郭昕
北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)由中央音樂(lè)學(xué)院于2002年發(fā)起建立,是中華人民共和國(guó)文化部、教育部和北京市政府等政府機(jī)構(gòu)認(rèn)可的年度大型國(guó)際性音樂(lè)活動(dòng)。經(jīng)過(guò)十一年的歷練,在不斷探索中逐步走向成熟,并發(fā)展成為國(guó)內(nèi)最具規(guī)模和影響力的現(xiàn)代音樂(lè)盛會(huì)和文化盛會(huì),同時(shí)也逐步躋身全球最受矚目的現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)之列。北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的發(fā)展,逐漸形成具有自身特點(diǎn)的結(jié)構(gòu)模式。它以普及現(xiàn)代音樂(lè)、促進(jìn)國(guó)內(nèi)外文化、藝術(shù)交流以及為青年音樂(lè)家提供優(yōu)質(zhì)發(fā)展平臺(tái)為主要內(nèi)容。經(jīng)過(guò)多年的沉淀,積累了數(shù)量龐大的音樂(lè)成果,包括近四百場(chǎng)各類精品音樂(lè)會(huì)、逾百場(chǎng)涵蓋豐富的講座及大師班,出版了一大批學(xué)術(shù)書籍、樂(lè)譜以及音像制品。2014北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)將于2014年5月16日至22日在北京隆重舉行。北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)音樂(lè)副總監(jiān)、著名新生代作曲家鄒航老師應(yīng)《音樂(lè)時(shí)空》之邀,暢談本屆音樂(lè)節(jié)的臺(tái)前幕后。
音樂(lè)時(shí)空:北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)的品牌理念是什么?
鄒航老師:北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)始終堅(jiān)持著以“引進(jìn)來(lái)、走出去”的方式,從而建立“引領(lǐng)新音樂(lè)的創(chuàng)作走向”與“傳播現(xiàn)代音樂(lè)精神”的理念,一方面將當(dāng)代世界現(xiàn)代音樂(lè)具有代表性的作曲家、演奏家及團(tuán)體以及作品引入中國(guó),另一方面開(kāi)展和加強(qiáng)與世界其他音樂(lè)節(jié)的合作,加強(qiáng)中國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)的對(duì)外傳播。另外,在繼續(xù)保持學(xué)術(shù)性、前瞻性的同時(shí),將藝術(shù)與社會(huì)進(jìn)步緊密相連,逐步面向大眾,以更易接受的方式傳播現(xiàn)代音樂(lè)精神。
音樂(lè)時(shí)空:北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)經(jīng)過(guò)十一載歷練,已經(jīng)逐漸走向成熟,現(xiàn)在是否已經(jīng)達(dá)到世界領(lǐng)先水平?
鄒航老師:縱觀現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)走過(guò)的十一載,從探索走向成熟,現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)已經(jīng)發(fā)展成為國(guó)內(nèi)具有影響力的現(xiàn)代音樂(lè)盛會(huì)。音樂(lè)節(jié)無(wú)論從藝術(shù)的角度還是組織與管理,都在不斷的進(jìn)步與發(fā)展,接近世界領(lǐng)先水平。在接下來(lái)幾年,我們會(huì)不斷學(xué)習(xí)與完善,爭(zhēng)取把更多世界優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂(lè)帶到中國(guó)舞臺(tái),同時(shí)也力爭(zhēng)將發(fā)現(xiàn)以及委約的中國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)新作品推向世界舞臺(tái)。
音樂(lè)時(shí)空:每屆北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)都有不同的主題,今年的主題是什么?
鄒航老師:北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)自創(chuàng)辦以來(lái)便力爭(zhēng)為更多的年輕人提供藝術(shù)平臺(tái),讓他們走進(jìn)現(xiàn)代藝術(shù)世界、走進(jìn)主流音樂(lè)圈,走進(jìn)最高級(jí)別的舞臺(tái)是我們的責(zé)任。今年的主題是“青年”,希望通過(guò)這樣的主題能帶動(dòng)身邊的年輕人參與到我們的音樂(lè)節(jié),欣賞并喜愛(ài)現(xiàn)代音樂(lè)。因此,今年我們將有很多優(yōu)秀的青年作曲家和演奏家將登上現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)的舞臺(tái),與世界分享他們的優(yōu)秀作品。
音樂(lè)時(shí)空:本屆音樂(lè)節(jié)在策劃方面有什么創(chuàng)新之處?
鄒航老師:既然本屆音樂(lè)節(jié)在策劃的藝術(shù)內(nèi)容上主打“青年”主題,那么每一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)我們都會(huì)精心制定一個(gè)符合該主題的標(biāo)題,然后根來(lái)甄選符合該標(biāo)題的作品、演奏家及團(tuán)體,盡量使得音樂(lè)會(huì)的內(nèi)容更容易被觀眾所接受。
今年還將有多位國(guó)際級(jí)音樂(lè)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)的到訪,并舉行圓桌會(huì)議探討當(dāng)代藝術(shù)節(jié)的發(fā)展、合作與延伸。這也是國(guó)內(nèi)音樂(lè)節(jié)首次與國(guó)外音樂(lè)節(jié)開(kāi)啟多方合作一次探索。
在宣傳上除了傳統(tǒng)的紙媒推廣,我們也增加諸如微信、微博等公眾平臺(tái)互動(dòng),廣播媒體和網(wǎng)絡(luò)媒體同步報(bào)導(dǎo)等推廣手段。
音樂(lè)時(shí)空:主要有哪些環(huán)節(jié)?
鄒航老師:今年北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)的內(nèi)容主要分為精品音樂(lè)會(huì)、青年作曲家發(fā)展計(jì)劃、國(guó)際作曲大師班、國(guó)際音樂(lè)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)圓桌會(huì)議等精彩紛呈的國(guó)際學(xué)術(shù)交流活動(dòng)。
音樂(lè)時(shí)空:請(qǐng)您詳細(xì)介紹一下“青年作曲家發(fā)展計(jì)劃”。
鄒航老師:Young Composers Project,簡(jiǎn)稱YCP,是由中央音樂(lè)學(xué)院北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)發(fā)起創(chuàng)立,該計(jì)劃致力于全方位整合音樂(lè)節(jié)資源,為從計(jì)劃中脫穎而出的優(yōu)秀人才提供必要的經(jīng)費(fèi)支持,并通過(guò)音樂(lè)會(huì)、出版物等渠道,為青年作曲家們開(kāi)拓更寬闊的聽(tīng)眾市場(chǎng)。音樂(lè)節(jié)將對(duì)青年作曲家進(jìn)行大力扶持和鼓勵(lì),并幫助他們進(jìn)入國(guó)際音樂(lè)界的視野范圍,為年輕一代作曲家提供展示才華和可持續(xù)發(fā)展的平臺(tái)。北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)從2002年創(chuàng)立以來(lái),一直致力于推廣現(xiàn)代音樂(lè),培養(yǎng)青年作曲家,在歷屆音樂(lè)節(jié)中上演了大量青年作曲家創(chuàng)作的現(xiàn)代音樂(lè)作品。音樂(lè)節(jié)依托國(guó)內(nèi)最高專業(yè)音樂(lè)學(xué)府師資資源,以國(guó)際姿態(tài)面向世界,以其先鋒性的廣闊視野和兼收并蓄的態(tài)度,成為國(guó)內(nèi)外專業(yè)音樂(lè)界最重要的活動(dòng)之一。因客觀現(xiàn)狀和諸多條件的限制,目前許多有才華的青年作曲家沒(méi)有在國(guó)際上嶄露頭角的機(jī)會(huì)。許多優(yōu)秀作品仍然不為人所知,沒(méi)有發(fā)揮應(yīng)有的影響力。因此,北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)從2010年開(kāi)始,專門設(shè)立了“青年作曲家發(fā)展計(jì)劃”,目的是讓更多有才華的年輕作曲家在音樂(lè)節(jié)的幫助之下脫穎而出,擁有更寬廣的發(fā)展道路。同時(shí),音樂(lè)節(jié)希望通過(guò)YCP對(duì)年輕一代作曲家產(chǎn)生號(hào)召性影響,對(duì)現(xiàn)代專業(yè)音樂(lè)新生代進(jìn)行培養(yǎng)、為國(guó)內(nèi)專業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的長(zhǎng)遠(yuǎn)建設(shè)建立良好的開(kāi)端。
音樂(lè)時(shí)空:今年是第五屆“青年作曲家發(fā)展計(jì)劃”,與往屆有何不同之處?
鄒航老師:2014北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)與美國(guó)巴洛捐贈(zèng)基金合作,為中國(guó)作曲家提供特定的委約,舉辦室內(nèi)樂(lè)作品選拔暨第五屆青年作曲家發(fā)展計(jì)劃項(xiàng)目,自2013年3月開(kāi)始,評(píng)定截止于2013年5月。參賽作曲家限中國(guó)國(guó)籍。作品評(píng)選分兩個(gè)階段。初評(píng)階段,將由中國(guó)作曲家評(píng)委和一位巴洛捐贈(zèng)基金代表選出10位選手;終評(píng)階段,六位美國(guó)作曲家評(píng)委和一位中國(guó)作曲家評(píng)委由此10位選手中選出的最終的獲獎(jiǎng)?wù)?,由巴洛捐?zèng)基金會(huì)委約創(chuàng)作時(shí)長(zhǎng)為12-15分鐘的室內(nèi)樂(lè)新作品一部,該委約作品將首演于2014北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié),并由美國(guó)楊柏翰大學(xué)新音樂(lè)團(tuán)在美國(guó)演出至少一次,獎(jiǎng)金10,000美元。
音樂(lè)時(shí)空:什么是“巴洛捐贈(zèng)基金”
鄒航老師:這是由彌爾頓·巴洛和格洛麗亞·巴洛夫妻創(chuàng)辦的。從1981年慷慨捐贈(zèng)以來(lái),至今已經(jīng)運(yùn)營(yíng)31年,作為資助作曲家創(chuàng)作新藝術(shù)音樂(lè)的主要資金來(lái)源之一,巴洛捐贈(zèng)基金設(shè)立的楊百翰大學(xué)音樂(lè)作品資助項(xiàng)目已經(jīng)享譽(yù)全球。此基金已給全球40個(gè)國(guó)家的250位作曲家資助了200萬(wàn)美元。巴洛獎(jiǎng)已成為新音樂(lè)最重要的一個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng),此基金的委約項(xiàng)目每年吸引成百上千的申請(qǐng)者。其所授予的每一個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)都在一位作曲家與一個(gè)或多個(gè)演奏重奏團(tuán)之間搭建合作關(guān)系,以保證每部新作品會(huì)被首演。其中合作的重奏團(tuán)包括明尼蘇達(dá)交響樂(lè)團(tuán)、圣路易交響樂(lè)團(tuán)、美國(guó)作曲家樂(lè)團(tuán)、BBC歌唱家、拉脫維亞廣播合唱團(tuán)等。作曲家們?cè)鵀楹铣獔F(tuán)、交響樂(lè)團(tuán)、樂(lè)隊(duì)、弦樂(lè)四重奏以及其它室內(nèi)樂(lè)重奏和獨(dú)奏家們創(chuàng)作新作品。與巴洛基金合作過(guò)的眾多的重奏團(tuán)代表了當(dāng)代音樂(lè)廣泛的音效多樣性和風(fēng)格。endprint
音樂(lè)時(shí)空:“2014北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)青年作曲家發(fā)展計(jì)劃”的參賽作品是否會(huì)在音樂(lè)節(jié)上演?
鄒航老師:是的。2014年5月21日晚將在中央音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)廳舉辦的中外現(xiàn)代室內(nèi)樂(lè)作品音樂(lè)會(huì)上將會(huì)有青年作曲家發(fā)展計(jì)劃的參賽作品,比如青年作曲家鄭陽(yáng)為長(zhǎng)笛(短笛)、 單簧管、小提琴、大提琴、鋼琴與打擊樂(lè)而作《飛逝的圣河》等等。另外,歷屆入選青年作曲家發(fā)展計(jì)劃的作品也將被出版和發(fā)行,部分參與計(jì)劃的青年作曲家的作品在前幾年已經(jīng)被推薦到諸如歐洲著名的“華沙之秋”等音樂(lè)節(jié)上演出。
音樂(lè)時(shí)空:現(xiàn)代音樂(lè)從可聽(tīng)性角度來(lái)說(shuō),距離大眾還是有一定距離的,主辦方如何讓現(xiàn)代音樂(lè)走進(jìn)大眾?
鄒航老師:這是一個(gè)很好的問(wèn)題,也是一個(gè)不太容易回答的問(wèn)題。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),現(xiàn)代音樂(lè)不能只是片面的解讀為“先鋒”與“不好聽(tīng)”,其實(shí)現(xiàn)代音樂(lè)涵蓋的范圍非常之廣,大多數(shù)人喜愛(ài)的電影音樂(lè)也屬于現(xiàn)代音樂(lè)范疇里的?!皩?shí)驗(yàn)音樂(lè)”實(shí)則是探索音樂(lè)在未來(lái)的更多可能性,以及尋找人類情感在將來(lái)有著更多的藝術(shù)表達(dá)方式,不實(shí)驗(yàn)怎能有未來(lái)?所以,“前瞻性”是現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展方向。
北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)從最開(kāi)始的認(rèn)知度不高、觀眾不多,到近幾年的多場(chǎng)演出爆滿甚至有些場(chǎng)次賣起了站票,說(shuō)明現(xiàn)代音樂(lè)正在逐漸的走進(jìn)大眾,被大眾所接受。因此我們也更加有信心讓現(xiàn)代音樂(lè)通過(guò)音樂(lè)節(jié)舉辦的一系列活動(dòng)讓更多人們認(rèn)識(shí)現(xiàn)代音樂(lè),喜歡現(xiàn)代音樂(lè)。
音樂(lè)時(shí)空:我們發(fā)現(xiàn),今年的音樂(lè)節(jié)不僅邀請(qǐng)了歐美國(guó)家的音樂(lè)家與演出團(tuán)體,柬埔寨和哈薩克斯坦也在其中,這是為了貼合大眾路線嗎?
鄒航老師:北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的發(fā)展,逐漸形成具有自身特點(diǎn)的結(jié)構(gòu)模式——收納世界傳統(tǒng)音樂(lè)文化、普及當(dāng)代音樂(lè)精華、促進(jìn)國(guó)內(nèi)外文化、藝術(shù)交流,以及為青年音樂(lè)家提供優(yōu)質(zhì)發(fā)展平臺(tái)是音樂(lè)節(jié)的主要內(nèi)容。
“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”在文化上是相輔相成的,以前我們也曾邀請(qǐng)過(guò)日本、越南、印尼等國(guó)家,以及國(guó)內(nèi)的傳統(tǒng)藝術(shù)表演團(tuán)體來(lái)音樂(lè)節(jié)演出,我們不僅希望觀眾欣賞到不同國(guó)家優(yōu)秀的音樂(lè)傳統(tǒng)文化,同時(shí)也希望能讓音樂(lè)創(chuàng)作者汲取世界傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分。
音樂(lè)時(shí)空:今年音樂(lè)節(jié)有哪些著名作曲家應(yīng)邀而來(lái)?
鄒航老師:世界級(jí)作曲大師、俄羅斯作曲家Sofia Gubaidulina,美國(guó)朱麗亞音樂(lè)學(xué)院終身作曲教授Samuel Adler,曾獲麥卡瑟“天才”大獎(jiǎng)的作曲家、指揮家盛宗亮,美國(guó)密蘇里大學(xué)終身作曲教授陳怡,普利策最佳音樂(lè)獲得者作曲家周龍,與郎朗齊名的世界一線新生代古典音樂(lè)演奏家Ryu Goto(五島龍),英國(guó)皇家音樂(lè)學(xué)院作曲教授Ken Hesketh,德國(guó)席根大學(xué)作曲教授Martin Herchenroder,美國(guó)楊百翰大學(xué)音樂(lè)學(xué)院作曲系教授Stephen Jones,加拿大著名作曲家Alexina Louie,美國(guó)州立大學(xué)皇后學(xué)院音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)Edward Smaldone,英國(guó)作曲家Andrew Webb-Mitchell。
音樂(lè)時(shí)空:這些作曲家?guī)?lái)的大師課一定有很多亮點(diǎn)吧?
鄒航老師:由于來(lái)參加本屆現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)的作曲家?guī)?lái)的作品形式上更加多樣化,涉及的題材也更加廣泛,因此大師課可以讓學(xué)生了解世界現(xiàn)代音樂(lè)在當(dāng)代的創(chuàng)作技術(shù)與發(fā)展形勢(shì)。并且通過(guò)作曲家挑選學(xué)生的作品進(jìn)行點(diǎn)評(píng)這一方式,可以給學(xué)生的創(chuàng)作提供更多的啟發(fā)與靈感。
音樂(lè)時(shí)空:演奏家、 uhui會(huì)有哪些演出團(tuán)體亮相本屆現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)舞臺(tái)?
鄒航老師:本屆音樂(lè)節(jié)不僅有與郎朗齊名的世界一線新生代小提琴家五島龍Ryu Goto、被譽(yù)為“演奏現(xiàn)代音樂(lè)的冠軍”的鋼琴家鄒翔、榮獲第49屆帕格尼尼國(guó)際小提琴大賽金獎(jiǎng)的黃蒙拉等著名演奏家,還有國(guó)家大劇院音樂(lè)廳管弦樂(lè)團(tuán)、德國(guó)哈巴弦樂(lè)四重奏、波蘭阿波羅·繆斯弦樂(lè)四重奏、法國(guó)摩登時(shí)代樂(lè)團(tuán)、新西蘭三重奏、柬埔寨Tray So傳統(tǒng)音樂(lè)展示、美國(guó)密蘇里大學(xué)音樂(lè)學(xué)院精英室內(nèi)樂(lè)管樂(lè)團(tuán)、哈薩克斯坦國(guó)立音樂(lè)學(xué)院庫(kù)曼卡基混聲合唱團(tuán)、深圳交響樂(lè)團(tuán)等演奏團(tuán)體。
音樂(lè)時(shí)空:“送校歌”的公益項(xiàng)目是否也在繼續(xù)?
鄒航老師:非常感謝大家對(duì)此項(xiàng)目的關(guān)心,我們音樂(lè)節(jié)組委會(huì)一直在努力做“送校歌”的公益項(xiàng)目,迄今為止,我們已向甘肅、貴州、內(nèi)蒙、遼寧等地區(qū)的學(xué)校共捐贈(zèng)價(jià)值逾20余萬(wàn)元的校歌出版物。但是由于今年經(jīng)費(fèi)中途受到限制,所以不得不暫時(shí)告別該項(xiàng)目,但我們一定會(huì)努力堅(jiān)持做此公益項(xiàng)目。
音樂(lè)時(shí)空:作為作曲家,您是怎樣理解“現(xiàn)代音樂(lè)”含義的?
鄒航老師:從廣義上來(lái)說(shuō),“現(xiàn)代音樂(lè)”是指當(dāng)代人創(chuàng)作的音樂(lè),如同我上面提及到的“電影音樂(lè)其實(shí)也屬于現(xiàn)代音樂(lè)范疇”,甚至包括流行音樂(lè)等類型。從狹義上來(lái)說(shuō),是指與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)或西方古典音樂(lè)表現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)語(yǔ)言和語(yǔ)法不一樣的音樂(lè)。簡(jiǎn)單說(shuō),就是現(xiàn)代音樂(lè)以追求創(chuàng)新的美學(xué)視角、創(chuàng)作技法等為目的的音樂(lè)作品。
音樂(lè)時(shí)空:您本人偏愛(ài)創(chuàng)作現(xiàn)代音樂(lè)作品嗎?
鄒航老師:對(duì)于我自身而言并沒(méi)有固定偏愛(ài)的現(xiàn)代音樂(lè)作曲家和作品,但凡能打動(dòng)我的情感,或是能給我的創(chuàng)作帶來(lái)啟發(fā)的作品,我都很喜歡。日本作曲家Takemitsu的東方禪意、美國(guó)作曲家John Williams的浪漫、愛(ài)沙尼亞作曲家Arvo Part的古典主義回歸等等,以及流行音樂(lè)之王Michael Jackson、爵士樂(lè)大師Chick Corea、Grunge搖滾先驅(qū)Kurt Cobain等等都是我很喜歡的音樂(lè)。對(duì)于這些被我統(tǒng)稱為“現(xiàn)代音樂(lè)”的作品,直接影響了我的創(chuàng)作,也促成了我與“中國(guó)搖滾音樂(lè)之父”崔健的合作。
在崔健“搖滾交響音樂(lè)會(huì)”上,作為音樂(lè)總監(jiān)和編曲的我選用了穆索爾斯基的作品《圖畫展覽會(huì)》中《基輔大門》作為音樂(lè)會(huì)開(kāi)場(chǎng),將哈恰圖良的《馬刀舞曲》融入到《像是一把刀子》,將李叔同的《送別》作為《出走》的引子,將斯特拉文斯基的《春之祭》鑲嵌為《紅旗下的蛋》的間奏等等,這種融合手段本身也是現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作思維的體現(xiàn)。endprint
音樂(lè)時(shí)空:有觀點(diǎn)認(rèn)為,20世紀(jì)產(chǎn)生的各種新的作曲技法,嚴(yán)重?fù)p害了音樂(lè)的可聽(tīng)性,您對(duì)此有何評(píng)價(jià)?
鄒航老師:這個(gè)問(wèn)題本身存在一些矛盾,作曲技法和損害音樂(lè)可聽(tīng)性沒(méi)有因果關(guān)系?!白髑挤ā笔且魳?lè)界作曲家歷史智慧的結(jié)晶,而“可聽(tīng)性”則是很個(gè)人化的理解。一個(gè)好的音樂(lè)作品不能單純的用“好聽(tīng)”、“可聽(tīng)”來(lái)評(píng)價(jià)。舉個(gè)例子,20世紀(jì)先鋒派音樂(lè)代表人物之一、波蘭著名作曲家潘德列茨基的作品《廣島殉難者的悼歌》試圖以音樂(lè)的形式表達(dá)對(duì)這場(chǎng)災(zāi)難的表現(xiàn)與反思,如果以僅已“可聽(tīng)”為目的,勢(shì)必只能讓觀眾感受到苦楚,但未必能感受到沉重、壓抑的情感極端。
之所以部分聽(tīng)眾不能接受現(xiàn)代音樂(lè),比起前面900年,實(shí)則因?yàn)?0世紀(jì)作曲進(jìn)展非常迅速,這期間出現(xiàn)了很多新的技法和門類。這樣的進(jìn)展速度,使得人類的欣賞水平還沒(méi)有跟上發(fā)展步伐。另外,中國(guó)的情況很特殊,國(guó)內(nèi)給聽(tīng)眾欣賞到現(xiàn)代音樂(lè)的機(jī)會(huì)比較少,我想等到北京乃至全國(guó)每年有上百場(chǎng)的現(xiàn)代音樂(lè)會(huì)上演,再評(píng)論也不遲。
音樂(lè)時(shí)空:在您的創(chuàng)作中,如何平衡創(chuàng)新性與可聽(tīng)性?
鄒航老師:創(chuàng)作的原則上,我喜歡根植于中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)文化,從中國(guó)的民間音樂(lè)、民俗文化入手提煉素材,然后常常喜歡從不同門類的音樂(lè)中吸收它們的精華,不僅是學(xué)院派的古典音樂(lè),甚至包括流行、搖滾、原生態(tài)、戲曲等音樂(lè),只要我覺(jué)得有用的便會(huì)照單全收,然后將它們與提煉的素材一起通過(guò)現(xiàn)代作曲技法的方式糅合成屬于自己的新音樂(lè)。
比如今年音樂(lè)節(jié)21日即將上演的我的室內(nèi)樂(lè)作品《醉舞金剛》,里面就能夠聽(tīng)到很濃郁的藏族音樂(lè)素材,這個(gè)素材來(lái)源于藏族的民間歌舞“堆諧”這一表演形式。但在樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)思維、創(chuàng)作手法、和聲運(yùn)用則是采用了西方現(xiàn)代作曲的技法,并融合了一些爵士樂(lè)、踢踏舞的節(jié)奏特點(diǎn),加上中國(guó)民族樂(lè)器的室內(nèi)樂(lè)編制,讓這首作品聽(tīng)起來(lái)既趣味十足,卻又不失典型藏族特色,讓人耳目一新。
我自認(rèn)為我作品的可聽(tīng)性還是非常強(qiáng)的,大多數(shù)觀眾的反饋也是如此,這是我創(chuàng)作的基本要求。我想盡自己的能力創(chuàng)作盡可能在聽(tīng)感上接近聽(tīng)眾,在學(xué)術(shù)上保持現(xiàn)代創(chuàng)作思維,在文化上根植中國(guó)味道的作品。
以《醉舞金剛》為例,這首作品的原型是為大型室內(nèi)樂(lè)而作,后應(yīng)美國(guó)NewEar室內(nèi)樂(lè)團(tuán)之邀改編成了小型室內(nèi)樂(lè)版在堪薩斯城名為“中國(guó)崛起”的音樂(lè)會(huì)上演出,受到了樂(lè)團(tuán)以及美國(guó)聽(tīng)眾的喜愛(ài),并成為NewEar室內(nèi)樂(lè)團(tuán)的保留曲目。2011年,又應(yīng)中國(guó)紫禁城室內(nèi)樂(lè)團(tuán)邀約改編成大型民族室內(nèi)樂(lè)版,也成為該團(tuán)的保留曲目被帶到十余個(gè)國(guó)家演出,所到之處無(wú)不受到歡迎。今年音樂(lè)節(jié)上演的是這首樂(lè)曲的第4個(gè)版本——小型民族室內(nèi)樂(lè)版,相信它又將收獲新的觀眾粉絲群體。
我一直在盡自己的力量,試圖讓聽(tīng)眾覺(jué)得現(xiàn)代音樂(lè)其實(shí)不都是“青面獠牙”“張牙舞爪”的感覺(jué)和狀態(tài),它也可以好聽(tīng)、也可以幽默,如果不試圖全方位了解現(xiàn)代音樂(lè),怎么能欣賞到它的不同風(fēng)景與姿態(tài)?好聽(tīng),不等于不現(xiàn)代;現(xiàn)代,也不等于不好聽(tīng),關(guān)鍵則在于“嘗試”!這不僅是針對(duì)聽(tīng)眾,創(chuàng)作也是如此。
音樂(lè)時(shí)空:您認(rèn)為在國(guó)內(nèi)普及現(xiàn)代音樂(lè)的前景如何?
鄒航老師:綜合上述,現(xiàn)代音樂(lè)不是洪水猛獸,沒(méi)有必要懼怕。但如果音樂(lè)市場(chǎng)能提供更多的機(jī)會(huì)給現(xiàn)代音樂(lè),給中國(guó)不同年齡段作曲家創(chuàng)作的當(dāng)代音樂(lè),讓聽(tīng)眾嘗試不同的音樂(lè)形式和聽(tīng)感,而不是成天只提供那些類似“梁?!?、“黃河”那樣的傳統(tǒng)經(jīng)典作品演出,整個(gè)音樂(lè)市場(chǎng)才能前進(jìn),現(xiàn)代音樂(lè)聽(tīng)眾群的土壤才能得到培養(yǎng)。
自改革開(kāi)放以來(lái),中國(guó)社會(huì)的經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型一直處于飛速發(fā)展,忙碌的人群大多專注于效益的產(chǎn)生,而更多忽略了精神的需求。當(dāng)社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展到一定的時(shí)期,隨著對(duì)物質(zhì)的渴望與穩(wěn)定,文化則應(yīng)該進(jìn)入到需求的行列,而現(xiàn)代音樂(lè)本身就是在對(duì)當(dāng)代人文精神的探求、描寫與表現(xiàn),如果讓聽(tīng)眾一旦獲得感知與認(rèn)同,它的前景將無(wú)比樂(lè)觀。但這一切還需基于專業(yè)音樂(lè)文化市場(chǎng)的培養(yǎng)與發(fā)展,這也是值得專業(yè)音樂(lè)人員的思考、求索與探討的。endprint