馮小剛的坎坷國際化

劉莉莉

“你造（知道）馮小剛有多努力嗎？”網(wǎng)友們說。這或許帶些調(diào)侃意味，可說馮小剛努力，一點也不為過，尤其是在國際化道路上。

2013年年底，馮小剛導(dǎo)演的《一九四二》沖擊奧斯卡最佳外語片，最終未獲提名。而此前，在留印好萊塢TCL中國大劇院時，馮小剛對記者說，沖擊奧斯卡就是個游戲，“有，很好；沒有，也很正常”。

但他果真如此看淡奧斯卡嗎？態(tài)度淡定，可無論是在影片內(nèi)容、形式，還是發(fā)行渠道上，馮小剛一直沒有放棄國際化的嘗試和努力。國際化這事兒，他很少談，卻一直在做。

一直都在國際化

1993年，馮小剛與另一名著名內(nèi)地導(dǎo)演鄭曉龍合作執(zhí)導(dǎo)的電視劇《北京人在紐約》，紅透大江南北。該劇講述了幾名北京人在美國的生存狀態(tài)，表現(xiàn)了第一批赴美“淘金”的中國人，在東西方文化激烈碰撞之下的種種茫然與彷徨。值得注意的是，《北京人在紐約》是中國首部全程在美國拍攝的電視劇，還聘請多名外國演員擔(dān)任主要角色，散發(fā)著十足的“洋味兒”。那算得上馮小剛在國際化之路上邁出的第一步。

隨后，在馮小剛獨自執(zhí)導(dǎo)的賀歲片中，國際元素也是頻頻出現(xiàn)。在《甲方乙方》中，影片的開頭便是癡迷巴頓將軍的書店老板參加了“好夢一日游”，穿著二戰(zhàn)時美軍指揮官的軍裝上了“前線”；在《沒完沒了》中，女主角小蕓是從新加坡歸來的；而1998年上映的電影《不見不散》，展現(xiàn)的是兩個北京人在洛杉磯的愛情故事，影片也是在美國拍攝而成的。

2002年，馮小剛推出了新一部賀歲片《大腕》，講述了中國下崗攝影師和世界級導(dǎo)演的故事。影片帶有強烈的黑色幽默色彩，以“為大腕操辦喜劇葬禮”為線索，諷刺了現(xiàn)當(dāng)時惡俗廣告的盛行與商業(yè)社會的浮躁。

馮小剛曾說，《大腕》是他邁向國際的重要一步，因為這部影片不僅全面與外籍演員合作，請來老牌影星唐納德·薩瑟蘭出演大腕導(dǎo)演一角，還引進外資，由華誼兄弟太合影視投資有限公司與美國哥倫比亞公司（好萊塢八大影片公司之一）共同投資拍攝，并通過后者面向全球發(fā)行。

盡管馮小剛是個號稱不“賠錢”的導(dǎo)演，但也有人指出，他的電影不過是京味兒小品的大集合，不適合在國際上傳播。

2006年，馮小剛以一部《夜宴》堵住了這些人的嘴。該片一改馮氏喜劇風(fēng)格，用莎士比亞的《哈姆雷特》作藍本，以五代十國的宮廷斗爭為背景，講述了一個曾經(jīng)信仰愛情的皇后最終被權(quán)力欲望毀滅的故事。“我跟西方人一說這是中國的《哈姆雷特》，周迅（片中青女的扮演者）是奧菲利亞，西方人就全明白了。”馮小剛說。

2009年的《非誠勿擾》，馮小剛又把背景地搬到了日本北海道。馮氏國際化的“戰(zhàn)場”從美國向亞太轉(zhuǎn)移。

2012年的《一九四二》，似乎是馮小剛電影國際化的升級版。盡管這是一部中國災(zāi)難“史詩”，馮小剛卻請來了兩位好萊塢大腕兒——阿德里安·布隆迪和蒂姆·羅賓斯，前者是奧斯卡影帝，后者是從“肖申克”走出來的實力派。盡管《一九四二》沖奧失敗，卻難掩馮小剛那顆向往奧斯卡的心。

那些年的馮氏幽默

從《夜宴》開始，馮小剛突然變得具有爭議，而此前他獲得的基本上是一邊倒的好評。

實際上，《夜宴》可以算是中國電影在國際化之路上艱難前行的一個縮影。從《臥虎藏龍》和《英雄》開始，出神入化的武術(shù)、詩意淡雅的山水以及金碧輝煌的宮殿，成為了中國大片導(dǎo)演最為青睞的元素。然而，在多數(shù)觀眾心中，再完美的畫面也比不上好故事。一些規(guī)模宏大、耗資不菲、煞費苦心的大制作、大手筆，卻忽視了可以引人共鳴的情節(jié)和對白。

遙想那些年，馮小剛的電影稱得上是影迷的幽默圣經(jīng)。“地主家也沒有余糧啊！”“打死我也不說！”“不求最好，但求最貴！”“黎叔很生氣，后果很嚴重。” “做人要厚道！”這些經(jīng)典臺詞，至今還是人們常用的流行語。

那些年，馮小剛關(guān)注都市生活狀態(tài)和市井小民的生活，通過一系列看似“離譜”的片段，體現(xiàn)出現(xiàn)實中的真實與無奈，從而引起觀眾的共鳴。

馮氏電影中，最打動人的往往是那些“鄉(xiāng)音”和“鄉(xiāng)情”。在《手機》中，生在農(nóng)村的少年嚴守一穿著破夾襖，騎自行車帶著表嫂去鎮(zhèn)上給表哥打電話，那欣喜若狂的表情，襯托出現(xiàn)代人的“燒包”；在《不見不散》中，男女主人公在美國單槍匹馬，疲于應(yīng)付，最后才意識到，只有家鄉(xiāng)才是他們感情的寄托，最終雙雙回到北京；在《天下無賊》中，土里土氣但心地善良的農(nóng)民工傻根，是對充滿拜金主義和坑蒙拐騙的現(xiàn)代社會的有力諷刺……

但形成反差的是，從《夜宴》到《一九四二》，都是鴻篇巨制，耗資不菲，口碑卻不及當(dāng)年那些“小制作”。

國際化的不同道路

《一九四二》沖擊奧斯卡無功而返，但一些毫無國際元素的國產(chǎn)電影，卻先后在各大國際電影節(jié)上獲獎。

中國內(nèi)地有幾位導(dǎo)演，是國際電影節(jié)的常客，如婁燁、張元。他們的路數(shù)與馮小剛截然不同，沒有大制作，沒有國際巨星，卻偏偏受到國際影評人的喜愛。

婁燁入圍戛納電影節(jié)的《紫蝴蝶》，講述了20世紀30年代的國仇家恨和情感糾葛；張元獲得威尼斯電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎的《過年回家》，用沉重的手法講述了一個家庭由悲劇到諒解團圓的故事……這些影片幾乎都不是鴻篇巨制，卻以細膩的情感和動人的故事取勝，打動了國際影評人。

“只有民族的，才是世界的。”要想打動國外的觀眾和影評人，就要拿出基于中國傳統(tǒng)文化、表現(xiàn)當(dāng)代中國人生活與思維方式的作品，呈獻給世界。

就在2013年年底，馮小剛攜帶《一九四二》《唐山大地震》《集結(jié)號》《夜宴》《天下無賊》《手機》《非誠勿擾1》等7部影片，參加“北京電影北美展映”活動，給好萊塢帶來一股強勁的“馮”潮。

這些馮氏電影，有喜劇，也有悲劇，有鴻篇巨制，也有小制作，將中國的傳統(tǒng)文化、社會倫理、情感世界悉數(shù)展現(xiàn)給美國觀眾。

與此同時，馮小剛還在洛杉磯TCL中國大劇院留下手印和腳印，成為首位在此留名的中國大陸電影人。中國大劇院坐落在洛杉磯好萊塢大道，劇院前的水泥地上已留有近200位世界著名電影人的手印和腳印。除馮小剛外，留印的華人還包括吳宇森和成龍。

曾在馮小剛電影《非誠勿擾1》中客串角色的臺灣女星徐若瑄認為，馮小剛其實很有“國際范兒”，他的厲害之處在于，他的幽默都裝在腦子里，而且不是只有大陸觀眾看得懂，“馮導(dǎo)是個非常有國際化格局的導(dǎo)演”。