我要擁有代表我的“符號”

Miss yo anda，這個靜靜生長在故宮城墻邊的設計品牌，秉承著“天然”、“手工”、“唯一”的理念，正在以自己像“鹿”一般溫婉而勇敢的特質前進。無論是厚重的歷史，還是超前的現代：不管是直觀的中式建筑，還是抽象中國文化，創立人黃超燕小姐都以自己獨特的視角和敏銳的嗅覺，用“最中國”的元素、以“最藝術”的形式化成一件件精美的飾品，將“中國”帶到全世界的耳畔頸間。

我需要一個表達自我的平臺

作為模特我要做的是一個傳達的載體，我要利用我的肢體語言來展現設計師的理念。而當我想要給我的情感、情緒、自我的理念找到一個平臺來表達的時候，我一直在思考什么才是能表達自我的東西？

我選擇了珠寶首飾設計

對于我這樣的職業人來說，不停變幻造型是我們的家常便飯，上午可能還在一個節目的現場，下午也許就出現在某一個攝影棚，晚上又要走紅毯。一直以來都在想什么才能滿足我這種職業人的變裝需求，能夠一目了然，快速準確地突出自我的符號。我一直以來都很喜歡在簡潔的服飾上加上飾品，重視配飾成為我裝點自己變化的主要手段，所以我開始思考珠寶首飾設計或許就是我想要的。

無心插柳柳成蔭

一直以來我都是比較重視首飾裝飾，在我開始做珠寶設計時，當周遭的朋友問起我所佩戴的飾品很漂亮，在哪里有買的時候？我會回答：這是我自己設計的，自己的品牌。朋友問一開始那種玩笑性質的問話，會轉變得非常認真，“真的嗎？有工作室嗎？在什么位置……”這可真是無心插柳柳成蔭，這些珠寶設計真的可以滿足自己，然后在不斷的設計過程中逐步得到周圍人的認可。

最初的設計無法稱之為“商品”

一個設計如果沒有它的商業價值，那它的存在將毫無意義！當然，有時候想要找到一個平衡點很難，起初，更多的是為了滿足自己造型上的需要、為了鏡頭感而考量，其夸張的造型以及色彩是為了達到造型感突出的需要，我無法將其稱之為“商品”！

很多東西都應該一分為二來看

慢慢的我也在思考，希望自己的作品得到更多人的認可，哪怕只是一部分人的認可，我想那時候它才能稱之為一個“商品”！所以，我開始在實用性、可操作性上進行更多的考量，開始和頂尖的鉆石商合作，嘗試利用碎鉆打造4000元以下日常佩戴的配飾。那時候我發現將更多的故事融入到設計里去才能更好地觸到消費者的情感點。在這樣做的同時，我想有時候帶有個人設計理念的東西也是不可丟的，她是個人符號的代表，所以每個設計系列里面都會有針對性的進行設計，一部分是強調個人設計理念的，一部分是滿足日常實用需求的。這就像一場時裝發布，設計師往往會在整個秀場放大自己的流行符號，但我們又很難在他們的實體店里找到一樣的東西是一個道理。但也有人就是會去找那些夸張的具有設計感的東西，關鍵在于你想要什么？

不是只是像而已

在設計的過程中，如果我們不停地追趕，那只是在沿著別人的腳步前行。百分之百的像又怎樣？那也只是像而已！我們有掐絲工藝、鑲嵌、剔紅……我們有很多精湛的工藝可以比歐美早很久，所以為什么不在我們傳統的手工藝上加以創新，來做我們自己、來保衛我們自己的“非物質文化遺產”呢？我一直在想，用我們中國的傳統工藝加上現代的流行趨勢，作為Miss Yolanda未來發展和所要傳承的一種精神來貫穿始終，這才是一種“新鮮的生命”，是我個人的夢想所在。