關于“取象”思維

“象”作為對中國文化影響深遠的哲學范疇，在美術批評領域也具有其重要意義。取象作為無形無狀的“象”的一種具體思維方式。本文旨在運用取象思維評析范寬《溪山行旅圖》所包含的美學價值。

“取象”的淵源及歷史

中國繪畫具有其獨特面貌，在悠久歷史中其關注的落腳點都是精神之探求，而“象”作為與“道”相應相生之物，對于中國繪畫追求氣韻，追求天人合一，具有不可磨滅的重要價值。“象”進入到繪畫創作中自然產生如何“取象”之問。取象之道自從進入古典美學領域，又作為美術批評的重要標準。由于我國傳統的哲學和審美思想中，向來注重人與自然的親和關系，往往把內心的喜怒哀樂寄托于山水，把人生的追求、抱負，乃至國家的興亡，民族的盛衰與山水相聯系。使得山水在繪畫藝術中具有了突出的地位，由此如何“取象”也就隨之成為了山水畫創作的原則性方法。

如何“取象”既為中國古代文化基本符號的構成，又作為中國古典藝術美學的基元范疇，在美學和藝術批評史上都有著重要的價值，就是對繪畫作品中如何“取象”內涵的研究是關系到對繪畫本性、價值及終極目標的探討。

淺析范寬《溪山行旅圖》

“寫山真骨”之“骨氣”源于“觀物取象”之得

范寬常年居于山林中，一生不求功名。所以他的畫作多是以北方的高山為題材，用筆剛健有力。周易中記載的“仰則觀象于天，俯則觀法于地，觀鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠取諸物”正是范寬徘徊于林間汲取作畫素材的真實寫照。范寬通過對日月星辰、春夏秋冬、草木蟲魚、飛禽走獸的常年觀察，即取象，將自我融入到大自然中，并自己的精神與山水自然之精神相會而融為一體，從而范寬作畫時則不必拘泥于摹寫自然景物，也不必臨時去大自然中計算筆墨，所以，他的作品才能將秦山關河的壯美表現的氣脈相承，振人心弦，也才能寫山之“骨氣”，彰山之“真”態。

表現在作品中，觀范寬《溪山行旅圖》，令觀者往往有很蒼老、很沉著的感覺。所謂“骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆”，又，古人有范寬常“以墨骨取勝”的說法。表現在《溪山行旅圖》中他筆端的大山，以老煉而凝重線條勾勒出山石堅實方硬的輪廓，棱角分明，沉雄高古?！秷D畫見聞志》云：“畫屋既質，以墨籠染，后輩目為鐵屋?！憋@然，他絕不是草草用筆，而是先逆勢而下再上拉，即藏鋒入筆，再沉著頓筆轉入，集筆氣于一身，凝澀剛勁的皴出，皴法稱為“雨點皴”，即像雨點一樣用點層層皴簇，行筆短促剛健，下筆如錐如鑿，筆筆生出將山石的凹凸體積感、厚重質感表現得粗獷中見細膩。畫面中的林木，線條堅硬滯澀，他畫中線條長短不一，皴簇的點也大小不同，山石各有姿態，看似整齊劃一，卻將豐富變化寓于無形之中。所以言，“骨氣”如何在繪畫作品中得到傳達？就是歸結到、落實到用筆。沒有聯綿不斷、剛健有力的用筆，也就不可能有所謂“骨氣”甚至是“象外之象”的藝術意味。與此相輔相成的是，沒有對天地的“取象”，也就不會有“骨氣”般的用筆和渾厚的

氣象。

范寬取象思維在山水畫創作中的作用

范寬便是將取象之法轉化為取象思維的代表人物。首先范寬并不把藝術創作當作謀生的手段，而是把它當作一種人生境界的追求?！秷D畫見聞志》記載他“理通神會，奇能絕世，”又說他“性嗜酒，好道?！焙玫朗侵负玫兰抑?，好道之人，便能拒絕世俗媚氣，抵住仕途誘惑，盡意于山水間。《宣和畫譜》中記范寬“落魄不拘世故”也可印證范寬必能“澄懷味象”。澄懷類似于莊子所說的“凝神”、道家理論家所說的“收心”和佛教理論家所說的“禪定”。中國繪畫中的“象”，其滲透在繪畫作品筆墨、空間、形象等的意義或意味中。用中國傳統美學語言來說，就是具有微妙難言的特點。

恰如范寬，只有獲得象外之象，即將表現對象引向賦予形或象以生命力的“骨氣”或“氣韻”，才能創造出真正的繪畫（即所謂”真畫”）換句話說，只有破除拘泥于物象、形似之“象”，事物或對象本身的“象”（也可稱為“原象”）才能顯現出來。取象就其實質而言，取的正是自然萬物流通變化、生機勃發之“象”，即《歷代名畫記》中“上品之上”的“自然”境界。

中國自古以來具有崇尚“自然”的傳統，從道家、《周易》的天道觀，發展到魏晉以來美學上有著種種推崇“自然”的思想?！白匀弧痹诶L畫理論中意義是雙重的：師法自然、超越自然。后者是通過作者對自然之象加工、改造、深化和美化，從而高于自然，并使繪畫創作達到遠遠高于自然的真“自然”的狀態或境界。所以結合范寬創作歷程來看，有沒有一顆“藝術或審美的心靈”，有沒有取得內心的“象”，是創作中的重要問題。這關系到畫家對技巧的把握，關系到畫家用筆狀態，只有得之于心，才能在實踐中“物象不再停留于耳目，不再停留于直接感觸，而經過感覺進一步與人的內心相連?！贝藘刃摹跋蟆北隳艿闷湫巍⑵湫?、其理及其情，表現在畫面上便有“寫山真骨”的造型能力和雄壯偉美之氣格。

（作者單位：浙江師范大學）

作者簡介：魏智子，女，學歷：研究生，研究方向：美術教育學，郵編：321000。