學校合唱指揮與訓練方法談

羅珺

立足課堂，培養隊員

一支好的合唱隊，就要有好的演唱水平，選合唱隊隊員就像蓋高樓大廈選好一磚一瓦一樣重要，隊員要有一定的音樂素質，這一條是最基本的。但是并非每個學生都具備優質的音樂素養，更不可能依賴于外面的藝術培訓機構，而合唱這門學科要想出成績并不是一朝一夕的事，要通過長期的訓練才能達到效果。立足自身，立足課堂，在音樂課教唱之前我都會找兩首練習曲來進行發聲練習，教會每個孩子用正確的發聲方法去演唱每首歌曲，日復一日，年復一年，水滴石穿，平時一點一滴的練習積累，到比賽之前我的學生都能夠成為學校合唱隊的主力唱將，同時也省去了很多矯正發聲的時間，更好的投入到作品的練習中。

合唱隊的隊員一定要喜歡音樂，喜愛唱歌，這樣才能專心致志、盡心盡力的去演唱。合唱是一種相互合作、相互配合的集體藝術，它講究合唱中各個聲部之間的和諧，所以隊員一定要有團結合作的精神。只有做到了這幾點才能為一支好的合唱隊打好根基。

合唱訓練三部曲

和諧的聲音就好比是鋼筋和水泥，在合唱中起著非常重要的作用。那么，怎樣才能有和諧優美的聲音呢？這主要取決于隊員們正確的發聲。結合指揮大師班所學到的訓練合唱技能技巧，在平時訓練中我總結了“三部曲”。

歌唱者要保持正確的唱歌姿勢，這是唱歌的第一步。先說站，站立時雙腳要稍微分開一點（有一拳的距離），也可以一前一后的站，把握重心，保持身體端正，自然立直，精神飽滿。再說演唱的狀態，眼要向前看，保持平視，挺胸，肩要向后展開，收緊小腹，切忌伸脖、縮肩、挺肚子。面部表情要自然放松。這里尤其要注意，讓隊員知道下巴不能抬高，眼睛要平視前方，在訓練的過程中，很多隊員喜歡音域越高下巴也抬得越高，這樣會影響發音，也是非常不正確的做法。

歌唱者要找到正確的發聲方法。有人說：“只要唱歌者能用好的嗓音唱好他的曲子，他的發音方法就是正確的。”我認為這種說法是不對的。每一個合唱隊員加入我的合唱隊時，我都會教他們正確運用自己的喉嚨，每一次授課時我都會作示范，我告訴他們唱歌時面部所有的肌肉都是積極的，眉毛是向上挑起的、眼睛是睜大的、笑肌是抬起的、嘴巴是張開的、牙齒是露出來的，這就是唱歌的最好狀態，也是發出正確的聲音的最佳方法。

發現問題，對癥下藥。有些隊員演唱時高音總是解決不了，所謂的“卡住”了，這證明在高音換聲區隊員沒有掌握好換聲的方法，由于高音演唱用頭腔的位置比較多，下面的氣息又要拉住，比較難掌握。在練習發聲時我要求隊員打開軟口蓋，吸氣后，感覺喊遠處的人，用“嗨”這個字與氣息一起呼出來，想象將聲音拋出去遠方。同時，在練習過程中，必須像是在“嘆氣”的氣息發音，并注意口不可張得太大，發音時須保持下巴稍向后退的姿勢。經過一段時間的訓練，隊員們“卡住”的現象都解決了。訓練時還發現有些隊員唱歌用不上氣或氣不夠用，對于這種現象，我要求隊員們學習打“嘟”——上下嘴唇放松，腰部用力，臀部微微翹起，雙腳牢牢扎在地面，深呼吸，打“嘟”音保持氣息，時間越長越好。通過不同的練習曲，都用打“嘟”去練習，慢慢地學生們的“氣”越來越足，效果非常顯著。

創造學生歌唱的表現力

表達歌曲的情感是歌唱藝術的靈魂，因此，合唱是聽覺藝術與視覺藝術的結合，歌唱時必須聲情并茂、感情真摯才能感人肺腑、動人心弦。為了能讓隊員們領悟這種情感的表達，我在選擇作品時，結合本校合唱隊員的自身特點，熟讀作品，并讓隊員們了解作品的風格，每一首歌曲都有當時的社會風貌，無論是輕松的、愉快的還是悲傷的、思念的，作為指揮都應當指引合唱隊員們透過歌詞領悟到歌曲的含義，挖掘出歌曲的主題思想，使其有感而唱。同時還要通過歌唱進行歌詞的咬字、吐字方法的指導，唱熟歌曲的旋律及音調、節奏和節拍，這些細微之處不能忽略，而是要進一步加強對歌曲的每一處細致的分析。讓隊員們通過這些細節的處理，完全掌握歌曲的演唱情緒，以情代聲，聲情并茂，同時加上適當的肢體動作和充滿內心激情的面部表情，達成合唱舞臺的表現力。

培養一支好的合唱隊伍并不是一步就能達成的，而是通過指揮者在平時訓練中根據隊員的實際情況、合唱歌曲的風格去摸索、研究，并運用到實踐培訓中，不斷完善。

責任編輯 魏文琦