江南田野綻放的藝術之花

六千年農業文明發展道路上，開放著許多農耕文化的燦爛花朵，田歌，就是其中的一支。田歌通常稱為“山歌”“田山歌”，歷史文獻又稱“吳歌”，是流行于浙江嘉善、江蘇吳江、上海青浦等地的一種具有江南地方特色的民歌。

嘉善田歌是過去勞動者尋求慰藉、抒發思想感情的歌聲，流行于嘉善縣環繞汾湖的姚莊、陶莊、西塘等地，直接傳承于四百多年前的明代吳歌。明、清直至民國早期，嘉善田歌在鄉間盛行，常有田歌手組織歌班隔畈斗勝，農閑時還要到鄰村去斗歌。2008年，嘉善田歌被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

嘉善田歌的歷史

嘉善位于浙江省東北角，是典型的江南魚米之鄉。它北接上海青浦、松江，江蘇吳縣；毗鄰太湖流域，素有“吳根越角”之稱。嘉善田歌歷史悠久，透著香甜細膩的江南韻味在吳越古地一直傳唱，從未停歇。它的流傳地主要集中在嘉善的農村，其起源地為嘉善“丁柵鎮”。嘉善田歌曾被稱為“山歌”或“落田山歌”，在解放前，由于被田間勞作的長工即興演唱而被稱為“長工歌”，常出現農人在田間對歌、即興編詞斗歌的情景。解放后，由文藝工作者收集后，重新命名為“嘉善田歌”。

田歌的起源恐怕不會產生于某年某月，而是伴隨著整個的農耕勞動。從目前收集到的田歌資料來看，其主要內容是唱勞動、唱農村生活、唱鄉村野田發生的愛情。勞動與愛情確實是所有民歌永恒的主題，嘉善田歌也不例外。它反映了在平原水鄉的農耕文化，是農耕文化的重要凸現。歌中歌唱的是農耕勞動的辛苦，農村生活的艱苦，農村貧富的矛盾，還有農民的思想和對生活的熱愛，對愛情的期望，等等。它是這一帶農村昔日的生活寫照。

嘉善田歌在嘉善當地被稱為“山歌”。嘉善民間所說山歌中的“山”應是會稽山，關于會稽山，在《太平御覽·地部》中提到：“禹巡天下歸，還越會稽，修國之道，以會計名山。” 《吳越春秋》說：“禹巡天下歸，還大越，登茅山，以朝四方群臣，觀中州諸侯。防風后至，斬以徇眾，示天下悉以臣屬也。乃大會計治國之道，更名茅山曰會稽。”大禹為明令天下，殺重臣防風，向天下昭示其治國的雄心，那么當時的國度應是非常開明祥和的，盛世歌舞興，民間的山歌便傳唱起來。

按照文化傳播的導向來看，以政治文化中心地帶向邊緣地帶的擴散是文化傳播的必然路徑。嘉興境內有將歷史文明推至五千年前的良渚文化遺址，文獻書籍中有吳越文化文字記錄，這些顯示嘉興明顯屬于吳越文化區。紹興會稷山是吳越文化的中心地區，從這一地區向周邊地區進行輻射，有許多的稱謂作為文化符號流傳。在嘉興全境內無山，從會稷山山區山民稱呼的山歌，則漸變成嘉善境內的民歌的代稱。

魏晉南北朝的樂府民歌中有“子夜吳歌”這一詩歌體，子夜吳歌是七言、五言四句一段的句式，這與嘉善田歌的四句體有相同的地方。但樂府民歌的主旋律是因戰亂的時代背景而引發的幽怨之情，《薤露》《燕歌行》《怨歌行》這些文人和民間歌手共同唱出的詩篇都顯示了幽怨之意，雖稱為“民歌”，但與嘉善民歌唱私情是有所區別的，樂府民歌有曹操為首的文人注入的剛健之風，嘉善民歌多顯江南兒女的綿長之意。

根據現存田歌所反映的內容和時代背景來看，嘉善田歌最盛行的時代就在清中后期。在田歌資料中有“銅鏡”“三寸金蓮”“青油燈臺”“螭殼窗”等物的描寫，推斷為清代中后期。還有，清代中期的嘉善農村種棉花盛行，有“十二個月棉花”一歌中唱道：“十月棉花白飄飄，松江客船只只到。”自明后，“魏塘紗、松江布”為天下知，嘉善出棉花，紡棉紗，為松江布作前道。當然，從歷代的田歌中可以看到嘉善農村的生動景象，田歌，也就在清中后期達到輝煌的境地。

嘉善田歌的內容

作為民歌，嘉善田歌內容多是關乎民情，有勞動歌、生活場景歌、情歌、故事傳說歌、對唱歌、兒歌、其他起頭歌、儀式歌等八大項內容。它的唱腔有“滴落聲”“羊早頭”“急急調”“大頭歌”“落秧歌”“平調”“嗨羅調”“小快板”等共八種。

嘉善田歌中還有民謠、小調和贊神歌等形式，民謠多是和時代結合較緊的一些內容，例如批判封建婚姻制度、歌頌勞動光榮的一些歌謠被吸收成為田歌的歌唱內容。“小調大都與江南一帶的‘五更調’‘楊柳青’‘馬燈調’‘春調’‘賣花線’等相同。贊神歌，大都依附于祭祀活動中，是由民間唱經演變的，有的已轉為‘宣卷’的說表曲藝形式，也有的為田歌中的長篇敘事歌吸收。”

做為民間文學的一種，嘉善田歌有著民間文學的普遍性特征，也有著它獨有的一些特征。其中好用比興、比喻豐富、借物詠情、排比反復是嘉善田歌作為民歌的普遍性特征，演唱的形式是四句歌詞為一小節，每句七字為主，中間夾雜許多襯字。另外，嘉善田歌敘事風格明顯，有許多長篇敘事歌曲，如《五姑娘》《十轉郎》《大熬郎》《望郎來》等。它的獨有特征是：四季花時、花名為主要吟唱內容，且多用花來做比擬手段；好用數字；有問有答，問答有趣；歌手眾多，有“歌班”這一演唱群體；演唱時技巧豐富，具有江南韻味。

另外，嘉善田歌中的地方語言和襯詞非常有特色，嘉善話屬吳方言，吳方言因地方風俗民情的特殊性，以及吳地農耕文明的前鋒性，使它的語言非常復雜，至今有許多詞匯在現代漢語中難找到替代。嘉善方言比一般吳語更具地域性，田歌中大量的“三連音”就是方言語調帶來的影響。方言對地方文學的影響，對地方作家的影響都是十分明顯的。

嘉善田歌的演唱場合和人數一般比較自由。田歌一般在從事耘苗、耥苗、搖船、罱泥等勞動時演唱，夏天晚上乘涼時也經常唱田歌。在演唱人數上，多是一人演唱，也有歌班的組合。歌班由三人、五人或七人、九人組成，成員分工明確，各自固定唱“起頭”“賣”“撩”“二賣”“細腰”“撩梢”等段落，互不相混。歌班組合是其他江南民歌演唱所未見的。

嘉善田歌的代表作有《五姑娘》《呆老公》《小犀牛》《四個姑娘去踏車》等。田歌《五姑娘》是流傳至今的嘉善敘事田歌的代表作品，故事動人，音樂形式富于感染力，在民間已傳唱了一個世紀。

嘉善田歌與民間習俗

嘉善地處杭嘉湖平原，地勢低緩，傳統農業生產以稻作和蠶桑養殖為主，農業生產背景下的嘉善田歌傳遞和表達著當地的文化特質。

生產習俗

嘉善在明代就以“魏塘紗”“楓涇布”的紡織產業著稱，民間有養蠶的習俗，在每年的四月清明期間還有“扎蠶花娘娘”的習俗，春季有趕網船會的風俗。在嘉善田歌中許多反映江南養蠶習俗的歌謠，在《十轉郎》里唱到：

郎啊郎

你保護寶寶頭眠出盤

二眠頭上山

三眠繭子摜梁絲上軸

頭眠、二眠、三眠、出盤、上山、絲上軸，這些與養蠶有關的用語唱在歌曲里，一點都不扭捏，自然生動。

生活習俗

在嘉善田歌中有許多被當地人稱為“唱私情”的愛情歌曲，江浙婦女地位在中國相對而言是比較高的，在嘉興本地就有“招贅”的婚俗，女性地位高，主動追求個人幸福，努力掙脫封建婚姻枷鎖，也就是民間說的“私情”產生的根本。在《嘉善民歌》中所收集的情歌有三十七首，占所有田歌的四分之一。這些情歌多是女主人公敘述歌曲自己的感受，像《好姐女敢嫁遠鄉郎》《寄一封書信撥情郎》等，都是女主人公直抒胸臆，表達自己的感情。

嘉善田歌的價值

“嘉善田歌”是江南地方文化中的極具個性色彩的優秀民歌品種，清亮優美，富有江南水鄉韻味，是一份寶貴的民族音樂文化遺產。嘉善田歌作為嘉善本土優秀文化遺產，在歷史文化價值上，特別是在音樂價值上占有特殊的地位。

首先要說說它的文學價值。昔日的嘉善農村與其他農村一樣，農民多半不識字，田歌的傳唱流于口頭，它是一種借助于音樂的口頭文學。它的文學性主要表現在一些敘事歌曲中，它們往往有人物、有情節、有故事，而且這些敘事歌還有一定的長度，也就是說有一定的文學容量。但是，在一段時間內轟動的敘事田歌竟有二千句以上的發現，那實在是有點玄虛了。畢竟歌是唱出來的，是口頭藝術而不是書面藝術。在嘉善田歌中，最古老最長的也沒有超過二百句，反映的也都是很近的清末時期。

其次是音樂價值，也是嘉善田歌的魅力所在。因在田地勞作時歌唱，曲調非常自由，樂句的長度隨著勞動的時間和節奏的變化而變化。但又因在曠野之地歌唱，必須傳得遠，其唱法為真嗓直音的原生態唱法，代代相傳形成特色。從聲學的科學分析，嘉善田歌的發聲為打開胭腔，使咽腔往左右擴張，在強烈的氣息沖擊之下，形成又扁又亮的聲音。嘉善田歌的幾種曲調旋律都很優美，都是五聲音階，以“3”“5”“6”為骨干音，在演唱長音時往夾著襯詞，在三人輪唱中的“了賣田歌”的“了”段沒有唱詞，唱的全部是襯詞。高吭挺拔，完全不同于吳歌中的“小調”腔，所以也有人認為它是漢族民歌中的“長調”。另外，一些敘事歌中因容量大，有情節，但勞動時間有限不能唱得太長，所以就有了“急急歌”的念唱。這實際是民間說唱的一種特殊形態，它沒有音階相符，但卻有腔有調，與地方語言的聲調很一致。這就是它在漢族民歌中的特殊地位，究其根源很有音樂文化的學術價值。

嘉善田歌的現狀和發展

解放前，社會對村野田歌不予重視，在以往的史書中沒有正式記載嘉善田歌，也無人對這豐富的遺產搜集整理。解放后，群眾文化的興起使田歌熱了起來，尤其是五十年代初國家新婚姻法的頒布，提倡婚姻自由，反對包辦婚姻，這與許多田歌中所歌唱的愛情非常吻合。許多田歌流傳至今的原因之一，就是歌中歌唱的曲折動人的悲歡愛情故事。田歌《五姑娘》就是其中之一，它歌頌了五姑娘與徐阿于不畏封建勢力的脅迫，勇敢追求婚姻自由的人生。原歌十二段，五十來句，故事卻很完整，當時的劇作家顧錫東把它改成了越劇，當時是宣傳新婚姻法的需要。

1957年上半年，一些文化工作者，由當地的文化館組織挖掘搜集嘉善田歌，并系統地編就了兩輯《田歌資料》。一些老田歌手也在各種群眾文藝演出時登臺演唱，有的還參加省市會演并獲了獎。（田歌“五姑娘”由沈少泉等人演唱，在1954年全省第一屆民間音樂舞蹈會演上獲獎）五十年代末，老田歌已不適應社會文化生活的需要，于是，一些音樂工作者就利用老田歌的曲調稍加改編并填上新詞，如產生在1959年的《黃浦太湖結成親》，1960年的《毛主席像紅太陽》和后來的《送糧》，等等。文革以后，新田歌逐漸興旺起來，1977年全省會演中新田歌《對花》《逢春》獲好評，八十年代后，《阿拉老公》《插秧妹子》《阿拉村里能介好》等一大批優秀作品先后參加省市匯演。1990年中央廣播電臺國際臺錄制一組新嘉善田歌，邀請專業演員演唱，作為與其他國家、城市電臺文化交流曲目。翌年由嘉善電視臺拍攝的音樂專題片《鄉韻》，先后在省、市和中央臺七套中播出，影響越來越大。1996年，由嘉善縣文化局、文聯發起的“首屆江·浙·滬毗鄰地區田（山）歌大會串和研討會在嘉善舉行，上海《藝術家》選刊了研討會優秀論文。2001年嘉善縣文聯與教育局聯合舉辦田歌進中小學音樂課堂活動，錄制了一百版新老田歌及伴奏帶分發給全縣中小學，為推廣田歌及培養新人打下基礎。同年，中央電視臺在西塘拍攝由嘉善實驗小學表演的田歌《放鴨歌》，并在七套節目播放。同年，中國田（山）歌研討會在嘉善舉行，新田歌《南湖的菱花開了》《牧牛呼聲》等多次被專業團體演出。由于國家對非物質文化遺產的越來越重視，嘉善田歌也列入了浙江省非物質文化遺產項目。根據嘉善田歌“十二月花名·五姑娘”，歷時三年之久創作的音樂劇《五姑娘》在第七屆中國藝術節上又拿了文華大獎，這更使嘉善田歌的名聲有了新的提升。2005年中央電視臺音樂頻道“民歌中國”欄目邀請了嘉善縣代表赴京，錄像演唱嘉善田歌，并向全國播放。

地方文化是有著它自身的沿襲慣性的，而且，從社會存在價值的角度來看，當前的田歌創作不是憑空無中生有的，它是在原有的基礎上，充入新的社會題材，是新農村生活的反映，具有時代生命力，也是農村風情的延伸，它是割不斷的。農村的審美習慣有很長的歷史根源，傳統的習俗文化烙印深刻，尤其在現在和諧的社會里，更要頑強地表現出來，頑強地生存下去。事實證明還有許多老田歌手自發地編入一些新歌詞，還在那里唱！

此外，從音樂的角度看，田歌的旋律也是在發展著的，許多歌手把幾種曲調融合起來唱，唱法有獨唱、輪唱、重唱等，它的音樂個性是江南水鄉的聲樂的一種特殊符號，是一種音樂圖騰，這種音樂元素和風格往往是我們創作新民歌的依靠和基調。這就是我們許多著名音樂家植根民間，汲其精華，揚其風情，寫出輝煌傳世作品的緣由。

社會需要田歌的進一步弘揚，因為它的音樂非常難得，獨具個性，有強烈的民族和地方性，是個寶貝！雖然，昔日的勞動環境已經消失了，現代人的審美傾向也今非昔比了。但是我們完全可以利用它的文化優勢，加入新的社會內容，保留它的文化特色，改變它的節奏形式，使之適合當代人的審美情趣。

（編輯 遐飛）