時間流逝所帶來的恐懼尤其在以情感為基礎(chǔ)所建立的家庭中被特別放大化,這種情感上的恐懼只能通過攝影所營造的真實(shí)來彌補(bǔ),當(dāng)觀看親人們過去的照片時不由而然的就會產(chǎn)生滿足感,即使這種滿足是建立在虛擬之上,現(xiàn)代社會的一個重要表征就是通過虛擬化來建立群體的幸福感。
大眾攝影在這里扮演了一種可觀的角色,而作為一種獨(dú)特的觀看模式其力量在于它可以復(fù)制的真實(shí)性,通過復(fù)制每一個人都可以制造“真像”,每一個人都可以提供分享經(jīng)驗(yàn)的機(jī)會,這種旅游和大眾攝影所建立的關(guān)系正是現(xiàn)代人體現(xiàn)自身價值的一種途徑。
如果說“專業(yè)化”是把攝影作為了一種形容工具,那么“業(yè)余化”讓攝影更接近于一種表述工具。
尼艾普斯在1826年拍攝的《窗景》用了8個多小時的時間拍攝。因?yàn)楫?dāng)時條件有限加之技術(shù)落后,這張照片在長時間曝光的影響下變得混沌不清,雖然尼普斯并沒有記錄下真正清晰的瞬間影像,可在他之前還沒有一個人能夠記錄下光影成像,他的成功標(biāo)志了人類終于可以將時間的切片保留下來。至此歷史翻開了新的一頁,之后在尼普斯死后的第二年法國人達(dá)蓋爾,發(fā)明了“達(dá)蓋爾攝影術(shù)-銀版攝影術(shù)”,他在尼普斯的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改良把一開始的8個小時變成了30分鐘,這使得攝影術(shù)又大大的往前邁進(jìn)了一步。1888年第一部柯達(dá)相機(jī)誕生,它以25美元的價格大規(guī)模上市,其內(nèi)部預(yù)裝了20英尺長的紙質(zhì)膠卷,這使得柯達(dá)公司成為第一家提供大量銷售和沖洗服務(wù)的公司。雖然這時的相機(jī)比起它的前輩們已經(jīng)是性能卓然,品質(zhì)優(yōu)異,可在成像媒介的條件限制之下膠卷依然需要通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臎_洗過程才能得到清晰銳利的影像,這成為攝影真正全面普及的最大障礙。終于在1984年佳能公司研發(fā)出第一款電子相機(jī)(數(shù)字相機(jī))后攝影才借助全面的數(shù)字化大潮真正的融入了每一個人的生活之中,至此攝影術(shù)作為一種發(fā)明蛻變?yōu)槿巳诵枰纳钤兀矎囊豁?xiàng)過去只有具備專業(yè)知識才能操作的特殊技能變成一種只需要按住快門就能成像的普通動作,技術(shù)的進(jìn)步換來的是全方面的便利,如今每一個手持照相機(jī)的人都可以隨便主宰自己的視野“人人都是攝影師”這句話在現(xiàn)代化的發(fā)展中變成了可能。
美國著名思想家、攝影評論家蘇珊·桑塔格的《論攝影》中,她對大眾攝影的業(yè)余化做超前的判斷:“如今攝影幾乎已經(jīng)像性和跳舞一樣被視為一種娛樂。但其還是一種社會禮儀,一種抗拒焦慮的屏障和一種力量的工具。審美的距離似乎會隨著時間的流逝建立在看照片的經(jīng)驗(yàn)之中,如果不是立即就建立起來的話,時間終將為大多數(shù)照片,甚至于最業(yè)余的照片在藝術(shù)水準(zhǔn)上定位”。攝影的業(yè)余化一方面得益于科技的進(jìn)步更重要的另一方面來自于現(xiàn)代觀看與記錄方式的改變。在攝影術(shù)發(fā)明之前人們?nèi)绻胗涗浵伦约旱娜菝仓荒芡ㄟ^肖像繪畫,而出色的寫實(shí)肖像繪畫家多為宮廷服務(wù),普通百姓根本無權(quán)參與此種事情,所以當(dāng)時肖像繪畫記錄是作為一種特權(quán)而保留,即使在攝影術(shù)發(fā)展的前幾個階段它也多是為擁有特權(quán)的人服務(wù)。而在科技的作用下當(dāng)今攝影已經(jīng)完全擺脫了特權(quán)的影響,作為當(dāng)今社會的特有觀看模式存在與每一個人的身上。在這其中尤以家庭為線索組成的觀看模式被更多的人所接受,可以理解如此多的人為自己的家庭留念完全是出于簡單而真實(shí)的訴求,攝影的社會價值正是由此體現(xiàn)。著名家庭攝影師蒂娜·巴內(nèi)爾曾描述自己的拍攝經(jīng)歷:“我在學(xué)習(xí)攝影的過程中,自然更多地思考自己的生活。我慢慢深入自己的內(nèi)心,找到了一種無意識的絕望情感,就是希望抓住現(xiàn)在在我面前的珍貴的東西。我希望我的家人和朋友能夠注意到那些我已經(jīng)失去的那么多的東西。我的急迫感變成了一種動力,驅(qū)使我讓他們聚集在一起,比以往任何時候更多地緊密接觸。”
業(yè)余性的攝影除了在家庭影像的范圍中占有較大的比重之外,還為旅游提供了一種不可分割的觀看模式,現(xiàn)代社會中旅游是一種綜合性的消費(fèi)方式,同樣也是體現(xiàn)社會現(xiàn)代性的重要標(biāo)志,是集體化的現(xiàn)代性體驗(yàn)。通過旅游這個現(xiàn)代生活方式,我們將自身置身于一個和現(xiàn)有生存環(huán)境截然不同的地方,跨越國界滲人他人的文化之中觀看他人的生活方式,同時重新審視在旅游中處于彼岸自己的工作與生活。蘇珊·桑塔格很早就發(fā)現(xiàn)旅游與普通攝影之間存在一種有趣的關(guān)系。她指出“實(shí)際上,攝影首先是作為中產(chǎn)階級閑逛者的眼睛的延伸而發(fā)揮其功能的。”在西方攝影一聞世就與旅行結(jié)合起來,攝影史上最初的一些攝影家,有的同時就是旅行家。后來,桑塔格更加尖銳地指出,大眾化攝影使得旅游產(chǎn)生了一種固定的模式:“停下來,拍張照,然后繼續(xù)走”在旅游的途中有時不拍一張照就不離開,而拍了照后就意味著離開,如果沒有照相機(jī)或者攝像機(jī)同行,旅游就不算是完整的。大眾攝影在這里扮演了一種可觀的證據(jù),而作為一種獨(dú)特的觀看模式其力量在于它可以復(fù)制的真實(shí)性,通過復(fù)制每一個人都可以制造“真像”,每一個人都可以提供分享經(jīng)驗(yàn)的機(jī)會,這種旅游和大眾攝影所建立的關(guān)系正是現(xiàn)代人體現(xiàn)自身價值的一種途徑。
其實(shí)業(yè)余攝影并不是專業(yè)攝影的對立面,兩者猶如孿生的胞胎兄弟一般共同建立起整個攝影的社會功效,如果說“專業(yè)化”是把攝影作為了一種形容工具,那么“業(yè)余化”讓攝影更接近于一種表述工具。
雖然兩者在功效上有一定的差別,但是作為攝影本體語言的兩種再現(xiàn)方式“專業(yè)化”與“業(yè)余化”存在一種置換的關(guān)系?,那就是專業(yè)化向業(yè)余化靠攏也就是“專業(yè)的業(yè)余化”。這種置換往往從善于革新的藝術(shù)界開始。
現(xiàn)代攝影的普及使得不再有人因?yàn)樽约簳恼斩湴粒?70多年的攝影史看似很短,但攝影從某些方面已經(jīng)被完善的無以復(fù)加,藝術(shù)所擅長的就是破壞原有的規(guī)律從而建立新的機(jī)制,是對傳統(tǒng)藝術(shù)中為觀者提供指定概念和意義的模式的反抗。事實(shí)上藝術(shù)家的業(yè)余化是在攝影的理論層次上更為執(zhí)著地探討了“攝影的真實(shí)性”問題。作為攝影最本源性問題的探究“專業(yè)的業(yè)余化”提供了一種更接近于拍攝真實(shí)的方式。
(作者單位:湖南省工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院)