中國佛像從神化到人化的演變

楊靜

[摘 要]佛像在我國雕塑藝術中占有非常重要的地位，人們對其藝術風格的變遷作了大量的探討與研究。而實際上，影響其風格演變的除了藝術發展的自身規律之外，更重要的還在于社會生活的其他方面，如宗教與政治、經濟等等。因此，探究佛像藝術風格的變遷，也應著重關注這些因素。

[關鍵字]佛像 神化 人化 演變

東漢末年，佛教傳入中國，佛像作為宣傳教義的工具也一同進入中土。但是，最初人們對于佛教的了解還不夠深入，神佛不分，佛主只是被人視為神仙，僅僅取代神像而已。因此佛像風格與神像一致，強健而莊重，神秘而威嚴。在奴隸社會“人的現實地位愈渺小，膜拜的佛的身軀便愈高大” 。①漢代佛像是基于原材料形狀雕刻的，造型自然，簡練，雄渾，夸張，顯示出豐富的自然生命形態。這一方面是為保神秘肅穆，另一方面也因為出于初創時期，因此漢代佛像普遍是細節模糊，比例失準的形象。

魏晉時期雖然戰亂頻仍，但進入封建社會新的階段。人的社會地位發生了改變，佛像作為統治者統治百姓的工具的宣傳品也必然發生了改變。隨著十六國時期佛經的大量翻譯與佛教思想的進一步成熟，早期佛像藝術中一直延續到西晉末年的佛像與神仙圖像混雜的風氣，終于擺脫了中國傳統神仙思想的桎梏而成為獨立的雕塑題材和信徒禮拜的主體對象，佛像至此走上了獨立發展的道路。

佛教盛行于南北朝，至北魏時，佛事大興，達到了中國雕塑藝術的理想美的高峰，展示出一種似乎去盡人間煙火氣的風度，超然自得。……