二宋之爭

演員宋丹丹關于《美麗的契約》改劇本的微博引發編劇爭議，該劇編劇宋方金、導演余淳參戰并各自放出長文后，論戰升級。其后不少業內知名人士加入，事件迅速成為全行業關注的焦點。

網絡論戰不鮮見，但由于網絡圍觀的天然屬性，大多論戰往往演變成口舌秀場和相互攻伐，數個回合后，雙方一開始所持之觀點早已不被論者和圍觀者關心，“我們在談什么”需要多輪“倒帶”才能廓清。

但“二宋之爭”的劇情發發展有驚喜，“談什么”愈來愈清晰——影視產業鏈條上，編、導、演的合理運行機制如何建立。這讓這場論戰變得有價值起來。至少，有三個方面的思考正在發生。

首先，契約精神。年產15000多集的這個龐大市場上，有不少項目依然做不到這一點。論爭中，那些被曬出的霸王合同，讓這個行業傷疤格外刺眼。契約精神在電視劇創作中的另一個體現是對知識產權的尊重。如清華大學教授尹鴻所言，話語權在影視創作活動中，出現交叉很正常，但要做到尊重知識產權。說直接點，—部電視劇雖然是編、導、演共同完成的，但電視劇本身的知識產權并不能“兼并”劇本的獨立知識產權，而修改權，正是其中的—項權利，除非有合同約定在先，修改權被讓渡。

其次，產品化運作模式的建立。編劇對劇本完整性和藝術性的保護是天性，而大牌演員“動本子”是行業積習，尤其是當大牌演員遇見非大牌編劇時。產品化思維，或可讓很多問題簡化：少點頤指氣使、多些緊密協作。編劇授權導演修改劇本，或編劇參與拍攝修改，均應寫入合約，不同項目根據具體情況匹配不同的編、導、演協作模式。產品化、流程化，可盡可能規避無序和紛爭。

再者，行業居間組織亟須配套。當從業人員自發發起涉及全行業的議題時，需要能提供有效溝通平臺的協會組織。產業鏈不同環節，利益訴求存在差異，居間組織可在不同利益體之間尋求各方訴求的最大公約數，推動議題正向發展。

若上述幾點能在這次討論中得以廓清，可稱得上是宋丹丹對熒屏的又一貢獻吧。