從小說文本到電影改編

摘 要：電影已經成為當今社會重要的藝術形式之一。文學作品已經成為電影導演的主要創作來源之一。文學經典與電影這一現代藝術的結合造就了諸多不朽之作。《古都》是日本現代著名作家川端康成諾貝爾文學獎的獲獎作品，也是日本現代文學的經典之作。有“古典大師”之美譽的導演市川昆于1980年改編拍攝了川端康成的《古都》，成為日本現代電影史上的經典之作。盡管市川昆聲稱竭力忠實原作，但影片仍然體現出了他運用電影這一現代視覺手段表達自己對《古都》的理解與創造。本文試圖從兩者的敘事方式、電影對小說情節的刪減、電影人物的增添以及電影中佐田夫婦形象與原著的差異，分析小說文本與電影改編之間的藝術距離。

關鍵詞：《古都》 小說文本 電影改編 文本解讀形式

引言

與歐美電影人熱愛改編經典文學作品一樣，“日本影壇四騎士”之一的已故著名導演市川昆改編拍攝了眾多日本近現代文學名著，幾乎把日本近代著名作家的著名作品拍攝了一遍。市川昆對日本現代文學經典名著孜孜不倦的改編為其贏得了日本電影界“古典大師”的美譽。川端康成作為日本現代著名作家，他的作品幾乎全部被改編成了電影，著名的《伊豆的舞女》反復改編拍攝多達五次。其中諾貝爾文學獎獲獎作品《古都》先后被改編了三次。評價最高，最忠實于原著的，傳達出文本意境的當首推導演市川昆1980年拍攝的《古都》。此影片也被評為1980年十大優秀影片之一。值得一提的是這也是主演山口百惠的息影之作。山口百惠不僅具有東方女性的溫婉典雅，而且演技精湛，一人分飾性格命運各不相同的孿生姐妹，毫無違和感；從某種意義上說這次改編的確是成功的，成為無法超越的經典，以至于2005年為了紀念山口百惠息影25年，表達對經典的敬意，朝日電視臺專門拍攝了《古都》并由有著小山口百惠之稱的上戶彩擔綱主演。

但是，不管導演試圖如何接近于文學作品，都改變不了導演自身只是小說文本解讀者的困境。電影與小說的表現藝術形式上的差異造成兩者之間永遠只是無限接近。市川昆的《古都》在敘事上幾乎忠實于原著，完美地塑造了千重子溫婉的東方女性形象；可是與原著相比仍有著諸多的遺憾。市川昆沒有把原著中刻意描繪的京都四季風物完滿地表現出來；對青年男女之間朦朧的愛戀處理相對粗暴，缺乏溫情和美感；三浦友和飾演的清作是導演添加的人物，稍顯突兀；電影中佐田先生形象與原著差異較大，缺乏小說著意刻畫的孤傲、高雅的境界。

一、從文學敘事到電影敘事

小說與電影都是以敘事為主要表現手段的文學藝術形式。小說《古都》以京都絲綢批發商獨養女兒千重子苦惱于自己棄兒的身世，偶遇與自己長得一模一樣的北山姑娘苗子，從而得知苗子乃是自己的孿生姐妹為線索展開了故事敘事。小說的故事情節并不復雜，在姐妹倆相逢相認的故事敘事中穿插講述了幾對青年男女之間朦朧的愛情糾葛。千重子與真一青梅竹馬；真一的哥哥龍助喜歡上了千重子并向千重子的父母提親；織匠秀男暗戀千重子，卻在園節上把苗子錯認成千重子，后來經過千重子的解釋，秀男認為自己與千重子之間身份差異太大，隨后轉而追求與千重子長得一模一樣的苗子；苗子拒絕秀男是因為她知道秀男喜歡的是千重子，她不想成為千重子的化身和幻影。

千重子有著傳統貴族優雅的氣質和風韻，美麗溫柔、風華絕代，受到養父母的百般寵愛。養父母的寵愛呵護并沒有減少千重子對自己是一個棄兒身世的懷疑和哀傷。當千重子找到了自己孿生的妹妹之后，她感受到了血脈相連的親情，可是因為世俗的壓力，卻又不得不與妹妹苗子分離。另外千重子與青梅竹馬的友人真一之間朦朧的情感也籠罩著淡淡的哀傷。妹妹苗子從小就失去了父母，成為一個孤兒，寄居在北山。杉林里的勞作造就了她強健的體魄和倔強的性格，她純樸、善良，苗子像北山的杉樹一樣堅韌、挺拔。在埋頭勞作中她能忘記自己的孤苦伶仃以及沒有親人照顧的那種孤獨感。為了不給千重子帶來困擾，苗子對把自己當作千重子幻影的秀男的求婚并沒有積極回應，為了不影響到千重子的幸福，她最終選擇永遠隱身北山杉林。

《古都》以京都一年四季自然景物的變化為線索，隨著季節的變化而變化的京都美麗的風物亦引起人物情感的變化，從而推動故事情節的發展。人物的活動或與季節的變化有關，或與京都的傳統活動有關。小說《古都》的故事情節并不是很強，作家本意也不是為了要敘述故事，只是為了表現古都原本的美麗風情和日本傳統的古典美。這也就是說作者“是要寫京都及其周圍。比起寫人物和故事來，也許寫風物是主要的”①。可是不能不佩服川端康成的匠心獨具，在風物描寫中塑造了兩位美麗、善良的少女，她們哀傷的情感為古老的京都增添了別樣的情致和風韻。

電影《古都》與小說比較起來敘事緊湊，人物性格鮮明。小說中描繪的幾對男女之間朦朧的情感也由含蓄變得主動明朗。真一的哥哥龍助單刀直入，第二次見面就直接問及千重子對待婚姻的態度，隨后真一的父親向千重子的父親提親，愿意讓原本打算繼承家業的長子當上門女婿。龍助隨后約見千重子后主動坦誠當上門女婿是自己的主意，旗幟鮮明地表達了對千重子的愛慕之情。電影中的龍助精明能干、干凈利落，顯示出一個新時代商人的干脆和果斷。織匠秀男對千重子的情感表達也很炙熱，同時苗子對秀男把自己當成千重子的幻影感到哀傷，并直接拒絕了秀男的求婚。

從敘事結構來看，電影《古都》打亂了小說敘事結構，對故事情節敘述做了重新安排，幾乎刪除了與千重子無關的故事敘事。市川昆不僅刪除了川端康成原著中刻意刻畫的京都名士形象佐田先生躲在京都的古寺廟里埋頭作畫的敘事，還刪節和改編了真一與千重子賞花的故事情節，缺少了原著不經意流溢出的哀婉情韻。原本出現在小說開頭部分千重子關于自己婚姻的全由父母做主的話在電影中放在了后半場，龍助與真一一起拜訪千重子家時，龍助問千重子婚姻問題是否完全服從父母時，千重子毫不遲疑的回答說絕對服從，這也是龍助決定讓自己父親直接向千重子父親提親的一個重要因素，顯示了龍助不拖泥帶水，為達目的，直截了當的個性，推動了電影情節發展。

二、電影《古都》中新增人物清作以及佐田與原著中的差異

與小說相比，電影《古都》中最大的不同就是新增添了三浦友和飾演的北山工人清作。也有評論說清作是為了三浦友和特意添加的人物。小說中千重子與苗子重逢、相認一直只在兩人之間進行，千重子只是跟真一提及關于孿生姐妹苗子的存在電影中的清作是苗子的工友，對苗子關心備至，通過工友們的打趣可知清作對苗子是一往情深。苗子也毫無隱瞞地告訴了清作已經找到孿生姐姐千重子的事情。為此電影中增添了一個故事情節：苗子因為千重子的事情工作心不在焉，結果被蛇咬傷，清作毫不猶豫地用口為苗子吸出蛇毒，隨后又下山拜訪千重子家希望千重子能去探望苗子。導演在此安排了一個現今常見的橋段：孿生姐妹之間產生了心靈感應，苗子被蛇咬后，千重子就感冒發燒了。因此清作并沒有見到千重子，就向佐田先生轉達了來意，希望千重子能去北山看看自己的妹妹苗子。后來千重子去北山見苗子的時候，并不是如原著中所寫的是苗子在車站等候，而是清作。這是清作初次見到千重子，他毫不掩飾地感嘆姐妹倆竟然長得如此相像，隨后把千重子帶到了苗子正在等待的密林深處。

苗子得知千重子在拜托秀男幫自己織一條腰帶時毫不猶豫地拒絕說不想當千重子的幻影，不想成為替代品。后來秀男來北山給苗子送腰帶，苗子在送秀男走的路上拒絕了秀男要求交往的要求。原著中秀男帶著苗子看了自己的家，描繪了二者婚后的幸福藍圖。苗子決定留在北山，一方面不想成為千重子的幻影，也怕兩家生意方面的牽扯會影響到千重子的幸福。電影中苗子下定決心的另一個重要因素是北山里有一位情深意重的清作在等著自己。

原著關于佐田先生的描繪很多，是川端康成濃筆重彩刻畫的人物，里面有著川端康成自己的影子。佐田太吉郎是一個耿直的沒落絲綢批發商，他對京都漸漸失去傳統的趣味感到悲傷和無奈。太吉郎“從年輕時起就有名士氣質，而且性格比較孤僻”②。他家的鋪子至今還保存著古香古色的老鋪子原來的風貌，并沒有換上時新的裝飾。這也是太吉郎家的生意越來越蕭條的原因，孤僻、倔強的性格是他沒有改變店鋪格局的決定因素。太吉郎不滿于戰爭結束后顯著變化了的和服的花紋圖案，就把自己關在嵯峨山深處的尼姑庵里，試圖創作出逆反時代潮流的具有古典格調的和服圖案。后來他還打算盤掉鋪子，找一個安靜的小房子，過一種清靜、避世的生活。太吉郎的妻子阿繁更是一位溫柔賢淑的妻子、善解人意的母親。她覺察到了千重子因為自己棄兒的身世感到哀傷后，幾次否認了這一事實，說千重子是她和太吉郎從櫻花樹下偷來的，以期減輕千重子的哀傷。千重子就是被這樣一位善良溫柔的母親撫養大的。“佐田夫婦的生活是在最后的京都，繼承著最古老的精神殘存下來的，撿來的千重子反而成為上天賜予的寶物。關于佐田老夫婦此后的人生，是誰也無法預測的，想一想就讓人感到切實的悲傷。”③

電影中的佐田先生幾乎看不到什么名士氣質，電影刪除了原著中關于佐田的相關敘事，甚至佐田與藝妓打情罵俏也有千重子在場。原著中關于佐田與藝妓的場景有幾處描寫，可是佐田與藝妓的交流始終是避開妻女的。電影中的佐田先生當著女兒的面面不改色地與藝妓談論、接吻，原著中刻畫的佐田先生的名士氣質蕩然無存。電影《古都》中既沒有了深山廟宇中追求枯淡的藝術境界的佐田，也沒有攜妻女出游，關心女兒終身幸福的佐田。原著中千重子家生意的不景氣主要源于佐田先生的孤傲，試圖通過保留古樸、傳統的東西與日益西化的時代潮流抗爭，而市川昆的電影《古都》則淡化了這一點。

三、無法替代的缺失——紫色地丁和京都的櫻花

電影《古都》與原著小說相比缺失了兩個重要的風物。一是千重子家院里楓樹洞的兩株上下相距約一尺的紫地丁；還有千年古都京都春天無可替代的美麗風物櫻花。院子里每年都會開花的紫地丁使千重子感受到了“生命”，與此同時，“孤單”的情緒襲上了她的心頭。日本人認為紫色是尊貴、高雅的顏色，象征著易變、虛幻，帶有哀傷的色彩，而且它還“有一種‘因緣’的意味，常常以紫色作為戀人的象征”④。作者本意是寫一部戀愛小說，這兩棵紫色地丁也就暗示了千重子與真一之間純潔、朦朧的情感，后來卻發展成了孿生姐妹相認的故事，成為從小分離的兩姐妹的象征，這也是作者始料未及的。這兩株紫色地丁為下面千重子孿生的妹妹——苗子的出場做了鋪墊，也暗示了她們相望不相守的哀傷。千重子淡淡的哀愁，纖細敏銳的心靈觸覺構成了小說的主基調。紫花地丁也就成為展示小說人物心理發展變化的線索，成為姐妹倆悲傷命運的象征。

祗園節的晚上，千重子遇到了酷似自己的北山姑娘苗子，她正在做七次參拜，原來這個女孩正在祈禱自己能找到從小失散的孿生姐姐；同時，苗子已經認出眼前美麗的小姐就是自己一直尋找的孿生姐姐。但是千重子沒有感到欣喜，卻充滿了憂傷。她還從苗子口中得知了自己從小被遺棄的事實，并且得知親生父母早已經離開了人世。回到家中，千重子看著已經凋謝了的紫地丁，流下了感傷的熱淚，“這兩株紫地丁是不是已經相見了呢？”至此，美麗的紫地丁是兩姐妹的象征得到了證實。

川端康成按照四季的變遷描繪美麗的京都風情。春天的京都最美的當數櫻花了，雖然川端康成認為谷崎潤一郎在《細雪》里對櫻花已經做了出色的描繪，不想重復別人的老路，可是他還是借助千重子游覽了京都的櫻花名所。正處美麗年華的千重子顧影自憐，淡淡的傷春情感里夾雜著對自己身世的哀傷。

市川昆改編的電影《古都》完全刪掉了這棵象征著孿生姐妹的美麗紫色地丁，連并一起刪掉了整個春花這一章節，也沒有涉及到堪稱日本代表風物的櫻花，因此刪除了千重子和真一賞櫻花的故事敘述，也就無從表達出原著中真一在賞花中流露出的對千重子的情感。雖然川端康成不想重復谷崎潤一郎的老路，可是要想描繪千年古都京都的美麗風情，除了櫻花，再也沒有什么別的可以代表京都的春天的了。川端借助千重子與真一相約賞櫻，不僅介紹了京都的櫻花名所，而且觀賞了或豐腴嬌媚或溫柔凄美的櫻花。電影《古都》中沒有表現出千年古都的古寺名剎中絢爛多姿的櫻花的競相開放，不能不說是一大缺憾。

小說中與真一一起賞櫻時，千重子在暮色蒼茫的古老的清水寺告白了自己的棄兒身世。在清水寺春天柔和的暮色里，真一真切地感受到千重子不可名狀的哀傷，卻也誤認為是千重子在拒絕自己的愛，對于千重子關于婚姻與感情的看法感到困惑：婚姻方面完全遵守父母之命，又不抹殺自己的感情。市川昆在電影中把千重子對真一告白棄兒身份的場景置換成河岸，河水潺潺而流，岸邊郁郁蔥蔥，缺少原著春天暮色中的蒼涼和哀傷。

結語

不同的藝術形式表達出不一樣的意境和美感。川端康成的《古都》無疑是日本現代文學史上的經典之作，導演市川昆的電影《古都》也確實堪稱日本電影的經典之作。市川昆不僅拍攝了諸多日本現代名著，還親自參與了《古都》劇本的改編，聲稱竭力忠實于原著，甚至電影中的人物對話也原封不動來自于小說對話。但是受電影藝術本身的限制，以及導演只是對原著的解讀與再現，通過電影與原著對比發現，仍有著巨大的距離。本文從兩者的敘事方式、電影對小說情節的刪減、電影人物的增添以及電影中佐田夫婦形象與原著的差異，分析小說文本與電影改編之間的藝術距離。電影與小說的表現藝術形式上的差異造成兩者之間永遠只是無限接近，“這就是電影與小說文本之間形成的討論空間。這個空間可能是個差異性的空間，也可能是兩者共謀性的空間”⑤。這也是經典文學作品被不停改編的原因所在。

① 葉渭渠：《冷艷文士川端康成傳》，中國社會科學出版社1996年版，第197頁。

② [日]川端康成：《古都》新潮社出版社1973年版，第26頁。 ③ [日]森安理文：《川端康成 破滅的文學》，國書刊行會出版社1989版，第76頁。

④ 葉渭渠、唐月梅：《物哀與幽玄》，廣西師范大學出版社2002年版，第64頁。

⑤ 吳曉東等：《從小說到電影——〈山楂樹之戀〉討論》，《文藝爭鳴》2011年第1期，第122頁。

基金項目：本文系山東省高等學校人文社會科學研究項目（J13WD73）成果；本文系煙臺大學青年基金研究項目（WY12Z02）成果

作 者：唐新艷，文學碩士，煙臺大學外國語學院講師，主要研究方向為日本文學。

編 輯：水 涓 E-mail：shuijuanby@sina.com