漫談攝影造型12字法——調（情調）

德治

情調

情調是指攝影者的主觀思想感情，通過攝影作品所表現出來的思想格調，或客觀事物所具有的能夠引起人的各種不同感情的現象。

任何藝術作品如果沒有感情的注入和感人的情景，都有可能形成概念化的呆板形式，這里我們談的主要是人的主觀“感情”和畫面的客觀“情景”所構成的“情調”。沒有“情調”的攝影畫面必然是缺乏藝術感染力的。所以，攝影造型藝術，在構思畫面時，不僅要講究影調、色調，更要注重情調的表現。

在畫面的表現形式上，各種構成要素都具有一定的感情象征意義，或多或少地都在影響著畫面“情調”的生息和變化。但是，“情調”表現關鍵還是在于主題內容與表現形式的完美結合。就如何表現“情調”我認為可以用三句話來概括，即：情景交融是構思原則；形神兼備是追求目標；夸張變形是表現技法。

1.情景交融是構思原則

情是指作者的主觀感情。景是指具有一定感染力的客觀事物，情景交融歷來是視覺藝術的生命線，同樣也是攝影藝術造型的構思原則。只有心與物融，情與景合，才能創作出具有藝術感染力的好作品。

取得情景交融的攝影畫面有3種途徑：

一是寓情于景，借景抒情。攝影人根據自己的想法確立拍攝主題，然后根據其主題思想和審美要求去尋找或創造代言景物，從而將攝影人的主觀愿望表達、傳遞出去。這是比較高層次的攝影創作，在商業廣告和藝術創意攝影領域運用較多，如圖8-167《路在腳下》是寓情于景之作。……