)手段之一，然而旋律在音樂作品中的表現(xiàn)作用是依靠它內(nèi)部的邏輯及旋律的上行下行，音程的級進跳躍，大跳小跳及橫向進行來實現(xiàn)的，而不同的進步、不同的關(guān)系又有不同的表現(xiàn)意義。這就需要我們運用不同的樂曲，從旋律要素的不同側(cè)面讓學(xué)生領(lǐng)會該要素在作品中的表現(xiàn)意義。比如，在讓學(xué)生理解旋律的上行，尤其是較長時間，音域較寬的音程表現(xiàn)寬闊激昂、高漲興奮的情緒時，給學(xué)生分析、欣賞歌曲《我愛你中國》，讓學(xué)生的情感隨著旋律上行，跳進手法的運用與作品本身賦予的情感內(nèi)容產(chǎn)生共鳴，從而加深其表現(xiàn)要素在具體作品中表現(xiàn)意義的認(rèn)識。

一部好的音樂作品往往會融進許多音樂表現(xiàn)要素，因此在教學(xué)中有時可以通過一首曲子來說明幾個不同問題。如作品《祖國頌》這首作品不同于其他作品的特點，就是運用眾多的節(jié)拍交替、豐富的節(jié)奏、調(diào)式對比及和聲織體的進行來抒發(fā)對偉大祖國的情感。因此，通過對這首曲子的賞析，可以讓學(xué)生理解節(jié)奏、調(diào)式、和聲、織體在音樂作品中的表現(xiàn)意義，起到一舉多得的作用。

由于剛進入高中階段的學(xué)生對音樂欣賞還處在“不完善的感知”狀態(tài)，在讓學(xué)生感受理解音樂的各表現(xiàn)要素在音樂作品中的表現(xiàn)意義時，其音樂欣賞作品范例的題材不宜過大，一般以短小精悍、通俗易懂的歌曲和有標(biāo)題的小型器樂體裁為好。如當(dāng)讓學(xué)生體會調(diào)性在音樂中的表現(xiàn)意義時，其音樂欣賞作品的范例的題材不宜過大，可通過格里格的《培爾金特》組曲《朝景》，讓學(xué)生在調(diào)性變化中，運用聯(lián)想的類比法體會大自然中晨曦初現(xiàn)時的美麗景色。

另外，培養(yǎng)和提高學(xué)生對音樂的審美能力，在于如何從音樂作品的結(jié)構(gòu)、題材、風(fēng)格、體裁中培養(yǎng)學(xué)生感受音樂的內(nèi)容、形式、哲理美的能力。世界上的音樂作品，浩如煙海，從古到今，從中到外，不同題材、不同風(fēng)格、不同結(jié)構(gòu)、不同個性的作品，總是用它那特殊的形式伴隨著人類生活，體現(xiàn)著人類的美與丑，比如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是以民間傳說為題材，熱情歌頌青年男女忠貞不渝的愛情，憤怒控訴封建禮教的殘酷和罪惡，表達寄托世代勞動人民對這一愛情悲劇的深切同情和幸福愛情的向往和追求。假如我們不從全曲的結(jié)構(gòu)形式上加以分析，學(xué)生就無法從音樂所引示的“相愛抗婚，化蝶”為主要構(gòu)思布局上理解音樂的內(nèi)容。

音樂是用音響的魔力作用于人的情感，引起聯(lián)想、想象、激動、共鳴的。因此，高中音樂鑒賞教學(xué)，在引導(dǎo)學(xué)生不斷實踐、體驗和鑒賞音樂美的過程中，不僅培養(yǎng)和提高了他們對音樂整體的感受能力，與音樂作品所賦予的情感產(chǎn)生共鳴，而且在欣賞教學(xué)中漸漸的培養(yǎng)了他們正確的審美觀，使他們的心靈得到凈化，性情得到陶冶，審美能力得到提高，從而使他們達到崇高的思想境界。