影院建設與新技術應用探討

杜青

1 電影的數字化是對膠片電影技術革命性的顛覆

電影的發展規律與其他領域類似，數字化的開始首先興起于末端的放映環節，隨之影響前端的攝影、制作環節。目前，國內電影業的各個環節已全部數字化。

電影的數字化應該是對膠片電影技術的革命性顛覆，對包括人才、產品、市場等產生全面的震動，引起各方關注。電影行業革命首先體現在產品技術的變化，隨即導致前端生產、中間發行、末端放映整個流程出現很大變化，流程的變化又導致設備的變化、系統的變化。電影行業的革命也帶來從業人員的重構，如放映環節，過去是放映員，僅僅負責物理膠片介質層面對聲音、畫面的管理，現在需要的是IT工程師，需要進行系統、數據的管理和維護；而在前端生產環節，包括進行建模、特效等生產的人員已跨越了電影技術領域，甚至有掌握制作工具的藝術家也進入了電影生產陣營。現在，電影的生產已經不僅僅是電影廠，民營企業、個人都可以生產電影。總之，從膠片電影衍變至數字電影的十幾年中，從末端開始，影響到電影生產、人員組成、工藝流程以及觀影體驗，但在聲、畫質量上沒有革命性變化。

無論如何變化，電影都離不開其核心：聲音和畫面。所謂4D、5D等新的電影形式，其實是以電影為載體，融入一些對人感官的刺激，如嗅覺、觸覺、動感等，是一種沉浸式的娛樂體驗，是隨著行業的融合，博物館、天文館、主題公園等場所需求應運而生的特種電影，不屬于商業影院的范疇。

2 主流技術分析

由于對聲音和畫面質量更高的追求，創新技術不斷涌現，新舊技術的更迭離不開數字化。

隨著各種新技術的出現和發展，符合規律的、形成統一標準、被市場認可的技術將最終被采用。從電影技術發展的實際情況看，主流技術是高幀率、4K（分辨率為4096×2160的視頻技術）、3D（三維），以及巨幕技術。

陳江逐一分析了3D、巨幕、高幀率、4K幾種視頻技術的發展現狀。關于3D技術，他強調了兩點，首先，3D并非新技術，在膠片時期就有，二三十年又一個輪回，技術方面沒有革命性的突破；其次，因3D技術與生俱來的特性，使其具有局限性，拋開成本、片源等市場因素，僅就技術與人體生理結構而言，不管哪種3D技術，或多或少都有看后不舒服的感覺，所以，其國外市場趨于萎縮。目前，國內采用3D技術的放映雖維持高比率的發展態勢，但如果在技術上沒有新的發展，放映效果沒有新的突破，相信幾年后青睞3D的觀眾會越來越少，市場將逐漸萎縮。而4K技術，在2004年時開始熱炒，但并未被廣泛接受，因為當時片源、設備等都不配套；其關鍵問題在于，4K對觀看質量的主觀感受提升不顯著，2K基本可以滿足人們對畫質的要求。與此同時，高幀率技術的應用反倒對圖像質量的提升令人眼前為之一亮，尤其是動態清晰度的提高，相應地使攝影等生產制作環節的技術手段也隨之發展，與其相配套。

巨幕技術同樣也非新技術，膠片時代就有，比較成功的就是加拿大的IMAX電影放映系統，現在也推出了相應的數字巨幕，因其獨到的特色，在國際上被廣泛認可，在中國市場也獨占鰲頭。國內市場除了有IMAX品牌，還有中國巨幕、萬達巨幕、保利巨幕、世貿巨幕等。目前，中國數字電影巨幕的技術標準已經發布。與其他技術比較，巨幕的技術含量相對低一些，其前期技術處理、后期圖像優化等一系列措施對圖像質量提升并未起到決定性的作用。因此，巨幕在國際上已經遇冷，但國內的許多觀眾對巨幕還處于興奮期，可能還會持續幾年的熱度。

陳江還談到了激光光源問題。他認為，激光光源正在走向成熟，能否形成技術模式和標準還有待關注。放映機的光源早期采用炭精棒，現在的主流光源是氙燈，功率在2 000 W～7 000 W，光通量在8 000 lm～30 000 lm；由于現在巨幕寬度一般都在20 m以上，一臺氙燈投影機的亮度很難滿足整個大幕，往往需要兩臺。而激光光源因其模塊化的結構，一個模塊的亮度可達5 000 lm（如“科視”），以模塊疊加的方式便可達到增亮目的。從理論上講，模塊可以無限地疊加，但實際還要考慮機器、芯片對熱的承受能力。目前，國外激光光源產品能做到60 000 lm ～80 000 lm，國內能做到50 000 lm。顯然，采用激光光源具有優勢，即采用氙燈光源的巨幕需要兩臺放映機，而采用激光光源用一臺放映機就可以達到同等效果，從長期運行來講具有成本優勢。氙燈本身有一些局限，如氙燈燈泡壽命短且成本高、燈泡散熱的強排風噪聲、在放映中經常因長時間運行產生高溫而爆炸，安全隱患是很棘手的問題。激光光源為冷光源，沒有這種隱患，維護成本降低，解決了噪聲問題。但使用激光光源時必須注意其對人體的安全問題，國外之所以遲遲未推出應用產品，并不在于技術問題，國外對產品涉及人體安全有一套安全認證的程序和嚴格的監管。從應用前景看，氙燈5年之內還是主流。隨著技術的發展，激光光源的一次性的投入在降低，目前，三色激光的投影機雖比較貴，但單色激光投影機的價格已可與氙燈投影機價格一爭高下了。至于激光光源的商業化產品，雖國內技術的研發起步在前，2006年亮度就已達8 000 lm，但商業化的進程大大落后，目前更多的是巴可、科視等外國品牌的產品。

就聲音所采用的多聲道技術，周耀平闡述了自己的觀點。他認為，現在多聲道已從立體聲逐漸發展出3.1、5.1、7.1、11.1、15.1、64.1乃至N+1，但萬變不離其宗，主要是聲道數量上的變化，聲音的品質沒有革命性的變化。至于效果聲、聲像運動等聲音效果元素的變化來自于前端制作，末端放映僅僅是對聲音制作的還原，但是末端需求（影院觀眾）對前端生產中技術變化的推動不可小視。所以，末端放映很大程度上影響電影技術的發展方向。需要指出的是，在多聲道效果的制作環節，并非整部影片都需要用多聲道效果表現，需要根據故事情節、場景，有針對性地配合某些需要營造環境的鏡頭，制作多聲道效果，作為整部電影的點睛之筆。實際上，一部影片多聲道效果的鏡頭并不多，多聲道的采用是與環境、信號源、情節等多種因素相關聯，不可濫用。另一方面，對于多聲道聲音效果的還原，目前可容納十幾人的小型影廳規模也就幾十平方米，可容納百余人的常規影廳規模也就二百多平方米，多達64聲道的揚聲器在十幾米的進深排布，且不說這么多揚聲器能否排得開，單就如此密集的揚聲器來說，人的聽覺已經沒有能力分辨定位間距如此小的聲源了。總之，從技術發展的角度而言，影院多聲道技術有實用的意義，但目前存在炒作、渲染的成分。endprint

3 相關標準現狀

數字電影的國際標準有全球通用的標準《數字電影系統技術規范》，該標準是由迪斯尼、20世紀福克斯、派拉蒙、索尼電影、華納兄弟等7大電影制作公司發起成立的數字電影倡導聯盟（DCI）建立的開放式架構之下的數字電影系統規范，用以確保數字電影系統在產品安全、技術指標、質量控制等方面具備高性能和統一性。目前，其主導著世界數字電影市場的發展走向。

中國的數字電影標準比較復雜，根據國情和市場需求劃分了3個標準體系。專業影院系統的標準，基本是引用DCI的《數字電影系統技術規范》標準。中檔放映系統，主要是覆蓋二、三線城市的固定影院，制定了影片的結構、打包、加密等完整的體系標準，目前已處于停滯狀態。農村流動放映系統，目前已發展到55 000套，實現全年放映八百多萬場次。2014年，國家再度出臺扶植政策，“流動轉固定，室外轉室內”，銀幕面積會增大，放映質量會提升，放映內容將從下線片和公益片有可能過渡到與商業院線同步放映，實現商業片與公益片整合。

4 國內影院發展水平與國際水平同步

結合近年來到歐洲、美國實地考察，對中外數字影院行業的廣泛調研，對于影院技術的信息跟蹤，以及參與影院、影視基地的設計與建設的經驗，周耀平認為，從2007年到現在，中國影院的數字化和技術發展經歷了與國際上發達國家同樣的發展過程，不管是影院整體數字化的進程，還是技術前沿都是同步而行，與最先進的美國不分伯仲，甚至在某些方面，從前沿性或探索性還領先于國際發展。比如發行環節，美國兩大發行公司EFILM和Technicolor（特藝）的數字發行母版發行方式，還采用硬盤復制，再快遞到各發行點（全美約8 000個點，40 000多塊銀幕）；而中國已開始利用衛星、網絡傳輸進行發行。在放映環節，我們采用了激光技術，應該說也是領先于國際水平。

5 市場向好

國內影院建設的發展與國際處于同步發展。在2000年前，影院以單廳為主，一般建在繁華區，與其他商業形成商業綜合體。現在的趨勢是多廳影院，多的可達一二十個廳；采用的主流技術是2D和3D加多聲道環繞聲；同時，多廳中還要為巨幕廳留一席之地。放映機的配備以進口為主，主要有巴可、科視、NEC、SONY四家公司的產品；服務器則有doremi、GDC（環球數碼創意科技有限公司）、DOLBY（杜比）等。

目前國內院線的專業銀幕數量已超過21 000塊。一、二線城市是商業院線，流動影院是國家補貼，地市級的影院目前還是真空狀態，處于尷尬境地，如果這部分市場發展起來將不可小覷。

陳江從宏觀政策、市場需求分析了利于國內影院發展的利好因素。陳江老師認為，兩方面因素例證了影院市場的向好。一方面，經濟發達了，生活水平提高，人們需要高質量的文化享受，影院建設由此增速發展。另一方面，國家不斷出臺扶植政策，有利于影院建設的發展。比如，2013年12月5日，國家新聞出版廣電總局國家電影轉資管委會下發《關于對國產高新技術格式影片補貼的補充通知》，國產3D電影再獲政府資金扶持；2013年12月7日，財政部下發《關于交通運輸業和部分現代服務業營業稅改征增值稅試點應稅服務范圍等若干稅收政策的補充通知》，明確將電影業版權轉讓納入到營改增的試點產業，并要求廣播電影電視行政主管部門根據其職能權限予以相關免稅批準；2013年12月20日，財稅新規《財政部國家稅務總局關于將鐵路運輸和郵政業納入營業稅改征增值稅試點的通知》出臺，動漫和電影放映業獲增值稅優惠扶持；12月25日，文化部外聯局與國家新聞出版廣電總局電影局出臺《關于推動中國電影走出去的戰略合作協議》，兩部委共推出中國電影走出去；2014年3月18日，國家新聞出版廣電總局發布《關于進一步加強網絡劇、微電影等網絡視聽節目管理的通知》，強化網絡劇和微電影準入與退出機制。

兩位專家一致認為，中國的電影市場還處在上升期，影院數量不斷增加，中國銀幕數量發展至5萬塊是可以期待的，即便達到5萬塊，銀幕人均擁有量仍未達到美國的水平，有發展空間。

6 亟待解決的問題

（1）缺乏核心技術

膠片時代，國內電影業的產業鏈完整。而今天數字電影時代，在放映、發行環節，放映機、數字電影服務器等主要設備中的核心技術、配件需要進口。如占全球數字電影市場97%的DLP（Digital Light Procession，數字光處理）數字電影放映機，由于其核心配件是TI（美國德州儀器）公司開發的DMD（Digital Micromirror Device，數字微鏡元件），只掌握在巴可、科視、DP（Digital Playground）、 NEC等公司的手中，因此，DLP數字電影放映機也是來源于這幾家公司。

（2）聲、畫質量不達標

陳江老師在對大量影廳的測量中發現，國內大部分影廳的聲、畫質量遠遠沒有達標，亮度、對比度、亮度的均勻度、視線、銀幕的干擾光等；以及隔聲、混響時間、本底噪聲、放映機噪聲，都或多或少地存在，造成聲、畫質量不好。

（3）對于分辨率和多聲道的認識

現存在一個普遍的現象，多糾結于分辨率的高低。電影畫面的分辨率，2K和4K分辨率變化一倍，主觀評價有多大差別？且不論從2K到4K給前端拍攝、生產、發行帶來的成本的提升，換來的視覺主觀感受卻并沒有躍進式的提升。而色彩、對比度恰恰是影響電影質量的關鍵，反而常常被忽略。

現在，影院中采用的多聲道技術不一，出現13.1、15.1等一系列的多聲道制式，杜比甚至推出了N+1，沒有固定格式，根據廳的大小確定聲道數量，可多至64，甚至還可以更多。影院采用哪種制式，片源的多寡起著重要的作用。但總體都具備5.1或7.1的制式，并且各種類型的多聲道都兼容之前的5.1或7.1的制式。

（4）影院基礎建設亟待規范

影院建設市場向好，影院票房快速增長，但影院基礎建設亟待規范。數字電影和膠片電影分別采用的是數字技術與模擬技術兩種完全不同的技術體系，是不能相比較的，放映效果有所差異，應該有各自的影院建設和評價體系。對于數字影院，隨著數字技術、網絡傳輸技術的融合，以及觀影方式、習慣的改變，出現了多廳、小廳、巨幕等不同的影院格局，出現了屏幕尺寸、材質、形狀等的差異化，出現了更多的聲音制式，同時放映和發行方式也在快速轉變，因此，影院基礎建設面臨著如何規范，影院的建筑聲學、放映及網絡系統的設計又如何滿足不同的要求。一旦影院基礎建設出現紕漏，會給后續使用帶來不利因素，甚至影響放映、觀影效果。

周耀平給出了破解上述問題的思路。影院建設歸根結底是為人的眼睛和耳朵服務。要做到身心愉悅，觀演環境至關重要，其中包括：盡量降低環境對銀幕形成的干擾光，環境色調的選擇，觀眾視角（仰視角、俯視角、斜視角）、放映偏移角、放映距離等；座椅的舒適度，放映機房環境，放映機窗口等；相鄰影廳的隔聲問題；空調噪聲的問題等。這些往往被忽視，而它們正是與放映質量此消彼長的關系，更值得關注。簡言之，對于基礎建設的重視，遠比把錢花在設備上帶來聲、畫質量上的受益要大很多，以實例說明，投資4K未必有投資建設到位的2K影院讓觀眾受益更大，這恰恰是業內的技術誤區所在。同時，系統集成是有技術含量的，并非設備的堆疊，要有系統優化、調試的過程。關于聲音的問題，因為電影的聲音主要是還原，并非采集，聽的是制作出來的電聲，要的是影院的高還原度，不能額外增加明顯的大空間感，同容積下影廳的混響時間比其他觀演空間要短（后期制作用的混錄棚就是按影廳的標準設計、建設的），包括前面所提到的視線、干擾光、環境的設置、混響時間、隔聲量等技術問題。

總之，電影是以畫面、聲音作為技術手段講故事，技術服務于內容，無須過于強調采用何種技術手段，最終呈現好的聲、畫是影院建設的根本。

7 結語

數字化改變了傳統電影的產業結構、發行放映方式和管理應用模式，給電影帶來了深刻變革。本刊將順應電影行業的快速發展，充分利用期刊、網站、微信等不同媒介深入、廣泛、快速的報道優勢，為讀者報道國內外影院建設的發展趨勢，最新影視設備的應用，影院的建筑聲學設計、放映系統等基礎建設，影視制作基地建設，以及影院建設中存在的問題，以期對行業有所作為。endprint