消失的童年

我們的文化敘事里，童年正在消失；我們越來越敵視“童年”，這是現(xiàn)代或后現(xiàn)代的電視文化、網(wǎng)絡(luò)文化帶來的一個普遍性的問題。在今天，兒童逐漸被“成人化”，附著在他們身上的，已不再是單純的童年，而是我們這個社會的各種蠅營狗茍。《童年的消逝》作者、美國著名學(xué)者波茲曼設(shè)想秀蘭·鄧波兒如果在今天，她的童年將被“侵蝕”……

秀蘭·鄧波兒交“男友”之后

如果秀蘭·鄧波兒所演的是今天的電視系列劇，那該是什么樣子？

當(dāng)然，假定鄧波兒的年齡不變，依舊是不到10歲，她唱歌的氛圍可能是搖滾樂。在今天的電視網(wǎng)上，兒童歌曲已經(jīng)成為一個滅絕了的物種。

今天，一個十歲的鄧波兒也許會要一個男朋友，這樣她可以經(jīng)常與之發(fā)生糾葛，模擬情人間的爭吵。她自然要放棄“小女孩”的衣服和發(fā)式，而代之以接近成人的流行時裝。她的語言則會由一連串心照不宣的俏皮話組成，包括大量涉及性暗示的話。

“簡單地說，鄧波兒所演的不會、也不可能是一個關(guān)于孩子的節(jié)目，無論她可愛還是不可愛。”波茲曼在《童年的消逝》中說。

是的，國產(chǎn)童星林妙可便在14歲時在電視劇《仙女湖》中，與37歲的陳龍上演感情戲。有媒體記者在采訪朱佳煜時開玩笑般問及她關(guān)于“緋聞”的問題，八歲的朱佳煜已經(jīng)回應(yīng)得十分官方：“咱們能不能先不談這個？”

去年熱播劇《小爸爸》里的“夏天”朱佳煜，還有《爸爸去哪兒》組團搶占觀眾眼球的星二代，還有近日《人生第一次》里的小明星，童星已經(jīng)攻占了多家媒體的娛樂頭條，比一線明星還要大紅大紫。但也有人指出，與秀蘭·鄧波兒周身洋溢的童真和可愛相比，“其實過去的金銘、郝邵文都挺好的，有孩子般的天真和可愛，可現(xiàn)在的小童星被打造得越來越成人化”。

淘汰的迪士尼：“成人化”的兒童，“兒童化”的成人

你可以去看看電視上那些學(xué)大人裝扮和說話語氣的“優(yōu)秀”孩子，他們在臺上表演“成人”，臺下的家長拊掌大笑，如此糟糕的場面構(gòu)成了一幅令人既詫異又心酸的當(dāng)代諷刺畫。

這些孩子如此優(yōu)秀，他們不會犯《貓和老鼠》里湯姆所犯的任何一個錯誤，不會在唐老鴨的叫聲里感受到大笑的樂趣。他們的想象力如此匱乏，不會去思考風(fēng)的吹拂、小鳥的叫聲，他們進入不了老鼠的世界，花的海洋。

“兒童已經(jīng)基本上從媒體、尤其是電視上消失了。當(dāng)然，我并不是說年紀(jì)小的人看不見了。我是說當(dāng)他們出現(xiàn)的時候，都被描繪成十三四世紀(jì)的繪畫作品上那樣的微型成人。凡是認真觀看情節(jié)劇、肥皂劇或其他流行電視節(jié)目的人都會注意到，那些節(jié)目里的兒童和成人，他們在各自的興趣、語言、服裝或性欲上的表現(xiàn)都沒有什么區(qū)別。”波茲曼說。

在兒童文學(xué)方面，許多引起廣泛討論的變化跟現(xiàn)代媒體的趨勢一脈相承。作家深深懂得，“青少年文學(xué)”的主題和語言要模仿成人文學(xué)，尤其當(dāng)其中的人物以微型成人出現(xiàn)時最受歡迎。也許人們可以赤裸裸地這么說：我們的文化不夠大度，不能同時包容朱迪·布盧姆和沃爾特·迪士尼，其中之一必須被淘汰。淘汰的正是迪士尼的兒童形象，兒童需求的構(gòu)想正在日益消失。

這樣的情況也發(fā)生在傳統(tǒng)的成人模式方面。如果人們仔細注意電視節(jié)目的內(nèi)容，就會發(fā)現(xiàn)一些相當(dāng)準(zhǔn)確的記錄，不僅涉及“成人化”的兒童的興起，而且也涉及“兒童化”的成人的興起：

12歲的男孩穿三件套的套裝去參加生日聚會，而60歲的男人則穿牛仔服去參加生日聚會；垃圾食物，過去被認為只適合年輕人沒有分辨能力的味覺和鋼鐵般的胃，現(xiàn)在卻也成了成年人的日常伙食。

瓦解童年的哲學(xué)：我們有關(guān)兒童的語言跟我們?nèi)缃竦纳鐣F(xiàn)實并不吻合

波茲曼指出：“‘兒童權(quán)利’的觀點，排斥成人對兒童的監(jiān)督和控制，并提出一種證明童年瓦解的合理性的‘哲學(xué)’。它主張，‘兒童’這個社會分類本身就是不公正的，社會應(yīng)不惜一切力量使兒童免受各種各樣的約束。”

約翰·霍爾特在《逃離童年》一書中主張把兒童從三百年的傳統(tǒng)束縛下解放出來。他的論點在理查德·法森的代表作《與生俱來的權(quán)利》中得以拓展。法森主張，兒童的信息權(quán)、教育選擇權(quán)、性自由的權(quán)利、經(jīng)濟和政治權(quán)利甚至選擇自己家庭環(huán)境的權(quán)利應(yīng)該還給兒童。法森認為：“我們給予兒童過多的自由，這是不可能犯錯誤的。”要允許兒童生活在他們喜歡的地方并和他們喜歡的人一起生活，包括由他們自己管理的“家”；兒童必須有投票權(quán)，“因為成人實際上并不把他們的利益放在心上，不會為他們投票”。

這種主張所代表的正是企圖使一個看來已無可逆轉(zhuǎn)的文化趨勢合理化。

波茲曼說：“實際上，我們用來討論兒童問題的語言依然保留著許多在十八九世紀(jì)時就已經(jīng)確立的有關(guān)兒童的前提，正如我們談?wù)搼?zhàn)爭的語言保留了19世紀(jì)的戰(zhàn)爭思想一樣。其實，今天來看這個想法是非常荒謬的，我們有關(guān)兒童的語言跟我們?nèi)缃竦纳鐣F(xiàn)實并不吻合。”

拯救“大蕭條”的卡通形象

美國電影文化史中最經(jīng)典的兒童卡通形象幾乎都誕生于大蕭條時期，如《白雪公主和七個小矮人》、《貓和老鼠》、《綠野仙蹤》等等……

米老鼠和唐老鴨的故事

世界上最出名的老鼠——米老鼠，1928年，迪士尼塑造的世界上第一部有聲動畫《威利汽船》中，米老鼠正式登上銀屏，從此進入娛樂業(yè)。1934年，在《三只聰明的小雞》中，唐老鴨第一次登上銀屏，唐老鴨和米老鼠一道，成為迪士尼的經(jīng)典形象。

永不褪色的“公主片”

公主片是迪士尼的一大亮點。1937年，憑借第一部動畫長片《白雪公主》，迪士尼在電影界打響了名頭；1950年，《灰姑娘》所賺的錢，曾使負債累累的迪士尼起死回生，并建設(shè)了迪士尼樂園；1989年，《小美人魚》開啟了迪士尼長達10年的“文藝復(fù)興”時期；2010年，《樂佩公主》成為迪士尼首個全3D動畫版公主……近期上映的《冰雪奇緣》全球總票房累計已達9.1億美元。

經(jīng)典《貓和老鼠》

《貓和老鼠》從1940年問世以來，一直是全世界最受歡迎的卡通之一，上世紀(jì)90年代引進中國后更是得到從6歲到60歲的人們的狂熱喜愛。曾在1943年至1952年間先后獲得7項奧斯卡大獎，是獲得過奧斯卡獎最多的動畫片，給一代又一代不同年齡，不同國家的觀眾帶來了無數(shù)歡樂。