由“鼎竹壺”的創作談紫砂壺的創新設計與制作

本文從一把“鼎竹壺”的創作為例，從創作靈感的來源入手，到形態的設計及意蘊的突出，再到草圖的繪制、成型與外觀的裝飾，最終到燒制完成，力圖從具體的個案與微觀的角度，著力凸顯紫砂壺的創新與制作。

扎根生活，源于文化，實現交融

“鼎”具歷史淵源與現實厚重，其敦厚的外形，穩健的姿態以及其本身所蘊含的“顯赫、尊貴、大氣”等特征，包容著家國興盛，吞吐著高雅氣量；它與紫砂壺的設計與創作相結合，本就是文化、歷史、生活與愿景的必然趨勢。而“竹”，是歷代群眾日常的生活必備品，其“中空”而“有節”的特征，為許多文人雅士所追崇，成為“四君子”之一，故而在諸多紫砂茶具的設計與創作中，都融入了“竹”元素。

單從“鼎”或“竹”單元素設計紫砂作品，雖也顯價值，但力度不夠。為此，筆者將兩者結合，不僅將兩者的“形”融為一體，更將兩者的“神”有機結合，創作“鼎竹壺”（且竹與足諧音）。這一結合，有效地挖掘了作品本身的內涵，延伸了特有的價值，更為紫砂設計的創新，提出了一條新的途徑，即：生活、自然、文化三者的結合。

整體架構，緊扣主題，突出意蘊

“鼎竹壺”在整體的架構上，就設想將兩類元素融合，按照“兩突出一輔助”的原則，即，壺身主體部分，突出竹節，突出穩健，力圖實現形的統一，同時壺把、壺嘴、壺鈕及壺的裝飾，輔之以新生的翠竹與竹葉。在創作之前，先確定該壺的主題與意蘊，取壺名為“鼎竹壺”，且可以用詩句概括內在意蘊為“風搖紫竹枝，煮茗香飄逸。問鼎容乾坤，虛懷心自怡。”

繪制草圖，精雕細琢，鑲嵌成形

“鼎竹壺”以“紫泥”為原料，是典型的花器中的“錦紋器”。在動手制作前，按照比例協調、結構適當、美觀大方、實用性強的原則，先繪制該壺的結構圖。在制作中，首先是將泥料切成若干個方形泥塊，再將泥條以搭子拍打成厚薄一致的泥片。其次是瞄準草圖，按照結構圖的尺寸，預先裁剪好樣板，同時在泥片上裁出形狀。其三，用手將具有形狀的泥片逐一鑲起，并用手指將泥片邊緣壓實，糊上脂泥互相鑲接；待四面接合后，以游標卡尺測量尺寸與角度有無誤差，以免燒成后變形。其四，裁出底片與假底，將兩者合并，修好角度斜面，與身筒接合，刮去擠出的脂泥后，用小拍子拍打結實，擠出空氣，同時刮去筒內多余的脂泥。其五，重復第四步，開出壺口，挑下的蓋片作壺蓋之用。其六，將泥條依所需形狀裁，加以拍實、修飾成竹節樣，制作成壺把。其七，以銅管鉆出流孔，需留意其排列方式，以免從壺內看去顯得零亂潦草。其八，將泥條拍打成由厚至薄的泥片，以較厚的一面作為壺嘴的根部。其九，分別將壺嘴與壺把粘上，采45°倒角將四壁裁出，用脂泥互相接合，同時確認兩者處于同一直線與水平面上。粘上后要小心修整內壁接縫溢出的脂泥，以免影響出水，最后再輕輕拍打結實。其十，取厚片泥塊與先前預留的蓋片相黏，用刀沿邊平行裁下，挑出泥片即形成蓋沿，再用工具將蓋內刮整修光，然后徒手蓋上印款，小心置入壺蓋，同時以刀修整接觸面即成壺蓋。最后，還利用明針，將全部的塊面與線條以及竹節等轉折修整一番，注重視線與面的整體搭配，使其干凈俐落，氣勢剛健。

注重內涵，竹節張力，竹葉點綴

“鼎竹壺”的裝飾在整體設計時，就與“鼎”形相契合，在體現穩健、厚重的同時，著重突出竹的節。在具體的裝飾過程中，用及薄的紫砂泥片，在壺體上制作竹葉與竹筋浮雕；而壺嘴的設計裝飾則突出了新竹破土，竹尖發勢的特征；壺把與壺鈕同樣以竹為形，或為彎竹或為竹根，適當的竹節表現以及新生竹枝的生長，強化竹的生命張力。整個裝飾，大處以“鼎”為基，以“竹節”的本，小處飾以葉、根、莖。這樣的裝飾，不僅能表現物象的特征和紫砂肌理效果，更能彰顯該壺的內在氣韻。

火練金沙，“竹鼎”涅槃，終成大器

“鼎竹壺”的燒制采用的是電窯，即封閉的電爐。先把茶壺放入窯膛，把窯門關好，裝坯時還要注意坯體不能靠著窯壁或硅碳棒。在燒制過程中，由于是全封閉環境，沒有氧氣補充，因此內部為弱還原；同時，電窯的溫差變化較大，靠上位置、靠邊位置溫度較高，所以實際的反應期時間最短，溫度約1150度，收縮比約11%。；但其好處就是因沒有火焰，所以電窯的燒成品沒有“火刺”，看起來更精致。經過火的淬煉，“竹鼎壺”實現了涅槃，成為一件藏品。

作品獨特，市場稀缺，價值極高

“鼎竹壺”不僅具備日常實用的功能，更因其設計獨特，做工精致而具備市場的收藏功能。作為品茗用品，其市場價值自不必多言；而作為藝術品，特別是作為品性與該壺彰顯的內涵渾然一體的收藏者，更是愛不釋手。藝術，作為生活的提升與凝練，紫砂作為品性的流露與彰顯，從這一角度而言，其價值更是無可估量。

回顧反思，品壺悟心，成長技藝

“鼎竹壺”的設計與制作讓筆者感悟頗多。首先是在設計上要突出一個“新”字。這創新，應該將生活、文化、歷史與自然，實現有機的融合。唯有這樣，方能讓紫砂壺實現自身的“靈動”，方能滿足高品位鑒賞者、收藏者的珍愛。其次，在創作設計中要突出紫砂壺的“精氣神”，要能融進創作者自身的思想語言。只有這樣，方能讓紫砂壺與收藏者實現一種心靈的“對話”。其三，在創作設計中要納入“情”。這“情”，可以是文化情結，可以是音樂情愫，也可以是生活感情。若能將這三者貫穿于紫砂壺的創作全過程，那么我們就不單單是一個“制壺者”的身份，更應該是一位“藝術創作者”！