馮一塵 我想做引領者

藝術簡歷

1986年

生于天津

2006年～2010年

就讀于天津美術學院油畫系新古典主義寫實工作室

2010年至今

生活工作于北京

重要個展

2013年

「浮生若夢」馮一塵個展，歲月畫廊，成都

2012年

「如夢令」馮一塵個展，三合空間畫廊，北京

2011年

「南柯盛世」馮一塵個展，在3畫廊，北京

2011年初，馮一塵攜《心蟬》、《苦樂隨緣 壹》、《苦樂隨緣 貳》代表北京杰森畫廊參加第16屆洛杉磯藝術博覽會，三件作品于開展第二日售罄。買家認為其作品「很中國，很有禪意，讓人產生無限的聯想」。初戰告捷，年輕的馮一塵不僅展露了其扎實的繪畫功底、深厚的中國哲學修養，其思考高度和創作手法更令人刮目相看。

馮一塵的油畫作品常以一種無意識的形態出現物為載體，為表達特定的情感而有意識地去選取特定的形態，帶著抽象意味的畫面卻用寫實的形式來表達。創作形式上用西方的方式表現東方哲學思維方式下的物象?？傮w可以概括為：「從哲學角度介入，以概念的形式出發，在東方哲學方法下，以藝術家主觀意識解釋無意識的形態?！?/p>

不同于多數藝術家的隨性，馮一塵的創作態度是務實嚴謹的，甚至帶有些「精干」的符號。他的目標很明確，商業與學術的雙重成功是他所渴求的。最重要的是，他想做當代藝術的引領者，并且正在一步步有計劃地接近目標。

BM=BIZMODE

F=馮一塵

BM：畢業4年，總結一下這幾年來的創作和變化吧。

F：這幾年的風格應該說是越來越朝著當代化，越來越向哲學性去探索。之前的架上畫作會表現得文學意義稍微強些，通過語言和文學性來闡述整個作品的內容。

BM：你的作品哲學意味濃厚，會希望觀者更理解嗎？

F：當藝術家闡述一個概念的時候，別人看不看得懂不是放在第一位的，這和藝術史的發展有一定的關系，最早抽象畫誕生的時候，只有創作者一個人明白作品的意思，編碼和解碼掌握在他的手里；后來發展到一定階段，把編碼的過程去掉之后，藝術家只要把自己表達的意思說清楚就很好了。現在我會有意識地去引導觀眾、藏家，我來告訴大家我這次展示的概念，而不單單依靠畫架上的一個作品。

BM：未來最想嘗試的突破是什么？

F：原來我的作品一直是以架上為主線，未來希望用裝置作品、整體空間來展示，可能會加入行為和影像，這樣視覺上會更強烈一些。當代藝術的發展不斷在變化，藝術家選擇的表達方式和本人的觀念有很大的關系，當代藝術這種行為主要取決于藝術家個人對藝術的見解和認識，不能忽視當代涌現的越來越多的高科技的東西，它們可以幫助藝術家實現更多的價值，我希望未來展示自己的想法不局限在畫架上。所以做真正的藝術需要很大的勇氣，你要勇于放棄和創新來展示你的概念。

BM：裝置藝術在中國的收藏現狀樂觀嗎？

F：其實當代藝術裝置作品是可以被收藏的，不過在中國現在這點還不是很成熟，收藏家當中得有一定專業素養的人才能看懂、理解并接受。

BM：接下來的工作怎么安排？

F：接下來有兩個展覽需要準備，明年有個大的個展叫「血與骨」，已經準備了一年了?！秆c骨」會融入我對當代社會的一些思考，對文化和歷史關系的思考，以歷史的線來解讀，用我的作品來展示。我準備做兩個系列展覽，中國人講「氣」和「骨」，所謂的文人風和文人氣骨，這個是作為中國知識分子的一個志向，一種個人的意志。我會把封建社會的和現代的結合起來，融入我自己的思考，通過主觀與客觀兩方面來展示，我自己的理解還有客觀現象的存在。所以未來我更多地會通過展覽來展現藝術作品。

BM：藝術家如何儲備自身的學術修養？

F：我的方法是經驗加上實踐學習，就是王陽明講的「知行合一」。但時間前后有時候不一定，比如有時候我趕著用，可能就先行一步實踐了，然后再去和書本上對照，檢驗成敗得失。自從選擇藝術這條道路后，我每天都在學習新的東西在用新的東西。對于中國經典的學術，我會引入古人名家的說法對我的作品進行一些論證，平時我會閱讀美術史類的著作，以及大量的哲學類書籍，像薩特的《存在與虛無》，黑格爾的著作，還有更多的比較主觀性的作品。但是我的概念和意義還是相對哲學角度的，包括我的畫、墨，都是想闡述一個哲學的概念。

BM：你是一個目標特別明確、執行力很強的藝術家，對于未來的自己有什么期望？

F：我希望有更多的人來認識我的作品；往遠一點看，我希望在藝術上有個人的建樹；如果到時候還能發展的話，我希望在美術史上留下自己的印記；到最后，我希望能夠幫助別人實現其價值，以這種方式來讓我的行為實現價值?，F階段讓自己的藝術品成為行業的標桿，引領大眾，改變大家的思考方式，是我所追求的。

因為我從做藝術開始就沒打算做別的，所以我覺得自己有大把的時間來實現它。每個藝術家作品的質量和內涵，其價值有一定的衡量方式，按部就班一步步成熟是最好的過程，沒有人一開始就是大師，一開始就能做出震撼世界，改變全人類的東西。我不希望成為急功近利者。

BM：作為年輕的藝術家，現在你的生活似乎過得不錯，會期待未來更加富有嗎？

F：我當然期待，因為你有這個資本（財富），才能做更多的事。關于藝術品為什么這么貴的問題，村上隆的《藝術戰斗論》已經分析得特別透徹，他在里面有一個詳盡的解釋，為什么藍天白云如此稀有卻無價，這個藝術品又為什么賣得那么昂貴。他解釋的是很普世的價值，價值和價格可能不是衡量一件藝術品的全部標準，但確實是一個最主要的標準。因為未來我期望做更多的事，所以必須有更多的資本，這能讓人更自由。當然所謂的自由是相對的，至于現在的創作狀態，我是比較滿意的。因為我的作品在市場上反饋還是蠻好的，所以我不至于被市場所累，能夠投入地去貫徹自己的想法。