從美育的角度探討書法教育的重要性

陳 弟 陳金鳳

（肇慶學院 文學院，廣東 肇慶 526061）

從美育的角度探討書法教育的重要性

陳 弟 陳金鳳

（肇慶學院 文學院，廣東 肇慶 526061）

書法是中華民族一門獨特的視覺造型藝術，承載了漢字所賦予的種種字體形式，更重要的是蘊藏著豐富多彩的中華傳統文化。但在實際書法教育中，老師只單純指導寫字，未能將書法中蘊含的藝術美融合到教學過程中。鑒于此，本文從培養和提升學生品性德志等人性美方面探討書法教育的重要性，啟發人們對書法教育進行重新認識，共同努力推進書法教育的進步發展。

書法教育 人性美 藝術美 修養身心

中國書法歷史悠久，異彩迷人，源遠流長，是中華人民最驕傲的一種民族藝術。在優秀的書法作品中，我們可盡情欣賞書法作品的結構、形式、線條等藝術美；可領略古人在當中寄托的高尚美德和崇高志向；亦可在墨水與情感的交融中感受藝術美，從而在藝術的熏陶中修養身心。

如今是高科技的時代，書法的實用性確實不比鍵盤強。在我國應試教育的背景下，書法教育逐漸走向標準程序化，人們很難有閑情去追求心靈的修養，難以無功利性地追求一門藝術。然而，對于幾千年來老祖宗留下來的“遺產”，我們有責任一代代傳承下去。正如郭沫若所說：“培養中小學生寫字，不一定要人人都成為書法家，總要把字寫得合乎規范，比較端正、干凈、容易認，這樣養成習慣有好處，能夠使人細心、容易集中意志、善于體貼人。草草了事、粗枝大葉、獨斷專行是容易誤事的，練字、寫字可以逐漸消除這些毛病。”［1］換言之，書法在現實生活中雖不如古代實用，但是它所蘊藏的精神財富卻是取之不盡的，有必要重新認識書法教育的重要性。

一、通過觀摩臨帖，在欣賞書法作品中提高學生的審美能力。

林語堂說：“中國字盡管在理論上是方方正正的，實際上卻是由最為奇特的筆畫構成的，這就使得書法家不得不去設法解決那些千變萬化的結構問題。于是通過書法，中國的學者訓練了自己對各種美質的欣賞力，如線條上的剛勁、流暢、蘊蓄、精微、迅捷、優雅、雄壯、粗獷、謹嚴或灑脫，形式上的和諧、勻稱、對比、平衡、長短、緊密，有時甚至是懶懶散散或參差不齊的美。”［2］可見，書法之所以能成為中華民族一種優秀的文化遺產，最重要的一個原因是書法作品中的線條、形態、姿勢、布局、結構、空間等都有一定的講究，都在無言中傳達一種美的感受。

在墨色美上，優秀的書法作品都有嚴格的要求，在點畫墨色時，或遵循重點原則，或漸變原則，或均衡原則等，通過對墨色的巧妙搭配，形成一種難以言表的墨色美，從而創造出深邃、幽靜、淡雅等令人驚嘆的意境。在形態美上，每種字體都有其獨有的特點，通過點畫的伸縮、軸線的扭動，在線條結構的變化中創造出形態各異、獨具特色的書體。如嚴謹工整的楷書、古樸端莊的隸書、瀟灑靈動的行書、飄逸灑脫的草書、典雅森嚴的魏碑等。在空間意境美上，古人留下來的優秀作品往往通過文字、形態、空間、章法等巧妙的組合，在字里行間蘊含一種令人想象的意境，傳達書寫者的情感和魅力，使觀者在欣賞作品時能獲得心靈上的體驗。如毛主席的草書《沁園春·雪》，其意境大氣雄渾，銳力磅礴，給人一種豪放瀟灑美的享受，讓人不禁折服于毛澤東同志的威武氣魄，這便是藝術境界。

學生在觀摩臨帖學習書法時，通過欣賞各大書法家的優秀作品，獲得視覺和心靈上的享受，在一種美的畫面中感受藝術的力量。蔡邕在《筆論》中言：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若倒若起，若愁若喜，若蟲依木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書。”［3］在各種書法作品中，學生可在字體的粗細、濃淡、滑澀、剛柔等方面體驗書法的藝術形象，獲得一種藝術美的享受；在書寫者營造的意境和傳達的精神情感中獲得一種心靈美的體驗。這無疑對培養學生的鑒賞能力有極大的幫助，更可以提高學生的審美想象力、審美感知力和審美創造力。

二、通過欣賞書法作品，可陶冶情操，提升學生的歷史文化內涵。

其實，每一部優秀的書法作品都是一首詩，一篇文言文，或是一個故事。一方面，當學生在學習書法作品時，會同時受到這些傳統文學知識的熏陶，潛移默化中吸收一些歷史文化知識，這無疑對他們學習語文有極大的幫助。像王羲之的《蘭亭集序》、岳飛的《諸葛亮前后出師表》、趙孟頫的《千字文》等，都是中華民族經典的古詩文作品。學生在臨摹時，不但可以學到不同書法家字體的寫法，更可以了解一些優美的文學作品，從而提高自己的文學內涵，增強自己的歷史感。另一方面，學生在欣賞書法作品時，可以感受到書法家的人格魅力和志向追求，從而獲得勉勵，提升自己的人格思想水平。祝枝山在《離鉤書訣》中云：“喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字斂，樂則氣平而字麗。情重輕，則字之斂舒險麗，則有淺有深，變化無窮，氣之輕和肅壯，奇麗古淡，互有出入。”［4］可見，書法家在揮灑筆墨時，常常會受到情感和體會的影響，并將其所見所聞、內心思緒寄托在字里行間。宋朱長文在《續書斷》中說：“予謂顏魯公書如忠臣烈士、道德君子。”［5］“其發于筆翰，則剛毅雄特，體嚴法備，如忠臣義士，正色立朝，臨大節而不可奪也。”［5］顏真卿的書法，剛毅穩重，力道雄厚，字里行間透露著一股凜然正義之氣，許多人在欣賞其作品時都不禁為他的人格魅力所折服。古人常說字如其人，歷代許多書法名家正是因為在書法作品中蘊含他們端正、剛毅、豪放等高尚人品，將書法作品人格化，才令世人一直敬佩仰慕。學生在學習書法的過程中，通過認真品讀書法家的作品，不僅可以了解他們的情趣和人生閱歷，更可以學得他們對人世的態度和高尚品德，從而體會做人的道理，勉勵自己，不斷提升自己的人格魅力。如在王羲之的《蘭亭序》中感受一種寧靜高潔的人生態度；在黃庭堅奇崛詭譎的草體中學得出世之道和面對世俗沉浮的灑脫；在顏真卿的《祭侄稿》中體會那種亂世當道壯志難酬的悲憤和無奈等。

三、通過練寫書法的過程，鍛煉學生的意志力，培養做事的恒力。

東漢書法家蔡邕說：“夫書，先默坐靜思，隨意所適，言不出口，氣不盈息，沉密神采，如對至尊，則無不善矣。”［6］今人潘伯鷹在《書法雜論》中說：“寫字必須戒絕兩個惡習：一是浮躁不耐煩，二是淡名好異。”［7］可見，要學好書法，必須持之以恒，勤學苦練。現在學生往往做事易沖動、意志薄弱，難以持之以恒。書法對書寫者有嚴格的要求，不僅要立姿取勢，手隨意運，還要氣貫神足，意在筆先等。學生只有勤于練習，堅持不懈，不怕失敗，才可以寫出好的作品，這就是對學生意志力的一種鍛煉。在書法練習的過程中，學生可以增強自己的耐力和毅力，形成堅持不懈的品格，這對以后的學習和工作，乃至處事都有莫大的幫助。同時，書法創作時追求一種靜的境界，要求學生能心平氣和，戒浮戒躁，才能不受干擾。東漢趙壹的《非草書》中有記述當時社會上的人們爭學草書的情形：“專用為務，鉆堅仰高，忘其疲勞。夕陽不息，仄不暇食。十日一筆，月數丸墨。領袖如皂，唇齒常黑。雖處眾座，不逞談戲，展指畫地，以草判壁。臂穿皮刮，指爪摧折。見緦出血，猶不休輟。”［8］可見，書法對學者的耐性和恒力要求之高，從古至今，大多有所成的書法家都是在自己堅持不懈的努力下，才得以修成正果。在他們這種毅力的勉勵下，可以使學生在學習書法中逐漸形成堅持不懈的毅力和寧靜的心態，培養冷靜淡定的思維，不會太沖動浮躁，這對他們的人生無疑有極大的益處。

著名書法家教育家劉炳森說得好：“寫字的意義已超過寫字本身，完全可以上升到對民族文化的感情，認知上去。”［9］書法不僅僅是單純的字體形式，更是一種精神的寄托，內心思緒的抒發，以及個性的展現。社會在進步，但書法不會被遺棄，因為在它身上承載著的是幾千年來中華民族的優秀文化，需要我們共同繼承弘揚。現代書法教育關注的更多是視覺的美感，而忽略書法對學生內在休養的培育。為使學生能更加喜愛書法，增強社會對書法價值的認識，學校應重視書法對學生育美方面的作用，改善教學方式，提高書法教育的水平。

［1］湯其虎，秦呂楊.談談寫字教學的育人功能.青少年書法雜志，1998（4）.

［2］林語堂.吾國與吾民.武漢：長江文藝出版社，2009：89.

［3］青少年書法：青年版.鄭州：河南美術出版社，2003（3）.

［4］書學集成（元-明）.石家莊：河北美術出版社，2002：623.

［5］姚淦銘.朱長文續書斷.南京：江蘇美術出版社，2009：308、296.

［6］［漢］蔡邑.筆論.四庫全書：子部，書史會要：卷九.

［7］季伏昆.中國書論輯要［M］.南京：江蘇美術出版社，1988：571.

［8］閏玲.書法史話.北京：中國大百科全書出版社，2009：302.

［9］倪文東.書法維賞.桂林：漓江出版社，1994：156.

［10］黃泓樞.古典審美精神的回歸與生命意義的重建［J］.湖南師范大學，2009.

肇慶學院大學生創新性試驗計劃項目（H1058 012013）。