曲紅人不紅的作曲家——許鏡清

建明

執著的性格

許鏡清出生在東北一個貧困的家庭，但是人窮志不窮，打小他就是個確定目標一定要去努力達到的人。

我舉個很簡單的例子。

在東北那零下三十多度的夜里，一個少年，推著一輛小車行走在冰天雪地里，刀子似的風，絲毫沒有憐憫之心地掃蕩著大地、森林，以及這個才11歲的孩子！不遠處，清晰地傳來饑餓的狼嗥聲……這不是電影場景，這是發生在五十多年前真實的一幕，產生這一幕的原因，是與同學約好去山里拾柴火的許鏡清，由于同學的失約，他竟然帶著兩個饅頭，半夜獨自推著小車進山拾柴火！

等拾滿一車柴火，他才晃悠悠地推著回家。路上，饑寒交迫的許鏡清才想起來身上還帶著倆饅頭，可是掏出來一看，由于氣溫的原因，柔軟的饅頭早變成石頭般堅硬了。就這樣，他也不得不慢慢把饅頭一點點啃下來充饑。

回到家已經天黑了，進了家門，長時候暴露在外的耳朵忽然進入了二十多度的室內，瞬間冒起了很多水泡。

顯赫的成就

許鏡清從小就喜歡音樂，他常常站在電線桿下聽喇叭里放出的音樂。中學時代，他在音樂作曲方面就已小露鋒芒，不但學會了拉二胡，而且學會了吹笛子、彈鋼琴等，他還根據同學們修吉興河水庫挑土、打夯的勞動場面，創作了《吉興河水庫》大聯唱。聽著同學們哼唱自己創作的樂曲，他第一次真實地體驗到了音樂作為精神食糧帶給他的快樂享受。

1965年，他從哈爾濱藝術學院作曲專業畢業后，被分配到北京農業電影制片廠（現為中國農業電影電視中心）創作室，創作了大量的農業科教紀錄片音樂。他的音樂作品幾乎涉及了音樂創作的各個領域：民族管弦樂、交響樂、電聲音樂、戲曲音樂等，顯示出他多方面的音樂創作才華及深厚的藝術功底。

1972年到1980年之間，他先后創作了板胡獨奏曲《喜開豐收鐮》、大型民樂合奏《烏蘇里啊我的故鄉》、揚琴協奏曲《井岡山》等，以及當時家喻戶曉的民樂合奏《大寨紅花遍地開》。1980年以后，他介入電影音樂創作，曾為故事片《丹心譜》《紅象》《九月》《良宵血案》《OK大肚羅漢》《就要嫁給你》等八部電影作曲，博得了廣大觀眾的喜愛和贊譽。

《西游記》的系列音樂是許鏡清的成功之作，也是成名之作。《西游記》的音樂開創了在電視劇中電子音樂和民樂及管弦樂隊結合的先河。其音樂創作內涵之豐富、旋律之優美、劇情與音樂契合之到位，迄今為止無可匹敵。在2分40秒的片頭中，雖然沒有歌詞，但那深情的曲調卻能讓人感受到取經路上的滄桑與艱辛，與唐僧在夕陽下騎馬的剪影和孫悟空搖櫓出海學藝的鏡頭組合在一起，能引發人們強烈的共鳴。片尾曲《敢問路在何方》已經成為《西游記》的標志性音樂，旋律高亢蒼涼，意境恢宏深邃，淋漓盡致地描繪出取經路上的艱難和師徒四人百折不撓的風貌，使人不禁為之動容。

他是位高產作曲家，迄今已為100多部電視劇創作了主題曲及音樂。

低調的為人

上世紀80年代，隨著《西游記》的熱播，電視劇的主題曲以及其他曲目迅速在全國乃至海外傳唱，《敢問路在何方》被多家媒體評為十大金曲，但是，主辦單位竟然找不到作者發獎。

很有意思的是，北京電視臺在事后找到許老師的時候，補發了一個獎杯，并送到許老師單位的傳達室，許老師是在傳達室接受這份榮譽的。

許鏡清的低調為人，是他的一貫行為。

從小學到大學，一直到單位，他就沒有擔任過任何方面的領導工作，用他自己的話來說，小學時候，連個組長都沒有當過；在大學讀作曲專業，這屆一共就3個人，可他依然是被領導的；后來進了農業影視中心，創作室也是3個人，但他還是沒有落個一官半職。

不僅僅沒有當過領導，在中學和大學還落下兩個外號，中學時期的外號叫“小傻子”，大學時候的外號也沒離開個“傻”字——“二傻子”。

當《西游記》熱播的時候，有同學之間相互轉告說那部電視劇的作曲是許鏡清，可是同學都不知道許鏡清是誰，后來說了外號大家才知道。

許鏡清并不覺得“小傻子” 和“二傻子”這樣的外號有什么不好，反而覺得這是可親可愛的象征，也從側面反映了他為人厚道，一門心思鉆研學業，“別人說什么都信，人家叫干什么都行”的特點。

創作的體會

“藝術不是靠痛苦的折磨，而是要抓住腦海中瞬間產生的靈感，正是這些靈感催生了《西游記》中的經典音樂。”

這是許鏡清的創作體會，他的創作秘訣是，先把最有感覺的段落寫出來，而不是非要從頭到尾生磕。

當年他接到《西游記》的創作任務時，拿到的只是幾首詞，其中《敢問路在何方》里面的“一番番春秋冬夏，一場場酸甜苦辣”對他觸動很大。坐公交車去單位的路上，他一直在琢磨這兩句詞，忽然，一段旋律在他的腦海中響起，等到下車他想趕緊記下來，可是當時身上既沒有紙，也沒有筆。紙好辦，他把一盒煙倒出來，拆開煙盒就有了紙。但是筆呢，他靈機一動，看到個路過的小學生，向人家借了支筆，就著身邊的電線桿寫了起來。那種忘我的境界使借筆給他的小學生產生了疑惑，以至于許老師將筆還給他的時候，他關切地問了句：“您沒事吧？”許老師肯定地回答他：“沒事！”

進到辦公室，許老師很快將這首曲的其他部分寫完了，整個過程不過二十多分鐘，一首傳唱至今的曲子就誕生了！

許鏡清在音樂創作的風格上，從來都是不拘一格的，一切為主題服務，民族風格和時代氣息的融合，傳統音樂精髓與國外音樂精髓的融合，都是他的拿手好戲，所以才有了《豬八戒之歌》的二人轉調子，《天竺少女》的印度風情。

許鏡清還是個非常有創意的藝術家，在他70大壽的壽筵上，有個他的同事向大家抖摟了他的一個猛料。

國家外交部門制作了一部紀錄片，向海外介紹建國以來各個階段的國情，紀錄片的配樂部分交給了許鏡清的團隊。無論是建國初期還是改革開放的配樂，都進行得非常順利，唯有“文革”這個階段的，讓他困惑不已。某天他靈機一動，要求交響樂團的樂手各自為政，想演奏什么就演奏什么，沒有指揮，沒有統一的曲譜。錄下來后，大家一聽效果非常好——雜亂無章的演奏，很好地演繹了“文革”時期整個國家的一片混亂。

目前，許鏡清正在籌備自己的音樂會，用他自己的話來說，是到了給自己做個總結的時候了，我們期待著那些熟悉的旋律在音樂會上響起，更期待著他的新作給大家帶來驚喜！

（編輯·宋冰華）

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