抽象藝術的形成
抽象藝術起源于20世紀初期,在社會需求增長的刺激下,歐洲出現的一種新的藝術流派,抽象藝術家們旨在用藝術創造活動積極參與構建未來理想社會。這就與設計藝術發生了很大的聯系,集中體現在三個運動:荷蘭的“風格派”運動、俄國的“構成主義”運動和德國的包豪斯設計教育。其中德國的包豪斯教育也是對我國設計教育影響最大。包豪斯學校是1919年在德國的魏瑪市成立。包豪斯學院以培養設計師為目標,開創了一整套嶄新的藝術設計教學計劃和藝術理論體系。為了實現藝術和技術的新統一,學院成立初期,除了建筑設計師、技師,校長格羅皮烏斯還聘請了多位抽象藝術家做為學校的骨干老師。同時,因為包豪斯的課程具有標準化的特征,表現主義藝術家們必須擺脫對個人直覺的依賴,事實證明,這些抽象藝術家的教育理念使得包豪斯的教學理念更加的完善,包豪斯是將藝術和功能主義的技術美學相互結合在一起。包豪斯設計學院確立的藝術設計理念,奠定了現代藝術設計教學的基礎。這也是抽象藝術思維在設計思維中的最初結合和運用。
我國設計課程教學模式發展現狀
中國早期的設計教學思維的訓練方式主要是純藝術的方式,也就是純美術技能的訓練上面,而采用的方法也是臨摹寫生來進行造型訓練。設計思維真正的發生改變是在80年代以后,人們的思想隨著國內外經濟文化的交流開始逐步的轉變,逐漸在慢慢的接受西方現代設計教育的思想和教育體系。特別是三大構成的引入,為以后的中國設計教育的發展奠定了基礎。
到了90年代后期,隨著科學技術的飛速發展,人們的信息溝通與交流速度變得過去幾乎無法想象的快捷時,社會和企業的發展對設計教育體系、設計教學模式等提出了新的要求。21世紀,人類社會巳經步人了4G信息化時代。現代的藝術設計如果想獲得消費者的認可沒有那么容易。對設計產品的高要求也相應的促進了設計者能力的提升。設計藝術的教學也逐漸成了中國藝術設計教育改革的重要課題和內容。
抽象藝術的教學在現在很多的國內院校的藝術設計學科課程安排上都有所體現,但是大多數沒有作為獨立的課程存在,而是依附在其他設計基礎課程之中。沒有對抽象藝術起到足夠的重視,很多課程的設置盡可能簡化,只注重技術能力培養而忽視了學生審美創造感受的培養。特別是非藝術專業的學生。現在的藝術設計教育本身也越來越功利化了,學設計只是為了拿證書,為了畢業找工作。整個教育現狀也的確如此。沒有工具性作用和功利價值的東西往往受冷落,甚至被拋棄。這對于從事設計行業來說甚至對于一個時代來說,都不是件好事。
抽象藝術在設計教學中重要性。
抽象藝術雖然在設計教學中有所體現,但是始終不是作為主要部分而存在,究其原因主要還是因為目前絕大多數的藝術設計從業者對于抽象藝術的理解不是那么深刻,更何況是學生。抽象藝術這個概念的形成,赫伯特·里德在《藝術與工業》這本書中有提及,他寫這個理論是為了給包豪斯學院為代表的工業設計運動提供理論支持。他提出藝術構成可分為人文主義藝術和抽象藝術。抽象藝術體現形式美的規律,具有非具象直覺的特點。抽象的設計表達方式是設計內涵的再現,生活的出現的素材多種多樣,設計師根據個人對素材的不同感受來提取素材并賦予其特定的抽象含義,從而使其延伸為設計作品的創作主題。可見,抽象藝術思維是在設計模式中重要的設計思想。
抽象思維是設計思維的基本形式之一,其重要性體現在現代設計的各個領域。在廣告設計領域,設計師只有在抽象思維指導下進行設計才能創作出符合消費者心理的作品,才能實現廣告設計目的。在產品設計中,產品形象構成中的藝術抽象的作用,不在追求模擬的形似,而在于取得形象的生動,它的目標是要取得使用和審美相統一的產品造型。在城市環境藝術設計中,抽象藝術的作用則更加突出,從城市形體特征的把握,到城市雕塑、園林景觀的設計,都離不開設計師的藝術抽象能力。具有抽象藝術性質的城市雕塑的興起,是20世紀城市雕塑的一大趨勢。抽象思維能力是設計師必備的能力。運用點線面體這些基本的形態,在二維三維空間中按照一定的規律進行排列和組合,制作出具有一定美感的抽象的圖形,從而提高抽象思維的能力,激發抽象設計的興趣。
抽象藝術的藝術生命就是創新,抽象藝術的審美、創造與價值體系,都是以創新作為基礎的。抽象藝術是一門特別講究個性、拒絕雷同性的藝術,因此,“與眾不同”是其創作宗旨。獨立的自由的創造,這是抽象藝術最基本的核心價值。 所以抽象藝術的創作審美培養,就是訓練人的獨立性、創造性,習慣了抽象藝術的創新方式,創新的觀念會潛移默化到設計中。因此,理解、掌握了抽象藝術的思維方式,就掌握了設計創新的思維方式。可見,抽象藝術在設計教學中的重要性是毋庸置疑的。
小結
抽象藝術思維是在設計模式中重要的設計思想,設計的目的是追求美學和功能的結合。設計師必須擁有抽象思維的能力,才能理性的將美學和功能結合起來,實現設計目的。國內的學生事實上不缺乏創造力,他們所需要的是一些平臺,可以展現創造力和自信心的平臺。現在大多數學生對于抽象思維的意義還不是很了解,恰恰是給他們自由的空間太少。而我們作為教師面臨的問題是,如何在現在的社會環境,現有的教育資源下,竭盡全力鼓勵、培養學生的創造力,創新性思維能力,從而達到設計水平的提升。這是值得所有藝術類教師思考的一個問題。
(作者單位:四川傳媒學院)
作者簡介:李曉瑞,女,碩士研究生,四川傳媒學院教師,研究方向:數字媒體藝術。