淺談古典詩歌的“激情”教學

楊慧華

鑒于古典詩歌教學的特殊性，我們可以選擇借助形象思維，把有形的文字轉化成生動的形象，為學生提供具有接受可能的心理環境，激起學生的情感需求，從而有效地達到知識和能力傳授的目的。

白居易言“感人心者，莫先乎情。”詩歌的情感是詩歌的精魂，固然高考考綱對詩歌鑒賞做出了知識性的考點要求，但是我們不能因此將詩歌的意象美、語言美、意境美的感受拋諸教學任務之后。想要讓學生讀懂、讀透詩歌，必然要以情感為主要教學媒介和教學內容，架設文本和教育對象之間的橋梁。

一、教學現狀及成因

純認知性教學，使得我們的詩歌課堂教學缺失“溫度”，漠視或者忽略詩歌教學中情感因素只能將課堂變成枯燥乏味的應試訓練，教學越來越使古典詩歌喪失了它的意趣。我們尷尬地發現，今年杜甫在網絡爆紅，不是由于其膾炙人口的佳作，而恰恰是因為課本插圖上杜甫各具姿態的“扮相”，他時而手扛機槍，時而揮刀切瓜，時而身騎白馬，時而腳踏摩托……

為什么課堂上學生寧可把大把的時間花在涂鴉上，而不愿意將學習時間善加利用？究其原因，無非是以下三點。其一，古典詩歌無論在語詞上，還是章法結構上，和現代漢語的用語習慣相去甚遠，不易理解，難以引起學生閱讀興趣。其二，古典詩歌講究意境，意蘊，這與當代快節奏的時代有些格格不入。其三，我們的課堂教學注重認知性知識的傳授，往往忽略情感體驗，扼殺了學生的閱讀熱情。總結上述原因，我們的古典詩歌教學沒有扣住詩歌的精魂，遺失了情感，那么學生難以在古典詩歌鑒賞課上對詩歌產生閱讀的渴望，無法和詩人在情感上產生共鳴，也就在意料之中了。

二、“激情”四法

由于古典詩歌語言的高度凝練、蘊藉、含蓄、跳躍性大等特點，再加上詩歌創作時代的久遠，生活環境的迥異，思想認識的差異等原因，詩人與學生情感之間存在產生共鳴的阻礙。我們應激勵學生進入詩人所描繪的意境，借助情感紐帶，消除時代隔閡，從而產生品讀的激情，細細體味其中的哲理，自然地感受古詩詞文化，真切地與詩人對話、溝通。

1.以樂激情，淡化隔閡

在詩歌的教學過程中，我們首先要改變學生的認知狀態，從被動地接受某些現象的刺激到積極地注意接受刺激。學生對于古典詩歌的第一印象大多是古舊，認為古典詩歌代表的不是清新而是陳腐。鑒于此，我們應該讓學生感知古典與流行的關系，明曉當今流行文化思想正是繼承傳統文化的精髓而來。因此，我們可以音樂為媒介，淡化古今的時空印記，激起學生閱讀興趣。中國的古典詩詞如《詩經》和宋詞都曾是流行一時，并歷經歲月考驗，久為傳唱的歌曲。中國當代流行音樂部分吸收了古典詩詞的精華，流行歌曲這種文學創作，講究廣征博引，引經據典，物為我用，在歌詞創作中融入古典詩詞，沿用古典詩詞中常用意象及意境，再加以現代方式配器及演繹，提升作品的層次及品味。《東風破》（周杰倫）、《幽蘭操》（電影《孔子》主題曲）等等無不如此，再如《寂寞沙洲冷》其題和意境就取自蘇軾《卜算子》“缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。”（歌詞：閉上雙眼難過頭也不敢回，仍然撿盡寒枝不肯安歇，微帶著后悔，寂寞沙洲我該思念誰？）

以必修四第三專題“筆落驚風雨”的古典詩歌教學為例，我們可以給學生播放流行樂曲，鄧麗君演唱的《幾多愁》（改編自李煜的《虞美人》），阿福演唱的《聲聲慢》（演繹自李清照的《聲聲慢》），在進行教學之前如果能讓學生先學唱這些流行歌曲，那么我們的課堂必然能夠沖破時代秩序，將濃重的故紙堆氣息隱去。筆者在課余給學生播放安雯演唱的《月滿西樓》的視頻，悠揚的曲調，歌者深情的吟唱，讓這個滿含相思的女子穿越時空，翩躚而來。學生靜靜地學唱，在教學《聲聲慢》過程中自然而然就走進了文本，歌者反復歌唱“雁字回時，月滿西樓”為理解“雁過也，正傷心，卻是舊時相識”中“雁”的形象進行了情感鋪墊。這個時候再聽聽臺灣歌手阿福的演唱，對于教學就更有助益了。

教學時，也可巧妙借用音樂來營造情境，如教學《登高》時，可以用《二泉映月》作為背景，教學《琵琶行》，可以《十面埋伏》這首琵琶曲作為材料，“只有音樂才喚醒人的藝術感覺”（馬克思）。教學中用音樂作為情感傳達的先導媒介，醞釀出深厚的鑒賞氛圍。優美的音樂流入語文課堂，在營造了美的意境的同時，又將原本抽象的朦朧的意境生動直觀地展現在學生面前，激勵學生探究古典與流行的關系，促使學生情感體驗的深化。

2.移情體驗，“活”在當下

古詩詞之所以能經受住時間的考驗，在歷史長河中保持著它永恒的魅力，一個重要的原因就是詩歌表現了人類永恒的主題——情。雖然人的遭遇不同，而且我們學生的人生閱歷還相當淺薄，但是喜怒哀樂的情感卻是人類所共有的，無關年齡，無關時代。教學可以利用人類的共同情感拉近古今距離。更何況，詩歌的永恒的主題就是人的現實和夢想，譬如生命、愛情、母親、故鄉、離別、重逢、游歷、從軍等等，這些都是我們在生活中經歷著或者即將經歷著的內容，悲歡冷暖，感動于心。那么我們必須將這些“歷史”的文本“改編”為當下的文本。

在鑒賞時，我們通過給學生提供背景，喚醒閱讀的“當下感”，讓學生的自我體驗和詩人的思想感情、作品的內容對接，進入“真實情境”，從而復活經典。

《孟子·萬章下》：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也，是尚友也。”了解作者的生活思想和寫作的時代背景，是進入文本最重要的途徑。借用王國維的“出入說”，即進行移情式體驗，設身處地地體驗別人的情緒，理解別人的立場和感受，以求能夠以己度人。“遙體人情，玄想事勢，設身局中，潛心腔內，忖之度之，以揣以摸，庶幾入情合理”（錢鐘書）。通過換位思考，學生聯系自己生活中的種種事跡比照詩人的經歷，將自己的小悲小喜擴大，或者進行角色體驗，將自己化身為杜甫，體會故交零落，年老多病，漂泊異鄉，空有抱負卻壯志難酬的悲涼；將自己化身為李煜，前半生聲色犬馬，然浮華落盡，由一國之君淪為階下之囚的萬般愁苦；將自己化身為李清照，爛漫的少女時代，與丈夫舉案齊眉，到而今卻是國破、家亡、夫死，寡居老人悵然無依的絕望。通過移情體驗，學生可以尋求自己情感與文章情感的一種對接，將作者的這種人生閱歷轉化成我們自身的人生閱歷，將詩人的思想和感情這些外部的情緒內化為個人的情感，實現“真實情境”中的學習，產生感情共鳴，從而對詩歌進行深度解讀。

3.吟哦涵詠，激情迸發

《新課標》指出：詩歌教學過程中，要“激發學生誦讀的興趣，培養學生誦讀的習慣”“在誦讀中感受和體驗作品的意境和形象，得到精神陶冶和審美愉悅”。誦讀是一門用聲音進行再創造的藝術，它融入了誦讀者的思想、情感和想象。劉大曾在《論文偶記》中說，吟詠誦讀是“設以此身代古人說話，一吞一吐，皆由彼而不由我。爛熟后，我之神氣即古人之神氣，古人之音節都在我口舌吻間，合我喉吻者，便是與古人神氣音節相似處。

在誦讀這種具有發展性的復雜心智情感活動中，輕重、快慢、升降、停連只是其外在的語音表現形式，而誦讀者對詩意的把握、詩境的想象和詩情的體會才是誦讀活動內在的驅動力。當這種驅動力在學習中逐漸顯現、發展、強化以至“內明于心”時，語音表現形式也就自然隨之產生適當貼切的、富有創造性的變化，從而“外達于人”。

《詩大序》：“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也。情發於聲，聲成文謂之音。”我們可以言、嗟嘆、永歌，可以手舞足蹈，在教學《聲聲慢》時，“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，學生自可以讀得聲淚俱下。《登高》，則可以讀得凝重緩慢。通過吟詠，學生可以初步反映出自己的情感體驗，或喜悅，或抑郁，或沉重，或輕快，主動而自覺地沉浸到詩歌營造的意境中，淡忘了時代的隔閡。

引導課堂誦讀，形式可以多樣，齊讀或是自由誦讀，個人表演誦讀或是配樂誦讀等等。點撥學生時，我們則可以做出如下設計：首要讀出詩情，詩歌不是讀得越響越好，我們可以或吟誦歌唱，或緩歌慢唱，把握詩的用韻、節拍、停頓，把握聲調的輕重緩急，字音的響沉強弱，語流的急徐曲折。如《琵琶行》中“楓葉荻花秋瑟瑟”句，聲調宜輕宜慢，要讀出一種離別時的蕭瑟凄清；《虞美人》中“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”句，聲音宜綿長，仿若江水狀，讀出無限的哀婉與凄惻。其次讀出形象，每首詩詞都勾勒出不同的形象，誦讀要符合這些形象，無論是漂泊他鄉的游子，還是亡國的君主，或是思念親人的閨中女子，都需揣摩人物的獨特氣質，或含笑淺嗔，或喑啞黯然，或低婉吟唱，或放聲高歌，總之要讀出悲喜，讀出千姿百態的眾生形象。再次，讀好關鍵詞。對于古典詩詞中含義雋永的詞語，引導學生品味，在誦讀中比較推敲，比如宋祁《玉樓春》“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。”中的“輕”和“鬧”，要讀出晨霧中寒氣的輕微和紅杏怒放的喧鬧，一片春意爛漫。朱光潛先生曾說：“寫在紙上的詩只是一種符號，要懂得這種符號，只是識字還不夠，要在字里，見出意象來，聽出音樂來，領略出情味來。誦詩時就要把這種意象、音樂和情趣在聲調中傳出。這種功夫實在是創造的。”在教學中尊重學生的自主性和獨立性，通過誦讀促使學生體會到詩歌語言的言外之意，韻外之致，從而在學習中迸發出激情。

4.建構重組，“燃情”詩歌

詩歌的語言高度凝練，言簡而意豐，“言有盡而意無窮”。詩人對外界的事物心有所感，便將之寄托給一個所選定的具象，使之融入作者自己的某種感情色彩，并制造出一個特定的藝術天地，使讀者在閱讀詩歌時能根據這個藝術天地在內心進行二次創作。激勵學生借助想象，將這些各自獨立的具有跳躍性的景物建構成一個整體，點燃學生激情，完成教學。如《登高》首聯“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”，我們可以指導學生打破原有的言語秩序，創建基于閱讀體驗需要的意境，建構出天高風急，秋氣肅殺，猿啼哀嘯；清清河洲，白白沙岸，鷗鷺低空回翔秋景圖畫，但具體怎樣的天，怎樣的風，鳥又如何飛等等，都具有個體的唯一性。通過對意象的組合，學生創設出有別于他人的個性化的場景，進入獨特的意境，完成情感體驗。

教師切忌越俎代庖，否則就會陷入傳統教學“冰冷冷”的氛圍中，詩歌語言豐富的意蘊不是靠老師講就能全部傳達出來的。我們應該尊重學生的主體地位，讓學生“入乎其內，出乎其外”（王國維），合理想象，品悟語言。冷著臉地說教，只會錯失了課堂的溫暖。

激情教學促使學生產生激情。固然古詩詞距離我們的時代遙遠，但是通過教學，學生可以與這些中華民族傳統文化的奠基者、傳承者產生共鳴，獲得超越個人體驗的情感享受，對學習、生活和周圍的一切產生積極的情感體驗。