朱衛江
(珠江電影制片有限公司,廣東 廣州 510310)
同期立體聲電影的創作
——影片《回到原點》錄音技術特點與藝術處理
朱衛江
(珠江電影制片有限公司,廣東 廣州 510310)
本文結合電影《回到原點》的創作與制作,論述了電影同期立體聲錄音技術特點、后期藝術處理。
《回到原點》;同期立體聲錄音;后期藝術處理
隨著數字電影錄音技術的進步和快速發展,當今的影視制作已屬于數字化的時代,尤其電影聲音以從單一的單聲道、普通立體聲的模擬格式轉變為數字多聲道立體聲,這就要求我們從前期的同期錄音開始,必須做大量的工作,充分發揮多聲道立體聲的特點,著重在層次感、方位感上下功夫。創造出與畫面緊密結合又符合總體創作意圖的全方位空間,用環境氛圍的全方位來擴展影片空間,使觀眾身置其中,身臨其境的感覺。所以同期錄音的好壞,決定了后期聲音制作的質量,同時也對聲音的創作起到至關重要的作用。
同期立體聲電影的制作工藝,近年來備受青睞,而環繞立體聲也是當今電影制作的首要標準,它以其獨特的環繞聲,令越來越多的電影觀眾為之傾倒。同期錄音的最大特點是時空的再現,無論是環境聲場,場面的調度與鏡頭運動所形成的空間感、運動感、距離感,或是劇中人物的語言、語態、情感變化及所包含的動作音響等,均能夠真實地予以記錄和還原,它使聲畫能夠緊密地融為一體。又由于聲音是連續的時空,它能夠擴展畫面空間,使影片獲得更多的信息。因此同期錄音可使影片的臨場感增強,真實感自然度高,更富于表現力和內在魅力。
電影《回到原點》是一部具有農村大自然特式及濃郁的鄉土氣息影片,以某公司老板王舊林厭倦大都市的浮躁生活,毅然尋找回歸大自然,偶遇石頭爺倆,以紀實性拍攝,反應當今社會農村留守兒童和留守老人現實生活的故事。為使影片更加真實、自然、生動,貼近生活、還原生活,劇中兒童和老人都來自本地非專業演員。根據影片的風格,我們決定采取同期立體聲的制作方式,同時在創作構思和制作工藝上,力求區別于普通雙聲道電影,確立良好的立體聲觀念,在克服種種困難,竭力確保同期錄音獲得完美質量的同時,調動一切手段,充分發揮立體聲的特殊優勢,為觀眾營造出一個置身其中的氛圍,增強影片的藝術感染力。
同期立體聲的現場錄音及音響的收錄,我們采用二臺SOUNDDEVICES數字錄音機,一般的場面我們使用指向性更強的816話筒,跟蹤畫面中主要人物的對白錄在L聲道,而另外兩支60、416話筒則用來收錄畫外的人物對白和一些氣氛的音效,將其錄在R聲道,再用二只無線話筒分別在遠離現場的左后、右后采錄背景環境錄在另一臺數字錄音機里,便于將來準確地根據畫面獨立的處理聲像效果,較好地體現了立體聲的空間關系。畫外的語言氣氛、音響氣氛,均嚴格合理的運用多話筒分軌錄制的方式,并明確提供定位及流動處理的提示。同時又注意到每個聲道之間聲音的隔離和相位問題,尤其是話筒的位置和移動方向,避免音色不統一和梳狀濾波效應,保證話筒之間一定的距離,克服串音及信號迭加,為立體聲后期加工獲得較好的定位感打好基礎。在另外一種情況下,環境音響特征極為鮮明的山村背景效果以及較為大的群眾場面,我們將采取二臺數字錄音機同時使用,例如村里的原始榨油廠,老漢的喊叫聲、石錘撞擊聲、油槽滴滴答聲、石磨轉動聲。又如全村老老少少好幾百群眾喝滿月酒的戲,場面大、生活氣息濃,沒有表演痕跡,因為這是真實場面,沒有加工與準備,所以群眾不好調度,為了搶拍這場戲,演員在群眾當中隨意發揮,多機拍攝。這種情況我們采用無線話筒錄主要演員對白在L聲道,816話筒跟著搖控攝影錄大環境在R聲道,同時用二支有線話筒分左右在當中錄其他演員和群眾對白,分四聲道收錄,這樣畫內畫外有點有面,有呼有應,形成延伸、互補,現場氣氛及空間感真實動人,使同期立體聲的優勢得到較好的呈現,充分展現和強化了立體聲電影的臨場效果。
電影畫面的拍攝,往往是由幾個或若干個鏡頭來完成的,因此在同期錄音過程中,經常要克服由于鏡頭切換改變機位所導致的背景聲音氣氛不銜接,產生不應有的斷條感。演員的表演,也會由于個別不適當的停機導致臺詞語氣不接,產生支離感,缺乏完整性,流暢性,因此錄音師必須首先意識到這一點,并提示導演和相關部門,在具備多機拍攝的情況下,盡量多機拍攝,既能保證聲音的連慣完整,又使演員的表演情緒得到延伸、自然、真實,為聲音的錄制創造良好的條件。如《回到原點》結尾,王舊林要離開鄉村和兒童老人依依不舍的場面,恰恰又是下雨天,小孩子們童真的哭聲,起伏不停,老人群眾的呼喊聲,強弱交替,王舊林的螞蚱歌和對秘書說記住這地方,記住這些人,記住這些事,真情流露,感人肺腑,詮釋出人物內心的情感。為了不影響和中斷這真實動人的場面,在做好防雨措施的同時,明確了場面調度之后,采取多話筒區域式收錄。即話筒的方向、距離不做太大改變,相對穩定在各自的表演區域。與此同時,為了聽到真實、自然的環境效果,我們也很注意畫外環境聲的采錄,一般每個場景都會采用左右話筒分開采錄素材,把不同場景的環境聲區別開,目的是為影片后期制作時,體現立體環境感更豐富,層次感更分明,空間感更連貫。
對于同期立體聲電影而言,首先將追求真實可信的藝術效果作為創作的初衷,并且在整個創作過程中,以極大的可能調動一切視聽因素,營造出令觀眾如臨其境氛圍,增強銀幕空間和銀幕世界的可信性,但是如何把握好再現與表現的關系,使未來的影片具有更好的觀賞品味和藝術境界,的確需要我們在不斷的探索和創作中提高自身的能力,培養良好的審美情趣和較高的藝術修養。在同期聲的錄制過程中,我們一方面注重人物語言的個性化及音響特征的地域特色,力圖使表演和環境氣氛真實可信,親切自然,一方面認真把握粗糙與粗糙感的關系,克服人為痕跡,把握好隨意表演與即興表演的微妙關系。如影片中的老人和小孩我們要求體現真實、自然,尤其是老人說話語速慢、容易忘記臺詞、動作不到位,這時候要求他們以平時習慣的生活方式及地方語言表達出來。沒有任何修飾,風趣幽默,真誠感人。小孩則體現他們的童真、活潑、天生好動,即興表演的一面,如石頭帶王舊林在田野玩,突然看見一個螞蚱,即興唱起與小朋友一起抓螞蚱時唱的螞蚱歌,有感而發,生動自然。
環繞立體聲除了可以展示畫面的空間,還可以表現畫外的空間,這不僅極大地增強環繞立體聲的表現力,拓展畫面所不能展現的空間環境,而且充分利用環繞立體聲的創造力,豐富聲音效果,提升視聽的感染力。除了現場同期聲錄得好以外,后期聲音創作也很重要,大家都知道音響效果是影片聲音構成中的重要組成部分,特別是在多聲道數字制作中它能起到舉足輕重的作用。為了生動地塑造藝術形象和真實地反應現實生活,需要有目的地選擇、加工、提煉自然界和生活中的聲音,使聲音形象更加鮮明突出。影片《回到原點》、是一部農村題材,為了更好的表現農村大自然的環境,體現環繞立體聲的優越性,不論是內景或外景都能聽到細膩有味道和有意境的環境音響。影片片頭序幕王舊林分別在繁華的都市和鄉村小路上行走,為了表現農村與城市兩種不同環境的區別,特意把城市的各種環境音響和川流不息的汽車聲加以提速來描述大都市的快節奏、嘈雜繁亂、壓抑生活的現狀。農村的環境聲則以山間小溪、潺潺流水,山谷中多種美妙的鳥叫聲,遠近相鳴,晨曦的雞啼,晚霞的牛叫聲,加上大自然的環境聲,猶如鄉村田園交響曲,給人詩情畫意的美感。如小孩子們晚上看星星,用歌聲唱出他們的心聲,把夢想疊成紙飛機飛向天空的戲,我們特意配上紙飛機在空中飛翔的動效聲,用小孩的歌聲作延伸,相互重疊來表達他們的夢想隨著紙飛機飛向未來。影片結尾當王舊林的車離開鄉村行駛在彎曲的山路上時,我們用記住這地方,記住這些事,記住這些人作畫外音,強化人物的內心情感。利用技術處理,用螞蚱歌聲在大山里響徹回蕩,向社會傳遞對留守兒童和留守老人的關注。使聲畫融合一體,極具震撼力。
音樂與畫面的同步、對位,平行、交錯,分離、互補,流動、跳躍,讓觀眾不僅看到影片中優美的畫面,還沉浸于美妙的音樂和立體聲音響效果的欣賞之中。在音樂與人物語言、音響效果、自然環境的層次處理中,充分顯示多聲道立體聲的優勢,使音樂不會再和其他聲音爭奪表現位置,而形成音樂、語言、音響、環境聲各為表現的狀況。以潮涌般的巨大包圍感,形成一種強烈的視聽沖擊力,給觀眾帶來極大的享受。
以上是本人在電影《回到原點》錄音工作中的點滴體會,敬請專家及同行們指教,為電影數字錄音技術共同努力。
J905
A
1005-5312(2014)11-0145-01