至美化詩境，如夢入春曉

童永生

自20世紀初開始，中國畫在繼承傳統的基礎上，不斷尋求改革與創新，經過了數代畫家的努力探索，在中西文化融合的道路上，業已取得了相當的成績，其中，工筆人物畫在表現當代性、反映現實性以及畫面的現代構成、立體空間組合等方面都獲得了相當大的突破。范春曉是當代一位極具創造力、想象力和時代感的青年工筆人物畫家，他以傳承和創新的精神，冷靜分析，著重從中西方藝術理論以及不同門類的藝術規律的相通點來認識中國工筆人物繪畫，經過認真揣摩，長期考察，反復實踐，潛心創作，找到了中西繪畫的契合點，從而使他的作品表現出詩一般的品味和夢一樣的意境。

當代執著于工筆繪畫的人物畫家不多，長期枯燥地線描與繁復地渲染，會讓很多畫家自覺或不自覺地放棄這項工作，但范春曉無疑是一位苦行僧似的畫家，他甘守寂寞，拒絕誘惑，往往在極度專心和癡迷狀態中沉醉于寫生與創作，在現實人物中寄托他的審美理想，在他的畫紙中構建自己的虛擬空間和純真世界。范春曉的執著，緣于他對美好事物的追求，他的堅守，緣于他心底對真誠情感的摯愛。他欲借助于當代青年女性的題材，表達他至純至真至善的審美追求，他想用簡單直接的藝術手法，表現多彩多夢多幻時節的少女，以此使自己以及觀者更加珍愛現實美好的生活和純真善良的情感。

范春曉的藝術敏覺和他的藝術才華，表現在他的靜氣與他的文氣。靜氣是指他總能在喧囂的環境下平心靜氣的思考與創作，文氣是指他總能不計功利沉下心來讀書與考察；他的藝術素養和他的藝術創新，表現在作畫時不因襲前人，而是繼承了東西方前輩大師的創作精神，他總是能在中國古代繪畫佳構中找到自己需要學習的支點，他也總是能在西方經典繪畫中探尋出自己需要突破的空間。他的作品在當代工筆畫壇顯得與眾不同，獨具匠心，表現在他能立足時代，傾心于對時代女性的深入觀察、敏銳發現、細心品味，并能從當代美學與現代文化的層面上去把握、表現現代女性的形象美、氣質美、心靈美，進而賦予他的作品蘊涵了豐富的審美意韻和多樣的社會意義。

范春曉善于用唯美如詩的藝術語言去描繪、去表達少女的圣潔和美韻。但也許由于他過于珍愛這種美好，或許他又渴望永存，而現實生活中往往是歲月匆匆，青春易逝，恨不能駐。因此，這種理想與現實永存的矛盾，每每浸入他的創作過程中，使他的作品有意無意地染上一絲淡淡的憂傷。春蠶吐絲般的線條、精確雅正的造型、細膩斑斕的色彩，彼此之間相結合、相統一、相和諧，優雅之中現神秘，婉約之中見神傷。矛盾與對立因素的統一與和諧，使范春曉的工筆人物畫藝術避免了表面的漂亮或浮躁的甜美，強化了作品內心的動人和情感的魅力，也顯現其獨特的藝術個性和美學特征。

東晉的顧愷之曰：“四體妍媸，本無關于妙處。傳神寫照，正在阿睹中。”范春曉無疑正是“傳神寫照”美學命題的實踐者。《水晶球系列》是范春曉的代表作之一。畫家以曲盡其妙之筆，出神入化地描繪了一位青春少女羞澀的情態。她正當豆蔻年華，多姿多彩，她正值情竇初開，情思縈繞。少女的雙眸因迷離而朦朧，她的紅唇因思念而嬌艷；少女的清純因遐想愈顯圣潔，她的情思因懵懂而神秘。作者運用了寫實的藝術手法，通過準確的人物造型，深入的細節刻畫，細膩的心境描繪，表現出一位少女猶如她手中的水晶球一般，清澈晶瑩，玲瓏剔透。這畫面因寧靜而致遠，因意象而朦朧，因至美而化詩境。在這幅作品中，作者充分展示了自己新穎的構思、精巧的布局、獨創的藝術表現，以及豐富的想象力和譬喻力。

如果說范春曉在《水晶球系列》《徽韻·多汁的心情》《秋韻》等一系列作品中表現了多夢時節青春少女復雜微妙的心境的話，那么，《空間系列》則又表現了網絡時代女性的現代特征。這些女性表現得如此自信、美麗、純真、時尚，就像鉆石的多個棱面閃耀著熠熠光芒一樣，在神秘中顯現珍貴，在嬌嬈中展示精致。

《e度空間之二》描繪了一群時尚少女正在網絡沖浪時的情形。畫家以十分外露的方式，使用了豐富的色彩結構和緊密的構圖方式，含蓄地表現了當下的社會環境和少女追逐時尚、青春勃發的共性特征。三個青春靚麗的女孩圍在電腦旁，電腦中的QQ頭像正在快速閃動，討論氣氛熱烈。而另一女孩則獨自一人面對電腦進行游戲，她在思索著什么，希冀著什么，她是自己在游戲著，還是在游戲著人生？寧靜中透露出一絲不安，希望中夾雜著莫名的悵惘。

特別值得一提的是，范春曉在《e度空間之二》這件作品的創作中作了多方面的嘗試和突破。首先，該作品的構圖采用了滿幅布局的方式，畫家試圖以密不透風的緊密性來反映當下網絡時代的高速、喧囂與緊張，以及因此帶來的新型人際交流方式和復雜的社會性。整個畫面構成，動中有靜，聚中有散，安靜中蘊含著不確定性，聚合中隱喻著離散性。其次，作品引入了西畫中的透視方法，延展了畫面的縱深空間。再者，他又恰當地融合了后印象主義大師塞尚的表現技法，采用色的團塊表現法來描繪物象的體積、深度，用色彩的冷暖關系來造型。同時，他用直線的、曲線的、規則的、不規則的等多種線條來巧妙地分隔構成畫面，使得作品具有了多重的節奏感和音樂性。此外，這件作品在細節的描繪上可謂獨具匠心，女孩子的服飾、發型、身上的裝飾物、空中撲翼飛翔的小鳥，以及周圍的環境物等，無一不與作品的主題相關聯，這樣也使得作品本身具有很大的隱喻性，也拓展了觀眾的想象空間。范春曉在這幅作品當中的多種技法的體驗，恰恰構成審美內涵的多義性和豐富性，他的這一藝術特點，幾乎或多或少或濃或淡地貫穿于他之后的一系列作品中。

范春曉的工筆畫人物創作中，大多數作品是以捕捉現代女性人物的個性心理特征為著力點。他追求靜謐中的單純，統一中的微妙，共性中的個性，把至美化作詩境，將如夢帶入春曉。他運用了典型的寫實主義造型手法以求作品的力度、厚度和深度，他懷揣理想主義、浪漫抒情的審美情操以求藝術形象的崇高與圣潔。

有人觀范春曉的作品，評介其似乎有唐代工筆的規整與宏大，又有宋畫的嚴謹與生活氣息；也有人說范春曉的作品當中既有波提切利的飄逸與憂傷，也有博納爾的浪漫與風情；筆者觀范春曉的作品，既似李清照的《如夢令》，曲折含蓄，韻味深長，又如徐志摩的《再別康橋》，飄逸輕柔，惆悵感傷。總之，范春曉既繼承傳統又注重創新，他對中國古典線描和中華美學意境有過深入研究，又對西方的人物造型和色彩有過廣泛考察，他的作品既體現了中國傳統繪畫的沉著與深厚，又吸收了西方油畫的華美與斑斕。

在中國工筆人物畫由古典形態向現代形態轉變的實踐道路上，范春曉正一步一步腳踏實地探索前行。

范春曉，1980年8月生于安徽省阜陽市，2002年畢業于安徽師范大學美術學院中國畫系，工筆人物專業研究生。現為中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，安徽省書畫院專職畫家，安徽省中國畫藝術委員會委員。工筆作品被中國美術館收藏。作品多次刊登于《美術》等雜志。作品多次入選由中國美術家協會主辦的全國性美術展覽并獲獎。

出版有《中國新銳藝術家—范春曉》等。