從既定性格角度分析歌劇《卡門》中的重要情節

摘 要：比才在劇本上對梅里美的小說《卡門》進行了重大改編，改編的重點在于對卡門和唐浩賽這兩個主要人物性格的再塑造上。從人物既定性格和命運的角度，結合歌劇的音樂，對各幕的重大情節進行分析，力圖推演出整部歌劇情節發展的必然性和劇本悲劇美感的本質及其對人們的啟發。

關鍵詞：卡門；重要情節；人物性格；比才；改編

作者簡介：王郁（1991-），女，文學學士，畢業于北京大學外國語學院，現為碩士生，從事法語及外國語言文學研究，曾發表作品10余篇。

[中圖分類號]：I106 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-21--03

歌劇《卡門》是法國作曲家比才的最后一部歌劇，天才的比才創造了這個偉大的悲劇。所有人物性格的設定決定了這場悲劇的開端、發展和結束。對卡門性格的再塑造主要體現在對卡門原先性格的強化和升華上。在對人物霍賽的改造方面，比才更側重于對其性格有選擇性地繼承和改善。比才之所以選擇作出這樣的改變，目的是確定人物的性格，而確定了人物的性格，歌劇《卡門》中的一切喧嘩和寂靜也都找到了本質的源頭和歸宿。

一、序曲部分——荒謬的開始暗示悲劇的結局

序曲為A大調，回旋曲式，建立在具有尖銳對比的形象之上，華麗緊湊。沒有任何鋪墊，奔騰而來的鮮明節拍中，人們完全可以想象，歡樂的人群分開，讓出舞臺最顯眼的位置，卡門拖著她那曳地的長裙，盡情地旋轉著。活潑熱情的《斗牛士進行曲》簡潔有力地勾勒出這個歌劇的基本輪廓：夸張熱情的人物性格，緊湊密集的情節發展。而命運主題的出現也直接預示了歌劇最后悲劇的結尾。序曲讓觀眾很快進入狀態，給歌劇人物們一個鮮活的表現舞臺。

一開始抓住人們眼球的就是那貫穿作品始終的唐浩賽和卡門的愛情。本來，唐浩賽作為一個虔誠的基督徒，對母親和未婚妻都有著深厚的感情和眷戀，他本應恪守自己忠厚老實的性格而安靜靜地度過一生。但是卡門意外地出現在了他的生命里，這個擁有迷倒所有男人的外貌的女人，這個桀驁不馴的強烈追求自由和愛情的女人，在戲劇的一開始竟然愛上了一個和自己性格幾乎沒有共同點的男人——唐浩賽。在引誘唐浩賽時，她唱出著名的詠嘆調《在塞維利亞老城墻邊上》，這首有著西班牙舞蹈節奏的迷人曲子，旋律熱情而又有幾分野氣，完全勾勒和映襯出卡門性格中的直率和潑辣[1]。

筆者認為，這場愛情的開始在某種意義上來說就是荒誕的。兩個完全不同世界里的人在偶然中相遇，其中必然充滿了各種矛盾。卡門愛上唐浩賽是因為他那和自己迥異的性格嗎？追求自由的卡門難道在唐浩賽的身上發現了另一個自己？還是正如卡門自己唱到：“能說會道的我不喜歡，沉默的人兒最可愛”？對這句話的理解究竟應該是因為唐浩賽的沉默直接吸引了卡門，還是唐浩賽的冷淡刺激了卡門那顆習慣于被追求的高傲的心？也就是說，這樣一份愛情到底是因為什么而開始？

比才用活潑的音樂和富于節奏的哈巴涅拉給出了一個極有說服力的答案：激情。卡門被唐浩賽深沉內斂的氣質吸引；唐浩賽被卡門美麗妖艷的外表和似火的熱情誘惑——兩個人不可避免地在那個瞬間相愛了。比才非常直接地給出了這樣的一個結果。這個結果是由卡門的既定性格所決定的。渴望愛情又高傲的卡門自然而然地選擇了拒絕眾人的追求，自然而然地會因為唐浩賽的冷漠而受刺激，進而渴望得到他的愛情，最后兩人的結合也是因為她本身熱情奔放充滿野性的性格——她和唐浩賽的愛情正是由卡門表白開始的。一切都是必然的。這充滿激情和偶然的開始所孕育的必然是最后悲劇的結局。

二、第二幕——激情過后的隔閡

激情是兩人開始相愛的最初原因。隨著時間的變化，兩人性格上巨大的差異開始慢慢地顯現，兩人的隔閡也就越來越無法避免。比才安排充滿激情的斗牛士艾斯卡米拉在此時出現，就是為故事展開和矛盾發展創造了一個很好的媒介。艾斯卡米拉的性格和唐浩賽的性格是有巨大差別的。一個充滿激情，一個保守深沉。在第二幕中艾斯卡米拉浪漫激情的歌唱對于等待唐浩賽的卡門（她是一個無時無刻不渴望愛情的人，只是此時等待成了她所能接收的一種追求方式）來說有些許冬日陽光的意味。不過此時卡門雖然表現出對艾斯卡米拉的傾慕，但仍然選擇了唐浩賽。這是因為卡門因為唐浩賽對她的搭救之恩和自己對其的思念，出于其實并沒有多久的對唐浩賽美好的回憶，選擇繼續“愛”著唐浩賽[2]。

但這并不能說明卡門“在某個意義上說”也渴望類似于唐浩賽所希望的安定平靜的生活。第二幕給了艾斯卡米拉首次表現的機會，也給了卡門另一個選擇——那么自然也要給唐浩賽一個證明自己對卡門的愛的機會。

于是，在酒館里，久別之后的唐浩賽和卡門熱情纏綿地慶祝著他們的重逢。卡門跳起了熱情的弗拉門戈舞。在少量吉他的伴奏背景中，卡門配合地敲擊著頭頂上的瓷片，腳跟雨點般迅速擊地的同時保持手臂以及上身的松弛，吉普賽女郎的熱情、奔放、優美和剛健顯露無遺。但就是在這樣美好的舞蹈中，在這樣美好的重逢時刻，比才毫不猶豫地立刻展示了矛盾的另一面——召喚唐浩賽的軍號響了。唐浩賽保守的性格決定了他在卡門面前關于留下還是歸隊的彷徨和猶豫。卡門很憤怒：高傲的她放下架子只為唐浩賽一人跳舞，而他卻不是全神貫注！然而，唐浩賽再次在卡門由激情而出的憤怒面前選擇了順從。他用最深沉的曲調飽含真情地唱出了她對卡門的愛。卡門被感動了。

——這里，或許是兩人性格上第一次，也是最后一次真正意義上的和諧。卡門追求自由的性格讓她充滿憤怒地表達了對唐浩賽的不滿；唐浩賽用自己最深沉的表達將自己對卡門的愛娓娓道來，而卡門也出于發自內心的感動接受了他的道歉。可以說，卡門用自己的性格先質問了唐浩賽，唐浩賽于是用自己的性格比較圓滿地回答了卡門的質問。我們甚至可以認為：唐浩賽在這個地方的性格強度，雖然仍然不能說和卡門達到了相當契合的層次，但至少兩人的性格得到了一定程度的和解。這樣的表象似乎可能為故事提供一個還比較圓滿的結局。

但是，比才就是不讓這種圓滿發生。接下來在第二幕最后發生的一系列的有些突然的沖突逼著卡門出于天性再次和不愿上山為賊的唐浩賽發生了沖撞。雖然后來唐浩賽和卡門一起走上了走私的道路，但是此時兩人的感情已經接近崩潰的邊緣。卡門在這里已經狠狠地說出了：我真的不再愛你。

三、第三幕——卡門徹底變心以及二人關系的惡化

第三幕中一開始的紙牌算命著實精彩。命運主題曲的反復出現和紙牌算命一起預示了悲劇的結局。筆者認為《紙牌三重唱》是全劇中最精彩的場面——音樂和劇情融合得天衣無縫，給人以不祥之兆。斗牛士艾斯卡米拉再次出現，米凱拉勸服唐浩賽回家看母親和艾斯卡米拉與唐浩賽的對比，這三件事讓卡門下定決心將自己的愛轉交給艾斯卡米拉。雖然卡門和唐浩賽性格不合已經獲得比較充分地體現，但比才覺得還不夠。于是，未婚妻米凱拉勸唐浩賽回家看望母親這件事成為讓卡門徹底變心的直接原因。回家看望病危的母親，這再次充分體現出唐浩賽渴望平靜生活的性格內涵，而這卻是卡門最不能接受和容忍的事情之一。卡門用盡全身的力氣去追求自由、尋找愛情，這樣強烈的熱愛使她的眼睛里不可能容下唐浩賽想家念家這粒沙子。卡門在這里徹底地認識到了自己和唐浩賽性格的天壤之別。熱情四溢充滿活力的斗牛士艾斯卡米拉的出現才是她真正的向往（當然這又是比才一手安排的）。兩個男人鮮明強烈的對比加上卡門既定的性格，使卡門和唐浩賽之間的矛盾再次惡化。

筆者認為，這里唐浩賽的暫時離開和遠方不時傳來的斗牛士的聲音，是對最后第四幕生死高潮之前很好的醞釀。首先，暫時的時空分離可以為唐浩賽和卡門最后相遇時的更加強烈的情感沖突提供一個很好的平臺和背景。如果唐浩賽不曾離開卡門，最后的那些對話難免顯得突兀；是這樣的一次離開給了卡門和唐浩賽最后亮相時表現自身氣質的裝扮有了更好的對比效果（一個穿著節日的盛裝，一個衣衫襤褸）。其次，這樣的分離在若有若無之中給了大家一種虛幻的妄想：唐浩賽不會回來，卡門也能真的和艾斯卡米拉開始一段新的愛情；也是這樣的分離，從人生和命運悲歡離合循環的本質規律，給出了唐浩賽必然歸來的信息暗示。在虛實有無沒有定向的變換之間，每一個觀眾自己已經用想象為最后的結局做了充分的鋪墊和積蓄。比才作為一個歌劇的導演，他的偉大之處不僅體現在他成功地運用了之前既定的人物性格開展故事，更在于他在潛移默化之中成為觀眾看戲這個環節的導演，用人們自然的思維習慣為自己的歌劇的發展做了積蓄和鋪墊——將觀眾直接設計到戲劇之中，這是一般人難以望其項背的[3]。

四、第四幕——生死高潮與注定的悲劇收場

第四幕必然會成為矛盾不斷惡化的結果的最終展現。雖然是以盛大的斗牛活動前的慶祝開幕，但這場景無疑是為了一個熱烈生命的即將終結而祭上的最后的也是最盛大的演出。在充滿終結意味的第四幕中，卡門盛裝登場。在斗牛前的演出結束之后，舞臺上真正留下的只有卡門一人。她獨自面對著，等待著自己的命運。當然，她不會自己走向人生的盡頭——唐浩賽出現了。

此時的唐浩賽衣衫襤褸，神情疲憊，顯然是在結束母親喪事之后不顧千山萬水晝夜兼程趕到了斗牛場——他想挽回這段感情。或許有人覺得在這里，唐浩賽的性格已經有了改變，他在向卡門靠攏，他選擇了用較為熱烈和直接的方式去留住卡門。這似乎和他原先的性格已經有所不同，他的性格中越來越多地吸收了卡門熱情的成分。更進一步來說，縱觀歌劇之前所發生的所有內容，還有一個事實不容置疑：唐浩賽放棄了原先的未婚妻而選擇了卡門。人們可能會想，既然卡門在唐浩賽和艾斯卡米拉之間選擇艾斯卡米拉是因為他身上的陽剛和激情符合了自身性格上的這些特點，那么為什么不能說唐浩賽放棄未婚妻選擇卡門也反映出其性格上已發生的巨大的卻不易被發現的變化：他的性格真的在向他的愛——卡門那熱情、直接、不惜代價不考慮后果進行追求的方向發展。如果不是這樣的性格轉變，一個虔誠的基督徒為什么不選擇忍耐和沉默，而是在最后選擇了殺死卡門呢？但筆者認為，這樣的想法仍然是缺乏根據的。試問：如果唐浩賽真的留住了卡門，那么他們會過上什么樣的生活？他們可能會回到梅里美的《卡門》中那種卡門的生活受到唐浩賽巨大限制的婚后生活。這對比才的卡門是絕對不可能的。比才的卡門的性格是最強的，唐浩賽那樣的行為或許能在第二幕曾經感動過只是有些動搖的卡門，但是他不可能用相同性格實質的行為去感動一個已經徹底將心交給別人的卡門。那又要怎么用依舊保守的內涵去解釋唐浩賽這樣接近于瘋狂的行為？可以說，這只是一種表象上的、短時間過程上的激情，唐浩賽實際渴望的還是和卡門廝守終生、過平靜的生活。他所做的瘋狂的一切都不是為了一個激情的終極目標，而依然是為了原先那個安定生活的最終目標，表面上的激情無法掩飾他心中那份可能比原先更加強烈的對寧靜生活的渴求。因此，唐浩賽所有的愛的行為在此時也更多地受到臨時情緒和對卡門無限愛戀的影響[4]。

不論依然如故，抑或已經改變，他用讓人毫不懷疑的深深的愛意絕望地發出了最后的呼喚。“親愛的卡門，請你想想我們相愛的歲月！”

到這里，性格差異造成的矛盾已經無法彌補了。迎接所有人的，即是命運的降臨。在一片勝利之后的凱旋之音中，卡門被唐浩賽殺死了。唐浩賽的匕首被卡門的鮮血染紅，這與卡門所鐘愛的紅裙一樣鮮艷刺目的顏色，正映襯了卡門用生命所捍衛的對自由和真愛的追尋。

此時凱旋的斗牛士之歌慶祝的或許不是一場只作為背景的斗牛的結果，而是慶祝這樣一個生命最后的、最強烈的謝幕，慶祝曾有卡門這樣的一個生命存在。與此同時，歌劇也在用一片凱旋之音反襯卡門命運的悲涼。一個熱愛自由生命的人被一個深愛自己的人殺死了，不能不說是一個令人扼腕深嘆的結局。

但從另一角度來說，卡門一生也都在用很強的方式去實踐著自己的命運。她其實早就知道這樣的悲劇結局：在紙牌算命的時候她并沒有選擇反復地去重測自己的命運。她一直都在順著自己天性的渴望和激情去做每一件事，在一開始愛上唐浩賽，之后放棄他，重新將愛交給艾斯卡米拉，最后以死亡為代價，告訴唐浩賽自己已經不再愛他。既然命運如此，卡門選擇了更加充分地展示自己的性格，那種充滿野性的美和已經跨越時空的激情和熱愛。這樣命運其實無所謂卡門去反抗還是去順從，一切早已注定。

綜上所述，因比才對梅里美小說《卡門》的改革，使得法國歌劇更加有力、熱烈而且戲劇化，在世界舞臺藝術中也占據了重要席位，尤其是他能夠將人性善惡與沖突描繪得真實貼切，對后輩寫實派更是頗具影響力。

參考文獻：

[1] 盧廣瑞.中外歌劇·舞劇·音樂劇鑒賞[M].重慶：西南師范大學出版社，2008

[2]（法）梅里美著，李玉民編譯.卡門[M].北京：北京燕山出版社，2006

[3] 周小靜.西洋歌劇簡史與名作[M].北京： 高等教育出版社，2006

[4]（美）托馬西尼著，黃小猩譯.紐約時報歌劇評論精選[M].南京：南京大學出版社，2009