“天價藝術”和“貧窮藝術”

白江峰

“土豪，又燒錢了！”— 這是去年11月萬達集團在紐約佳士得以2816萬美元購得畢加索作品《兩個小孩》后國內媒體和民眾引發的驚呼，不管是收藏家、評論家還是普通民眾，對此事都熱熱鬧鬧地爭吵了一番。質疑聲多過贊揚聲，網絡上的質疑聲主要集中在：一，萬達買貴了。二，中國藝術品不如西方藝術品嗎？三，萬達是真的欣賞畢加索還是在燒錢、博宣傳。首先，《兩個小孩》是否買貴了？對于一件藝術商品而言，藝術商品跟普通生活商品的區別就是能否被大眾所消費和價格能否被預判，而藝術商品是未知的，賣家覺得賺了，買家也覺得賺了，那就是好買賣。而萬達收藏的負責人郭慶祥直言，萬達的心理價位是5000萬美元，是“撿漏”，不是買貴了。其次，中國藝術品之所以未出現高價藝術品，并不是因為不如西方藝術品，而是還未出現。第三，萬達是真的欣賞畢加索還是在燒錢？這質疑聲讓我嚴重懷疑我們對燒錢和欣賞概念的界定，人家燒人家的錢，你就讓他燒唄，這有什么好爭論的？

據Artprice報道，2013年的全球藝術市場創下了一個全新的紀錄，達到了120.5億美元，而中國扮演了最大買家的角色。其中，中國占到了40.78億美元，其后是美國的40.16億美元，兩國合力瓜分全球藝術市場三分之二的份額。中國跟美國的針尖對麥芒從經濟到奧運賽場上處處可見，現在，這種競爭已經蔓延到藝術領域了。

追逐名家名畫是整個世界范圍內藝術品市場上的現象，并不是只有萬達一家耍闊。從二十世紀初到現在，天價作品屢屢出現，可謂“沒有最貴，只有更貴”。天價藝術品背后不僅僅是利益鏈條和保值的回籠投資，更可能是未來全球化嚴峻經濟形式下的資本滲透。去年，培根《弗洛伊德肖像畫習作》以1.424億美元的成績，一舉超過愛德華·蒙克的《尖叫》，刷新了藝術品的拍賣紀錄。

跟“天價藝術”成正比的是“貧窮藝術”，一種反商業、反“高雅”、廉價材質創作的藝術品。貧窮藝術雖然在二十世紀六十年代就已誕生，但他的知名度因為貧窮二字的限制，至今也未能有一件藝術品超過200萬英鎊。倫敦佳士得將于3月舉辦“貧窮藝術”專場拍賣會，貧窮藝術的作品能否像培根的作品一樣走俏，還是繼續貧窮下去，這場拍賣會將會做出檢驗。若貧窮藝術的本質是反商業、反束縛的，那么這場拍賣會無疑是在打自己的耳光。

無論是“天價藝術”，還是“貧窮藝術”，從消費者、欣賞者出發，它們離我們都很遙遠。若我們一直把藝術收藏停留在天價和貧窮上，我們的藝術市場永遠不會成熟；因為我們忽略了藝術品作為藝術家最成熟的藝術表達和對美的至臻追求。只有分得清孰輕孰重，我們才能心平氣和地去欣賞藝術品和名家名作。