定窯之巔 紋飾之美

穆青

北宋晚期至金代，定窯白瓷的裝飾紋樣空前豐富，除了傳統(tǒng)的蓮瓣紋、卷草紋、纏枝牡丹等圖案化紋飾外，還出現(xiàn)了大量反映現(xiàn)實生活內(nèi)容的圖案，包括植物、動物以及龍、鳳、螭等傳說中的神禽瑞獸等。尤其是精美細(xì)致的印花白瓷，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、題材豐富，是最能代表定窯藝術(shù)風(fēng)格的標(biāo)志性產(chǎn)品。

花花草草比美

定窯鼎盛時期的裝飾紋樣以植物類題材比例最大，花卉品種包括蓮花、牡丹、菊花、石榴等。

蓮紋主要用于刻花白瓷，構(gòu)圖形式有簡有繁，最常見的是在盤心或碗心刻劃一朵盛開的折枝蓮花。如臺北故宮博物院收藏的刻花折枝蓮紋盤，碩大的花頭居于盤心中央，下部點綴幾片象征性的枝葉，主題突出，構(gòu)圖簡潔，寥寥幾刀就把一朵盛開的蓮花刻畫得栩栩如生。這種簡筆寫意的蓮紋省工省時，適于大批量生產(chǎn)，定窯遺址出土的刻花瓷片中，這類簡單的蓮紋占有非常大的比例。北京首都博物館收藏的刻花蓮紋葵口洗，洗的底心飾一荷一蓮，舒展的荷葉托起盛開的白蓮，構(gòu)圖清新雅麗，具有獨特的韻味。這種構(gòu)圖形式的蓮紋不僅定窯大量使用，在磁州窯、耀州窯等窯場也十分流行。除了畫面簡潔明快的單朵折枝蓮紋，定窯刻花瓷器中也有一些構(gòu)圖繁密、刻工精細(xì)的纏枝蓮紋。如臺北故宮博物院收藏的刻花纏枝蓮紋盤，盤心中央刻一朵花頭向上的蓮花，盤壁左右刻兩朵相對開放的蓮花，上下刻舒卷的荷葉，花葉之間布滿卷曲的水草和茨菇。畫面清新自然，滿而不亂。蓮紋在印花白瓷上很少單獨使用，較為常見的是與水禽、游魚一同組成蓮塘景色。

牡丹在定窯白瓷中主要有折枝和纏枝兩種形式，刻花白瓷中主要以折枝牡丹為主，且數(shù)量相對較少。如美國納爾遜藝術(shù)博物館收藏的刻花牡丹紋盤，盤心刻劃一株盛開的牡丹，枝繁葉茂，花頭碩大，一派雍容華貴的氣度。牡丹的形象追求寫實效果，刀法準(zhǔn)確細(xì)膩，花瓣上的筋脈清晰可見。此外，梅瓶、玉壺春瓶等琢器上，也經(jīng)常裝飾纏枝牡丹或纏枝蓮紋。印花瓷器上的牡丹多為纏枝形式，比較常見的構(gòu)圖方式是環(huán)盤碗內(nèi)壁飾四朵枝蔓相連的牡丹，花頭之間布滿纏繞的枝葉。

在中國傳統(tǒng)文化中，菊花與梅、蘭、竹并稱為“四君子”，象征著古代知識分子高尚的道德品質(zhì)。石榴與桃子、佛手是中國傳統(tǒng)文化中的三大吉祥果，桃子象征長壽，佛手象征多福，石榴象征多子。這類具有文化內(nèi)涵、象征多福多壽的花卉和瓜果，有些已非單純的裝飾紋樣，而是帶有了某種吉祥寓意。如北京故宮博物院收藏的印花纏枝菊花紋碗，紋飾布局、花葉纏繞的方式等都與同類的纏枝牡丹相同。曲陽澗磁村定窯遺址曾經(jīng)出土過一件完整的纏枝菊花紋印花模具， 模面近口部刻一周回紋，腹部刻三朵盛開的菊花，枝繁葉茂，生氣盎然。此時其他的纏枝花卉如纏枝石榴、纏枝寶相花等也大多如此，可見這種對稱四花頭（或三花頭）的纏枝模式在定窯中已經(jīng)成為一種定式。北京故宮博物院收藏有兩件纏枝石榴紋碗，刻花的裝飾在外壁，大花大葉，布局疏朗。印花的在內(nèi)壁，采用對稱四花頭的構(gòu)圖模式，其中三個是成熟的果實，另外一個是綻放的石榴花。

將不同季節(jié)開放的花卉組合在一個畫面中的圖案稱之為四季花卉。曲陽縣北鎮(zhèn)村出土的四季花卉紋印花模具，碗壁用六條豎線分成六格，格內(nèi)分別刻牡丹、蓮花、菊花、桃花等不同的花卉，碗心刻石榴花。這種大膽“突破客觀物象的生態(tài)規(guī)律和物理的天然結(jié)構(gòu)的束縛，而按照藝術(shù)家自己的主觀的詩意之情來組合畫面”，不僅具有極好的視覺效果，同時也寓含著人們企望風(fēng)調(diào)雨順、四季平安的情感和愿望，具有強烈的主觀色彩。

水禽走獸生動

定窯瓷器紋飾中與水有關(guān)的題材占有很大比例，由各種水禽、游魚組合的畫面豐富多彩，令人目不暇接。水禽中常見的有鴨、鵝、雁、鴛鴦、鷺鷥等，這些水禽有的成雙成對，也有幾種水禽與游魚、蓮荷、水草組合成蓮塘小景。印花白瓷經(jīng)常采用圖案化構(gòu)圖形式，環(huán)盤壁對稱排列幾組水禽與蓮荷、水草，然后用細(xì)密的水波紋充填剩余的空間，畫面繁密，裝飾性強。刻花白瓷經(jīng)常采用寫意手法，一朵蓮花，幾株蘆葦，兩只水鴨，畫面簡潔，意境深遠(yuǎn)。如臺北故宮博物院收藏的刻花蓮荷雙鳧紋盤，盤心上部碩大的荷葉托起一朵亭亭玉立的白蓮，幾株蘆葦隨風(fēng)搖曳，一對水鴨昂首并肩，悠閑地從茂盛的荷葉下游過，整個畫面充滿了詩情畫意。

魚是中國傳統(tǒng)的裝飾紋樣，早在六千年前新石器時代仰韶文化的陶器上，就出現(xiàn)了精美的彩繪魚紋。宋代瓷器上的魚紋更是十分普遍，定窯、耀州窯、景德鎮(zhèn)窯生產(chǎn)的瓷器中，都有不同風(fēng)格的魚紋。定窯印花白瓷的魚紋大多是與水禽、蓮荷共同組成畫面繁復(fù)的“蓮塘風(fēng)光”，刻花白瓷則多以單魚、雙魚的形式構(gòu)成簡潔生動的畫面。臺北故宮博物院收藏有兩件刻花魚紋碗，深腹碗的碗心中央刻劃一條肥碩的鰱魚，魚的輪廓用深刀刻出，水草采用淺刻，水紋用蓖狀工具劃出；斗笠式碗的碗心刻劃兩條并肩而游的魚兒，四周劃出簡單的水波，這種構(gòu)圖簡略的雙魚紋，在定窯刻花白瓷中占有很大比例。

獅子自西漢時期由西域傳入我國后，一直被視為祥瑞之物。瓷器上的獅子形象最早見于六朝青瓷，直至唐代，瓷器上的獅紋或獅子造型一直保留了雄獅威武雄壯的形象。從宋代起，瓷器上的獅紋出現(xiàn)了明顯變化，以往兇猛威嚴(yán)的獅子此時變得活潑可愛，加入中國文化元素的獅子戲球紋廣為流行。曲陽縣文保所收藏的印花獅子戲球紋盤，盤心一頭頑皮的獅子正在全神貫注地戲耍一只繡球。與此類似的還有臺北故宮博物院收藏的印花獅紋盤，雖然畫面中少了繡球，但兩件盤中獅子的形象極為相似。

定窯瓷器上的動物還有龜鶴、孔雀、大雁以及天鹿等。如曲陽縣文保所收藏的印花龜鶴紋盤，一只仙鶴低頭曲頸，凝視著在地上緩緩爬行的烏龜，仙鶴身后是玲瓏剔透的洞石和茂盛的竹枝。這種龜鶴、洞石、竹枝組合的圖案還見有兩鶴一龜?shù)摹｝敗ⅩQ在古人心目中是象征長壽的動物，《淮南子·說林》云：“鶴壽千歲，以極其游”，《抱樸子》載：“知龜鶴之遐齡，故效其導(dǎo)引以增年”。將龜與鶴這兩種長壽動物組合在一起，顯然寓含有企盼健康長壽之意。

神禽瑞獸逞威

龍是中國古代傳說中最為神奇的祥瑞動物，《說文解字》釋云：“龍，鱗蟲之長，能幽能明，能細(xì)能巨，能短能長，春分而登天，秋分而潛淵，從肉飛之形。”龍紋最早是氏族、部落圖騰的標(biāo)志，象征著神武與力量。進(jìn)入封建社會后，又被視作“帝德”和“天威”的標(biāo)志，并逐漸被皇室所壟斷。到了宋代，龍成了天子的象征，統(tǒng)治者對龍紋的使用有著嚴(yán)格的規(guī)定，除了宮廷之外，民間一律不得使用。

定窯本屬民間窯場，但因承燒貢瓷，所以紋飾中有大量的龍紋。曲陽縣澗磁村定窯遺址曾出土過刻有“尚食局”銘文的印花龍紋盤殘片和刻有“尚藥局”銘文的刻花龍紋藥盒，進(jìn)一步證實這類帶有龍紋裝飾的精美白瓷是專為宮廷燒造的。定窯瓷器上的龍紋雄偉矯健，氣度不凡。如上海博物館收藏的印花云龍紋盤，龍體盤曲呈“S”形，昂首挺胸，神采飛揚，龍首前是一顆火珠，四周滿飾云紋。舞動的四爪、飛揚的須鬣，使整個畫面充滿了強烈的動感。印花瓷器中還見有一件器物上印三條龍紋的大碗，碗心飾一條團龍，內(nèi)壁飾兩條首尾相接的行龍，兩條龍在祥云中你追我趕相互追逐，姿態(tài)矯健，形象生動。此外，印花龍紋中的團龍還常與各類纏枝花卉一同組合圖案，如團龍纏枝牡丹、團龍纏枝石榴等。刻花白瓷上的龍紋構(gòu)圖比較簡潔，畫面上除了龍紋外一般不加輔助紋飾。龍的形象與印花器基本相同，由于省略了四周的云紋和火珠，龍的身軀布滿了整個盤面，嫻熟的刀法和生動流暢的線條，使龍的形象更加生動。

鳳凰是我國古代傳說中的祥瑞之鳥，雄者曰鳳，雌者曰凰，據(jù)傳“出于東方君子之國”，為百鳥之長。《說文解字》釋云：“鳳，神鳥也，天老曰：鳳之象也，鴻前麟后，蛇頸魚尾，鸛額鴛腮，龍文龜背，燕頷雞喙，五色備舉。”鳳紋在遠(yuǎn)古時期也是氏族、部落圖騰的標(biāo)志，后來與龍紋一樣被封建統(tǒng)治者獨占為皇室專用的紋飾。定窯瓷器上的鳳紋圖案非常豐富，有雙鳳齊飛、雙鳳穿云、鳳穿牡丹、鳳銜彩帶等，有時鳳還與龍、螭一起組成圖案。如臺北故宮博物院收藏的刻花雙鳳紋盤，兩只展翅翱翔的鳳鳥一上一下，首尾相顧，構(gòu)成一幅優(yōu)美的圖案。鳳凰飄逸的長尾舒暢連貫，給人一種隨風(fēng)飄動的感覺。雙鳳四周不加任何裝飾，僅在盤口的板沿上淺刻一圈卷草紋，畫面顯得干凈利索，俊俏秀麗。

螭是我國古代傳說中一種無角的龍。《說文解字》釋云：“螭，若龍而黃，北方謂之地螻。”螭的身軀大致像龍，姿態(tài)多為盤曲蜿蜒的匍匐狀，故又名蟠螭。螭紋是商周青銅器上常見的紋飾，此后又在玉器中廣為流行，宋代定窯瓷器上大量出現(xiàn)螭紋，似與當(dāng)時盛行的復(fù)古之風(fēng)有關(guān)。定窯刻花、印花作品中都有螭紋，圖案有簡有繁，螭首的形狀側(cè)視者小而窄，正視者大而寬。如臺北故宮博物院收藏的刻花螭紋盤，盤心刻一條側(cè)視的螭紋，外圈淺刻一圈回文。定窯螭紋還經(jīng)常以“團螭”的形式作為纏枝花卉類圖案的陪襯紋飾，例如碗壁裝飾纏枝蓮或纏枝牡丹紋，碗心飾團螭紋。

嬰戲博古另類

定窯瓷器的人物類紋飾相對較少，常見的多為嬰戲圖。嬰戲圖又稱“攀枝娃娃”，其構(gòu)圖形式是數(shù)個天真可愛的娃娃攀爬于纏枝花卉或纏枝瓜果間。常見的有嬰戲牡丹、嬰戲石榴、嬰戲瓜瓞、嬰戲蓮等。其中嬰戲石榴、嬰戲瓜瓞將象征多子的石榴和象征子孫昌盛的瓜瓞與嬰孩組合在一起，顯然寓含有多子多孫、家族興旺之意。吉祥寓意圖案是中國傳統(tǒng)文化中最具民族特色的一種美術(shù)形式。它巧妙地借用象征、諧音等手法，把人們心中的祈盼和愿望寓含在特定組合的圖案之中。石榴自古就作為多子的象征，瓜屬于葫蘆科植物，藤蔓綿長，果實結(jié)籽多，古人用來象征世代綿長、子孫昌盛。如臺北故宮博物院收藏的印花嬰戲瓜瓞紋碗，幾個天真活潑的嬰孩在茂盛的藤蔓、瓜瓞間嬉戲玩耍。定州博物館收藏的白地褐彩剔花牡丹紋枕，枕壁采用模制成型，模印繁密的攀枝娃娃圖案。畫面以粗大茂盛的纏枝作為骨架，枝葉纏繞連綿不斷，一群頑皮的娃娃在枝蔓間嬉戲玩耍，有的在粗壯的枝干上攀爬，有的坐在碩大的蓮蓬上。這種刻意設(shè)計的吉祥圖案，使原本純粹的裝飾紋樣帶有了明顯的人文色彩。

北宋大觀年間，酷愛書畫和古玩的宋徽宗趙佶命王黼等人將皇室藏于宣和殿的歷代銅器編繪成書，宣和五年（1123年）編印完畢，名《宣和博古圖》。“博古”一名即源于此，后來博古的含意被加以引申，泛指由各種工藝品組合而成的圖案。博古圖紋飾是定窯獨有的一種裝飾紋樣，多見于印花瓷器上。圖案的主體是一只古香古色的三足銅鼎，造型為雙附耳，袋形足，鼎腹貼飾鋪首銜環(huán)。鼎內(nèi)“插”有牡丹、蓮花等花卉。有些博古圖案將鼎置于方形小幾上，四周還輔以方鼎、靈芝、洞石以及花卉等，構(gòu)成繁縟華麗的圖案。定窯瓷器上出現(xiàn)的博古圖紋飾，從一個側(cè)面反映了當(dāng)時社會上流行的尚古之風(fēng)。

姊妹藝術(shù)影響

定窯瓷器的裝飾自北宋后期開始表現(xiàn)出高度的成熟，不僅內(nèi)容豐富，在紋飾布局，刻、劃、印花技法等方面也都表現(xiàn)出極高的水平。定窯此時發(fā)達(dá)的裝飾藝術(shù)除了自身的發(fā)展與進(jìn)步外，善于學(xué)習(xí)與借鑒也是非常重要的因素。

自唐代以來，金銀器一直是各類工藝品競相模仿的對象，一方面是因為金銀器本身的高雅與貴重，但更重要的是金銀器紋飾多由宮廷內(nèi)府降樣，設(shè)計精美，裝飾性強。北宋時期，由內(nèi)廷“后苑造作所”制作的金銀帶飾上裝飾的“毬路、荔枝、師蠻、海捷、寶藏、天王、八仙、犀牛、寶瓶、雙鹿、行虎、野馬、洼面、戲童、鳳子、寶相花……等等圖樣，都是奉尚方核可的式樣。”定窯鼎盛時期的許多紋飾如天鹿紋、寶相花、博古圖等都與上述圖樣相似。此外，定窯從晚唐五代起一直為宮廷燒造貢瓷，北宋后期出現(xiàn)的龍鳳紋構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，氣勢恢宏，這類圖案亦應(yīng)為宮廷內(nèi)府降樣。

對定窯紋飾影響較大的還有著名的定州“緙絲”。“從大量標(biāo)本觀察，定窯印花紋飾似取材于定州緙絲，把緙絲紋樣局部地移植于瓷器。因此，定窯印花裝飾一開始就顯得比較成熟，有很高的藝術(shù)水平。”河北絲織手工業(yè)有著悠久的歷史，自秦漢至隋唐，一直是全國最為重要的絲織業(yè)基地。據(jù)有關(guān)史料記載，唐代天寶元年（742年）“全國共有318郡，其中常貢絲織品的有63郡，總貢各種絲織品3764匹。河北道有15郡常貢絲織品，共1831匹，約占全國常貢絲織品總數(shù)的50%，其中博陵郡（定州）又特別突出，常貢達(dá)1575匹，占全國常貢總數(shù)的41.8%。數(shù)量之大，實屬驚人。”宋代河北的絲織業(yè)不僅數(shù)量大，品種、質(zhì)量在全國也名列前茅。“真定出產(chǎn)的綿綾、鹿胎、透背，大名的皺縠都是名品，定州的緙絲更是聲著天下的珍品。”定州作為全國的絲織業(yè)中心，其緙絲產(chǎn)品對定窯紋飾的影響不言而喻。正是由于上述種種因素的影響，促使定窯裝飾藝術(shù)在北宋后期迅速走向成熟，成為享譽中外的一代名窯。