心靈的高原

陳孝信

我相信，無論是誰，第一眼見到申偉光的畫，都會在一瞬間就產(chǎn)生一個感覺：很怪誕，但又很獨特！申偉光自己也把“獨特性”當做了藝術(shù)感染力的一個前提。藝術(shù)必須獨特！在解說自己的作品時，申偉光說得最精辟的是三句話：一、“用形象尋找無形象”（摘自《申偉光談話錄》，p317。以下凡引自此書，一律簡稱《談》）；二、“什么都不是，又什么都是”（引自《談》，P126）；三、“用心靈去畫”達到“心靈的高度”（引自《談》，p127）。他又把自己的藝術(shù)定位在“超驗藝術(shù)”（其實，若是更確切一點說是“超驗擬象藝術(shù)”—筆者）。但是，要真正地做到破“怪”而入—讀懂并喜歡上他的“超驗擬象藝術(shù)”，也絕非易事。為此，就必須掃除在理解上的種種障礙，并弄清楚他的思路—創(chuàng)作動機、藝術(shù)追求乃至弄清楚他—這個人。倘若不是這么做，就難免會產(chǎn)生閱讀上的障礙，甚而至于產(chǎn)生理解上的重大偏差。其結(jié)果就是或因反感乃至于厭惡而遠離它們（指作品）而去，或因理解上的偏差而有意無意地貶低乃至于抹殺它們的意義（內(nèi)涵）和藝術(shù)史價值，并使它們長期地處在當代史的邊緣乃至角落里的位置。事實上，申偉光及其“超驗擬象藝術(shù)”的遭際不正是如此嗎？究其深層原因，這絕不是申偉光個人之痛，更不是“超驗擬象藝術(shù)”之過，而確確實實是時代之痛，識者之悲！

如今這種狀況必須改變！我雖與申偉光結(jié)識多年，而且一直都在關(guān)注他的藝術(shù)事業(yè)，十六年前就曾為他寫過一篇評論，題為《十年一劍，功在不舍》。拙文重點討論了他在藝術(shù)上的自我轉(zhuǎn)型，即是三大步—由寫意而表現(xiàn)，又由表現(xiàn)而抽象。……