小提琴新秀鞏媛：感性與理性的結合體

一件白色T恤，一條修身的七分牛仔褲，素面朝天，長發盤起，簡潔的裝束更突顯高挑的身材，眼前這個清新靚麗、自然率真的女孩，讓人很難想象她就是曾經在CCTV全國小提琴大賽中獲得成年組第二名的小提琴新秀鞏媛。

海歸老師引入音樂之路

1993年，鞏媛出生于山西大同，四歲多的時候，喜愛音樂的父母給她報了小提琴班，五歲時，由于父母工作調動，全家人搬到太原之后，父母又單獨請了位老師教她。

雖然在音樂上有著較好的天賦，但鞏媛剛開始學琴時也有厭煩情緒，是媽媽的堅持鼓勵她不斷進步。2003年，著名小提琴家薛偉教授到太原舉辦大師班，慕名而來的鞏媛主動提出要拜他為師。薛偉老師很喜歡鞏媛，欣然收下了留學多年回國后的第一個學生。這樣一來，學琴的路更遠、更辛苦了，每個周末鞏媛都要和父母一起坐夜班火車從太原出發，早上趕到鄭州薛老師家上課，晚上再坐火車返回，火車上的時間則用來寫作業。跟薛老師學習一年后，鞏媛萌生了報考中央音樂學院附中的想法。為了盡快提高小提琴水平，在薛老師的悉心指導下，鞏媛的練習強度成倍增加，練習曲一本本地拉，帕格尼尼的隨想曲、練習曲等高難度樂曲逐一練習。強化一段時間后，鞏媛的琴藝有了飛速提高。具有豐富教學經驗的薛老師，在考學前一個月，把所有曲子的難度都降了下來，布置了全新的考學曲目，這樣鞏媛再拉的時候就可以勝任了。2006年，鞏媛順利考入中央音樂學院附中，2012年又保送到該院本科學習。

電影插曲突顯小提琴魅力

鞏媛從小是在媽媽的督促下學習小提琴的，雖然每天都雷打不動地練琴，卻一直很被動，

離真正喜愛還有較大距離。直到有一天，她聽到電影《辛德勒名單》中的插曲，這段哀婉憂傷、如泣如訴的小提琴獨奏（由世界著名小提琴家帕爾曼演奏）直擊她的心靈，讓她第一次真正感受到了音樂的魅力和小提琴的奇妙。當心靈與音樂實現對接，鞏媛發現其實生活中處處都有音樂，“記得有一次我在湖邊散步，陽光透過樹葉的縫隙灑落一地，那種溫暖而又帶著些許感傷的意境，讓我一下就想到了布魯赫《蘇格蘭幻想曲》的第三樂章。”

曾師從我國著名小提琴教育家林耀基教授的薛偉，上世紀八十年代留學英國，跟隨世界著名小提琴教育家尼曼教授學習，并成為英國皇家音樂學院最年輕的教授。薛偉的演奏秉承浪漫主義的傳統，將精神與技術完美結合，音樂敏銳細膩，生動感人，富有靈氣。薛偉告訴鞏媛，音樂要感動別人，首先要感動自己。相較于技術而言，薛老師在教學上更注重音樂，他要求學生要有自己的想法，而不是成為拉琴的工具。如果學生的演奏和自己教的不一樣，他會讓學生講出其中的道理，只要有足夠的說服力都會予以支持。這樣開放式、民主式的教學，正好對了鞏媛的路子，她自己就屬于那種更注重練琴效率，擅于用頭腦練琴的學生。“如果你練琴時非常專注，每一分鐘都充分利用的話，練一兩個小時就會很累。” 薛老師說。

能夠在較短的時間內考上中央音樂學院附中，對鞏媛來說實屬不易，但最后的突擊必定有速成、快進的成分，導致基本功不夠扎實，技術上略顯粗糙。幸運的是，鞏媛在繼續跟隨薛老師學習的同時，又在高中階段遇到了另一位海歸老師張提。張提教授曾先后在加拿大多倫多皇家音樂學院、美國印第安納大學深造，并任教于加拿大北約克音樂學院和多倫多音樂學院。他雖然也是林耀基教授的得意弟子，卻在教學上有著另一番理解。他非常重視學生的基本功，教學理性嚴格，甚至近乎于嚴苛，他讓鞏媛從最基礎的技術練起，這樣的訓練恰好彌補了她技術上的欠缺。鞏媛說，她很慶幸自己能夠同時和兩位教學風格迥異的老師學習，一個更看重最終的成品、音樂和想法，另一個精細嚴謹，一個音一個音地打磨，一首曲子一首曲子地扎實練習。對于鞏媛來說，兩位老師之間不但沒有沖突，而且互為補充，相得益彰。在張老師的精心調教下，鞏媛的演奏技術有了很大的提升，而有了技術上的堅強后盾，薛老師在音樂上的各種要求，也就能更淋漓盡致地呈現出來，更好地實現了演奏的音樂性和準確性。

比賽帶來舞臺演奏的快樂

得益于兩位老師的傾情傳授，鞏媛的演奏集沉穩大氣、細膩柔美于一身，高音甜美明亮，極富穿透力，低音渾厚溫暖，蕩氣回腸。

2011年，鞏媛作為獲獎年齡最小的選手，一舉奪得中央電視臺全國小提琴大賽成年組第二名。這是鞏媛第一次參加大型比賽，也是給她留下印象最深的一次。鞏媛的性格比較內向，不是那種在舞臺上能超常發揮的選手，雖然她也很渴望登臺，可由于自己的大賽經驗不足，所以一上臺又總感到特別緊張害怕。參加CCTV全國小提琴大賽，鞏媛只是為了給自己一次鍛煉的機會，并沒有多想名次的事情。也許正因為沒有思想上的包袱，再加上準備得比較充分，她在比賽中一輪比一輪拉得好，最終拿到第二名可謂實至名歸，而她也在比賽中看到了自己與金牌選手之間的差距。面對比賽成績，鞏媛感到興奮的是站上舞臺表演的那種感受，“那是我

第一次正式登臺表演，我很享受臺下觀眾靜靜聆聽演奏的那種感覺。”

很多年輕音樂家都把比賽當作通往成功之路的捷徑，但鞏媛不這樣看。雖然首次參賽就取得了上佳的成績，但鞏媛說她并不喜歡比賽，“音樂是藝術，而不僅僅是技術，每個人對音樂的感受和解釋各有不同，因此并不適合用來競技，而且我屬于比較慢熱型、被動型的，不是那種比賽型、發揮型的選手，還是走自己的路，讓別人去比吧。”鞏媛輕輕地揮了揮手，微笑著對筆者說。

相較于比賽，鞏媛更喜歡純粹的舞臺表演——開音樂會。2012年，她入選中央音樂學院拔尖創新人才培養計劃，按計劃要求每個學期都要舉辦一場音樂會，而她的第一場個人獨奏音樂會已在自己的家鄉成功舉辦。

除了獨奏，鞏媛還很喜歡重奏，特別是四重奏，“四個弦樂之間的那種和諧與純凈特別有魅力，令人為之陶醉。”高中時，她曾和幾個同學組建了一個很不錯的四重奏組，并獲得了上海海頓音樂節重奏比賽優秀獎和少年鼓勵獎（2009年）。可惜上大學以后，重奏組中有人離開了學校。但是對重奏的喜愛，讓鞏媛在大學又有了新的合作伙伴，2013年，她和手風琴專業的田佳男一起成立“Balin-vioyan”組合，并在當年連續獲得第五十屆德國科林根塔爾國際手風琴比賽室內樂組第一名和第六十六屆加拿大手風琴世界杯大賽室內樂組第一名。田佳男是鞏媛在附中時就非常要好的同班同學，兩個人在音樂上的想法非常接近，而且在各自的專業領域都很出色。這樣的跨界合作，讓鞏媛對音樂又有了很多新的認知，包括對新作品的接觸和對新音色的追求，“我們倆既相互靠近，又保持個性，在交流與碰撞中迸發出新的藝術火花，仿佛出現了第三種聲音，那種感覺真的很神奇。”

一般來講，音樂表演專業的學生特別是女孩都比較感性，而鞏媛既有對音樂天然的敏感，又不乏理性的思考能力。雖然還僅僅是一個大二的學生，但她已經對自己的專業和未來的發展方向有了一個清晰的認識和規劃。附中時，她也有過想當一名演奏家的夢想，但隨著年齡的增長，她對自己和自己所從事的演奏專業有了更深入的認識，相對于表演而言，她覺得自己可能更適合教學。“任何事物都有兩面性，那些特別優秀的演奏家大都有著極好的天賦，我在這方面很難與他們相比。另一方面，天資好的人拉琴，很多東西都是自然天成、與生俱來的，而我則是腳踏實地一點點摸索過來的，很清楚學琴的步驟和方法，以及在這個過程中會遇到的各種問題和解決辦法。身為老師既要知道目標是什么，又要能夠幫助學生一步步達到那個目標，因此老師的頭腦一定要非常清楚，而且肚子里也要有真才實學才可以。”明確了職業方向，鞏媛覺得自己還有很多東西要學。上大學以后，學校在管理和要求上不像附中那么嚴格，更強調對自我的管理和要求。鞏媛說：“不進步就是退步，我很恐慌自己安于現狀。”因此本科畢業以后，鞏媛想到國外讀研究生，一是想去感受一下西方古典音樂的人文環境，二是想學習和掌握先進的小提琴演奏理念和方法，“相對于亞洲人來講，歐美國家的人拉琴聲音更厚實、更大氣。”

鞏媛是在父母的選擇和堅持下學習小提琴的，她說如果不拉小提琴，她可能會去當醫生或演員，前者嚴謹理性，而后者可以體驗到多種不同的人生。這看似充滿矛盾的兩種職業選擇，恰好說明了鞏媛的性格中兼具理性與感性，而兩者的對立與統一，正是一名優秀的小提琴演奏家所需具備的。

小提琴新秀鞏媛：感性與理性的結合體

特別人物

鞏媛和薛偉教授合作協奏曲

鞏媛和田佳男在加拿大獲獎

特別人物

鞏媛與恩師張提、田佳男合影