把耳朵叫醒

音樂是一種能夠產生共鳴效果的聲頻，出自人類本體的最初生命振動。音樂從一開始就是一種富有情感存在的最初精神活動的產物。它無時無刻存在運動著，無時無刻感知感染著這個世界。作為“艾美百分百”藝術計劃成員的法國新浪潮樂隊Nouvelle Vague就與艾美酒店合作完成這樣一個專屬24小時的音樂項目，而上海也成為新浪潮樂隊全球艾美酒店巡回演唱會第六站。當晚，新浪潮樂隊演唱了多首代表作及專屬為全球艾美酒店訂制的24小時音樂列表中的作品；中國創作歌手袁婭維也特別獻唱，為上海的藝術文化創意人士及樂迷打造了悅耳的美妙夜晚，用性感的法式音樂將他們的耳朵叫醒。

新浪潮樂隊由音樂制作人馬克·科林(Marc Collin)和奧利維·李鮑克斯（Olivier Libaux）打造，匯聚了眾多極具天賦的巴黎知名音樂人。Nouvelle Vague在法語中意為“新浪潮”，樂隊的音樂元素包含了巴薩諾瓦曲風優雅閑適的情調，以及20世紀60年代法國新浪潮時期電影音樂的節奏，眾多的經典曲目被演繹出現代感。艾美與新浪潮樂隊的合作是對共同的法國傳統繼承與頌揚。馬克在采訪時說道，“我們所創作的音樂是性感的，法國是性感的。我就像新浪潮電影的導演一樣，選擇我認為性感的女人來唱出那性感。”樂隊中的三位女歌手風格迥異，利塞特·艾莉婭的靈性，梅蘭·珀的優雅以及菲比·啟爾迪的性感都使得演唱會更具感染力。在演唱經典曲目《Dance With Me》時，三位女歌手更是隨著音樂舞動起來，跳起了爵士搖擺舞。同時，除了此次在上海特別呈現“新潮律動”演唱會之外，新浪潮樂隊也將本次的上海之行拍攝成為“揭秘上海”影像故事并將于2014年底發布。

文藝是一種生活方式，藝術氣質和藝術體驗無不滲透在生活的方方面面之中。艾美重新定義了傳統酒店大堂，使之轉變為社交聚會空間，藝術文化創意人士可以在此停留暢談。艾美抵達體驗包含四個元素：醒目位置擺放的大型抵達藝術品；艾美特色LM01香氛、音樂與燈光營造的感官體驗；開啟藝術之門計劃，持有藝術家設計的門卡，可前往艾美酒店合作的當代文化藝術中心；以及得到由新浪潮樂隊專屬訂制的24小時音樂播放列表。空間之內還放置著新奇座椅，并設有精心打造的圖書館，吸引文藝青年來此享受悠然自在的時光。這一全新定義的空間將成為具有創新思維的藝術人士思想匯聚，創意交流的驛站，也為社交文化增添更為摩登的現代氣息。源于歐洲的咖啡文化也是文藝生活中不可缺少的一項。在每個艾美的創驛大堂都配備“咖啡大師”，他們熟知目的地的咖啡資訊，扮演咖啡文化大使的角色。一首歌一本書，加上一杯香濃的咖啡相伴，就是文藝青年獨具情調的休閑時光。

HUBLOT宇舶表藝術家徐震大型公共藝術跨界合作

瑞士頂級制表品牌HUBLOT宇舶表從誕生之初，品牌的DNA中即被“融合的藝術”賦予了強大的驅動力。也許藝術之于他人是一種流于形式或隨聲附和，但宇舶表之于藝術則是流淌在血液中最執著的信仰和摯愛。“宇舶愛藝術”2014年度重磅級大秀于10月10日在北京798藝術區拉開帷幕。首先，宇舶表與中國著名當代藝術家徐震先生聯合創作的大型公共藝術裝置作品《永生- 時間沙漏》在798包豪斯廣場中央震撼落成。自此，宇舶表正式邁進象征中國先鋒藝術高地的中心舞臺，更開創了全球范圍內頂級奢侈品與公共藝術跨界合作的先河。

緊隨其后的是，由宇舶表傾力贊助的M WOODS美術館開館大展“微暗的火—打開收藏的國界”開幕典禮于當晚在798藝術區北街盛裝登場。宇舶表與來自中國藝術界和文化界的百位名流摯友共聚這場藝術界的豪門盛筵，包括了M WOODS創始人暨收藏家林瀚、參展藝術家徐震、收藏家喬志兵、周大為、劉雯超、趙凌甲、陸尋和趙友厚。宇舶表大中華區總經理路易·比弗先生分別向徐震先生和林瀚先生贈予了宇舶表2014年巴西世界杯裁判計時牌。以“融合”為本的深厚品牌哲學，為宇舶表的藝術之路開啟了無限的想象空間。當瑞士頂級制表品牌遇到中國當代藝術界領軍人物徐震，這樣的融合潛能被最大化的激發出來。徐震的這幅代表作品《永生》，取材和翻制于中國天龍山石窟佛像與希臘派歐尼奧斯勝利女神的無頭雕像，這些帶有缺憾美的、象征永生的神與佛被藝術家用獨一無二的方式解構和重組。

珠寶的快樂

任進2014個人作品展暨新書發布

中國珠寶首飾設計大師任進2014個人作品展暨新書發布10月14日在北京華爾道夫酒店舉辦。雖然他在奢侈品世界里徜徉了20多年，這次卻是任進人生第一次“高調”對外展示他創作的珠寶尤物。珠寶，是奢侈品世界里的象牙塔尖，在歷史的長河里，他們比紅顏更長久，比權力更永恒。從礦石到曠世，他們需要設計師最靈動的設計，和能工巧匠們無數次的精雕細琢。任進在自己寫的書中如此表述珠寶設計之“道”，這些年來，他也一直在尋找最能打動自己的靈光一現。

任進認為設計師應該是藝術家，但不等同于純藝術家，不要把自己束之高閣，陽春白雪。他就是要做一個接“地氣兒”的設計師。200多件作品，有昂貴的大鉆，也有不算太值錢的藝術珍珠和水晶。在他眼里，不分貴賤，珍惜自然產出的每一件東西，甚至尊重每一個人的勞動，哪怕是看不見的地方，也要做的精致和考究。在他心里，這才叫做“奢侈”。他說要活到120歲，這“玩具”還沒玩夠，還要一直玩兒下去，為此他專門寫了一本新書，名字就叫《珠寶的快樂》。

FENDI and Francois-Joseph Graf家居藝術產品合作

FENDI與設計界的合作淵源已久，此刻品牌欣然宣布與法國著名建筑師、設計師和室內裝飾設計師 Francois-Joseph Graf 合作，推出獨家定制Capsule系列。對于此次展覽，FENDI與Graf將專門打造一個“Pavillon Chinois”，或稱之為中國展臺，用于展出FENDI的定制單品，展臺內將用一批來自中國元明清時期的景泰藍物件加以裝飾。以充滿異域風格的刻木以及精致高雅的原材料制成的希貴衣櫥、沙發、咖啡桌、凳子和燈具某種程度上對照的是FENDI經典的 Pequin 條紋和雙 F 標志，極適合用于展示這些華美的景泰藍物件。1925年，Fendi的第一家零售店在羅馬開始營業，以制作手提包和皮草為主。1989年，Fendi開創了新的產品線Fendi家居（Fendi Casa），第一次將奢侈品設計品牌帶到家居領域，并在很短時間內獲得了極大成功，成為頂級家具品牌。Fendi的家具系列Fendi Casa也跟服裝、皮具一樣，展現奢華材質、精細做工，并將獨特的設計同步于家具，完美的延續了Fendi Fashion傳達出的時尚元素。

愛馬仕北京第四家專賣店盛大開幕

10月23日，愛馬仕在北京的第4家專賣店在新光天地盛大開幕。該專賣店擁有近20米長、7米高的外立面，成為華貿商圈的一道亮麗景觀。新光天地專賣店由負責愛馬仕全球店面形象的RDAI室內建筑設計事務所， 在Denis Montel的藝術指導下打造完成。專賣店擁有280平方米的面積，兩塊大型展示櫥窗鑲嵌于寬窄不一、漆有金屬光澤的榛棕色垂直窗欞中。與之相襯的是一些嵌入式櫥窗，使得自然光能夠照入店內。

專賣店呈梯形布局，一面逐漸延伸開闊的墻面將平行的內墻與外墻連接。專賣店入口處的地板上，馬賽克拼鑲而成的愛馬仕經典藏書簽標志由一系列希臘式頂燈照亮，迎接客人的到來。這些玻璃球燈于1925年首次為愛馬仕打造，引領客人發現愛馬仕的豐富歷史。該專賣店分為：時尚配飾和琺瑯區、女士絲織品和香水區、皮革制品區、腕表和珠寶區、女士成衣區、男士成衣區以及獨具特色的“馬具展示臺”。 愛馬仕北京新光天地專賣店不僅擁有典雅而流動的建筑之美，并以現代的方式詮釋了愛馬仕巴黎福寶大道24號的永恒品質。

路易威登基金會開幕

由 Bernard Arnault 委托 Frank Gehry 設計的路易威登基金會大樓坐落于巴黎布洛涅森林公園中的 Jardin d’acclimatation 游樂園。在大樓內，公眾們可參觀由基金會及 Arnault 收藏品組成的永久珍藏以及每年兩次的臨時特展，禮堂中還舉辦了各項音樂盛事供游人欣賞。無疑，路易威登基金會將成為法國當代藝術與國際藝術創意的巴黎新地標。路易威登藝術基金會已于2014年10月27日向公眾開放。為慶祝路易威登基金會的開幕，三個階段的藝術活動將于 2014 年 10 月- 2015 年 1 月期間陸續展開。第一階段為2014 年 10 月- 12 月，邀請公眾踏上一段以探索大樓建筑風格為主題的“創作之旅”，包括：路易威登基金會大樓 Frank Gehry 建筑風格展覽會，與在蓬皮杜中心同期舉辦的 Frank Gehry 首個大型歐洲作品回顧展遙相呼應。基金會大樓禮堂將為觀眾奉上數臺表演：2014 年 10 月 28 日，鋼琴家郎朗的鋼琴獨奏會，以及2014 年 11 月 6 日- 14 日，由電子音樂先驅組合 Kraftwerk 樂隊獻上的 8 場回顧音樂會系列。后續兩個階段將分別于 2014 年 12 月 和 2015 年 7 月進行。

路易十三致慶140周年 卓越禮贊《今天傳承·當代再造》

2014年10月15日，新世紀當代藝術基金會于北京751藝術園區凹空間舉行新聞發布會，正式宣布啟動《今天傳承·當代再造》計劃。作為計劃的首席榮譽贊助商，干邑之王路易十三傾力支持《今天傳承·當代再造》計劃，共同致力于優秀中國傳統文化瑰寶的傳承與創新。計劃由聯合策展人姜節泓博士與楠楠女士與人頭馬君度集團大中華區市場總監王敬芝女士共同開啟。發布會現場，在兩位策展人姜節泓與楠楠的引導下，參與計劃的文化傳承藝術家與當代藝術家展開了發人深思的藝術對話。在本計劃中，三位國內外知名的當代藝術家史金淞先生、梁紹基先生與楊心廣先生更將分別與代表昆曲及緙絲工藝的文化傳承藝術家沈昳麗女士和王建江先生展開靈感碰撞，自昆曲及緙絲文化中汲取靈感，在思想和創作等層面展開交流與碰撞，以創新手法演繹當代藝術作品。最終，兩件當代藝術作品將通過慈善拍賣形式獲得善款并全力支持《今天傳承·當代再造》計劃，助力中國優秀傳統文化瑰寶的傳承與創新。

HOGAN REBEL主題影片《WE ARE ALL MAD HERE》

榮獲2014國際時尚電影獎“最佳導演獎”

近期，由BRUNO MIOTTO 執導、制帽師NICK FOUQUET 主演的HOGAN REBEL 主題影片《WE ARE ALL MAD HERE》榮獲2014 國際時尚電影獎“最佳導演獎”殊榮。作為全球最大規模的時尚電影盛會，國際時尚電影獎在全球時尚界人士支持下授予優秀時尚影片的國際權威認可。每年，來自全球各地的時尚界領導者和有影響力的人物匯聚一堂，對創作出最優秀時尚影片的創意人給予鼓勵、支持與認可。在今年國際時尚電影獎上，《WE ARE ALL MAD HERE》一舉獲得包括“最佳導演獎”、“最佳男主角獎”、“最佳藝術指導獎”和“最佳配樂獎”四項大獎的提名，并最終將“最佳導演獎”收入囊中。2014 年春夏伊始， 《WE ARE ALL MAD HERE 》登陸HOGAN REBEL官方網站及各社交媒體后，就迅速獲得了超高的點擊率，向HOGAN REBEL的忠實擁護者完美展現了品牌彰顯的獨立精神和毫不妥協的自由意識。導演BRUNO MIOTTO 的作品多次在全球電影節上映，并在意大利威尼斯雙年展、紐約視覺藝術學院展出；2014年秋冬，HOGAN 隨即在數字領域全面展開一場自由精神之旅——HOGAN REBEL JOURNEY，并邀請更多創意天才加入到這段旅程中，以視頻、采訪、詩歌、文章與照片等形式盡情詮釋并展現他們心中對獨立和自由的理解。同時推出的HOGAN REBEL專刊，進一步與線上網站同步展示和分享最新的視頻、照片及文章。