中國民間藝術工藝品歷史悠久、內容豐富多彩。內容大都是寓意著吉祥如意、長命百歲、富貴有余、兒孫滿堂等,這些民間工藝品流傳廣泛,生動有趣,剪紙藝術就是其中的頗具代表性的民間工藝品之一。它獨具民族民間特色,內容形式豐富多樣,深受世界各國人士喜愛。它特有的普及性、實用性、審美性成為符合民眾心理需要的象征意義。
民間工藝是一個國家、一個民族的傳統文化、信仰、傳說、風俗等方面的形象反映,可以說,凝聚了一個地方世代相傳的民風、民俗。我國悠久的歷史孕育了深厚的民間文化,各地淳樸的民俗民風,可以說是千百年來民間文化的結晶。一些民間藝人,更是用他們靈巧的雙手將其升華成別具一格的工藝品。
中國民間藝術工藝品歷史悠久、內容豐富多彩。內容大都是寓意著吉祥如意、長命百歲、富貴有余、兒孫滿堂等,這些民間工藝品流傳廣泛,生動有趣,剪紙藝術就是其中的頗具代表性的民間工藝品之一。它獨具民族民間特色,內容形式豐富多樣,深受世界各國人士喜愛。它特有的普及性、實用性、審美性成為符合民眾心理需要的象征意義。
作為中國最為流行的民間藝術之一,剪紙有悠久的歷史;現在已發現的最早剪紙實物是南北朝墓葬中的動物和花卉團花。據考證,從商代開始就有用金銀箔、皮革或絲織品進行刻花制作裝飾品。唐宋時期,流行“鏤金作勝”的風俗。“勝”就是用紙或金銀箔、絲帛剪刻而成的花樣。宋代造紙業成熟,紙品名目繁多,為剪紙的普及與品種的豐富提供了條件。明清時期剪紙藝術走向成熟,并進入鼎盛時期。在清代,因滿族人有剪紙的習俗,致使剪紙進入宮廷。在故宮,歷代皇帝舉行婚禮作洞房的坤寧宮,滿壁按滿族習俗裱紙,四角貼著黑色的雙喜字剪紙角花,頂棚中心貼著龍鳳團花的黑色剪紙;在宮殿兩旁的過道壁上也貼有角花。
剪紙的用途
早期的剪紙跟道家祀神、招魂、祭靈有關,現在更多是用于裝飾。剪紙可用于點綴墻壁、門窗、房柱、鏡子、燈籠等。剪紙取材的內容也很有講究,全家歡樂、四季平安、吉祥如意都是剪紙藝術永恒的主題。歸納起來有以傳達吉祥寓意為主題的、也有以民間故事、民間傳說為表現題材、還有就是以風俗民情、傳統習慣為表現主題的。
剪紙在民間以及民俗活動中占有重要的位置,從具體用途看可以分為四類:
(1)裝飾美化家居,直接張貼在室內門窗、墻壁之上作為裝飾之用。如窗花、墻花、頂棚花、燈籠花、門箋等。
(2)包裝裝飾,用來點綴美化禮品、日常用品、祭品。如喜花、供花、禮花、燭臺花等。
(3)服飾裝飾紋樣,用于裝飾衣服、鞋帽、枕頭。如鞋花、背帶花、圍涎花、衣袖花等。
(4)印染紋樣,作為藍印花布的印版,用于衣料、被面、門簾、頭巾等。
剪紙的種類
按制作方法分類,主要有剪刀剪紙和刻紙;按表現形式分類,主要有單色和點彩。
剪紙的工具,一般是一把小剪刀,有的用一種特制的刻刀。單色剪紙,就是用一種顏色的紙來剪做的,可以分為:
(1)折剪類,即將紙折疊后剪,放開后是一種圖案或字形。
(2)迭剪類,將多張紙重疊在一起,釘牢后再依稿剪之,一次可以獲得數張作品。
點彩剪紙,是以數張彩紙分剪后拼貼成圖;或以白紙依稿剪成,再染填上各種顏色;或先剪成主版,襯以白紙后再染填上各種顏色。也可以細分為:
(1)襯色類,先用單色剪紙的方法剪做成圖,再以彩紙為襯。
(2)套色類,以單色剪紙的方法剪成主版和次版的形象,再另剪色紙貼裱在主版需要的部位上;或將畫稿所需的各色色紙,重疊在一起釘牢,再沿稿線依次剪成,擇取一張為主版,貼裱在襯底上,再將其余的部分添貼在主版之上。
(3)拼色類,即分別用色紙剪成各部分形象,再依圖樣貼裱在襯紙上;或見各色紙重疊在一起釘牢,再依稿剪成,吻拼于襯紙上。
(4)染色類,即用易于浸漬的白紙或淺色紙剪成各種形象,再逐次染成所需的顏色;或先將紙染色,再剪成形象。
(5)填色類,即先用黑色紙或深色紙剪出主版,裱貼在白紙上,再依稿填涂各種顏色;或用白紙剪成主題形象,裱貼后再填染所需顏色,也有先填色而后剪做的。
單色和點彩剪紙盡管各有其藝術特點,但是,真正的優秀剪紙,還是單色剪紙作品,因為單色剪紙,突出了“剪”的藝術手法,技法更顯純粹。而點彩剪紙,所用品色,很短時間內,就會污染脫色,脫色的剪紙就無欣賞價值可言了。
剪紙的藝術風格
每一種藝術都有自己獨特的藝術風格,剪紙作為一種民間藝術,具有很強的地域特色。陜西窗花風格粗樸豪放,單純簡練;河北蔚縣和山西廣靈剪紙加染色彩,濃厚中透著秀美艷麗,其戲曲人物尤其有特色;江蘇南京剪紙醇厚,粗中有巧,宜興剪紙華麗工整,南通剪紙秀麗玲瓏;廣東佛山剪紙色彩富麗、手法多變、裝飾性強。
由于剪紙材料和所用的工具決定了剪紙具有它自己的藝術風格。剪紙藝術是一門“易學”但卻“難精”的民間技藝,真正剪紙技藝高超的也是寥寥。剪紙作者大多為鄉村婦女和民間手工藝人,他們以日常生活中的所見所聞之事物做題材,對物象觀察全憑純樸的感情與個人直覺的印象為基礎,因此形成剪紙藝術自然、樸拙、單純、簡潔、的特殊風格:
(1)縱橫變化,環環相扣的線條
剪紙因為鏤空剪刻的制作方法,作品最終呈現出優美生動、千變萬化的線條美。剪紙中陽紋的剪紙要線與線相連,陰紋的剪紙則要線與線相斷,如果把作品一部分的線條剪段了,就會使整張剪紙看起來支離破碎,無法形成一個整體畫面。由此剪紙作品最主要的特點就是“千刻不落,萬剪不斷”的結構。
(2)構圖造型平面裝飾化
在構圖造型上,由于它是平面裝飾作品,在表現三維空間、場景和形象的層疊關系時,對于物象之間的實際比例和透視關系必然有所突破。它主要依據形象在內容上的聯系,較多使用平面組合手法。為了在造型上的美觀,又大多使用了傳統圖案形式美的規律。比如對稱、均衡、對比協調、連續韻律感等處理。
(3)形象準確、優美生動
由于受到工具材料的限制,剪紙在處理形象時,既要抓住物象主要特點,又要做到線條連接自然,因此要做大膽的取舍,保留形象的主要特點,去掉次要部分,使主體形象一目了然。物象姿態要準確生動優美,富有節奏感。
(4)色彩強烈明快
剪紙的色彩是簡中求繁,較多以單純強烈的的純色出現。較少做同類色、鄰近色的復雜配置。使用中在對比色中求協調,同時注意用色比例。比如用一個主色形成主調時,其他顏色在對比度上可以不同程度減弱來協調主色。有時碰到各種顏色并置有生硬感時,則把它們分別套入黑色、金色剪成的主稿里,即可獲得協調、明快的
感覺。
(5)講究刀法運用
剪紙主要分為陽刻法、陰刻法和陰陽混刻法。陽刻法是中國畫線描造型的發展,有些陽刻剪紙作品吸入毫發,非常精妙;陰刻法則是利用剪影效果,在黑色或深色物象上使用亮點或白線豐富表現力,形象更顯渾厚凝重。民間剪紙的許多特風格特點的形成都是運用刀法上的一定技巧產生的。當同時刻制數量較多的剪紙時,在刀法運用上,要切不要劃,切出來的效果比劃出來的要顯得厚實。用刀時必須要像拿鋼鋸一樣,上下來回切動,用力要剛勁均勻、穩定,握刀注意上下垂直,刻出的剪紙才會準確、干凈。下刀和起刀必須做到準,特別是在刀與刀連接的地方,要干脆利落,否則就容易被刀刻斷或把剪紙撕爛。在剪紙中運用巧刀刻出的“鋸齒”和“月牙兒”。這是剪紙刀法中很重要的兩種刀法。這兩種刀法運用得當,就能形成剪紙藝術獨具的“刀味紙感”。
剪紙藝術的生命力歷久彌新,傳承千百年來至今受到大眾的廣泛喜愛。不僅是各地的傳統剪紙藝術依然代代相傳,在現代設計中,包括包裝設計、標志設計、室內裝飾、服裝設計等各領域也都能看到對傳統剪紙藝術的創新再運用,當今也在傳統剪紙的基礎上出現了大量優秀的現代剪紙作品,為這一門古老的民間工藝注入新的生機與活力。
(作者單位:四川美術學院)