為更好展現臺上的三分鐘

張思瑜

摘要：要組織好校園文藝展現，除了要做好基本的訓練、彩排工作外，還要注意幾個細節要點才能使臺上的演出完美。它包括專業地訓練合唱團，在排練中拍下視頻讓表演不斷改進，為單調的樂器演奏配上伴奏曲，為單調的演唱節目配上伴演或伴舞，訓練好演員燦爛的表演笑容，選好與節目相符的表演服等等。只有這樣重視每個容易被忽略的細節，才能把臺上短暫的三分鐘完美展現出來。

關鍵詞：合唱；專業；伴演；細哥細妹；微笑；裝扮

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）11-222-01

一、像給音樂特長生上專業聲樂課那樣去訓練合唱團歌唱

許多人認為任何一群人的歌唱都可稱之為合唱，這是不對的。這種偶然的歌曲演唱可稱之為日常歌詠或群眾歌詠活動。名副其實的合唱團是一個應充分掌握那些必不可少的合唱技巧和藝術表現手法以表達作品中所蘊含的思想感情。做到這樣，就要求我們要像給音樂特長生上專業聲樂課那樣去排練合唱的發聲。

首先要選好合唱團成員，根據男高音、男低音 、女高音 、女低音的基本聲部組成按比例篩選與之相符或相近的音色。

其次：要選好合唱曲目。一般合唱的兩首曲目的選擇，第一首要求思想內容積極向上，符合中學生身心發展特點和特定節日氣氛。比如在慶祝五四青年節的文藝表演上，就可選擇像《光榮啊，中國共產黨》之類的合唱曲目來切合這個主題。第二首可選在學生能力范圍內有革命歷史意義的紅歌合唱曲。

再次也是最重要的，是訓練學生正確、科學、專業的歌唱發聲方法。對于對專業基礎美聲的了解幾乎為零的鄉村學生們，我認為起初的三節課，不急于教唱曲目而是先進行科學的發聲訓練。就像教音樂特長生歌唱那樣去訓練。三節課后再用正確的方法練唱合唱曲目。

這樣通過嚴格的選人，合適的選曲和專業的發聲訓練，才能出來一個高水平的合唱團。

二、為每個單調的演唱節目配上伴舞

所謂伴舞是指為配合歌唱者或者舞蹈中的主角而從旁的舞蹈，它是為襯托出主角更豐富更生動的表演。許多的校園演唱節目，只是單一的由演唱者演唱，舞臺效果比較單調乏味。因為演唱者多是普通的師生，而不是專業的歌唱家，很難有強大的氣場，但若為其配上伴舞會更具氣場、更精彩。

我曾指導過節目這樣去改進。確使節目有了質的飛躍。那是男女對唱節目《蘆花》，起初只是由兩個學生演唱，后來我安排了十個女生通過手型、隊形、身姿喻意于花朵的造型在舞臺中的展現，使得演唱的主角和觀眾很好進入似一片蘆花從中的境界，由此取得了良好的舞臺效果。

在2013年CCTV的星光大道的比賽中，來自客家地區的“細哥細妹”是我們客家人的驕傲。他們其中的一個節目“席獅舞”也曾在有無伴演下演過兩次，兩次截然不同的舞臺效果也很好地闡明了伴舞的強大作用。他們第一次沒有伴舞的演出是在梅州片區的海選上。雖然他們倆演得很好，但作品內容、氣氛、美感并沒有很清晰、生動地表現出來。第二次在 CCTV的比賽中，配上了一群男女演員的伴演，很好地將“席獅舞”所表達客家男女美妙愛情感覺的情景繪聲繪色地呈現出來了，贏得全場的掌聲，成功晉級。

三、有了演員燦爛的微笑，才有充滿活氣的節目

有句話說得好：世上最強大的力量是‘愛，最厲害的武器是‘微笑.。可見保持微笑的表情對演員是多么重要。

縱觀許多校園文藝節目，很多雖有多變的隊形，創新的造型和嫻熟的動作，但注意下演員們的面孔。大多都板著一副寡無歡顏的表情。這樣的表情難于讓觀眾獲得美好的感受；難于到位表達歌舞的思想靈魂。曾有一首帶濃郁喜慶氣氛的歌伴舞《歡天喜地》，但歌舞者是在毫無表情狀態下給表演完的。這樣就無法將歌曲所蘊含的喜慶情緒表現出來，也無法令觀眾獲得美好的感受。其實微笑的表情是要習慣成自然地、無時無刻地融入到每一次的排練中，進而要帶著歡愉的笑容貫穿整個表演。

所以在給同學們排練節目時，不但要教她們每一句歌詞怎么唱好，每個動作怎么做 到位，而且與之相配合的每個表情也要加以訓練。當表演沒有特定表達什么情緒時，要提醒演員們保持微笑的表情，讓觀眾感受到你的樂意，你的親切與熱情，讓節目充滿活氣。

四、統一服飾裝扮，服裝顏色莫與后幕顏色雷同

都說“三分人才、七分打扮。”表演也一樣，服飾裝扮的整齊得體為節目的整體效果畫上精彩的一筆。再好的節目如果沒有合適的裝扮，也宛如看黑白電視，無法刺激我們的眼球，調起觀眾的觀看欲。所以我們要想法設法讓演員們穿上亮麗的演出服。本著花最少的錢出最好效果的原則去做。首先靠“借”，可以跟其他學校或者社會文藝團體借，再而去“租”，到專門出租演出服的商店去租。或者在征得學生及家長的同意，自己掏錢買屬于自己的一套演出服。還可以跟學校團委申請一定的經費。

另外，還要注意服裝或大型道具的顏色避免與后幕布雷同。一般節日的文藝展演都用大紅色的后幕。在服裝道具沒有規定特定顏色時，我們盡量就不要用大紅色了。比如一條長扇舞的服飾跟扇子的選擇上，舞蹈演員可以穿玫紅色的裙子，用艷黃色的扇子。這樣她們的身姿和動作，還有長扇舞蹈的造型就清晰地呈現出來了。如果她們還是穿上紅色的裙子和用紅色的扇子，那就會與后幕顏色相融，看不清楚了。

為更好展現臺上的三分鐘，除了上面具體論述的的四個要點外，還有一些要注意的 細節就不具體展開論述了。它還包括：所有節目在正式表演前一定要去實地彩排幾遍，取好方位跟隊形的合理分布；歌唱演員在演出前一定要開聲；所有節目在演出前至少練習一遍，以確保能正常演出，避免臨時發生其他狀況或者忘記。歌唱演員在演出前很長一段時間內都要保護好嗓子，不吃熱氣東西、避免感冒。

只有把握好這幾個舉足輕重的要點，才能確保演出不出亂子，讓臺上的三分鐘更精彩。