鄭波+鄒宇
作者簡介:鄭 波(1969-),男,苗族,貴州雷山人,貴州金彩民族文化研發有限公司董事長,貴州省省管專家;鄒 宇,貴州大方人,貴州日報報業集團文化旅游產業投資開發股份有限公司。
摘 要: 貴州是個多民族的省份,其民族民間手工技藝和民族文化豐富多彩。通過對“貴州今彩民族文化研發有限公司”純手工藝品牌“太陽鼓”銀飾創新再設計的市場營銷分析,就品牌化過程中如何通過再設計對貴州民族民間傳統手工藝的保護與傳承、民族文化內涵的挖掘與梳理、品牌體系的設計與建立等方面進行探討,以期能對未來貴州民族民間傳統手工藝品牌化之路的探索起到拋磚引玉之作用。
關鍵詞: 傳統手工藝;太陽鼓;保護與傳承;再設計
中圖分類號: G122
文獻標識碼: A
文章編號: 1674-621X(2014)01-0134-06
貴州民族民間傳統手工藝資源非常豐富,但在工業大潮的沖擊下,已經顯得很脆弱。大部分民族民間傳統手工藝,都被制作成廉價的缺乏持久生命力的旅游紀念品,失去了它們本來的面目和文化內涵的承繼和蘊含的生命活力。隨著現代工業文明進程的推進,這些被斷章取義的民族民間傳統手工藝有被遺落、淘汰的危險。如何才能讓近乎失傳的民族民間傳統手工藝得到真正保護與發展,喚起人們對傳統手工藝和民族民間文化的重視,并為其提供新的發展機會?創新和打造民族民間傳統手工藝品牌是有效的途徑和手段。目前關于民族民間傳統手工藝的研究,大多停留在民族民間傳統手工藝本身的保護與開發上,缺乏對民族民間傳統手工藝品牌構建的深入研究。本文旨在以“貴州今彩民族文化研發有限公司”純手工藝品牌“太陽鼓”銀飾品牌化過程為例,就如何通過再設計促進對貴州民族民間傳統手工藝進行良性有效的保護與傳承,并在保護傳承中進行創新性的發展,挖掘和豐富貴州民族民間手工藝的文化內涵,使貴州的民族民間手工藝真正走向品牌化發展的道路[1]。
一、 貴州民族民間傳統手工藝發展現狀之思考
貴州少數民族文化是中華民族乃至世界民族文化大家庭中的一朵奇葩。作為貴州民族民間文化的重要組成部分的貴州民族民間傳統手工藝形式多樣、內容豐富、技藝獨特,其中以少數民族的銀飾、刺繡、蠟染為代表的傳統技藝已被納入國家級非物質文化遺產加以保護。
(一)社會的變遷
民族的即是世界的,人類的每一種文化形式都包含著當地人在特定天地系統中所獨有的生存方式和工具。“人類社會的形成和發展,在于傳承和創造”。我們每一個人,一出生就被拋進了一個文化世界,而這個世界的價值和意義是先于他個人的經驗的。“在社會群體中,我們想要在這個世界生存,首先我們需要掌握這套文化,而通常我們會在上一輩的指導幫助下習得,這個過程就是人社會化的過程,這也是教育最自然狀態的存在”[2]。然而,時至今日,在全球化背景下,便捷的交通、迅猛的資訊,改變了貴州民族民間傳統手工藝賴以生存的文化空間。以民族文化為背景和依托的貴州民族民間傳統手工藝一直強調的傳統特色,不能及時反映出時代文化特征。而能否創新、能否引導時尚消費,決定著一個行業的生命力,只有順應時代先進潮流的生產經營才能經久不衰、發展壯大。可見,貴州民族民間傳統手工藝面臨著如何在適應社會文化變遷的形勢下“傳承”下去的問題。
(二)市場的認知
貴州民族民間傳統手工藝品的生產,是社會變遷的自然產物,受所處區域限制,更多的民族民間手工藝品僅僅停留在“旅游商品”的概念上,對于市場的認識相當匱乏。所以,現在貴州民族民間傳統手工藝在市場上更多表現為旅游商品,而游客就僅是以紀念功用、獵奇價廉為原則去購買這些旅游產品,由于多數本身的實用價值不高,更多的是紀念價值,所以很難和真正的大眾商業市場對接和互動。難成規模、小作坊的手工生產,再加上缺乏市場營銷意識、品牌營銷觀念,導致這些民族民間旅游商品難以形成規模化和品牌[3]。這種缺乏市場化的低端旅游產品扎堆的現狀是很難產生高附加值的品牌化的創新創意產品,民族文化的內涵和其附加價值難以得到真正體現。創新再設計的市場意識和觀念對產品的走向起著絕對的作用,也是貴州民族民間傳統手工藝的傳承和創新發展面臨的嚴峻課題。
由于“旅游商品”市場準入門檻低,民族民間手工藝生產效率低,生產質量很難統一,設計和營銷能力嚴重不足,經濟發展空間有限,無法形成競爭的合力,從而導致貴州的傳統手工產品缺乏市場競爭力。如何讓貴州民族民間傳統手工藝走向市場,產生良好的經濟效益呢?首先應走出“民族民間傳統手工藝品=旅游商品”的誤區,將民族民間傳統手工藝引入人們的生活空間,生產為生活所用的產品;其次,引入品牌理念,加強品牌保護,破除旅游商品的陳舊觀念,讓貴州民族民間傳統手工藝進入更廣闊的市場空間。
(三)再設計的產生
“全手工制造”的制作特點是貴州民族民間傳統手工藝最核心的市場價值。民族民間手工藝是一個民族本原文化和文化符號的傳承,它充分地體現了隱含于人類勞動生活中最質樸的藝術思想和藝術語言。正是純手工的特點使民族民間工藝品帶著人類情感的溫暖和關懷,每一件手工藝品都能喚起人們日常用品手工質感的情感寄托,讓人們在其中追溯遠古的文明,也在其中體驗制手工藝人手上傳來的溫暖。正如英國著名東方藝術史學家哈弗爾所說“藝術必須隨著時代而變化。真正的藝術是反映了這個時代的思想。深厚的傳統藝術是如此的古老而陳舊,它也必須適應現代的生活和思想。藝術必須以新的思想來激勵自身,才能保持健康,這如同人類的身體需要持續不斷的、新鮮的血液在血管中流動一樣。倘如藝術永遠一成不變,那它也就沒有真正的生命。”在現實社會,我們不難發現貴州民族民間傳統手工藝這一古老工藝與當下人們的生活產生了較大的距離,這個距離,需要現代設計來縮短,以現代生活為對象,在保留傳統手工藝技藝的同時,引入“設計”理念,對傳統手工藝進行“再設計”,是對傳統手工藝產業鏈的根本性轉變,它把傳統手工業屬性的“民間”概念向當代“時尚”產業、生活空間延伸拓展,既是對傳統手工藝發展瓶頸的一種解決辦法的嘗試,同時也給當代設計與民族精神文化的結合帶來了契機。
基于以上三點,我們認為貴州民間傳統手工藝“保護”與“發展”,關鍵問題是傳統手工藝服務于當下的生活的創新,品牌是關鍵,“再設計”是途徑,市場是出路。
二、“太陽鼓”銀飾品牌的嘗試與實踐
“太陽鼓”是貴州今彩民族文化研發有限公司(以下簡稱“今彩”)下屬的純手工銀飾品牌。作為一家將貴州民族民間手工藝品打造成具有現代品牌意識,同時又完好的呈現貴州民族民間傳統手工技藝的公司,“今彩”在打造“太陽鼓”的過程中:以打造中國最精致的純手工銀飾為追求,從貴州銀飾品手工技藝精美高超,但缺乏專業系統的開發,市場競爭同質化嚴重的困境出發,一改傳統銀飾設計制作一人完成的現狀,引入現代工藝設計對傳統手工藝進行再設計,賦予“太陽鼓”獨具特色的“設計師+民族民間工藝大師”品牌原創基因。
為了使每一個“太陽鼓”都具有活的靈魂,“今彩”培養了一批獨特的產品設計師,他們不像常規設計師那樣總是在電腦前尋找靈感,而是從品牌創始伊始,“太陽鼓”設計團隊就走進貴州民間向傳統學習,向自然學習,向生活學習;他們要通過自己的設計使“太陽鼓”成為最時尚的傳統手工飾品,讓時尚回歸手工,讓時尚回歸自然,讓時尚回歸人性,用時尚贊美民族。“太陽鼓”產品是貴州的本土設計師以現代設計理念結合貴州傳統工藝研發出的產品,也是貴州民族民間傳統手工藝結合現代審美意識和商業市場運作規律的成功代表,為貴州民族民間手工藝在傳承中保護、保護中發展摸索出了一條可行之路。
(一)關于商業模式的探索
貴州民族民間傳統手工藝承載著深厚的文化內涵、民族的思維方式以及與自然的關系,如果無法保護傳統手工藝,也就意味著,與之對應的民族文化在走向消失。“今彩”看到了貴州民族民間傳統手工藝背后的商業機遇,但是在將之發展成為一條可規模化發展的商業模式去運營的艱辛過程,“今彩”探索了8年。與絕大多數從事貴州民族民間傳統手工藝品開發的企業一樣,“今彩”遇到了很多問題。首先,嘗試以純藝術的開發視角,還原民間原有的經典手工藝品,因成本過高而難以量產。對于民間經典手工藝品的開發最大困境在于勞動力投入與市場定價嚴重不符。在此期間,“今彩”制作了世界上最大的苗族手工破線繡作品——福娃,該作品耗資180多萬,由30多名繡工耗時2年零6個月。此類作品對于貴州民族民間傳統手工藝品的挖掘與保護起到了積極的作用,但是難以實現商業價值的最大化。其次,與民間手工藝人合作的問題。由于“今彩”所合作手工藝人必須是經過專門的訓練,并要求達到手工大師的水準,所以合作門檻較高,一般人很難勝任這個工作,與民間工藝大師的不斷磨合使產品開發周期變長,成本變高,同時由于合作初期手工大師缺乏產品保密觀念,也加大了企業的開發成本。使得大部分的產品還是帶有以前傳統手工業的特色,加大了品牌商業模式運營的難度。
(二)再設計的實踐
1.設計師參與工藝大師制作全過程
在商業模式探索的基礎上,“今彩”總結了傳統手工藝保護與開發的問題,認識到民族民間傳統手工藝品不應該是高高在上、脫離物質基礎的上層建筑,而應該融入人們的生活,成為人們的一種生活方式。“今彩”應該創造的是一種能和現代生活相融合的產品,并能以商業模式去進行運營[4]。隨著商業模式的確定,“今彩”開始了對“太陽鼓”純銀飾品牌進行全新打造。“今彩”從貴州傳統民族民間手工藝的現狀出發,延續前期“設計師+民間工藝大師”的理念,強化設計師在創作中對民族民間傳統手工藝的再設計,讓設計師參與到制作的全過程,去思考手工藝產品與當下生活的關系,進而結合兩者:保留珍貴的傳統工藝,使之在當下的生活用品中體現出來。
2.設計師參與工藝制作全過程的意義
“今彩”“太陽鼓”的根本是貴州民間傳統手工藝,所以,“今彩”的每一位設計師都被要求必須非常了解貴州民族民間傳統手工藝的工藝構成。首先,“今彩”要求設計師必須了解手工藝的工藝構成:了解工藝——掌握工藝——與工藝大師一道改造創新工藝,對待工藝要具備感性和理性的態度,即對藝術的感性思考和對材料的理性認識,將設計的對象與工藝要求結合起來,在作品中保留民族民間手工藝的美感,這也是進行再設計的前提。例如,刺繡的設計需要仔細了解它的針法技巧。如馬尾繡、堆繡所帶來截然不同的視覺效果和質感。銀飾產品編絲成型到圖形雕刻,從焊接打磨到細節拋光等處理手法。如果在沒有了解工藝的基本特性之前,是很難與工藝大師溝通,進而設計出體現工藝美感的優秀作品。在了解民族民間傳統手工藝構成的基礎上,才談得上對民間傳統手工藝的改造與創新,也就是“今彩”產品的高級階段——再設計。例如,“太陽鼓”清夢幽荷系列,設計師配合手工藝大師將手工亂絲工藝發揮到極致。苗族銀飾鍛造工藝已有600年的歷史,其編絲工藝更是冠絕天下,由“今彩”公司獨創研發的亂絲工藝,又為傳統苗族工藝增添了新的一筆,它繼承了編絲工藝的精湛細膩,又不乏現代時尚感。該系列以荷葉、蓮蓬為題材,在傳統苗族純手工藝的基礎上,以簡潔現代的造型語言來詮釋設計理念,強烈的大自然氣息讓在城市喧囂中的女性尋找心靈深處的平靜,精湛工藝與別致的造型更能體現出女性的優雅與時尚。
而“太陽鼓”石生花系列,石生花造型簡約時尚,白色的銀絲中鑲嵌著的一朵彩色的小花,是整個飾品的點睛之筆,使石生花這套銀飾綻放出了不一樣的光彩。但是其簡約背后,卻是設計師大膽的構思,該產品把享有國家級非物質文化遺產的刺繡與獨創的亂絲工藝兩大工藝完美結合,用苗族刺繡粗獷的色澤打破銀飾本身的純凈之美,在方寸之間使粗獷與純凈完美地融合在一起,更把兩種傳統文化融合在了一起,在苗族千年的手工文化中感受純手工的魅力。
其次,“今彩”要求每一位設計師應充分了解被設計對象的文化屬性,尊重這些文化,拒絕以獵奇的心態去再設計。貴州的民族傳統文化豐富多彩,形式多樣,很多傳統手工藝就是傳統文化的載體,比如苗族服飾上的刺繡符號。這些具有意味形式的符號往往能向人們傳遞歷史的思考與傳統的美感。在努力搜集符號語言的同時,也要努力突破原有的形式進行創新改變,把當代文化考慮進去,將作品本身融入現代生活,引導人們去消費。這一直是“今彩”所追求的對傳統文化的繼承與保護方式。以“太陽鼓”銀光錦繡系列為例,本系列是太陽鼓將貴州民間傳統銀飾制作工藝與刺繡工藝結合的典范制作,該系列首先采用貴州享有國家級非物質文化遺產的刺繡與銀飾鍛造兩大工藝完美結合,不僅增添了銀飾本身的視覺顏色;更把兩種文化融合在了一起,在貴州千年的手工文化中感受純手工的魅力。正面銀與繡的結合,更好的體現出銀光錦繡獨特的手工魅力,本系類產品以99足銀和民族手工刺繡為創作載體,在傳承600年傳統精湛純手工銀飾制作工藝銀飾雕刻、編絲工藝基礎上,系列產品囊括了絞繡、打籽繡、平繡、縐繡、辮繡、水族馬尾繡等貴州苗族、侗族、水族刺繡手法,每款產品設計打樣生產時間需要30天左右的時間,需要經過27道手工工序完成,可謂精工之作。每款產品都有它獨特的寓意和工藝價值,是傳統與時尚完美結合,是對貴州民間傳統手工藝保護與傳承的一次大膽嘗試。
貴州民間傳統手工藝的再設計是一個綜合性較強的領域,涉及到的知識面相當廣闊,需要設計師在各個細節上用心的探索,“今彩”希望以貴州民族民間傳統手工藝的保護與傳承為內在動力,促進“太陽鼓”創新再設計價值與民族文化價值的騰飛,做打動人心的民族時尚品牌。
(三)品牌形象的樹立
通過設計師銜接市場需求與貴州民族民間傳統手工藝的特點,設計出符合當下市場需求的時尚手工藝產品,以“再設計”來促進產業的良性發展,使民族民間傳統手工藝在產業的發展中得以傳承和發展,這才是真正可持續的。但是光有產品,不可能帶來效益,產品必須面向市場,所以一直以來,“今彩”堅持兩條腿走路,在做好產品的研發和生產的同時,提出了明確的品牌主張——做中國最精致的純手工銀飾品牌!并且在品牌化的道路上不停地進行探索,并逐步從與多數民族民間手工藝品過多依賴旅游商品市場生存的模式中跳離出來,走進市區高端商場設置專柜、開“太陽鼓”專賣店、發展全國加盟店,使“太陽鼓”品牌走向了更廣闊的社會大眾市場。從最初的簡單民族民間手工藝產品的開發,到引入現代創新設計理念,到系統品牌形象CI系統的輸理和完善,到建立面向全國的品牌連鎖機制,再到向國際舞臺延伸,“今彩”在貴州民族民間工藝品的發展道路上找到了一條適合自己的品牌化之路。
三、小結
貴州民族民間傳統手工藝有其深厚的文化底蘊,但其產業的規模和經濟效益都還處于相對落后的階段,真正能夠獲得市場認可的自主品牌和企業。貴州的民族民間傳統手工藝品要走上產業的高端,則必須走品牌化建設的道路,建立自己的研發、設計、生產、銷售的產業鏈,而其中,“再設計”創意出來的現代手工藝產品,應該是當代設計師的設計思想理念融合了傳統手工藝人的精湛工藝,并進行有效的制作工藝創新,將民族民間的傳統手工藝屬性的“民間”概念向當代“時尚”產業、生活空間進行延伸和拓展,使其真正符合和順應當下社會人們的審美情趣,這才會對民族民間手工藝的傳承和發展具有積極的作用和意義。
參考文獻:
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[2]周益鋒.論文化的傳承與發展[J].中國青年研究,2009(1).
[3]周常春,田代仲,盧 剛.民族工藝品品牌構建影響因素研究[J].昆明理工大學學報:社會科學版,2012(6):70-72.
[4]余志越,潘海音.淺談民族手工藝的過去與未來——傳承與創新[J].東方紡織經濟,2012(12):62-65.
[責任編輯:吳 平]
On the Significances of Redesigning of Traditional
Folk Arts and Crafts in Guizhou:
A Case Study of Silverware Brands of Guizhou
Jincai Ethnic Culture R & D Co., Ltd.
ZHENG Bo,ZOU Yu
(Guizhou Jincai Ethnic Culture R & D Co., Ltd. Guiyang, Guizhou, 550001,China)
Abstract:
The multiethnic province of Guizhou is rich in ethnic and folk crafts and cultures. Through the marketing analysis of the handmade “Sun Drums” silverwares produced by Guizhou Jincai Ethnic Culture R & D Co., Ltd., the present study is to analyze the protection and inheritance of ethnic and folk crafts, the exploration of ethnic culture and the designing of brands. The purpose is to provide recommendations to the practice of Guizhou traditional crafts development.
Key words:
guizhou ethnic and folk culture; traditional crafts; silverware brand