化境的灑脫與當代水墨的新形式

2013年12月7日，“崔見中國畫作品展”在中國美術館開幕。此次展出崔見近十年來創作的水墨風景畫60余件，這些作品多以山川自然風貌為素材，堅持傳統筆墨修煉的同時，注重表達現實與理想邊界上的意態、意象和意境。將山石、草木、路徑、流瀑和云氣結合成充滿流動性的整體意向，強調不同物象之間的撞擊、迂回和出入，創作出蓬勃遒勁和生機勃勃的整體和氣象，從當代水墨寄托現實感懷出發，秉持傳統經典的宏大意識。

崔見作品中的筆線從傳統中抽離出來，推向當代和實驗的層面，正如皮道堅先生形容“在他的畫面中，各種實中帶虛、錯落有致的線條鋪天蓋地而來，”“以繁亂的意象完成灑脫不羈的靈魂自由”。 范迪安先生也形容道“在恣意的揮灑中將筆線的感覺推向從意識到無意識的的臨界點上，使筆線超越描繪的功能而呈現自身的萬千變化，形成了筆走龍蛇、游絲萬縷的嶄新視像，繼而以筆帶墨，墨隨線后，達到筆墨相映、酣暢淋漓的視覺快意。”崔見認為：水墨藝術作為東方藝術的象征，其發展的可能性還遠未窮盡。崔見近幾年來的新水墨創作強調西方現代藝術的抽象性和中國繪畫意象性的融會貫通，不斷探索當代水墨的新形式。endprint