原創音樂點亮舞臺

香克斯

從早期的《超級女聲》、《快樂男聲》到現在的《中國好聲音》，《我是歌手》、《最美和聲》、《全能星戰》，中國音樂電視的收視率和經濟回報率達到了一個史無前例的高峰。通過選秀，多少懷揣音樂夢想卻一文不名地生活著的年輕人一夜爆紅，又有多少被人們遺忘的昨日之星回到了大眾視野。“逆襲”成了新一代中國音樂人圓“中國夢”的代名詞。

但是，大家有沒有想過，所有的比賽都擠在翻唱這一條賽道上！耳熟能詳的老歌，用最新的編曲、最奇特的方式翻唱出來，省力討巧地抓住人們的眼球和耳朵，激起人們的共鳴，那么，推動音樂文化進步最根本的原創音樂呢？！誰能不被抄近路的心態俘虜，勤勤懇懇，本本分分地堅持著自己的原創音樂呢？

所幸的是，我的身邊始終有這么一批倔強地堅持做原創的朋友們。

楊含奇，一個有點內斂的名字。第一次看到他，這個長得很像韓劇主角的男生在臺下沒有什么話，帶他來的朋友對我說：這個男孩子會唱歌，會彈琴，你聽聽。我說好啊。于是他默默上了臺。

當他彈起吉他，唱出第一句時，整個舞臺都亮起來了。這是我當年記憶里最清晰的一幕。那種黑人靈魂歌手才特有的長波顫音，精致地道的轉音以及清新細膩的音色由一個華人男孩的口中傳出，配上非常“black music”的吉他和弦走位和指法，呈現出一種極不“和諧”的美。那種感覺就像你在電視里聽到了一段非常有韻味、字正腔圓的余派老生唱腔京劇，在句尾處忍不住叫好的一刻，突然發現唱出這段地道唱腔的卻是一個黑人藝術家。這是一種不搭調卻有不得不讓人贊嘆的美。

在臺下，我和他聊了起來，這才知道他在日本讀了四年大學，大學期間參加了學校的爵士樂研習社團，畢業后又在日本呆了兩年，同時一直堅持著爵士樂和靈魂樂的學習、創作和演出。回國后，他找了一份職員的工作，但從未放下過吉他和爵士靈魂樂的創作。

多年后，楊含奇終于在我的鼓勵下，抱著吉他上了電視比賽。雖然比賽要求演唱改編老歌，但他始終見縫插針地演唱自己的原創作品。

又過了幾年，他終于找到了適合自己的中文rnb和soul music風格原創的比賽《中國好歌曲》。那首我幾年前就聽他演唱過的原創歌曲《港灣》終于把他送入了劉歡的隊伍，也把這首上海音樂人的原創送進了劉歡老師的新專輯。

雖然沒有成為《中國好歌曲》的大贏家，但是這個堅持做自己音樂，堅持做中文rnb soul music的上海音樂人用自己的堅持和努力贏得了全國觀眾的喝彩和原創音樂人的尊嚴！

既然說到了《中國好歌曲》，那么大家一定對比賽的大贏家霍尊有深刻印象吧。很巧，霍尊第一次登上社會的舞臺也是在288現場音樂吧。

2010年的一天，朋友將一位多年前曾是上海當紅職業歌手的女士和她的兒子帶到我面前，說她兒子剛讀大學，很喜歡彈琴唱歌，也喜歡創作寫歌，希望能在音樂吧的舞臺上鍛煉一下。于是，周末晚上11點，288第一節演出結束的間隙，我把這個高高瘦瘦的男孩帶上了舞臺，介紹道：他叫霍尊，是一個喜歡音樂創作的大學生，希望大家能安靜地聽他唱一首歌。

此時，爆滿的288還沉浸在之前嗨翻全場的funky舞曲中。然而，霍尊自己彈起鋼琴，唱出第一句中孝介的《花》時，所有嘈雜聲瞬間凝結了——這個稚氣未脫的靦腆男孩竟唱出了地道的日本島式唱腔轉音！一曲終了，一個鋼琴長音消散后，全場停頓了至少5秒鐘，然后爆發出最熱烈的掌聲！我對霍尊說：“再唱首你自己寫的歌吧。” 男孩喘了口氣，用右手擦了一下汗，繼續彈唱了一首自己寫的，在和聲運用上略顯稚嫩的原創歌曲，并引來了全場有節奏“encore！”

但是這次我沒讓他再上臺。下臺后白相樂團隊長亨頭問我：“怎么不讓他再唱一個？”我笑著說：“這是個寶，我們要多藏一下，慢慢鍛煉慢慢放出來。”

當我在馬年春晚里看到他的原創《卷珠簾》時，我又想起了當年的那句話。才3年，霍尊就等到了這一天，不是靠翻唱走紅，而是真真實實地靠原創贏得了一個年輕音樂人最高的尊嚴！

像這樣默默地在我身邊生活著、創作著、歌唱著的音樂人還有很多。但我深信會有一天你會在大舞臺上看到他們，因為他們堅持著創作能讓自己感動的音樂！

歌曲推薦

《港灣》

楊含奇在《中國好歌曲》第六期演唱的歌曲。“像海浪一樣的溫柔/我投入你的懷中”，劉歡曾在舞臺上演繹過整首曲子。

《卷珠簾》

“畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨”，這是《滕王閣序》中的一句，也是《卷珠簾》歌名的由來。霍尊說這首歌的創作靈感來自一部講述凄美愛情故事的北歐風格動畫片。他的本意是寫一首愛爾蘭情調的曲子，但完成后發現它更偏中國風。

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從早期的《超級女聲》、《快樂男聲》到現在的《中國好聲音》，《我是歌手》、《最美和聲》、《全能星戰》，中國音樂電視的收視率和經濟回報率達到了一個史無前例的高峰。通過選秀，多少懷揣音樂夢想卻一文不名地生活著的年輕人一夜爆紅，又有多少被人們遺忘的昨日之星回到了大眾視野。“逆襲”成了新一代中國音樂人圓“中國夢”的代名詞。

但是，大家有沒有想過，所有的比賽都擠在翻唱這一條賽道上！耳熟能詳的老歌，用最新的編曲、最奇特的方式翻唱出來，省力討巧地抓住人們的眼球和耳朵，激起人們的共鳴，那么，推動音樂文化進步最根本的原創音樂呢？！誰能不被抄近路的心態俘虜，勤勤懇懇，本本分分地堅持著自己的原創音樂呢？

所幸的是，我的身邊始終有這么一批倔強地堅持做原創的朋友們。

楊含奇，一個有點內斂的名字。第一次看到他，這個長得很像韓劇主角的男生在臺下沒有什么話，帶他來的朋友對我說：這個男孩子會唱歌，會彈琴，你聽聽。我說好啊。于是他默默上了臺。

當他彈起吉他，唱出第一句時，整個舞臺都亮起來了。這是我當年記憶里最清晰的一幕。那種黑人靈魂歌手才特有的長波顫音，精致地道的轉音以及清新細膩的音色由一個華人男孩的口中傳出，配上非常“black music”的吉他和弦走位和指法，呈現出一種極不“和諧”的美。那種感覺就像你在電視里聽到了一段非常有韻味、字正腔圓的余派老生唱腔京劇，在句尾處忍不住叫好的一刻，突然發現唱出這段地道唱腔的卻是一個黑人藝術家。這是一種不搭調卻有不得不讓人贊嘆的美。

在臺下，我和他聊了起來，這才知道他在日本讀了四年大學，大學期間參加了學校的爵士樂研習社團，畢業后又在日本呆了兩年，同時一直堅持著爵士樂和靈魂樂的學習、創作和演出。回國后，他找了一份職員的工作，但從未放下過吉他和爵士靈魂樂的創作。

多年后，楊含奇終于在我的鼓勵下，抱著吉他上了電視比賽。雖然比賽要求演唱改編老歌，但他始終見縫插針地演唱自己的原創作品。

又過了幾年，他終于找到了適合自己的中文rnb和soul music風格原創的比賽《中國好歌曲》。那首我幾年前就聽他演唱過的原創歌曲《港灣》終于把他送入了劉歡的隊伍，也把這首上海音樂人的原創送進了劉歡老師的新專輯。

雖然沒有成為《中國好歌曲》的大贏家，但是這個堅持做自己音樂，堅持做中文rnb soul music的上海音樂人用自己的堅持和努力贏得了全國觀眾的喝彩和原創音樂人的尊嚴！

既然說到了《中國好歌曲》，那么大家一定對比賽的大贏家霍尊有深刻印象吧。很巧，霍尊第一次登上社會的舞臺也是在288現場音樂吧。

2010年的一天，朋友將一位多年前曾是上海當紅職業歌手的女士和她的兒子帶到我面前，說她兒子剛讀大學，很喜歡彈琴唱歌，也喜歡創作寫歌，希望能在音樂吧的舞臺上鍛煉一下。于是，周末晚上11點，288第一節演出結束的間隙，我把這個高高瘦瘦的男孩帶上了舞臺，介紹道：他叫霍尊，是一個喜歡音樂創作的大學生，希望大家能安靜地聽他唱一首歌。

此時，爆滿的288還沉浸在之前嗨翻全場的funky舞曲中。然而，霍尊自己彈起鋼琴，唱出第一句中孝介的《花》時，所有嘈雜聲瞬間凝結了——這個稚氣未脫的靦腆男孩竟唱出了地道的日本島式唱腔轉音！一曲終了，一個鋼琴長音消散后，全場停頓了至少5秒鐘，然后爆發出最熱烈的掌聲！我對霍尊說：“再唱首你自己寫的歌吧。” 男孩喘了口氣，用右手擦了一下汗，繼續彈唱了一首自己寫的，在和聲運用上略顯稚嫩的原創歌曲，并引來了全場有節奏“encore！”

但是這次我沒讓他再上臺。下臺后白相樂團隊長亨頭問我：“怎么不讓他再唱一個？”我笑著說：“這是個寶，我們要多藏一下，慢慢鍛煉慢慢放出來。”

當我在馬年春晚里看到他的原創《卷珠簾》時，我又想起了當年的那句話。才3年，霍尊就等到了這一天，不是靠翻唱走紅，而是真真實實地靠原創贏得了一個年輕音樂人最高的尊嚴！

像這樣默默地在我身邊生活著、創作著、歌唱著的音樂人還有很多。但我深信會有一天你會在大舞臺上看到他們，因為他們堅持著創作能讓自己感動的音樂！

歌曲推薦

《港灣》

楊含奇在《中國好歌曲》第六期演唱的歌曲。“像海浪一樣的溫柔/我投入你的懷中”，劉歡曾在舞臺上演繹過整首曲子。

《卷珠簾》

“畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨”，這是《滕王閣序》中的一句，也是《卷珠簾》歌名的由來。霍尊說這首歌的創作靈感來自一部講述凄美愛情故事的北歐風格動畫片。他的本意是寫一首愛爾蘭情調的曲子，但完成后發現它更偏中國風。

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從早期的《超級女聲》、《快樂男聲》到現在的《中國好聲音》，《我是歌手》、《最美和聲》、《全能星戰》，中國音樂電視的收視率和經濟回報率達到了一個史無前例的高峰。通過選秀，多少懷揣音樂夢想卻一文不名地生活著的年輕人一夜爆紅，又有多少被人們遺忘的昨日之星回到了大眾視野。“逆襲”成了新一代中國音樂人圓“中國夢”的代名詞。

但是，大家有沒有想過，所有的比賽都擠在翻唱這一條賽道上！耳熟能詳的老歌，用最新的編曲、最奇特的方式翻唱出來，省力討巧地抓住人們的眼球和耳朵，激起人們的共鳴，那么，推動音樂文化進步最根本的原創音樂呢？！誰能不被抄近路的心態俘虜，勤勤懇懇，本本分分地堅持著自己的原創音樂呢？

所幸的是，我的身邊始終有這么一批倔強地堅持做原創的朋友們。

楊含奇，一個有點內斂的名字。第一次看到他，這個長得很像韓劇主角的男生在臺下沒有什么話，帶他來的朋友對我說：這個男孩子會唱歌，會彈琴，你聽聽。我說好啊。于是他默默上了臺。

當他彈起吉他，唱出第一句時，整個舞臺都亮起來了。這是我當年記憶里最清晰的一幕。那種黑人靈魂歌手才特有的長波顫音，精致地道的轉音以及清新細膩的音色由一個華人男孩的口中傳出，配上非常“black music”的吉他和弦走位和指法，呈現出一種極不“和諧”的美。那種感覺就像你在電視里聽到了一段非常有韻味、字正腔圓的余派老生唱腔京劇，在句尾處忍不住叫好的一刻，突然發現唱出這段地道唱腔的卻是一個黑人藝術家。這是一種不搭調卻有不得不讓人贊嘆的美。

在臺下，我和他聊了起來，這才知道他在日本讀了四年大學，大學期間參加了學校的爵士樂研習社團，畢業后又在日本呆了兩年，同時一直堅持著爵士樂和靈魂樂的學習、創作和演出。回國后，他找了一份職員的工作，但從未放下過吉他和爵士靈魂樂的創作。

多年后，楊含奇終于在我的鼓勵下，抱著吉他上了電視比賽。雖然比賽要求演唱改編老歌，但他始終見縫插針地演唱自己的原創作品。

又過了幾年，他終于找到了適合自己的中文rnb和soul music風格原創的比賽《中國好歌曲》。那首我幾年前就聽他演唱過的原創歌曲《港灣》終于把他送入了劉歡的隊伍，也把這首上海音樂人的原創送進了劉歡老師的新專輯。

雖然沒有成為《中國好歌曲》的大贏家，但是這個堅持做自己音樂，堅持做中文rnb soul music的上海音樂人用自己的堅持和努力贏得了全國觀眾的喝彩和原創音樂人的尊嚴！

既然說到了《中國好歌曲》，那么大家一定對比賽的大贏家霍尊有深刻印象吧。很巧，霍尊第一次登上社會的舞臺也是在288現場音樂吧。

2010年的一天，朋友將一位多年前曾是上海當紅職業歌手的女士和她的兒子帶到我面前，說她兒子剛讀大學，很喜歡彈琴唱歌，也喜歡創作寫歌，希望能在音樂吧的舞臺上鍛煉一下。于是，周末晚上11點，288第一節演出結束的間隙，我把這個高高瘦瘦的男孩帶上了舞臺，介紹道：他叫霍尊，是一個喜歡音樂創作的大學生，希望大家能安靜地聽他唱一首歌。

此時，爆滿的288還沉浸在之前嗨翻全場的funky舞曲中。然而，霍尊自己彈起鋼琴，唱出第一句中孝介的《花》時，所有嘈雜聲瞬間凝結了——這個稚氣未脫的靦腆男孩竟唱出了地道的日本島式唱腔轉音！一曲終了，一個鋼琴長音消散后，全場停頓了至少5秒鐘，然后爆發出最熱烈的掌聲！我對霍尊說：“再唱首你自己寫的歌吧。” 男孩喘了口氣，用右手擦了一下汗，繼續彈唱了一首自己寫的，在和聲運用上略顯稚嫩的原創歌曲，并引來了全場有節奏“encore！”

但是這次我沒讓他再上臺。下臺后白相樂團隊長亨頭問我：“怎么不讓他再唱一個？”我笑著說：“這是個寶，我們要多藏一下，慢慢鍛煉慢慢放出來。”

當我在馬年春晚里看到他的原創《卷珠簾》時，我又想起了當年的那句話。才3年，霍尊就等到了這一天，不是靠翻唱走紅，而是真真實實地靠原創贏得了一個年輕音樂人最高的尊嚴！

像這樣默默地在我身邊生活著、創作著、歌唱著的音樂人還有很多。但我深信會有一天你會在大舞臺上看到他們，因為他們堅持著創作能讓自己感動的音樂！

歌曲推薦

《港灣》

楊含奇在《中國好歌曲》第六期演唱的歌曲。“像海浪一樣的溫柔/我投入你的懷中”，劉歡曾在舞臺上演繹過整首曲子。

《卷珠簾》

“畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨”，這是《滕王閣序》中的一句，也是《卷珠簾》歌名的由來。霍尊說這首歌的創作靈感來自一部講述凄美愛情故事的北歐風格動畫片。他的本意是寫一首愛爾蘭情調的曲子，但完成后發現它更偏中國風。

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