美術(shù)不要忘了歷史

韓國的大邱是韓國現(xiàn)代主義興起于60、70年代的首發(fā)地，當(dāng)時(shí)有一批青年藝術(shù)家投身到現(xiàn)代主義的實(shí)驗(yàn)和創(chuàng)作中。最近，大邱藝術(shù)工廠（原先是大邱卷煙廠，兩年前由于產(chǎn)業(yè)凋敝調(diào)整、改為藝術(shù)工廠）舉辦了大邱“1970年代：回顧與再生”現(xiàn)代藝術(shù)展，回顧這段歷史和今天的聯(lián)系；同時(shí)也舉辦了學(xué)術(shù)研討會(huì)，討論這段歷史，也邀請(qǐng)了中國和日本的學(xué)者討論他們各自國家在70年代的藝術(shù)（或現(xiàn)代主義藝術(shù)）。

以前對(duì)韓國這段現(xiàn)代主義歷史知之甚少，這次看了，真是驚訝。應(yīng)該說，我們對(duì)韓國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的了解是不全面的，總以為現(xiàn)代主義在西方才是。不容否認(rèn)，韓國的現(xiàn)代主義受到美國的影響，但40年之后回頭來看，這種影響有歷史的必然性，同時(shí)也有韓國自身的邏輯和特點(diǎn)，不能被一概說成是西方的翻版，就如中國在80年代的青年藝術(shù)被說成是模仿西方一樣（歷史總是驚人的相似，總會(huì)將學(xué)習(xí)西方或像那么一點(diǎn)西方的東西就被認(rèn)為低下，被大加撻伐）。在這里，我想說的，不是韓國的這些現(xiàn)代主義先驅(qū)藝術(shù)家如何像西方，而是他們從一開始就很到位地吃透了現(xiàn)代藝術(shù)的真諦：勇于打破視覺的慣性。初看這些作品，真以為是在MoMA或泰特看那些現(xiàn)代主義作品似的，很有連貫性，顯示了他們對(duì)內(nèi)心形式把握，完全不計(jì)較圖像的敘事。有些作品也倒頗讓人聯(lián)想到今天中國一些藝術(shù)家在做的作品，可知我們還在現(xiàn)代主義藝術(shù)上補(bǔ)課。不客氣地講，我們沒有完整的現(xiàn)代主義藝術(shù)，還沒等現(xiàn)代主義從20、30年代在中國發(fā)展起來，就來了戰(zhàn)爭(zhēng)，種種戰(zhàn)亂打破了它的進(jìn)程；……