中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作對敦煌壁畫藝術(shù)的借鑒

⊙王國勝［太原大學(xué)外語師范學(xué)院， 太原 030012］

編 輯:魏思思 E-mail:mzxswss@126.com

敦煌壁畫的存在至今已經(jīng)有很多年的歷史了，它不僅僅具有豐富的考古價值，還有很高的藝術(shù)審美價值。雖然這些石窟壁畫年代已經(jīng)非常悠久，甚至有的地方已經(jīng)出現(xiàn)脫落，有的色調(diào)也已經(jīng)漸漸變淡，但是，依然讓每一個觀賞者都可以聯(lián)想到這些作品曾經(jīng)有著多么輝煌的時代歷史，有著多么發(fā)達的社會文化生活，藝術(shù)修養(yǎng)有多么高。在今天現(xiàn)代化的時代來看也絲毫不會遜色。這些都是深入中國人骨髓的藝術(shù)文化，是不能被忽略、被遺忘的文化。在飛速發(fā)展的藝術(shù)市場的今天，我們很有必要去研究、去反思中國傳統(tǒng)文化，它并不過時，也不是俗氣，而是需要藝術(shù)家們利用其豐富的藝術(shù)元素進行現(xiàn)代化的創(chuàng)作的。本文主要通過對中國現(xiàn)當代油畫的創(chuàng)作對敦煌壁畫藝術(shù)的借鑒與傳承展開論述，以期達到油畫創(chuàng)作能夠更深入的表達，并且起到拋磚引玉的作用。

一、中國現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作與敦煌壁畫藝術(shù)

1.中國現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作中國的現(xiàn)代繪畫已經(jīng)從傳統(tǒng)單一的書法國畫向多方面的領(lǐng)域發(fā)展，其中油畫藝術(shù)更是在這百年間得到空前的發(fā)展。油畫藝術(shù)的創(chuàng)作最先是從西方影響傳來的，中國有很多油畫的技法和材料都是學(xué)習西方的，受西方的創(chuàng)作思想影響也很大。很多傳統(tǒng)油畫的作品大多只注重寫實，注重形象的逼真性。在有照相機等電子產(chǎn)品的今天，逼真性已經(jīng)不能夠滿足大眾的審美需求了，而是需要更多地將藝術(shù)家的內(nèi)心感受表現(xiàn)于作品之中，讓每一個大眾去審美、去感受作者所注入在畫面中的情感表達。在中國油畫的創(chuàng)作中，在經(jīng)歷了不斷的發(fā)展和演變之后，中國油畫已經(jīng)呈現(xiàn)于多樣化的趨勢發(fā)展，許多油畫畫家開始注重回歸最原始的中國傳統(tǒng)特色的東西，漸漸地將具有中國特色的傳統(tǒng)元素與油畫作品相結(jié)合起來進行新的創(chuàng)作。這是非常具有傳承意義的藝術(shù)價值取向，是一種時空的結(jié)合。

2.敦煌石窟的壁畫藝術(shù)敦煌石窟藝術(shù)是我國藝術(shù)的國寶，也是世界文化遺產(chǎn)，它的規(guī)模之大、歷時之長、內(nèi)容之豐富、技術(shù)之精湛、保存之完好都是舉世罕見的。由于它產(chǎn)生在中西文化交流的國際通路——絲綢之路中間的關(guān)鍵地區(qū)是敦煌，因此敦煌又具有優(yōu)良的地理性質(zhì)。敦煌石窟藝術(shù)也是佛教藝術(shù)之一，以表現(xiàn)中印佛教的內(nèi)容為主，以女性題材為創(chuàng)作元素，畫面色彩豐富，構(gòu)圖圓滿，裝飾性極強，在石窟中觀看這樣大規(guī)模的藝術(shù)作品，給觀賞者的視覺感受是震撼的。敦煌壁畫主要表現(xiàn)出了和諧的文化生活景觀，反映著人們對美好生活的一種期盼和向往，具有很高的文化底蘊和藝術(shù)修養(yǎng)。

3.敦煌藝術(shù)的特點敦煌藝術(shù)的特點主要有三個方面:一、敦煌壁畫是一座音樂舞蹈的寶庫。敦煌壁畫中反映的舞與樂是聯(lián)在一起的整體，像是在一個舞樂升平的國度，它融會了各個民族和各國舞樂的因素在其中。隨著絲綢之路的發(fā)展，西域地區(qū)的舞樂和敦煌的文化留下了深遠的影響；二、敦煌壁畫技巧上的展現(xiàn)。敦煌壁畫表現(xiàn)技巧主要有兩個方面:中國傳統(tǒng)的壁畫技法，敦煌漢晉墓畫便是基礎(chǔ)和西域傳來的表現(xiàn)技法。壁畫制作方法大體相同，造型、線描、構(gòu)圖、賦彩、傳神等表現(xiàn)技法，都與現(xiàn)代的很多繪制手法相同；三、敦煌藝術(shù)的信仰思想。敦煌石窟藝術(shù)直接接受了西域佛教藝術(shù)的內(nèi)容、技法和風格，主要頌揚佛陀生平事跡和前生善行，宣傳累世修行積累功德，宣揚舍己為眾生的犧牲精神，最后才能成佛，具有較高的文化背景和歷史的沉淀。

二、中國現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作對敦煌壁畫藝術(shù)的借鑒

1.敦煌壁畫中人物概括以及線條上的變形在中國畫的繪畫之中，線條是一張畫的靈魂所在，代表著一張畫的氣韻，是非常重要的點睛之筆。在敦煌壁畫中的線條也是如此，它不是普普通通的線條，不僅僅只是表現(xiàn)出描繪對象的形態(tài)，而是有相對獨立的審美價值，如每一根線的粗細、緩急，以及轉(zhuǎn)折。看起來畫面是空靈的、流動的，給人無限的想象空間，具有線條美。敦煌壁畫中的人物居多，大多是歌舞的畫面、婀娜的身姿以及飛天的仙女，反映著歌舞升平的繁榮景象。在中國的現(xiàn)代油畫創(chuàng)作之中，可以在現(xiàn)代作品中加入這樣一些古韻美。用油畫的形式來反映當時的人物、當時的歷史背景，根據(jù)敦煌的地域性，表達出佛教的神仙氣息和魅力。藝術(shù)家們可以在現(xiàn)代繪畫的基礎(chǔ)上，將人性中最圣潔、最善良、最美好的天性釋放出來，與敦煌壁畫中的神秘與空靈結(jié)合起來進行油畫創(chuàng)作。

2.中國油畫對敦煌壁畫色彩上的借鑒佛教色彩中的運用，最好的就是在這敦煌壁畫之中。其用色大膽、對比鮮明，給人的視覺效果強烈。敦煌佛教藝術(shù)色彩中的顏色又具有象征性，通過顏色的區(qū)分表達壁畫的內(nèi)容和人物的象征。比如:金色象征著身份、高貴以及富麗堂皇，黑色代表冷漠、陰暗的氣氛。這與現(xiàn)代繪畫理論的色彩構(gòu)成不謀而合，不同的顏色代表著不同的情感，不管經(jīng)歷多少歲月的洗禮，色彩帶給人們的感受都是一樣的。在敦煌壁畫中的色彩表現(xiàn)手法大多是運用同一色相不同純度的色彩來進行暈染的，這樣一個單色的漸變可以用來表現(xiàn)一個人物或是物體的三維立體效果，對當時來講是一種比較新穎的表現(xiàn)技法，給人一種飄飄欲仙、散發(fā)光芒的藝術(shù)感覺。比如老一輩的藝術(shù)家董希文先生的油畫作品《開國大典》，就體現(xiàn)了敦煌唐代經(jīng)變題材畫面的恢弘氣質(zhì)。借鑒敦煌壁畫上的色彩表現(xiàn)或是色彩技法，將這些經(jīng)久不衰的創(chuàng)作元素運用在油畫創(chuàng)作中來，用現(xiàn)代的畫法畫出被忽略掉的歷史，這樣會使得油畫作品更具中國味，創(chuàng)作元素更加多樣化。

3.中國油畫對敦煌壁畫構(gòu)圖的借鑒敦煌壁畫的構(gòu)圖和傳統(tǒng)的裝飾畫構(gòu)圖一樣，講求的是一個“滿”的構(gòu)圖。但是不同于現(xiàn)在一般裝飾構(gòu)圖的是，敦煌壁畫的構(gòu)圖形式不似于傳統(tǒng)構(gòu)圖講求對稱性、講求每一個作品都代表有一個吉祥寓意在其中，而是在“滿”構(gòu)圖中進行自由構(gòu)圖的形式。這種滿而不亂的構(gòu)圖形式是需要設(shè)計者的精細布局以及技巧在其中的，構(gòu)圖的井然有序、自成一體是很值得現(xiàn)代畫家借鑒和學(xué)習的。敦煌壁畫的每一個空間的排列組合都充分地顯示了畫面的精細設(shè)計的成分，在規(guī)模宏大、眾多的石窟之中有一個宏觀的概念進行創(chuàng)作，多而不亂。這樣的構(gòu)圖形式在當今社會都是很少見到的形式。如今，許多油畫家將自己對敦煌藝術(shù)的興趣與自我理解貫穿于自己藝術(shù)作品的創(chuàng)作當中。傳統(tǒng)油畫的構(gòu)圖大多是敘述一個神話或是現(xiàn)實故事的場景，有重心、有焦點的構(gòu)圖形式。而敦煌藝術(shù)的構(gòu)圖大多反映著人們對美好生活的向往和寄托，是將許多愿望或是佛教故事融會于同一個畫面構(gòu)圖之中。將這種佛教的構(gòu)圖形式運用于現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作中是非常具有藝術(shù)表現(xiàn)力的作品。

4.中國油畫對敦煌壁畫裝飾性的借鑒對于裝飾這個詞已經(jīng)是非常熟悉了，中國已有幾千年的文明積淀。在古代很多器皿、服飾、金銀首飾以及建筑上的裝飾等都有較多的展現(xiàn)。在敦煌的壁畫之中，無處不在地都具有裝飾效果。畫面之中，很多宮殿的頂部都有花紋形式的裝飾，有的是以二方連續(xù)圖案的出現(xiàn)，有的是以四方連續(xù)交叉的形式出現(xiàn)，都是現(xiàn)實生活中佛教描述所呈現(xiàn)的現(xiàn)實場景。比如菩薩頭部以及周身所散發(fā)出來的光環(huán)、石窟的建筑藝術(shù)，每一個細小的局部都具有很強烈的裝飾性。在現(xiàn)代中國油畫的運用之中，比如有:油畫家丁方的作品——《城市系列——攙扶之手》的作品當中，很明顯地能夠解讀出宗教的情感，畫面中圣女頭上的光環(huán)也是對古代宗教繪畫的一種借鑒，同時也具備著某種裝飾感。

總的來說，對敦煌藝術(shù)的價值是高層次的，前輩們艱辛的努力已經(jīng)為我們這代人開辟出一條讓人興奮激動的藝術(shù)道路。憑借著藝術(shù)家們對藝術(shù)探索的激情，在有著豐富表現(xiàn)力的油畫藝術(shù)面前，讓我們所向往的是敦煌藝術(shù)那神秘不可深測的藝術(shù)靈感來源。在這個開放的時代，對藝術(shù)的探究是多形式的。不管以任何形式為載體，我們所創(chuàng)造的藝術(shù)都要有它存在的價值。不僅僅只是一味的追求西方奢華的藝術(shù)作品為藝術(shù)家們謀求名利，藝術(shù)家們要起到橋梁的作用，將中西藝術(shù)相結(jié)合起來，取其精華來進行更好的藝術(shù)創(chuàng)作。

在新的思想創(chuàng)作上，許多現(xiàn)代的油畫家，比如:陳丹青、羅中立等等以新的眼光來觀察生活和表現(xiàn)藝術(shù)了。還有許多油畫家力求宣揚傳統(tǒng)的創(chuàng)作思想，敦煌的石窟藝術(shù)本就是中印文化和中西文化的交合點，我們要著力于這個交合點，把石窟藝術(shù)的中國化進程推向制高點，將中西、古代現(xiàn)代的藝術(shù)交匯起來，形成同時并存的新局面。

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