小學國畫教學實踐策略

劉長勝

(北華大學師范分院,吉林 吉林市 132013)

小學的國畫教學應選擇適合學生年齡特點、符合學生審美取向的內容，通過這些生動、形象的教學活動體會自然、表現生活。國畫教學，首先要對國畫有一個系統的認識，如時代特點、藝術特色、技術方法、藝術價值，了解基本的規律，才能掌握繪畫的方法。

一、明確教學內容 強化教學目標

國畫歷史悠久，多年的發展，成就深厚，具有優秀的民族傳統。在審美價值、表現方式、哲學思想等方面有較完備的藝術體系。國畫在筆墨、意象、章法、特點等方面取得了成熟的理論與實踐經驗。這一切以自然生活作依據，形象可似與不似，要求氣韻生動，意在筆先，借描繪物象抒發對自然和生活的美好祝愿。借意境歌頌其精神，進而啟發人們的情操。具有獨特鮮明的中國氣質和魂魄，并且較世界其他藝術更具有民族風情和特點。不僅受到了本國人民的青睞，而且各國人民也對其興趣盎然，大加贊揚。中國畫門類很多，形式風格多樣，不但有人物、山水、花鳥之分，而且有工筆、寫意、重彩之別，還包括書法、篆刻、壁畫、和民間繪畫。

在國畫教學《蝦的畫法》一課中，我把教學目標確定為：1.了解蝦的基本特征和有關動物知識，教會學生學習之法。2.感受墨線的節奏、抑揚頓挫的變化，體會韻律之美。3.結合蝦的特征，把握筆墨造型，使畫面的局部到整體有變化有統一。4.使學生養成分析的能力、概括物體的能力，體會生活之美、培養審美能力。

我在教學《蝦的畫法》時，先是讓學生觀看水中正在游動的蝦，讓學生看一看、摸一摸、玩一玩，當學生有了興趣，了解了蝦之后，我再講解蝦的生活習性、生理結構、動態特點等。然后我講授蝦的結構特征，依據這樣的特征概括用筆用墨方法，具體怎樣用水，怎樣表現，注意局部與整體的變化，引導學生畫法可以不同、風格各異。進而達到預定的教學目標。

二、規范工具材料 提高筆墨能力

通過學生看一看、摸一摸、玩一玩的方法，讓學生在玩中學，在玩中掌握方法、提高技能。教學時把本節課要用到的筆墨紙硯放到學生面前，先讓學生看看、摸摸、玩玩，然后再利用數字媒體播放筆墨紙硯及其制作工藝，學生全身心投入其中，興趣盎然，這時教師啟發引導學生總結筆墨紙硯的種類、特點等，為熟悉工具、掌握筆墨提供打下堅實基礎。

筆——中國的毛筆種類、用途很多。以筆毫的軟硬來區分硬毫、軟毫和兼毫。狼毫是黃鼠狼的毛，剛性適中。軟毫筆的彈性較小，較柔軟。兼毫，是取兩種以上性質不同的毫配合制成的，目的是調劑剛柔。也有用羊毫與狼毫合二為一制成的兼毫筆，以尺寸的大小分“小白云”、“中白云”、“大白云”。也有在大羊毫斗筆中加入豬鬃，以加強其彈性。

墨——有松煙墨和油煙墨，一般是由植物油脂或燃料加工制成的，松煙墨色澤烏黑，適合書法。油煙墨色澤光亮，適合畫畫。中國畫一般多用油煙。研墨時用干凈的水，研墨的速度要適中，加入適量的水，畫畫用新墨，不用隔夜墨，現用現磨，當前的墨汁，在使用上比較方便，大多數人在用，用時也要適當的加入水。

紙——國畫主要用是宣紙，是用樹皮等為原料制作而成。一般常用的宣紙安徽的較好，宣紙的質地、色澤上乘，具有柔韌、耐用等特點，適宜書畫。宣紙分生宣和熟宣，生宣多用于寫意畫，熟宣多用于工筆畫。宣紙還有單宣和夾宣之別。畫國畫用的宣紙，單宣較多。絹是一種傳統的繪畫版面材料，中國畫家已使用了兩千多年。因其質地光澤細潤，很適合畫工細嚴整的工筆畫，故至今仍在使用。絹分生絹和熟絹兩種。

硯——用來磨墨。當前墨汁的普遍使用，硯臺的作用已削減，欣賞性逐漸凸顯。硯的主要原材料有玉、石、陶和鐵，陶質較多。做工質膩、潤澤，墨質粗糙則對筆有害；墨質也不能太細膩，細膩則不發墨。注意不要用堅硬的物體去刮宿墨，以免破壞硯臺。

墨法——當畫面要求大、多、深、厚的時候，需通過反復勾、皴、擦、點、染，層層疊加，使之厚重豐富，既“積墨法”。即便是輕淡明快的畫面，也要通過疊加，進而達到厚重的感覺。當前一筆未干時，再補上另一筆，使其相互滲化，使之渾然成為一體，變得生動、渾然一體。破墨法包括：濃破法、淡破濃、濕破干、干破濕、墨破色、色破墨。用墨要求有層次有變化，有濃淡干濕之分。

在國畫教學《喇叭花的畫法》這課時，我先啟發學生要用什么樣的筆畫花？用什么樣的筆畫葉？用怎樣的墨色勾出喇叭的外形，在輪廓內點出啥樣顏色，利用宣紙水的特性、水的變化，畫面變得美麗極了，產生了意想不到的效果，學生看到自己的作品興奮不已。通過學生的實踐、教師的師范，熟悉了工具材料，提高了筆墨能力。

三、利用歷史經典 激勵創新意識

國畫歷史久遠，內涵豐富，名家眾多，在中國文明中有重要的影響。這些歷史經典，為學生提供了豐富的教學資源；為教師和學生開展創造性教學活動提供了可能；為在國畫教學中培養創新能力提供了理論依據和實踐經驗。

在國畫教學《蝦的畫法》的一課中，我先利用數字媒體播放齊白石的簡介及其代表作品。齊白石，湖南湘潭人，國畫大師，世界文化名人。少時家貧，只讀書一年，1877年在木匠鋪做徒工，后改學雕花工藝，以《芥子園畫傳》為范本。1888后學畫，26歲學畫肖像，27歲學詩畫。40歲起，游歷名山大川，廣交朋友，改變工筆為寫意，曾經任北平藝專名譽教授、北平美協名譽會長、中央美院名譽教授、中北京中國畫研究會主席、全國美協主席；曾被授予人民藝術家；曾被推舉為世界文化名人。著作有《借山吟館詩草》、《齊白石全集》等近百種。

風格特點：齊白石主張“妙在似與不似之間”大寫意風格，紅花墨葉特征明顯，擅長田園菜蔬、瓜果、花鳥、魚蟲等，同時涉獵山水、人物，與吳昌碩共稱“南吳北齊”；民間氣息濃厚，中國現代花鳥畫大師。齊白石在學藝上受陳師曾老師指點，吸收吳昌碩等名家畫法。用筆用墨厚重，力透紙背。草蟲精細，生活氣息濃厚。

有了這樣的經典，就會讓學生對國畫有極大的興趣，學生因一幅幅有新意的國畫作品而自豪，加上老師的引導，學生也對歷史、對國畫產生了濃厚的興趣，通過學生的狀態，老師會發現學生的許多優點，教師及時給學生以贊美，讓學生有成功感，使學生漸漸進入到快樂的學習環境，為激勵學生的創新意識提供有力保證。

四、利用數字媒體 激發學習興趣

一個良好的教學環境有利于學生受到美的熏陶，新鮮的事物往往會引起學生探究事物的好奇心，在國畫教學中利用數字媒體，能更好地收到教學效果。國畫課中我利用數字媒體，充分調動學生的積極性。使形、聲、色融為一體，直觀、形象、生動，讓興趣成為學生的老師，讓求知欲成為動力，讓主動性貫穿始終。數字媒體的運用，從多方面讓學生感受藝術之美。

在國畫教學《蝦的畫法》一課中，我先讓學生觀察畫面，利用數字演示出多幅國畫作品，使學生全身心投入教學活動中，引起強烈的學習興趣。再啟發學生思考，分別討論并提出問題，觀看蝦的結構特點、顏色關系、動態特征，啟發學生思考，進而讓學生了解筆墨常識，分析問題，解決問題。學生在興趣中學到國畫知識，學生不由得主動提出各式各樣問題，這時老師讓學生自己先去尋求答案，獲得自信。不僅讓學生學會了蝦的畫法和筆墨的有關知識，而且使學生的美感得到升華，感受美。這時，老師再用充滿激情的語言去撥動學生心靈的琴弦，激發感情，講解審美方法，將啟發性與直觀性自然融入教學環境之中，使學生輕松愉快地受審美素質的培養。

在國畫教學《梅花的畫法》一課中，我用數字教學媒體播放梅花畫面，配上背景音樂，學生一邊聽音樂一邊欣賞畫面，這時再引導學生分析梅花的結構特征，如讓學生觀察梅花有幾個花瓣？都有什么顏色的？樹干有特點？這樣學生對梅花的有了了解，再引導學生去分析這樣的特點怎樣用筆用墨去概括。通過啟發引導，讓學生自己去觀察、體會、總結、概括，充分發揮學生的自覺性、主動性，讓學生自己動手，師生合作，提高了學生的信心，激發了學習興趣。

五、國畫教學案例

課題《蝦的畫法》

（一）教學目標：

1.觀察物體，發現線條的變化，感受生活之趣，體會自然之美。

2.學習筆墨造型，提高筆墨造型能力。

3.培養學生觀察物體、表現物體的能力

（二）準備工作：

一幅作品《蝦》；一個水槽里面放入水和蝦

（三）教學過程：

1.啟發引導學生觀察游動的蝦，蝦有怎樣的動作？蝦的頭、身體、尾巴和腿各有什么特點？

2.用數字媒體出示作品。

（四）啟發引導：

1.上面都畫了什么？每一個都一樣嗎？是什么樣的？你喜歡嗎？

2.看了這幅作品你有什么感覺？想到了些什么？

3.他用了什么顏色？墨色有什么樣的變化？

（五）教師示范講解：

調墨，筆上水分要飽和，強調用淡墨畫有透明感，水分太多容易滲，變化無形。調墨時，不要調得過于均勻，也不用時間過長，從筆根到筆尖有淡到濃的變化。用筆方面注重古法用筆，下筆力透紙背，不能只畫蝦的外形，而失去精神。畫蝦的步驟，先從頭開始，由兩筆畫完，后加二片硬片，再逐筆畫完腹節，尾部三筆完成，最后眼和角。身體曲的地方在腹部第三節，從腹部到尾部漸小。

（六）小結：

畫蝦，自頭至尾，一筆去完成，要求畫筆大小適宜，所含的水分墨色適量。進而保正用筆連續。在一幅蝦的作品中，局部和整體的墨色既要有變化又要統一。章法上要注意聚散開合。

（七）學生自由畫畫。教師循環指導。進行效果分析，學生看到這幅作品，表現出很高興、很興奮的樣子，這幅蝦的生動深深吸引學生。

[1]中華人民共和國教育部制定.全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）[M].北京師范大學出版社，2001.

[2]鐘啟泉等主編.《基礎教育課程改革綱要（試行）》解讀[M].華東師范大學出版社，2001.

[3]（美）魯道夫·阿恩海姆.郭小平等譯.對美術教學的意見[M].湖南美術出版社，2002.

[4]中華人民共和國教育部制定.全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）[M].北京師范大學出版社，2001.