【摘要】亨廷頓指出,21世紀的競爭是不同文化間的競爭。而要想在競爭中立于不敗之地,除了要立足于固有文化之外,還有盡可能多的了解其他文化,因此,多元文化教育成為備受關注的教育理念,以及教育的發展方向。在這個時代背景下,高職院校實施多元文化音樂教學就成為的迫切的需要。多元文化音樂教學即改變原有的“西方中心”的教學模式,不斷豐富教學內容和授課方式,還需要對不同學生開展有針對性的教學。
【關鍵詞】多元文化;高職學院;公共音樂教學

毫無疑問,當今時代已進入一個文化多元的時代,沒有哪種文化能夠“一家獨大”。而且,隨著科學與信息技術的進步,地球成為了“地球村”,人與人間的交往越來越密集,不同文化間的交流和碰撞也日漸深化,也正因如此,多元文化教育成為主流的教育觀念。具體到音樂方面,以多元文化為基本理念的音樂教學在我國已為眾多從業者所認知和重視,然而受傳承教學模式的影響,多元文化音樂教學的開展還較為膚淺,只是將多種音樂元素,包括外國音樂和少數民族音樂簡單相加,而西方音樂樂理體系的框架則并無太大改變。這就意味著:目前的音樂教學并沒有真正體現“多元性”,從而使學生對以音樂的理解仍然比較狹隘。比如,蒙古長調民歌是以呼吸的長短來劃分樂句的,而西方的節拍記譜方式就顯得與之格格不入,很多學生對此便不能理解。再比如,受西方樂理的影響,通常將演唱方式分為:民族、美聲和通俗,而這樣的劃分也一直為眾多音樂家所詬病。由此可見,多元文化音樂教學并不是將多種音樂簡單羅織,而是要深入其里,探究其相通和相異之處,同時還要對產生該音樂的不同文化有較為深刻的了解。對于高職院校而言,實施深入的多元文化音樂教學尤為重要,因為世界的多元性決定了需求的多元性,學生只有深刻理解并熟練掌握更多的音樂門類才能真正有助于學生素質的全面提高。本文即從多元文化音樂教學的基本內涵入手,探討多元文化音樂教學在職業學院的具體實施辦法。
一、多元文化音樂教學的基本內涵
多元文化音樂教育是二戰結束后多元文化思潮滲透至教學領域而產生的音樂教學觀念,其最早提出于上世紀50年代,1953年國際音樂教育學會(ISME)成立,這是目前從事多元文化音樂教育最大的全球性組織,其宗旨是通過音樂的交流促進世界各國人民的相互交流。隨著這一國際組織的成立,世界各國對多元文化音樂教育的研究持續升溫。然而,也必須承認,到目前為止,因為文化語義的外延性和不確定性,多元文化音樂教學還沒有形成一個放之四海而皆準的統一概念或統一的教學模式,而這恰好正是其“多元性”的具體體現。大要言之,多元文化音樂教育是指在全球視野下音樂教學注重民族性、世界性、時代性和經典性。
據此,多元文化音樂教學在我國職業院校教育中的基本內涵包括以下幾個方面:其一,我國是一個多民族國家,每個民族都有自己的文化,當然也包括音樂文化,是多元一體的音樂文化,因此,我國的音樂教學不應該只關注漢族音樂,還要關注各少數民族音樂,在教學中需強調音樂文化的多樣性;其二,多元文化音樂教學,也不能僅停留在國內多民族的文化,更要放眼世界,加強學生其他國家、其他地區和其他民族音樂文化的了解;其三,要打破音樂理論和音樂教學方法的“西方中心論”;其四,要注重學生的職業化教育,使學生對多元音樂文化的理解不只停留在理論層面,還要能夠熟練的運用。此外,多元文化音樂教學不止限于課程內容方面,也應包括授課形式的多元化,即改變單一的“教與學”,使授課方式更為靈活,學生有更多的參與機會。
二、高職學院實行多元文化音樂教學的必然性和必要性
首先,在高職院校實施多元文化音樂教學是時代發展的必然。五四以來,我國系統的吸納了西方音樂的理論體系,使得我國的音樂教育也一直是“泛西方”的,這就導致了學生的視野過于狹窄,學生對待我國傳統音樂或世界其他民族音樂的態度比較消極,其鑒賞能力較為低下。新世紀以降,“全球化”升溫,世界各民族的音樂不斷展示出其自身的魅力,而且其交流與溝通也日漸頻繁,這就對我國的單一文化教學提出了巨大挑戰。再則,教育觀念的變化也要求教師實現“角色轉換”,即由知識的傳遞者轉變為學習的“引導者”、“促進者”和可能內容的“開發者”,教師角色的轉變就對傳統的音樂教學方式和教學內容提出了另一個挑戰。在這兩個“挑戰”的促進之下,多元文化音樂教育就成為教學理念和教學方式發展變革的必然性選擇。
其次,在高職院校的教學中,實施多元文化音樂教學是十分必要的。眾所周知,高職院校的公共音樂教育的核心目的在于提高學生素質,在于通過教育使學生在未來職場中更具競爭力。前文已述,當今時代已經是一個多元化的時代,在同一區域或空間內,多種文化可能同時并存,人們有著不同是人生觀、價值觀和藝術審美觀,甚至追求標新立異者不乏其人。而要應對此種時代特征,就必須在教育中滲透多元文化,使學生在未來面對不同文化需求的群體事不至不知所措。尤其需要強調指出的是,高職院校的學生,很有可能從事中小學教學工作。中小學,是實施多元文化教育的起始階段,當然也是最關鍵的階段。想要給學生一碗水,先生就要有一缸水。作為培養未來樂教師的高職院校音樂教育,是我國音樂教育事業的一項基礎工程。改變高職院校單一模式的音樂教學,建立多元文化音樂教學,會大大提升我國音樂教師的知識水平和業務素質。因此,在高職院校的音樂專業開展多元文化教學刻不容緩。
三、多元文化音樂教學在高職院校的實施方法探析
1、注重課程內容的文化性,加強與其他相關課程的聯系。包括音樂在內的任何藝術都不是孤立的,都有其存在的文化土壤。只有對產生某種音樂的文化有比較深入的了解才有可能真正理解和掌握此種音樂藝術。所以,實施多元文化音樂教學不止是拓展可能內容的廣度,更重要的則是盡多的不同的文化。比如,蒙古族民歌特有的發聲方式與騎馬時人隨馬蹄顛簸而形成習慣的呼吸方式間存在的必然聯系,如果對此沒有認識,幾乎是無法欣賞蒙古族長調民歌的。需要強調的是,要了解更多的不同類的文化,單靠專業的音樂課是不夠的,還需要加強學生歷史、地理、文學等素質的培養。
2、差別教學和“參與”教學。差別教學即是因人而異,指教師根據不同學生的不同特點有針對性的實施教學,因材施教。從孔子劃分“四科”開始,因材施教的教學觀念便已經形成,應該說是個老生常談的話題了。然而,隨著現代學校和班級式授課的普遍,因材施教的觀念越來越淡薄。其實,多元文化教育并不是要教出整齊劃一的學生,而是要通過教學讓每個學生都能將自身優勢充分發揮出來,所以實施有差別的教學至關重要。參與教學,是指讓學生真正的參與到教學的過程之中,從而對多元性的音樂文化有更為直接的體會和感悟。另外,讓學生參與教學,也可以大大提高學生的實踐能力和思考能力,從而更有助于其職業技能的豐富和提高。