淺談當代中國大陸流行音樂之現狀

張思圓

摘要：本文主要針對近些年內地好的流行音樂作品逐漸減少，而娛樂選秀節目占據了大部分的流行音樂市場這一現象作分析。

關鍵詞：流行音樂 媒體導向 盜版

2006年，一位為華語樂壇貢獻了無數經典動人歌曲的音樂制作人在臺北小巨蛋舉辦了他第一次大型售票作品音樂會，這個人就是李宗盛。作為滾石唱片的音樂制作大佬，他的作品膾炙人口。如：《真心英雄》、《愛的代價》、《領悟》等等。

在演出期間李宗盛曾說到：流行音樂人的新聞只能在娛樂版的新聞出現，變成在人們茶余飯后的笑談。 那么，這樣一位在歌壇地位崇高影響幾代人的華語音樂教父為何會發出如此感嘆？

二十世紀八九十年代，是一個文化與科技齊頭并進、迅猛發展的時代。當時流行樂壇也是一個人才輩出的時代，崔健、羅大佑、李宗盛等等都是對流行音樂有著功不可沒的貢獻。再到新世紀初周杰倫、王力宏等又是以新鮮的曲風為華語樂壇更添新彩。

然而，近幾年好的流行音樂作品悄悄地沉寂了下來，樂壇上也不見像周杰倫這樣的唱作人活躍了。倒是選秀節目、選秀明星如雨后春筍般在中國這片土地上生根發芽茁壯成長起來了。那么多的選秀節目，那么多的選秀明星，為什么沒有那么多的好的作品出現？再沒能看見“我將春天付給了你，將冬天留給我自己”這樣的歌詞，再沒能聽到扣人心弦，令人回味的動人旋律。那個時代似乎一去不復返，只留下了些許歌曲給人回味，留作收藏，作為紀念那些個閃亮的日子。其實，流行音樂也是一種文化現象。是什么阻礙了好作品、好音樂人的產生呢？這難道不是一個值得思考的問題嗎？

在筆者看來，流行音樂如今正在從20世紀的輝煌逐漸走向暗淡，但這不一定是壞事。事物的發展總是需要一個過程的，流行音樂的發展也是一個過程，只有經過一定的曲折、坎坷，才能實現自身的價值。筆者認為流行音樂現在存在著幾個矛盾：商業化與流行音樂從業者的矛盾；媒體導向與聽眾的欣賞水平的矛盾；盜版與正版的矛盾。這些個矛盾并不孤立，它們都是息息相關的，少了一個環節都是會阻礙流行音樂健康發展的。

一、商業化與流行音樂從業者的矛盾

其實，流行音樂的概念也可以理解為商品音樂。從業者產生作品，通過作品體現勞動價值。作品的流通便產生了價值，流行的意義在于此。然而，流行音樂為什么會流行？因為它的旋律辨識度高，歌詞用語貼近生活，很多作品都是抒發作者的真實感受，人們在音樂中感受到的是如同自己身邊的氛圍，聽到的是如同自己內心的聲音，從而喚起廣泛的情感共鳴。流行音樂所表現的是真實的生活與生存狀態，從某種意義上說，流行音樂把藝術生活化了，同時也使生活藝術化了。所以，流行音樂才流行。但是，現在許多流行音樂從業者為了商業而做流行音樂，并不是為了抒發情感而做音樂。這是一個本質的區別，如果只為了商業而音樂，那音樂不是少了自我的感情抒發而變得沒有了人情味嗎？缺少了人情味的流行音樂還怎樣流行？這便引出了下一個矛盾。

二、媒體導向與聽眾的欣賞水平的矛盾

現在的流行音樂并不是沒有抒發自己真實情感的作品和音樂人，但是由于他們的作品并不符合現在商業化的市場，沒有市場便沒有經濟來源。主流的唱片公司也不會錯過商機來投資沒有主流市場的音樂作品。但這些音樂并不是沒有市場，而是他們并不是主流市場。既然是抒發自己的感情，那就會得到一些聽眾的共鳴，所以小眾音樂便出現了。小眾音樂往往形式新穎，作曲手法與眾不同，所以一些聽慣了主流音樂的聽眾不愿嘗試，甚至持著一種抵觸的心理。這與媒體的正確導向是有很大關系的。例如，《怎樣鑒別黃色歌曲》書中提到了對爵士樂的看法，將爵士樂分為頹廢、引人意志消沉、色情下流、瘋狂刺激、歇斯底里等，這種對新興的流行的音樂的誤解時至今日也是屢見不鮮，通過這種錯誤的導向影響聽眾對流行音樂的態度是不值得提倡的。每一種音樂形式的存在是有著它的意義的，它會形成一種意識形態。比如搖滾樂，發展至今它已經有了自己的文化和態度，它的自由精神、批判精神、反戰精神都是搖滾樂的態度，已經不是以一種音樂形式而存在了。所以，一些媒體應該做到深入的了解與客觀的態度來表達對每一種音樂形式存在的意義。同時，聽眾也應該具備獨立思考的能力，面對每一種音樂形式要有自己的態度。

大眾與小眾的音樂都是有著它存在的價值的，都是占有一定市場份額的，不能因為小眾而輕視。從另一種角度看，其實大眾的流行音樂也是從小眾擴散到大眾的，因為流行音樂是具有很強大的傳播能力的，而其中最重要的渠道也是媒體。現在有很多優質的小眾音樂沒有受到大眾的喜愛也是因為傳播渠道狹窄而被埋沒。

三、盜版與正版的矛盾

在網絡還沒有發展到現在這樣發達時，在筆者看來盜版已經徹底打敗了唱片公司或者已經給了唱片公司一個沉重的打擊。

一張流行音樂的唱片從籌劃到制作成唱片需要一個漫長的時間，它涉及到詞曲作者、編曲配器、樂手錄制、宣傳等等一系列心路歷程。每一個參與唱片制作的人都知道其中艱辛，而且唱片的銷售成功與否是涉及到每一個人的收入問題的。然而盜版的出現，聽眾不愿付出那么多的價錢去購買正版唱片，這樣就使唱片行業一度蕭條。盜版行為對全球唱片業的影響也是巨大的，盜版使得音樂創作人的創作收入非常有限，基本上出唱片絕大部分都是在虧損，使許多流行音樂從業者的艱辛付出變得一文不值、心灰意冷，無心創作出更好的流行音樂作品。唱片本身的虧損，使得很多唱片公司去做演藝，這種結果，整個唱片行業形成一種惡性循環。從中國的唱片公司來講，國內的唱片公司是在90%的盜版的情況下頑強的生活，沒有一個好的商業環境，很多的唱片公司紛紛改行，有的去做演出，有的甚至去搞會展，同時也扭曲了大眾對流行音樂的價值觀。

綜上所述的矛盾大大阻礙了流行音樂在中國大陸的發展，但任何事物有矛盾是必然的，如何解決矛盾就要看矛盾中主次關系如何化解。媒體應該做到深入了解，公正的傳達流行音樂的現狀讓大眾更多的去了解流行音樂。聽眾自身素質也需要提高，獨立思考，辨別好與壞。最重要的是流行音樂從業者自身的努力，改變市場的規則。能夠堅持自己的理想，做出更好的流行音樂。