日本當(dāng)代文化的憂郁性研究

雷廣蓮　王京鈺

摘 要： 日本當(dāng)代文化具有憂郁性特征。著名作家川端康成、大江健三郎、村上春樹等的作品有一個共同特點(diǎn)——憂郁性。這種憂郁性的產(chǎn)生有其民族傳統(tǒng)文化特質(zhì)及其社會背景的影響，也與作家自身經(jīng)歷有關(guān)。它表現(xiàn)了日本人心靈的精髓，以卓越的感受、現(xiàn)代性的技巧，架構(gòu)現(xiàn)代文學(xué)與傳統(tǒng)文學(xué)之間的橋梁，并給予20世紀(jì)中國作家前所未有的創(chuàng)作啟迪。

關(guān)鍵詞： 日本當(dāng)代文化 憂郁性 川端康成 大江健三郎 村上春樹

許多日本當(dāng)代作家作品中都具有憂郁性特質(zhì)，無論是川端康成、大江健三郎還是村上春樹，他們的作品中無不充滿“孤獨(dú)、寂寞”、“憂郁、彷徨”、“無奈”。從作家人生經(jīng)歷、社會環(huán)境和所處時代背景出發(fā)，以上述三位作家為代表，研究日本現(xiàn)當(dāng)代作家的作品特色，探究其所具有的共同特色——憂郁性，并總結(jié)憂郁性的形成原因，發(fā)現(xiàn)當(dāng)代作家創(chuàng)作的隱喻意義，從其文本中抽繹出最濃密的國民主義價值觀。以便更好地了解日本民族及其文化，為中日兩國文化交流作出貢獻(xiàn)。

一、川端康成作品憂郁性的特征

（一）川端康成作品的憂郁性

川端康成是一個唯美主義者，他的創(chuàng)作在很大程度上反映作家本人對世界的“悲觀”認(rèn)識。他在童年沒有感受到家人的溫暖，相反滲入了深刻的無法克服的憂郁、悲哀因素。他把這種深刻的情感宣泄在自己的文學(xué)作品中。他的作品《伊豆的舞女》[1]全篇自始至終彌漫著一種若有若無的淡淡傷感。概括起來，川端康成的創(chuàng)作特點(diǎn)，是以虛無思想為基礎(chǔ)，追求一種“頹廢憂郁的美”。他的作品是由虛幻、哀愁和頹廢三個因素構(gòu)成的，以病態(tài)、失意、孤獨(dú)、衰老和死亡，反映沒落的心理和頹廢的生活。

（二）川端康成作品憂郁性形成原因

1.日本傳統(tǒng)美學(xué)的影響

日本的“物哀”思想，深深地影響著日本作家，尤其是川端康成。川端康成繼承了這種“物哀”思想，《雪國》[2]描繪、展示了島村所深深體悟到的“生命本身就是一種徒勞”的缺憾美，這與日本傳統(tǒng)美學(xué)十分契合，其文學(xué)作品有一種獨(dú)特的美感。這種美，深沉而纖細(xì)，交織著主人公對自己處境的悲怨，融入了作家對主人公的同情、愛憐，因而呈現(xiàn)出一種朦朧而感傷的審美狀態(tài)。

2.日本自然地理環(huán)境的影響

日本遠(yuǎn)古人受到島國自然環(huán)境的恩惠和培育，對自然懷有深切的愛與親和，對自然美的感覺敏銳而纖細(xì)，這種自然觀和美學(xué)思想，成為日本人把握自然美和創(chuàng)造藝術(shù)美的底流。川端康成自覺而忠實(shí)地繼承了這一審美傳統(tǒng)。日本是一個四面環(huán)海的島國，與世隔絕的地理環(huán)境，加上頻繁的災(zāi)害，無所不在的恐懼，在漫長的時間里雕塑了日本人的氣質(zhì)。對于工作、家庭、愛情，甚至神經(jīng)質(zhì)般的憂郁滲在了日本人的骨子里，這在川端康成的作品中也有深刻體現(xiàn)。

3.佛教“虛無觀”的影響

佛教是川端康成作品“憂郁性”形成的又一個重要原因。佛教講究“萬物一如，輪回轉(zhuǎn)生”、“虛無”、“無常”，《雪國》結(jié)尾處描寫了葉子的死亡，美到極致，蘊(yùn)含了佛教“輪回轉(zhuǎn)生”的思想，《招魂節(jié)一景》結(jié)尾處涂上了佛教“虛無”的色彩。佛教“無常觀”不僅融于日本古代傳統(tǒng)文學(xué)中，而且使得他的作品蒙上了“憂郁”、“悲”的色彩。

（三）川端康成文學(xué)作品對中國作家的啟迪

川端康成啟發(fā)了新時期中國作家的審美眼光，使其從政治化、社會化的寫作中逃離出來。隨著20世紀(jì)以來中日文化交流不斷加強(qiáng)，20世紀(jì)中國文學(xué)也不可避免地出現(xiàn)類似于川端康成“物哀化”的審美趨向。莫言說過：在我剛開始創(chuàng)作時，中國的當(dāng)代文學(xué)正處在所謂的“傷痕文學(xué)”后期，這時的中國文學(xué)，還負(fù)載著很多政治任務(wù)，并沒有取得獨(dú)立品格，川端康成對美學(xué)的追求，讓我明白了什么是小說，中國的作家創(chuàng)作時應(yīng)該去感受真正的文學(xué)對象和審美品質(zhì)[3]。20世紀(jì)中國文學(xué)的憂郁類作品既有川端康成式的色調(diào)，更有其本土化生成性，不僅結(jié)合了日本式審美情趣，而且立足于中國民族文學(xué)，開創(chuàng)了新的文學(xué)創(chuàng)作形式。

二、大江健三郎作品憂郁性的特征

（一）大江健三郎作品的憂郁性

大江健三郎的創(chuàng)作緊緊抓住人類共同面臨的生存問題，深切關(guān)注現(xiàn)代人的生存狀態(tài)，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的憂患意識和社會責(zé)任感：對邊緣弱勢群體的關(guān)懷；對日本民族命運(yùn)的關(guān)注；對整個人類生存狀態(tài)的擔(dān)憂。大江健三郎這種強(qiáng)烈的憂患意識凝結(jié)在其文學(xué)作品中便體現(xiàn)出深深的憂郁性。“苦難”在大江健三郎的作品里也隨處可見，他的許多作品都綿延著令人窒息的痛苦和絕望。他在作品中表達(dá)自己對現(xiàn)實(shí)社會的不滿、擔(dān)憂，深深的憂郁性滲入其中。

（二）大江健三郎作品憂郁性的形成原因

1.個人生活體驗(yàn)的影響

大江健三郎的憂慮意識與時代幻變與個人體驗(yàn)直接相關(guān)。日本戰(zhàn)敗帶來的民族屈辱，傳統(tǒng)天皇制崩潰，社會面臨的一系列重大變革，都讓他內(nèi)心充滿緊張和不安。殘疾兒小說的靈感來自親身經(jīng)歷，他把自己的殘疾孩子與廣島的二戰(zhàn)遭遇聯(lián)系在一起。且將目光投向西方并最終停留在薩特身上。薩特的存在主義思想中，世界存在荒謬性，積極自由選擇自己的價值傾向，與大江內(nèi)心深處對于時代、民族、人類的體驗(yàn)和焦慮一拍即合。這一切促使他力圖在文學(xué)世界中表現(xiàn)自己的憂郁性。

2.日本民族憂郁傳統(tǒng)的影響

大江文學(xué)的憂郁意識無疑植根于日本民族的憂郁傳統(tǒng)。日本是島國，生存環(huán)境的憂患意識可以說無時無處不在。日本又是憂思的民族，傳統(tǒng)文化的憂患意識特別強(qiáng)烈與濃厚。日本傳統(tǒng)文學(xué)觀念認(rèn)為，在人們的各種情感中，只有憂愁苦悶之類的情感才會讓人感觸最深，結(jié)合日本的國情形成的特有文化中的憂郁傳統(tǒng)，不僅使日本的憂患意識不斷增強(qiáng)，而且促使日本民族形成獨(dú)有的性格特征。這種民族憂郁特質(zhì)深深植入日本作家的脊髓，并影響了大江文學(xué)的憂郁性。

（三）大江健三郎文學(xué)作品對中國作家的啟迪

大江健三郎與中國作家的文化交流與彼此之間的相互影響具有不可估量的意義。莫言在《影響的焦慮》中表明了學(xué)習(xí)外國作家作品時的態(tài)度，他認(rèn)為，中國作家“如果要寫出有個性、有原創(chuàng)性的作品，必須盡可能多地閱讀外國作家的作品，必須盡可能詳盡地掌握和了解世界文學(xué)的動態(tài)。”“應(yīng)該以更開放的心態(tài)、更積極的態(tài)度、更高的熱情和更大膽的手段，去與外國的同行們交往，去向外國同行們學(xué)習(xí)和借鑒。”[4]P9“不大膽地向外國文學(xué)學(xué)習(xí)借鑒，不可能實(shí)現(xiàn)文學(xué)的多樣化；不積極地向民間文化學(xué)習(xí)，不從廣闊的民間生活中攫取創(chuàng)作資源，也不可能實(shí)現(xiàn)文學(xué)的個性化、民族化、多樣化。”[4]P10莫言之所以獲得2013年度諾貝爾文學(xué)獎，也與大江健三郎對他的作品高調(diào)的認(rèn)同不無關(guān)系。大江作品啟迪了中國作家，為中國作家的文學(xué)創(chuàng)作開辟了新的方向。

三、村上春樹作品憂郁性的特征

（一）村上春樹作品的憂郁性

村上春樹作品一般反映年輕人的快樂與悲哀，很少有實(shí)質(zhì)性的事件，常常是一些思緒與感觸，抒發(fā)莫名的迷茫與哀愁，具有典型的憂郁性特征。其代表作《挪威的森林》[5]描寫主人公的空虛、自我封閉，快樂時不與人分享，痛苦時不與人分擔(dān)。看似堅(jiān)強(qiáng)的外殼難以掩飾靈魂深處的空虛。自私的永澤，自卑的直子，無論對父母、朋友，還是所愛的人，都保持一定距離。自己不給別人添麻煩的同時，也不愿別人進(jìn)入自己的世界。死也是作品的重要組成部分，對生死觀的研究分析也有助于理解作品的憂郁性。小說自始至終都充滿孤獨(dú)和憂傷，為易逝的青春和生命而哭泣，為被剝奪了的自我而哭泣。

（二）村上春樹作品憂郁性形成的原因

1.作家自身憂郁性格的影響

文如其人，從一些主人公身上，可以看到作者的性格傾向。實(shí)際上，村上雖然是作家，卻很少與文學(xué)界來往，也不參加任何作家協(xié)會。他很少在電視上露面，也不做任何報告，不接受任何采訪。從某種角度來說，不善與人交際，自己也很孤獨(dú)，他將這種孤獨(dú)憂郁的情感傾注在作品中。

2.社會環(huán)境和時代背景的影響

村上春樹作品的憂郁性根源在于所處時代和社會環(huán)境。《挪威的森林》的背景是二十世紀(jì)六七十年代。當(dāng)時村上二十歲左右，對他來講，這一時代就是甲殼蟲樂隊(duì)、古巴危機(jī)、越南戰(zhàn)爭和“大學(xué)紛爭”的代名詞。當(dāng)時政治動蕩，世界處于第三次世界大戰(zhàn)的威脅之中。日本戰(zhàn)后實(shí)行民主制度，以驚人的速度發(fā)展經(jīng)濟(jì)，進(jìn)入高度發(fā)達(dá)的資本主義社會。伴隨著技術(shù)革命與經(jīng)濟(jì)繁榮，人們像無根的野草，產(chǎn)生了孤獨(dú)感、虛無感、失落感，不敢面對社會，也無力改變社會。村上深深地感受到這種孤獨(dú)、不安和空虛，在作品中呈現(xiàn)出憂郁的特征。就其本質(zhì)而言，應(yīng)視為對現(xiàn)實(shí)世界的無言反抗，是夢想中世界無法實(shí)現(xiàn)的失落，是兩個世界無法徹底融入的迷失。

（三）村上春樹文學(xué)作品對中國作家的啟迪

村上春樹文學(xué)作品對中國作家的影響在不斷深化，模仿村上春樹的作品不斷出現(xiàn)。模仿主要集中在主題、情節(jié)、作品風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、技巧等方面。“70后”作者孔亞雷《不失者》[6]的主角是普通的小職員，一個失無可失、無可再失的“不失者”、追尋自我而踏上逃亡之旅，作品深深烙上了村上春樹的文學(xué)特色，但可以說比村上作品具有更高層次的審美文化。“80后”作者張佳瑋的《加州女郎》[7]，也流露出村上春樹式的憂郁性氣息，顯然其許多細(xì)節(jié)受了村上春樹的啟示。

四、結(jié)語

川端康成、大江健三郎、村上春樹等作家作品雖各具特色，但都具有一個共同特性，即彌漫著憂郁的感情基調(diào)。憂郁性濃縮了日本民族人文精神的方方面面：生與死、樂與悲、虛與無、有限與無限、短暫與永恒；集中顯示了日本民族的深層文化心理，日本式的憂郁和審美情趣為中國作家創(chuàng)作注入新的元素，值得中國作家借鑒與學(xué)習(xí)。在學(xué)習(xí)過程中要取其精華，去其糟粕，這樣才能真正加強(qiáng)中日兩國文化及多領(lǐng)域的相互借鑒和交流，使中國文學(xué)呈現(xiàn)出既富有自身特色又多元化的新局面。

參考文獻(xiàn)：

[1]川端康成.川端康成文集——伊豆的舞女[M].葉渭渠譯.北京：中國社會科學(xué)出版社，1996.

[2]川端康成.雪國[M].葉渭渠譯，北京：人民文學(xué)出版社，2002.

[3]我變成了小說的奴隸——莫言在日本京都大學(xué)的演講摘要，2000.9.10.

[4]莫言.影響的焦慮[J].當(dāng)代作家評論，2009（1）：8-10.

[5]村上春樹.挪威的森林[M].林少華譯.上海：上海譯文出版社，2001.

[6]孔亞雷.不失者[M].上海：上海譯文出版社，2008.

[7]張佳瑋.加州女郎[M].長沙：湖南文學(xué)藝術(shù)出版社，2005.

本文系2013年度常熟理工學(xué)院大學(xué)生實(shí)踐創(chuàng)新訓(xùn)練計(jì)劃項(xiàng)目《日本當(dāng)代文化的憂郁性研究》成果。