那些卷土重來的時尚元素

從歷史中制造當下的“復古”

Laura McLawsHelms說過：“當代就是一次后現代的解構。”對大多數設計師來說，抽出“舊的”時尚元素，再加入“新的”時尚靈感是創作的基本路線，復古一個經典或一整個時代都是很常見的。而靈感又往往來源于老電影、老照片、古著店等一系列和過去有關的元素。Miuccia Prada喜歡從20年代的各種元素中發掘材料，Marc Jacabs的時尚產業就是從Vintage小店鋪起步的。

所以“舊”并不代表作廢或是無價值，Helms說：“讓外表完全符合某個時代的時尚，這只適合出現在舊電影里。即使你穿著一件古著衣，你也應該像穿一件新衣服一樣。”

在這輪回的時尚浪潮中，最頻繁出現的元素之一要屬“蘇格蘭格子”。在17～18世紀期間，蘇格蘭格子似乎成為了僅次于大英帝國國旗的代表性圖案，并且逐漸形成了具有“等級”效力的元素，因而也被稱為“貴族格”。再回到當今時尚品牌中，將此元素運用得淋漓精致并且使其成為經典的品牌絕對非Burberry莫屬。太多設計師對這一格子愛不釋手，時尚教母西太后也曾在Vivienne Westwood多個系列中大量使用此元素。因此“蘇格蘭格子”也慢慢成為時尚人士衣櫥里必不可少的搭配單品。

自從Pierre Cardin和Paco Rabanne將“太空”元素帶入60年代時尚圈中，“太空”潮流便不斷回歸。此元素和后來服裝新興材質以及現代高科技質料的發展有密不可分的關系。90年代之后，紐約涌現出大量先鋒思想派設計師，他們帶著可能難以被接受的小眾設計理念，讓“太空”元素再一次卷土重來。難以置信的是，太空風格開始不斷表現出女性的個性與美。

第二次世界大戰之后，對于整日穿著男性裝束的女性們來說，“解放日”就此到來。Christian Dior先生的“NewLook”全擺幅裙裝幫她們擺脫了厚重的墊肩外套。收緊腹部，提高腰線，露出兩肩，加墊臀部，讓如花苞般的過膝長裙在女性身上綻放，女性的身體曲線美被完全地表現出來了。N個時尚季過后，YvesSaint Laurent在其發布會上重現“花苞裙”潮流。就連剛剛結束的Dior Couture上，也能發現此元素的影子。

從“復古”中找到新出路

除此之外，太多時尚元素諸如：明亮金屬、寬邊帽、不對稱圖形與剪裁、圍巾裝飾、流蘇、網面、黑白兩色、花卉等等都不斷在時尚這多元化的產業中交替出現。好像這些曾經看似快要“滅絕”的時尚符號總是又在某個時刻長盛不衰起來。當然，如今這些支撐著時尚發展的核心力量不單單只是依靠“時尚”兩個字來維持，“商業效應”成為推動時尚輪回的重要條件。不能完全地肯定獲利的方面，但當時尚走入21世紀，不得不承認的是，時尚需要新動力，當然也離不開其中本質。就像這“輪回”一般，內在與外在，時尚的轉輪一直在繼續。