遼代佛教造像藝術淺論

【摘要】遼（ 516—1125年）是契丹族建立的政權，佛教在契丹王室的扶持下，發展蓬勃。以遼的五京上京、中京、西京、南京、東京為中心興建了許多宏偉的佛寺和佛塔。至今遺留了許多遼代佛教造像，從中我們可看到遼代佛造像的風格。遼代雖然是契丹族的統治，但造像風格仍屬北宋系統，尤其是泥塑的風格，仍上承唐代余韻，且不乏精美之作。遼代的佛像雕塑藝術有其與眾不同的特點，并且能夠深刻的反映出當時遼代特有的的生活狀態和審美情趣。

【關鍵字】遼代；佛教造像；遺存；分類；藝術風格；特征

遼朝崇信佛教，大量興建佛寺、佛塔、石窟等，至今仍然保留了大量的關于佛教的造像，內容豐富，材質各異，這為我們研究遼代佛教造像提供了豐富的資源。遼朝雖然是由北方游牧民族建立，但佛教造像總體上保持著中原的風格，在造像藝術中也反映了其民族特有的審美趣味，表現出了遼代佛教造像的獨特魅力。

一、 佛教在遼代的流行

遼國主體民族是契丹族，唐末由遼太祖耶律阿保機統一契丹各部，建立遼朝。遼太祖重視漢族文化以中原模式建城并仿效漢族制度，自此遼逐漸壯大地域擴大至整個中國北部，政治、經濟、文化各方面迅速發展。宗教信仰上，遼也同樣受漢地宗教影響，佛教、道教都有發展，同時還保留了本民族的原始宗教，呈現出多種宗教并存的局面，但最主要的宗教仍然是佛教。遼朝的佛教文化繼承了盛唐時期的佛教佛學，最早淵源可以追溯到唐武宗會昌年間的滅佛運動，大批佛教弟子、佛教文化及佛教文物流向了河北地區，為當地佛教的蓬勃發展打下了堅定的基礎。唐天復二年（902年），遼太祖于龍化洲修建了開化寺，自此邁出了契丹佛教起始點的大門。太祖天顯二年（927年）修建天雄寺，帝室經常前往佛寺舉行佛事，佛教的信仰逐漸遍布于貴族之間。太宗會元年（937年），遼取燕云十六州，此地原本就盛行佛教，所以逐漸發展為佛教文化中心。遼朝世代崇信佛教，對佛教采取支持、保護政策，遼太宗及其后諸帝均采取保護佛教的政策，佛教大盛，有了迅速的發展，佛教藝術的發展也是蒸蒸日上。圣宗、興宗、道宗三朝中間，遼代崇信佛教更加深入。

由于帝王崇信佛教，王公貴族、權臣富豪爭相效法，布施寺院以建功德， 寺院多有莊田、民戶，土地和民產豐厚，這對于寺院造像提供了經濟實力。在民間出現了“千人邑會”也就是一種由地方和民間組成的奉佛組織，通過這種集體力量舉行各種佛事。佛教造像藝術也正是在這種舉國崇佛的風氣下得到發展以至繁榮。

二、遼代佛造像遺存及分類

遼代的佛像遺存非常豐富，各種用途不同材質的佛像遺跡很多。目前保留下來的遼代佛教造像主要包括：寺廟造像、佛塔造像、石窟造像以及流傳于博物館和民間的其他佛教造像等。

（一）寺廟造像

重熙七年建造的山西大同下華嚴寺薄迦教藏殿保留了三十一尊（其中二十九尊為遼代所造）塑像。塑像按照“品”字形 “豎三世”排列擺放，中間為過去佛燃燈佛、釋迦牟尼佛、未來佛彌勒佛，每佛身邊有脅侍菩薩、弟子及供養童子分列左右，這些塑像坐立相間，主次分明，體態各異，神情生動。特別是有一尊合掌露齒的脅侍菩薩，雙手當胸合十而立，姿態優美，被稱為“東方維納斯”，更因其動人凄美的傳說顯得神秘而風情獨特。這些塑像全面展現了遼代佛像藝術的風格特征。

遼寧省義縣奉國寺興建于遼圣宗開泰九年，寺里大雄寶殿內的一組彩繪群塑也是遼代佛教造像中的精品，其中“過去七佛” 造像高大莊嚴但不失慈祥，另有14尊脅侍菩薩及天王像，造型生動神態各異，栩栩如生，是現存遼代佛像藝術的寶庫。

另外還有天津薊縣獨樂寺（造于統和二年）11面觀音（高16.27米）及脅侍菩薩、護法金剛等塑像；大同觀音堂（造于重熙年間）的觀音、四脅侍菩薩、十大明王石雕群以及山西應縣佛宮寺釋迦塔內各層塑像等，也都是代表了遼代寺廟造像工藝水品。

（二）佛塔雕像

遼代另外一種佛教造像的形式是嵌砌于磚塔上的浮雕造像，以北京天寧寺北塔；內蒙古呼和浩特遼代萬部華嚴經塔、寧城大明塔、巴林右旗慶州白塔、巴林左旗林東塔；遼寧沈陽無垢凈光塔、義縣嘉福寺塔、朝陽北塔、遼陽白塔；這些遼代佛塔都在塔身一層或二層各面以及基座周圍雕刻精美的佛、菩薩、佛弟子、護法天王、力士、飛天、法器、瑞獸等磚雕或石雕圖像，是遼代佛教雕塑極其豐富的遺存。

（三）石窟造像

遼代石窟造像的遺址主要集中于內蒙古巴林左旗一帶，最主要的是召廟石窟、三山屯石窟等。這些石窟規模雖然都不大，但對了解和研究遼代石窟造像有著十分重要的意義。

（四）其他造像

除了保存在寺廟佛塔和石窟的造像外，還有一些小型佛造像散存于國內外博物館，這些小型造像多以金、銅、石、陶、木等雕塑而成。故宮博物院所藏的釋迦牟尼佛銅像，是遼代佛造像的典型代表。至今流傳的遼代銅鎏金佛像有多尊精品如北京故宮博物院藏銅鍍金釋迦牟尼佛像，天津市文物公司藏銅鍍金彌勒菩薩像是一尊最具契丹民族特色的佛教造像。北京首都博物館藏石雕舍利函以高浮雕形式刻出，雕刻精美、充分體現了遼代雕刻藝術的手法特點。石雕佛像還有北京首都博物館藏石雕釋迦牟尼佛涅盤像，內蒙古寧城縣古大明城發現的遼應歷七年（957年）石雕釋迦牟尼佛像。遼代的三彩羅漢藝術特色明顯，精品如河北易縣白玉山峨眉寺八佛洼的三彩羅漢像 （原有70余尊，現存10余尊，分別藏于歐美、日本等國外博物館和私人藏家手中）其尺寸高大，表情生動，造型準確，代表了遼代雕塑的高超技藝。還有門頭溝區龍泉務出土的數尊三彩佛菩薩像等。這些材質不同的佛教造像都是遼代佛造像的代表之作。

三、 遼代佛造像的風格

遼代佛像因特殊的歷史背景有其自成一派的特色。風格繼承了唐代造像的生動嫵媚、婉轉活潑和端莊典雅的遺風，又在繁密細膩中增添了婉約的韻味。契丹不僅囊括了宋朝造像寫實的藝術手法，同時又融入了北域的審美情趣和技法。造像的風格更加貼近生活，世俗化味道更加濃郁，群眾更容易接受。

（一）佛像造型風格

佛像整體造型可以用“偉岸端莊、平易近人”來概括。

1.遼代佛像仍存留有唐末造像的濃厚風格，同時與契丹和北方地區傳統的審美情趣和表現技法以及宋代造像寫實的風格相結合，因此展現給我們的是獨具一格的風格，具有鮮明的時代特征。唐代的造像在氣勢上顯得偉岸恢宏，自信感不言而喻。以其代表作品龍門石窟盧舍那大佛為例，佛像整體比例均勻，面貌和藹端莊，呈現出唐代的審美水平突出豐滿圓潤的面相，眉毛如同彎月，細長娟秀。眼睛半睜半合，目光慈祥如母愛，俯視著腳下孩子，鼻直寬厚與廣額通連，嘴邊微微露出的些許笑意，顯出佛像內心安寧、胸懷博大、充滿自信。神態既溫和親切又顯得莊嚴典雅，給人感覺是海量的心懷和氣度。那富有意蘊的表情略顯嚴肅，平淡的外表掩藏不住那顆華麗的慈悲心，讓人具有強烈的溫順感、信任感，正是所謂的可近可親。神圣與威嚴，慈祥與端莊并存，給人不可侵犯之感，是人神共同體性的完美結合。宋朝的造像的基礎是對人的寫實，這種寫實是積累在現實生活中的長期認真觀察之上的，然后通過總結歸納所有佛教人物的韻味動態，用極寫實的表現手法刻畫出來，使佛像藝術具體到生活層面，更加生活化。宋代造像整體而言以形體動作豐富多彩、準確自然的造型刻畫及惟妙惟肖的表情而著稱。河北正定隆興寺的大悲銅菩薩像，容貌端莊秀美，面龐豐碩，身材勻稱，高19.2米，但給人的感覺不是遙不可及也不是高不可攀，而是渾身散發著“人性”的精神，那么溫柔那么善良慈祥。那充滿不可言說的智慧的眼睛微露，嘴角略帶微笑，極其生動寫實，體現了世俗化、生動化和人間情趣。

2.用美的眼光看自然，對稱、均衡的自然規律影響了契丹人的審美主旋律，逐步形成了粗獷豪邁、奔放自然的獨具草原民族特色的審美意識，這種審美情趣表現到佛像藝術上便形成了遼代佛像獨一無二的韻味。佛像一般整體上身偏長不成比例，但造型優美，顯得凜凜堂堂。坐立姿勢有些僵硬呆板，坐像的雙膝緊收，站像的兩腿筆直。最具典型的代表有故宮博物館的釋迦牟尼佛銅像。此像坐姿呈佛像最安穩的全跏坐，發型為螺發，頭頂的肉髻略顯平緩，佛像的正前方遺傳了唐末余風鑲嵌一髻珠，當然這個特點在遼宋時期佛像上都可以看到。面部輪廓圓鼓飽滿，眉間有白毫，雙目呈低垂狀態，似睜似閉，神態顯得極其沉靜平和。身著袒右肩袈裟，右臂殘失，但不影響整體效果，反而有殘缺的美，仿佛在結轉法輪印。軀體肌肉顯得松弛，不如唐代的強健有張力；裝飾較之宋代更為簡潔，造像手法寫實，整體風格體現了鮮明的時代特點。大同的云岡石窟雖建于北魏等朝，但其最大整修規模在遼代，所以有很大的遼代風格。本尊交腳彌勒菩薩為現存窟中的精品。大同下華嚴寺薄伽教藏殿和遼寧義縣奉國寺遼代佛像的主尊佛像非常相似，整體風格莊嚴宏偉、慈善清俊。薄伽教藏殿主佛像頭飾螺發，面形均豐圓飽滿，前額寬闊，正前方鑲嵌有髻珠，若與盧舍那大佛面容比較會感受到遼代佛像面相特有的粗獷細膩。佛像比例均勻，神態自然，溫和親切，五官刻畫寫實，陰陽刻畫清晰，展現了很強的立體感。手法嚴謹清晰的面部結構是雕刻手法上的一大特色，完美的展現了佛像慈悲為懷的胸襟。藝術處理上諸佛像的衣紋簡單大方，繁瑣的細致衣褶與簡潔明了的大線形成對比，偏長的上身與高臺蓮座形成呼應，激發人美的聯想和對佛教佛法產生無邊的敬意。佛座大多為束腰式，即腰以上為寬闊飽滿、造型優美的仰蓮；下部為圓形或六角和八角形臺座，高臺蓮座彌補了佛像因上身偏長而造成的不適感。奉國寺與華嚴寺佛像均為遼代佛像的杰出代表，體現了遼代獨特的時代風格特征。

菩薩的造像最能顯示出遼代審美的主題。菩薩像多是頭戴類似于契丹貴族王冠的高冠或三葉形寶冠，（如遼寧朝陽北塔四面所雕刻的四尊佛像全部都是頭冠高聳，繁飾華麗）。據考查，這種頭冠是遼代契丹貴族的冠飾，在內蒙古和遼寧的遼代墓葬中屢有發現。再如花冠上垂下的寶繒，它在帽邊綁有明顯的花結，順兩肩垂下后又分段打結，這種處理手法也是遼代菩薩像上常見的特征（如首都博物館藏遼銅渡金觀音菩薩像）。山西大同下華嚴寺的彩塑菩薩大多都頭戴寶冠，且形制不一、非常特別。冠面造型優美生動，大多呈高筒狀，前高后低，上有精美花紋，或鏤空或淺雕，栩栩如生。華嚴寺菩薩塑像是最能反映遼代佛教造像的代表之一，也完美的體現了遼代造像的整體風格特征。

（二）衣著風格

佛像諸尊之造像，皆以釋迦牟尼佛之形象為基本，即采取出家形態：上身著法衣，且法衣之式樣有通肩及袒肩之區別；下身為裙衣，沒有帶襻的裝飾，無瓔珞等嚴身之具，只有以帶束衣成褶。衣紋有兩點特色：

1.衣紋質感較唐代明顯強烈

唐代造像大多是對真實衣紋做過裝飾性處理的，有著強烈的線條流動之感。敦煌石窟唐代女彩塑和主尊佛像，衣紋質感柔和輕薄，下垂的衣裙體現了線條的流暢、衣紋的質感。遼代佛像衣著除了這些基本原則之外，最大的表現便是衣紋質感比唐代明顯強烈。山西大同下華嚴寺的合掌露齒菩薩就是遼代觀音的常見樣式，也是遼代塑像中最為生動的造像之一。天衣橫披，錦帛繞臂，胸前飾瓔珞，下身著長裙。衣飾的風格與宋菩薩像大致相同。臂處飄帶宛如真絲，環繞身體垂于膝蓋下，線條流利，質感強烈。長裙上的褶皺雍容華貴，又找不出一絲多余。衣紋整體塑造上有重有輕，有緩有密，簡單不失隆重，繁密不失高貴，瀟灑自然，平民化又不世俗化，較之唐代衣紋質感更加強烈，體現了鮮明的時代風格特點。應縣木塔佛宮寺主佛像，該佛衣紋流暢，質感強烈，下身衣褶懸搭于坐前臺布之上，修長舒展，時代感明顯。與莫高窟唐代主尊塑像相比較，衣紋質感更加自然流暢，活潑婉轉，生動寫實。

2.獨有的曲蛇狀衣紋

遼代金銅佛像的衣紋線條，在小腿的地方都有非常生動的彎曲似小蛇般的線條，并且這種線條極為相似，這就是曲蛇狀衣紋。應縣木塔的塑像上發現了這種衣紋，第一層西壁壁畫中也發現了多處，無論是腿部還是袖口都很明顯。據考察，這種表現手法廣泛流行于遼代時期的華北地區。不過這種衣紋也不是所有的遼像都具備。縱觀中國佛教歷史造像，除遼代之外均無此種曲蛇狀衣紋。因此，我們雖然不能把曲蛇狀衣紋作為衡量遼代造像的標準，但可以說凡是有這種衣紋的都可以首先考慮為遼代所作。而這個特征最明顯的佛像就是山西大同華嚴寺薄伽殿，殿內的跌坐菩薩腿部就刻畫了精細的曲蛇狀衣紋，并且非常明顯。所以說曲蛇狀衣紋對于研究遼代佛像造像有很大的價值和意義。

四、 遼代佛教造像的影響和意義

佛像造像是佛教態度與民族審美態度的和諧統一，從深度上反映了強大的民族意識與長久積淀的集體無意識之中的審美心理。無論是工程浩大的石窟造像還是精致無比的小尊佛像，都凝聚了古代人民對宗教信仰的態度和對佛國凈土的美好祈愿。正是人們對心中信仰的虔誠崇拜，所以才由一錘一斧、一筆一劃的長年累月的創作，形成了豐富多彩的佛像藝術。這種創作與社會生活息息相關。遼代佛教佛像遺物內容豐富、風格獨特，不僅在中國佛教藝術中有重要地位，而且對遼朝的政治、社會、經濟、文化諸方面都產生了深刻影響。

對佛教的篤信更加深入的體現在遼代家庭生活中，這種影響可歸納為四點：首先，契丹人建國前過著食獸肉、衣獸皮的生活，長期的殺伐使契丹人變得野性，信奉佛教后思想有了很大變化，行善積德、報恩盡孝這樣的觀念成為主流。其次，在日常生活中有大量的居家念佛、誦經者，他們都相信真心信奉佛教會帶來平安、洗凈鉛華或是贖去罪惡，佛教的觀念深入人心。最后，在生活習俗上 ，有的用佛號給孩子取名；婦女們畫佛妝，成為當時的流行風向。

另外因為遼代統治者推行漢制國策使佛教更加深入社會，同時契丹人的篤信佛教思想又使得胡漢文化更加融合，這種相互影響相互滲透的關系必然使得遼代的佛教文化尤其是佛像造像獨樹一幟，成為中國佛教史上不可或缺的一頁。

五、 總結

通過以上的對比和總結，我們能夠看出不論是從遼佛教的發展歷史、佛像遺存、雕像風格以及它的巨大影響和意義來看，遼代的佛像雕塑藝術都有其與眾不同的特點，并且能夠深刻地反映出當時遼代特有的契丹民族的文化、生活狀態和審美情趣，正因為如此它才成為中國佛教史上不可或缺的一頁。

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課題名稱：《山西晉北遼金寺觀壁畫知識庫建設及應用》

【任麗俊，山西大學商務學院藝術設計系】