周彭靈子



國家大劇院全華班挑戰俄語歌劇《奧涅金》
由世界頂級歌劇院馬林斯基劇院首度與國家大劇院聯合推出的《葉甫蓋尼·奧涅金》將于3月1 4日至17日登上國家大劇院的舞臺。
該劇由俄羅斯著名導演阿列克謝·斯捷潘紐克執導。斯捷潘紐克曾在俄羅斯著名的格林卡國立歌劇和芭蕾舞劇院擔任總監一職長達了年。俄羅斯《音樂評論》雜志曾評選他為2002年度最佳導演。到目前為止,由他執導的歌劇作品超過了0部,其更被授予俄羅斯榮譽藝術家頭銜。
值得一提的是,國家大劇院的演出將邀請兩個劇院的明星們輪流上陣。國際組由在馬林斯基劇院演出的俄羅斯原班明星演員組成。而中國組演員則是由蜚聲海內外的華人聲樂藝術家袁晨野、柯綠娃、田浩江、金鄭建、郭燕愉、李鰲等組成。兩組陣容都由捷杰耶夫執棒。
上海歌劇院《國之當歌》馬年新春公益獻演大寧劇院
《國之當歌》是上海歌劇院用時多年傾力打造的原創音樂劇。在2013年11月18日被選作第十五屆中國上海國際藝術節閉幕大戲,向全上海實況轉播,引起市民間的轟動之后,馬年新春,大寧劇院與上海歌劇院鼎力合作,將該劇納入“大寧藝術·源”公益性品牌,以親民的低票價呈現此臺場面宏大的巨作。
該劇以細膩的筆觸呈現了聶耳創作《義勇軍進行曲》的英雄往事,在紀念浴血救亡的民族英烈的同時,弘揚了愛國主義的民族精神以及“把我們的血肉筑成我們新的長城”的國歌精神。該劇于當下集聚了全體炎黃子孫的正能量,為實現中華民族偉大復興的“中國夢、強國夢”而努力奮斗!
大型實景版《圖蘭朵》下月爐上開演
大型史詩歌劇《圖蘭朵》將于2014年4月29日、30日、5月2日隆重獻演于上海梅賽德斯-奔馳文化中心。主辦方人員及主要演職人員包括OPERA WORLD TOUR Co.,Ltd.的陳校英、上海歌劇院院長魏松、聯合導演張元,以及俄羅斯最高國家戲劇獎“金面具獎”得主尤里·亞歷山德羅夫。
張元導演表示:“我看過張藝謀版的,相當精彩,他將實景和整體演出融合在一起。但是藝術家每個人都有自己的宇宙、想象力和視角,所以沒什么壓力。”俄羅斯“金面具獎”得主尤里·亞歷山德羅夫也表達了自己對此次演出的期許,“我希望能帶給聽眾新的感覺。”此次歌劇的導演Yuri Alexandrov不但傳承了這個盛譽,還將作品重新創作得更有深度。
據悉,此次演出將故事場景紫禁城太和殿還原在舞臺上,讓現場觀眾親臨非一般的夢幻場景。當天的舞臺長度約為100米、高度接近20米,會出現長度為20米,高度為10米的超大規模的太和殿,同時,還要在數千套演出服飾上原汁原味地再現傳統服飾的華麗本色。
新疆大劇院將建成,《大美新疆》已待首秀
“‘印象西域國際旅游城”由西域集團下屬的新疆印象西域國際文化旅游產業園開發有限公司投建,于2013年4月在昌吉的屯河西岸破土動工,總建筑面積約250萬平方米。作為“印象西域”第一批啟動項目——“絲綢之路文化藝術中心”的建筑主體,新疆大劇院建筑面積10萬平方米,4000平方米的表演內場,主劇場可容納2000人同時觀看演出,該建筑預計于今年11月整體竣工并投入運營。
即將在新疆大劇院固定上演的大型西域文化史詩畫卷《大美新疆》,由國家一級作曲、新疆音樂家協會主席努斯萊提·瓦吉丁作曲、曾創作《加勒比海盜》、《珍珠港》等影片主題曲的德國作曲家、錄音師克勞斯·巴德爾特(Klaus Badelt)負責后期合成,主題音樂濃縮了絲綢之路上的藝術精華,匯集了相當數量的經典劇目,既展示了濃郁的民族風情,也灌注了新世紀的審美氣息。在劇目創編、舞美方面,則由原華僑城集團藝術總監周群生、總政歌舞團首席舞美設計師沈慶平、活躍于中日舞臺藝術界的中國服裝設計李銳丁、一流燈光設計師吳瑋共同打造。
期待廣大觀眾屆時走進新疆大劇院,去感受《大美新疆》大西域歌舞藝術的恢宏首秀。
湖北省歌舞劇院開排歌劇《八月桂花遍地開》
2月24日,記者從湖北省歌劇舞劇院獲悉,該院民族歌劇《八月桂花遍地開》已于近日正式開排。該歌劇由著名作家熊召政執筆劇本,著名作曲家王原平擔任音樂主創,國家一級導演張曼君擔任總導演,將作為湖北省重點歌劇,參加今年下半年在武漢舉行的第二屆中國歌劇節。
《八月桂花遍地開》講述了在土地革命時期的大別山區圍繞蘇維埃的建立和一個女人成長的故事。院長盧向榮表示,該劇準備了近一年時間,劇本經數次打磨,先后八易其稿。他說,經典民族歌劇《洪湖赤衛隊》于2011年獲得首屆中國歌劇節優秀演出獎第一名,多年來久演不衰。《八月桂花遍地開》是繼《洪湖赤衛隊》后,該院推出的又一部民族歌劇,他希望該劇在第二屆中國歌劇節中取得優異成績,爭取再成經典。
王喆為歌劇《運河謠》第四輪演出完美收官
2014年2月16日,伴隨著經久不息的掌聲,國家大劇院原創民族歌劇《運河謠》第四輪演出完美收官。這次是王喆第四次出演該劇并擔任女一號“水紅蓮”的角色。帥性潑辣、俏麗善良的水紅蓮被王喆刻畫得活靈活現。
對于近幾年王喆不斷跨界出演電影和歌劇,王喆表示:“我很熱愛每一個我所詮釋的人物,都在身體和心里感受他們,每一次演出都會有不同的收獲,這對我在藝術道路上是一個非常好的提升機會,國家大劇院的很多觀眾通過四次歌劇演出看到了我的成長。我也非常感恩國家大劇院這么好的平臺,給我們年輕歌唱演員一個全方位展示和多方面學習和提高的機會。歌劇舞臺的魅力是不可限量的,也是考驗歌唱演員能力和潛質的最好的考場,我會為作為一個優秀的歌劇演員而好好地提升自己,珍惜每一次的展示。”
三寶《王二的長征》音樂劇講述長征故事
音樂人三寶再度和老搭檔、著名編劇關山聯手,推出紅色題材的新劇《王二的長征》。該劇在完成了全國20余地的巡演之后,將于3月21日、22日登陸大連國際會議中心大劇院,“五一”期間走進北京保利劇院。
《王二的長征》沿用了以小人物故事為主線的藝術風格,以長征這個大事件講述了小人物的人生經歷。“整個故事說的就是人對成長、信仰、責任等的理解。”三寶說。編劇關山說:“我寫的是一個不一樣的長征,和過去所有長征題材不同。”關山是借助長征來表現一個人的成長,通過小人物去展示人性,以獨特的視角對重大歷史題材做音樂化處理,完成一個充滿真實情感和生命色彩的音樂劇故事。
盡管選取了一個大家熟知的歷史事件,但是《王二的長征》在舞臺演出樣式上卻獨具匠心。在具體呈現上,這部劇由歌、演、誦三部分組成,劇情的敘述主要以誦與演來完成。與三寶、關山上一部音樂劇《鋼的琴》震撼的舞臺布景一脈相承,《王二的長征》再次刷新了人們對于舞臺布景的概念與印象,如水泥質感強烈、高達5米的三面階梯圍合,如此大體量的實景在當今中國舞臺劇中實為罕見。