傳統紋樣蘊含著中國文化、風俗、信仰等審美韻味,是構成裝飾圖案設計的重要元素之一。就紋樣多變的圖形表現形式而言,充分地反映了中國傳統文化的理念和審美意象外在的形式美感。我們通過對傳統紋樣的了解與認識,將傳統紋樣的藝術元素與現代設計視覺圖形融會在一起,形成裝飾圖案設計獨特的表現形式與新的時代特征。
我國各時期傳統紋樣的裝飾特點
傳統紋樣在不同歷史時期的造型風格、構圖風格、色彩規律和寓意上表現的手法和文化氣息都有它不同的特點。在河姆渡新石器時代的彩陶器皿上、商代的青銅器上、良渚文化的玉器與秦漢時期的古絲綢上,那些變幻無窮、淳樸渾厚的各類裝飾紋樣圖案,都顯現出傳統紋樣圖形藝術的符號性、原創性和民族性的質樸感。當下,許多傳統紋樣圖案至今仍在沿用,這些古風猶存的紋樣圖形也構成了現代裝飾藝術的重要先導。
1.彩陶紋;彩陶紋是新石器時代一種彩繪的陶器紋樣,其紋飾以對自然界中動物的模擬寫實為主。由于遠古時代的彩陶多為個體手工制作,因此彩陶紋飾變化多端,不盡相同。常見的有水紋、魚紋、人面紋、鋸齒紋、網紋等十幾種圖案是彩陶中最常見的基礎裝飾圖案。
2.銅器紋;商周時期,紋樣圖案是人們祭祀典禮,溝通人神天地的載體,紋樣具有濃厚的宗教色彩和神秘感,這一時期的紋樣發展的最高水平主要體現在青銅領域上,主要在簋、鬲、壺等幾類固定的器形上出現。
3.秦漢時期的磚石雕刻興起,紋飾在繼承傳統的基礎上有所發展,裝飾圖案的題材更為廣泛,紋飾除了仍以傳統的鳥獸紋、抽象的幾何紋為主流,人物紋空前繁多,主要表現歷史人物、神話故事、生產生活情形、歌頌“古圣先賢”的,如伏羲、神農、周公、孔子等。最為突出的是秦漢瓦當紋樣,以西漢晚期的青龍、白虎、朱雀、玄武四神造型最為典型。
4.隨著魏晉南北朝中外文化的交流以及佛教的傳入與盛行,紋樣圖案同樣也受到了宗教的影響,許多內容都與佛經故事有關,傳統紋樣吸收了外域紋樣之精華,這個時期的題材常用的紋樣有蓮花紋、忍冬紋、玉鳥紋,鹿紋等。
5.隋、唐、五代十國對外文化交流的增多,紋樣圖案也出現了繁花似錦的局面,隋唐時期的紋樣豐滿圓潤,富麗豪華,奔放流暢的風格特點,以花卉紋樣取代了動物紋樣,成為主流地位,在寫實的基礎上追求理想美感的裝飾造型。五代十國的紋樣沿襲了唐代的繁瑣與富麗,但裝飾手法開始講究夸張變形,主要以寶相花紋為代表。
6.元、明、清時期的紋樣在與多民族藝術的交流裝飾風格上產生了變革,吸收了外來多樣性的風格,題材眾多,應用范圍空前廣泛,大大開拓了我國裝飾紋樣的發展,代表紋樣有:吉祥紋樣、動物紋、花鳥紋、宗教紋、人物紋、博古紋。各種紋樣相互借用與工藝技術的綜合利用,都促進了裝飾圖案的發展。此時期的紋樣裝飾藝術,在中國傳統紋樣史上留下了濃重的一筆。
紋樣作為中國傳統藝術文化的重要組成部分,從原始社會簡單的紋樣到奴隸社會簡潔、粗獷的青銅器紋飾,再到封建社會精美繁復的花鳥蟲魚、飛鳥走獸、吉祥圖案紋樣,都凝聚著相應時期獨特的藝術審美觀。
傳統紋樣在裝飾圖案設計中的沿襲與精神內涵
我國為數甚多的傳統紋樣圖形的題材,是世代傳承與積累下來的,雖然其中也層積裹挾著時代變遷的痕跡,但有相當一部分卻表現在形式和內涵上的一貫性。為此,我們在裝飾圖案設計中研究、借鑒優秀的紋樣圖案,對于掌握裝飾圖案的創作規律、表達圖案形式美的法則,無不具有重要的啟發和參考價值。
中華民族始終追求吉祥、平安、幸福、美滿的生活方式,以動物、植物傳統紋樣作為美好的象征意義便包含了相應的吉祥觀念,以至于圖必有意,意必吉祥。“三陽開泰”紋樣中的“羊”,古同祥字,寓吉祥,三羊喻“三陽”,三陽,卦爻之初九、九二、九三,陽氣盛極而陰衰微也。開泰,泰卦名,乾上坤下,天地交而萬物通,開泰即啟開的意思,寓意祛盡邪佞,吉祥好運接踵而來。佛教藝術是充滿想象力的象征藝術,佛教藝術家們總要千方百計讓他們的設計具有某種象征意義,賦予物體以思想內涵。忍冬草,為藤生植物,凌冬不凋,故名忍冬,寓意吉祥。蓮花,自佛教傳入我國,便以蓮花作為佛教標志,在《爾雅》中有記載,古名芙渠或芙蓉,代表凈土,象征純潔,寓意吉祥。因此忍冬草和蓮花在佛教藝術中成了主要裝飾題材,在敦煌壁畫和克孜爾石窟壁畫中我們可以看到大量盛極一時的忍冬紋和蓮花紋。到魏晉時期植物裝飾的紋樣廣泛出現在裝飾圖案領域,以后歷代亦較盛行,在一定意義上說,傳統紋樣的形式構成反映出一定的觀念,包含著傳統文化的眾多精神內涵。
傳統紋樣的寓意美通過裝飾圖案設計傳遞出的文化內涵是一種廣闊的精神境界。因此,我們在品閱傳統紋樣時還必須將一定時期的紋樣放到當時的社會文化背景中加以理解,通過紋樣的寓意、色彩、布局等角度去把握不同時代的裝飾圖案風格特征,并在理解的基礎上將其靈活運用于現代設計之中。這樣才能設計出既有傳統文化特色,又富有時代活力的裝飾圖案主流作品。
傳統紋樣在裝飾圖案設計中的創新多樣性
回歸人類藝術發展的原點,會從很多方面給予我們有益的啟示,多種多樣的裝飾語境給人們展現了無限廣闊的視覺維度。和其他藝術一樣,傳統紋樣在當代裝飾圖案設計中具有樸實生動的裝飾風格,它的產生和應用因歷史背景、民族文化、宗教信仰、風俗習慣及審美觀點的不同而表現出不同的風格特點。在為人們留下了極其豐富的藝術形象和聯想空間的同時,也成為現今裝飾圖案設計繼承與發展的原動力。
如何發展創新,讓傳統紋樣與現代裝飾圖案結合設計出的作品具有主張性和時代性,是裝飾圖案設計的重要關鍵點。設計的創新性要求在對傳統紋樣的形式和內容既不能按部照抄,也不能斷章取義,而是要運用現代設計理念和方法,充分領會傳統紋樣圖案的精神實質,予以合理的改良,使之成為帶有民族特點和意味的現代裝飾圖案。其創意構造要有相應的創意表現形式和圖案形式的多樣化,即在不同領域設計出多種專業時尚的裝飾圖案設計。如:傳統青花紋樣,在數百年的發展歷史中,有著很深的文化底蘊,一直傳承發展。青花裝飾以其藍白相間的花紋,相映成趣,色彩淡雅清新的元素融入到藝術設計的各個領域,在有關青花的設計中,設計者對青花元素的運用,多是看中了青花美麗的裝飾紋樣和深厚的古老意蘊,隨而轉借其溫潤婉約的氣質,再用混搭手法,將現代裝飾產品與青花圖案裝飾組合,更為突出裝飾圖案的設計主題。
傳統紋樣作為一個民族、一個地區的本土文化,在與外來文化和現代文化進行碰撞與融合過程中所產生的整合創新現象,所謂的古為今用,洋為中用,是現代裝飾圖案多樣性發展的全新的創作理念及功能形式。在裝飾圖案的表現形式上,中外傳統經典的紋樣總結出了完整的形式美和規律,創造出風格多樣、形式各異的表現形式,在圖案造型、構圖組織、色彩運用和表現技法等方面形成了十分完備的構成體系。對裝飾圖案再創造的過程中,還要正確認識裝飾圖案所注重創造形態的完整性與裝飾性,強調實形與實形間的呼應關系。并利用切割、打散、錯位、創造缺損形。或者舍棄圖案正形,表現負形,不斷打破圖案原形追求新的視覺形象。在排列形式上,傳統裝飾圖案多采用較規范的表現模式,遵循求全、求整、求對稱均齊的骨式。創新的現代圖形構成則較多利用非對稱、矛盾空間、光影效應等形式節奏,追求錯變的錯視效果,顯示出無窮多樣的創新力。
結語
在思想觀念與科技日新月異的今天,如何借鑒和發展地域性、民族性的傳統紋樣,建立多元的藝術設計格局,已成為藝術領域需要面對的重要課題。從大量成功的藝術設計作品中我們可以看到,傳統紋樣圖形作為一種藝術文化,能恰到好處地運用現代設計的概念,既能體現出現代設計的觀念與時尚,又能折射出各民族、各地區不同的歷史文化特征和審美取向,充分的繼承與創新了傳統圖形,顯示了傳統紋樣與現代裝飾圖案設計緊密結合的藝術魅力。
(作者單位:內蒙古大學創業學院藝術學院)