《小時代》被視作華語電影的異類。暢銷作家首執(zhí)導(dǎo)筒,就創(chuàng)下了近五億元的票房;前兩部4700萬元的投資,光票價就賣過七億元—這個成就,甚至連劇組協(xié)助郭敬明的電影前輩都無可比肩。
比如被邀請加盟、出任第三部《刺金時代》執(zhí)行導(dǎo)演之一的香港制作人陳偉強—盡管他已經(jīng)有足夠耀目的履歷:參與制作的電影包括《榴蓮飄飄》《全城熱戀》《光輝歲月》《投名狀》《瘋狂的石頭》等。
進組前,陳偉強專門做過調(diào)查,在香港遇冷的《小時代》,到底在內(nèi)地面對怎樣的觀眾群體?結(jié)果他發(fā)現(xiàn),他們中的多數(shù)人,還在讀高中。
跟郭敬明合作之后,陳偉強覺得,這個新人,“厲害”。他告訴很多懷疑過《小時代》不可能是郭敬明本人親自拍攝的香港朋友,郭敬明“很懂得鏡頭”。
因為所有人物都來自郭敬明筆下,在他的劇組,無論資歷職務(wù)如何,幾乎沒有人不聽取或服從他,盡管后者只是147厘米的小個子—如果說1.37米的彼特·丁拉基是憑借小惡魔的角色魅力而讓人肅然起敬,郭敬明極強的掌控力則來自—他自己就是一切角色的締造者。
《小時代》開拍前,制片方找到出品過電視劇《流星花園》,電影《那些年,我們一起追的女孩》的臺灣人柴智屏擔(dān)任監(jiān)制,出品人則是大盛傳媒的總裁安曉芬。導(dǎo)演則是最后才定下來的,郭敬明花了三周的時間,同意執(zhí)導(dǎo)這部一開始就被定性為“粉絲電影”的作品,理由是,“與其讓別人毀《小時代》,不如我自己來。”
在這之前,郭敬明沒有任何執(zhí)導(dǎo)的經(jīng)驗,但他并不允許自己失敗,“我最大的擔(dān)憂是對我個人品牌的損傷,我以前跳到任何一個行業(yè)都沒有失敗過,如果我栽在電影上就會死得很慘。”確認接手導(dǎo)演后,郭敬明開始了“惡補”。他看電影劇本,想象如果自己是導(dǎo)演會如何調(diào)度,然后再去看這部電影,感慨“大師就是大師”;他還大量補看電影紀(jì)錄片和花絮,注意到導(dǎo)演并不都是板著臉的嚴肅風(fēng)格,沒從影視藝術(shù)工程專業(yè)畢業(yè)的他還翻了很多攝影書。
郭敬明沒有任何執(zhí)導(dǎo)的經(jīng)驗,但他并不允許自己失敗,“我以前跳到任何一個行業(yè)都沒有失敗過,如果我栽在電影上就會死得很慘。”
然而僅僅做這樣的功課,并不足以讓郭敬明在執(zhí)導(dǎo)之初,就能真正迅速融入自己的角色。雖然都是從簡單的鏡頭開拍,但第一周結(jié)束,有工作人員私下抱怨進度慢,“只拍攝了三天的內(nèi)容”。
楊冪問過郭敬明:“你到底拍沒拍過戲呀?”
但七天以后就不一樣了。“一開始攝影師還會跟我說:這個鏡位你為什么要下在這里或者怎么樣;或者副導(dǎo)演跟我講:導(dǎo)演臺詞要講這么快?要不要稍微慢一點?但是到了后來,一個星期過去之后,我說什么大家都很配合。”
在拍前兩部的時候,柴智屏專門為郭敬明配備了一名執(zhí)行導(dǎo)演,用郭敬明的說法,“怕我講戲講不來”。實際上,沒有人比他更能講清人物的性格。于是就變成—“執(zhí)行導(dǎo)演負責(zé)幫我協(xié)調(diào)各個部門,比較接近于副導(dǎo)演的工作。”
攝影師也是柴智屏定下來的,來自于臺灣。作為攝影指導(dǎo)的車逸亮,在前兩部《小時代》拍攝時就極盡所能配合郭敬明拍長鏡頭,當(dāng)時現(xiàn)場靈光一現(xiàn)拍出的幾個旋轉(zhuǎn)鏡頭,無意中成了《小時代》電影的一種特色,后面兩部中,車逸亮也會“不時玩幾個”。
前兩部合作時,郭敬明還會跟車逸亮請教,某些畫面能不能拍出來。但到了第三部,郭敬明能提出“跳拍”,執(zhí)行導(dǎo)演陳偉強也驚詫于,“他知道利用電影鏡頭‘投機取巧’,比如回憶鏡頭有醫(yī)院的,他知道找個L形的白色墻面就可以,而不是非要找個醫(yī)院”。
《小時代》的合作伙伴,負責(zé)電影營銷的麥特文化傳媒CEO陳礪志說:“他就像一塊海綿,無論在哪個容器里,他都會迅速吸收可以利用的一切。”


顯然,無論多么擅長學(xué)習(xí),郭敬明也并沒有因此快速成為一個優(yōu)秀導(dǎo)演,甚至,有沒有達到及格線都是一個問題—如果從傳統(tǒng)觀念來看“導(dǎo)演”這個行當(dāng)?shù)脑挕!缎r代》的成片質(zhì)量并不能讓傳統(tǒng)的影評人滿意,劇情的推動依賴畫外音,情緒的推進則依賴密集的歌曲。哪怕是不愿意直接批評《小時代》的圈內(nèi)人,也會委婉地表示,整部電影“不過像一個PPT”。
但郭敬明對于導(dǎo)演這個角色,顯然有著自己的理解。他并不如大多數(shù)導(dǎo)演以藝術(shù)家自詡,反而提出了一個全新的理念:導(dǎo)演如同CEO。“導(dǎo)演更需要對項目有商業(yè)管理經(jīng)驗,更多時候是與人打交道的藝術(shù),包括和投資人、后期宣傳、發(fā)行商、院線怎么打交道,與你的演員、攝影組和工作組怎么相處。”
這些,都正是郭敬明所長,他對此有著絕對的自信。曾有記者問郭敬明作為新手導(dǎo)演,有沒有被“欺生”時,他一下子笑了起來,“怎么可能。雖然我是新導(dǎo)演,但畢竟我是郭敬明。”
某些方面,他固執(zhí)著維持自己“權(quán)威”的身份。起初選演員的時候,郭采潔想演南湘。但郭敬明從一個采訪視頻看到“臉有點臭臭的”她,一定堅持,她就是顧里。而“HOLD住姐”的選擇,也是“快跟大家吵翻臉”的他親自選定的。
他和柴智屏也有分歧。“電影畢竟要在兩個小時內(nèi)講完一個故事,它不像小說可以鋪排渲染,所以有時候我會建議他這里刪掉一點,那里去掉一些,但他會覺得,這恰恰是他最喜歡的對白、最得意的橋段、最鐘愛的人物。這個時候,我就要爭取說服他,拿掉不需要的東西。”但事實上,所有爭執(zhí)到了最后,往往屈服的是另一個人。據(jù)報道,《小時代1》上映時,影片的一位制片人曾私下跟個別相熟的記者說:“其實劇本的問題我們都知道,但導(dǎo)演就是特別堅持……”
《刺金時代》開拍前,劇組召開過幾輪劇本討論會,與會者不乏電影界“前輩”。有知情者告訴壹讀記者,起初的郭敬明態(tài)度很誠懇,最終,一切修改又回到原點—面對他“不干了”的撒嬌抑或威脅,沒有人能招架得住他處女作一出手就創(chuàng)下五億票房的事實。電影的一位營銷負責(zé)人這么形容郭敬明:“永遠可以商量,但永遠不會妥協(xié)”。
柴智屏調(diào)侃,自己之于郭敬明的作用,就是“有求必應(yīng)”。她說這是迥異于跟九把刀的合作方式,“每個導(dǎo)演個性不同,希望能發(fā)揮他的優(yōu)點”。
但是,另外一些時候,郭敬明也懂得如何放下這種“權(quán)威”。他的方式是—玩在一起。《刺金時代》緊張的檔期中,謝依霖曾對他發(fā)起一項游戲挑戰(zhàn)。“《小鳥飛水管》,收工回到家玩到25分立馬傳截圖給導(dǎo)演,兩個小時后他又傳了36分給我。”在前兩部《小時代》的拍攝中,他能跟演員瘋到副導(dǎo)演得過來提醒“該開拍了”;他跟各個工種的同事開玩笑,為化妝師剪頭發(fā)—前者能讓演員對他無話不談,讓表演溝通更有成效;后者,則讓更多承受著他高要求的工作人員,起碼心情上是放松的。
這也可能是身為領(lǐng)導(dǎo)者的悖論—曾經(jīng),《最小說》的簽約作者落落離開編輯部時表示:“我不知道該如何跟他相處,工作中,他是老板;生活上,他又以朋友的身份出現(xiàn)。但我們始終無法像朋友那樣,因為你不知道怎么他就不高興了。”
郭敬明牢牢把握著電影的風(fēng)格:唯美、奢華。這是他寸步不讓的兩個關(guān)鍵要素。
拍《刺金時代》的時候,郭敬明向柴智屏提出,在《小時代》前兩部,上海漂亮的場景都被他拍得差不多了,他想去國外。“羅馬這個城市夠經(jīng)典,電影感很強。很多經(jīng)典的電影比如《羅馬假日》《愛在羅馬》等,都在羅馬拍攝。而且對于國產(chǎn)電影在國外的取景來說,又比紐約、巴黎、倫敦等地方夠新鮮。”
在副編劇李茜想象中,“也就找個有漂亮街景的馬路走一下”的過場戲—郭敬明給出的指令是:梵蒂岡大道、廣場主入口。拍攝羅馬花園一場party的前兩天,郭敬明給彩妝總執(zhí)行黃潔莉發(fā)了一個嘉年華的MV,里面充斥帶有不同彩妝的各色人。“他說想要這個。”黃潔莉沒有跟郭敬明說不,一直合作下來的默契,并沒讓她對郭敬明的苛刻表示意外。她早就習(xí)慣導(dǎo)演問:“有沒有其他的選項?”
連血漿顏色的鮮艷度,是否會在燈光下被吃掉,郭敬明也極為留神。《刺金時代》中,為了將東方人周崇光變成西方人陸燒,演員陳學(xué)東每次都得畫七個小時的特效妝。黃潔莉隨口背出小說中對陸燒的描寫:“皮膚白皙,透過光線看他的睫毛有金黃色的光芒。”
“在道具、服裝、化妝等方面追求品質(zhì)是一種無聲的質(zhì)感。觀眾不需要管一件衣服要多少錢,但他們看得出這件衣服是好看的、有質(zhì)感的、符合人物身份的”,郭敬明在這些方面毫不吝嗇,“國內(nèi)很多偶像劇或者時尚電影,對道具服化的要求很低,所以造成大家口中的‘山寨劇’、‘雷劇’。”
藝術(shù)總監(jiān)黃薇將《刺金時代》的衣櫥升級為上下兩層,還包含娛樂空間—八個人用了兩天才搭建完成。為管理三四部電影拍攝中出現(xiàn)的7000多件單品,她專門建立了一套制度。每一件服裝進出牽涉的細節(jié)都得顧及,還要防止損壞以及照顧清洗、養(yǎng)護。
關(guān)于電影,所有爭執(zhí)到了最后,往往屈服的都是另外一個人。一位營銷負責(zé)人這么形容郭敬明,“永遠可以商量,但永遠不會妥協(xié)”。
柴智屏介紹,《刺金時代》的總投入中,制作費的比重大概占到2/3。本著“全面升級”的想法,后兩部的成本已超過一億,單是黃潔莉負責(zé)的化妝部分,就超支20萬臺幣。
為了盡可能拍出上海夜景氣氛和華麗感,劇組專門請了航拍團隊。郭敬明親自指定:拍攝機器必須是阿萊或者RED。“那時我們是中國第一家能夠提供大型電動無人直升機搭載RED進行4K航拍的公司,但因為這款設(shè)備非常重(整套重量17公斤左右),造價貴,單天服務(wù)費用也較昂貴,操作風(fēng)險非常大。”
有了漂亮場景、漂亮衣服,還需要漂亮的人。《刺金時代》的工作人員向壹讀記者描述自己的觀察:“單獨拍某個人的特寫時,導(dǎo)演用的時間就會長,誰也不能去勸他”。新加入《刺金時代》的藝人任言愷第一次拍電影,雖然只是配角,他也沒少受“折磨”,有個開門的戲份,他足足做了17次才過。當(dāng)然,NG王非陳學(xué)冬莫屬。作為周崇光的扮演者,某種意義上說,他演的就是郭敬明。這也就無怪乎導(dǎo)演對他的挑剔。
在有著11年工作經(jīng)驗的黃潔莉看來,郭敬明的時尚觸覺靈敏得讓人吃驚。他看出鏡頭下的顧里“胖了”—事實是,郭采潔真的承認“月事來,所以腫”。他會盯著郭采潔變成顧里的過程:彎眉毛畫成一字眉,還計較眉毛的長度。
“最了解《小時代》的人是郭敬明”—郭敬明以票房成績證明了這句話,他確實了解《小時代》以及《小時代》的受眾們最想要的東西。或許,他的確了解這個時代—哪怕,只是一部分的。