【摘 要】 介紹了劇場發展歷史,對我國新時期劇場建設和運營的現狀進行了分析,指出了存在的主要問題,提出了 具有針對性的對策和建議。
【關鍵詞】 新建劇場;劇場概述;劇場建設;劇場運營;劇場院線
文章編號: 10.3969/j.issn.1674-8239.2014.04.002
1 劇場概述
1.1 什么是“劇場”
本課題所述的“劇場”,主要是指自19世紀末傳入我國的西式劇場。因為在中國本土是沒有“劇場”這一稱謂的,中國傳統戲曲和曲藝的演出場所稱之為“戲臺”、“茶園”、“戲樓”。與中國傳統的演出場所相比,西式劇場無論是場地形式,還是觀演模式,都存在很大程度的差異。這樣一種舶來品,在現在的中國成為了占有絕對主導地位的觀演建筑類型。其之所以能夠落地生根,而又壯大、開花、結果,一方面說明劇場適應多種表演體系,另一方面也說明中國的觀眾對在劇場中進行的演出形式是欣賞和接受的。
所以,現在通常所指的劇場是:設有舞臺、觀眾席、技術用房、演員用房等,配置有專用的演藝設備,供人們欣賞表演和進行社交活動的公共建筑。
1.2 劇場的組成
劇場一般由以下部分構成:
☆ 表演區:即舞臺或其他表演空間;
☆ 觀演區:即觀眾席;
☆ 觀眾活動和休息區:包括觀眾休息廳、前廳、衣帽間等;
☆ 演出用房:包括演員化裝間、服裝間、小道具室、演奏員休息間、設備庫房等;
☆ 技術用房:如舞臺機械設備室、電氣室、機械控制室;燈光控制室、調光柜室;音響控制室、功放機房、錄音及后期制作室等;
☆ 輔助用房:排練廳、琴房、同聲傳譯室等;
☆ 制作用房:繪景間、儲景庫、木工間、金工間、布景組裝間、道具制作間、服裝制作修理間、假發及鞋帽制作間;
☆ 通用設備用房:如變壓器房、配電間、空調機房、供水機房等;
☆ 票務與接待中心;
☆ 行政管理用房等。
其中表演區、觀演區、演出用房、技術用房,是一座劇場不可或缺的功能部分。
1.3 劇場的沿革
1.3.1 西方劇場的發展
希臘人在歷史上創造了真正意義的戲劇,所以劇場“Theater”的詞源出自希臘文“Theatron”,意為觀看演出的場所。
有文獻記載,公元前7世紀,古希臘就建造了用于祭祀酒神狄俄尼索斯的永久性劇場——酒神劇場(The Theatre of Dionyus Eleuthereus),見圖8。劇場依山坡而建,能夠容納17 000人。坡度很陡的座席保證了較好視線,并且能很好地接受直達聲。而大約建于公元前525年的阿提卡的騷里哥劇場(The Theatre of Thorikos)是目前發掘出來的、可考的世界上最早的永久性劇場,見圖9。其表演區、觀演區、景房(用于化裝和道具儲藏等,這也是劇場的演出用房和技術用房的發端)相互毗連又各自相對獨立。其后,古希臘建筑的露天劇場基本上遵循了這一模式。
羅馬帝國在露天劇場的建筑形式上有所革新,擴展了表演區的規模,在舞臺頂部建有大型的聲反射天棚,并將演出用房等納入舞臺后部整體建筑中,形成了半露天劇場的模式。公元50年,羅馬人在法國奧倫治修建了可容納8 000名觀眾的奧倫治劇場(The Theater of Orange),即是古羅馬半露天劇場的典型代表。奧倫治劇場呈半圓形,遠看仿佛是半截碗,階梯狀的觀眾席一級級地向碗底收縮,見圖10。舞臺后面長103 m、高38 m的建筑即為聲反射天棚、后臺演出用房,并與觀眾席圍成一體。劇場的自然聲效果極佳,時至今日,這里依然經常上演歌劇和音樂會。
羅馬帝國被推翻后,宗教成為社會的權威力量,戲劇也成為宗教的宣傳工具,宗教劇開始在教堂的圣壇上演出。
歐洲文藝復興時期,戲劇的發展擺脫了中世紀封建宗教的桎梏,出現了現實主義的傾向,表現的場景進一步擴大,劇情也趨于曲折復雜。布景道具的使用不僅增多,而且出現了立體道具和透視布景。這一發展趨勢令原始的開敞式舞臺不能滿足演出的要求,劇場和舞臺的形式開始在不斷的探索中發生改變。1618年,阿里奧蒂(Giambatlista Aleotti,1552~1616)在意大利的帕爾瑪城(Parma)設計建造的法爾尼斯劇場(Farnese),是第一座使用了箱型舞臺形式的劇場,在舞臺前增加了鏡框式臺口,演員退入到箱形空間進行表演,具有機械化可移動的布景,臺口掛起了大幕,見圖11~圖12。這座劇場可以說是現代劇場的鼻祖。
1.3.2 劇場在中國的發展
中國最早的西式劇場,是葡萄牙人1868年在澳門建成的崗頂劇院。圖13~圖14為崗頂劇院外景及內景。
1874年建成投用的上海蘭心大戲院,也是以英國人主導設計和建造,該劇場1929年改為他用,1931年又另行建造了一座上海蘭心大戲院,并一直使用至今。見圖15。其在中國劇場的發展過程中影響深遠。
在上海蘭心大戲院建成投用后,隨著中國傳統戲曲的革新、西方戲劇傳入國內等方面的影響,在全國各地先后或對茶園、戲樓進行改良,或直接模仿學習建設。上海新舞臺(見圖16)、上海天蟾舞臺、北京第一舞臺、西安易俗社劇場、南通更俗劇場、天津長城劇場等都集中在這一時期建成。
自20世紀20年代至40年代,是中國開始獨立自主地進行劇場建設的時期,很多國外學成的設計師(以赴美留學者居多)逐步確立了建設劇場的主導地位,從而使具有鏡框式臺口舞臺的劇場漸成國內劇場的主流。但是特別需要說明的是,此一時期建設的劇場,多為英美式的劇場,這與當時的戲劇、戲曲演出主要是“跑碼頭”的形式是非常適宜的。
建國以后,中國劇場的劇場建設開始學習前蘇聯、東歐的劇場技術,并將由前民主德國帶回的劇場資料等知識和舞臺機械的技術落實到天橋劇場、首都劇場的建設實踐中。1958年國家大劇院的設計促進了我國劇場建設的水平,雖然由于當時經濟困難,清華大學設計的國家大劇院方案沒有能夠實施,但仍是非常具有經典案例的設計方案,見圖17。其后,人民大會堂的核心——萬人大會堂也采用了劇場的形式,這種會堂兼作劇場的模式是會堂設計向劇場化發展的先例,也影響了全國各地在興建會堂時所采用的模式。
20世紀60年代至文革結束,是我國劇場發展的低潮期,建成的劇場寥寥可數。從1976年開始,劇場發展逐步復蘇,進而進入一個建設的高潮期。自20世紀80年代開始,我國劇場建設的方向發生了根本的改變,開始注重舞臺機械的發展。這一時期影響較大的有首開舞臺機械配置先河的中央戲劇學院實驗劇場、引進了英國舞臺機械的深圳大劇院,以及配置了當時最為全面的舞臺機械設備的中國劇場。這些劇場的建設,使歐洲大陸式劇場的模式在我國進一步發展。圖17~圖18為配置了舞臺機械的兩座劇場的平面圖。
20世紀90年代以來,改革開放帶來了經濟的迅速騰飛,從而也使劇場建設進入了前所未有的發展高潮,各地開始興建“大劇院”。而上海大劇院首開先河的國際招標設計方案,也使我國劇場建設進入一個全面開放時期,使之成為一種建設設計方案確定的模式,其影響十分深遠。“大劇院”模式的劇場,其內部一般都包括歌劇場、音樂廳、戲劇場或小劇場等。
1.4 劇場的分類
1.4.1 按規模
1.4.1.1 小型劇場:觀眾坐席數量在800座及以下的劇場。
1.4.1.2 中型劇場:觀眾坐席數量在801座~1 200座的劇場。
1.4.1.3 大型劇場:觀眾坐席數量在1201座~1 500座的劇場。
1.4.1.4 特大型劇場:觀眾坐席數量在1 501~2 500座的劇場。
1.4.1.5 超大型劇場:觀眾坐席數量在2 501座以上的劇場。
1.4.2 按劇場的用途
1.4.2.1 專業劇場:為特定劇種的演出而設計建造的劇場。
專業劇場主要是指歌/舞劇場、戲劇場、音樂廳三類。
——歌/舞劇場:主要上演歌劇、舞劇的劇場。
——戲劇場:主要上演話劇、京劇及其他地方戲曲的劇場。
——音樂廳:主要上演交響樂、室內樂、合唱、重奏或獨奏(唱)等音樂節目的劇場。
1.4.2.2 多用途劇場:在不改變建筑空間和配置設備的情況下,可用于不同類型劇目的演出活動的劇場。即以上演一種劇種為主、兼演其他劇種的劇場。
我國的很多劇場是多用途劇場。示例之一見圖23。
1.4.2.3 多功能劇場:劇場的建筑空間和配置的設備,可根據不同演出類型的需要進行變化調整,以滿足多種類型劇目演出要求的劇場。
多功能劇場的關鍵是混響時間能夠進行調整,以適應不同藝術形式的演出需要。而改變混響時間要從兩個方面著手:一是要改變舞臺的空間,以增強直達聲和反射聲;二是改變觀眾廳空間,以調整混響時間。目前,改變舞臺空間主要靠在舞臺上設置可移動式(或可拆卸式)的大型反聲罩。改變觀眾廳的空間方式有三種形式:(1)在觀眾廳周圍設置混響空間(混響室);(2)改變觀眾廳的建筑容積;(3)觀眾廳設置可變的吸聲/反射聲結構。
我國目前沒有改變劇場觀眾廳建筑空間類型的多功能劇場;一些劇場采用配置舞臺反聲罩改變舞臺空間,可以作為音樂廳使用;僅有個別劇場采用可變的吸聲/反射聲結構。
1.4.2.4 實驗劇場(黑匣子劇場):指舞臺和觀眾廳處于同一空間、可以方便地改變舞臺及觀眾席的大小、形式、位置,以適應不同的演出需要和活動內容的開放式劇場。
1.4.2.5 綜合性劇場:將兩個以上的劇場組合在一個建筑體內的大型劇場,或由相毗鄰的多個單體劇場組成的劇場建筑群。
綜合性劇場的組合方式有:將某幾類專業劇場組合在一起;將幾種規模大小不同的多用途劇場組合在一起;將專業劇場與多用途劇場組合在一起等。近年來建設的“大劇院”、“藝術中心”等,多屬于綜合性劇場。
以國家大劇院為例,其屬于綜合性劇場,包括歌劇院、音樂廳、戲劇場和小劇場。
1.4.3 按劇場經營模式
1.4.3.1 保留劇目劇場:主要輪流上演多年積累的保留劇目的劇場。劇場大多是由一個演出團體使用,即場團合一的劇場,或稱駐團劇場。
在該劇場中輪流上演駐場劇團多年積累的優秀劇目。從相對比較短的一段時間來看,劇目更換比較頻繁,有可能每天上演不同的劇目,有些劇場甚至日場、晚場演出的劇目也不相同。但從較長的時間來看,上演的劇目比較固定。在歐洲幾乎所有的專業歌劇院和專業話劇院均采用這種模式。
在我國,可以說幾乎沒有真正意義上的保留劇目劇場。首都劇場作為北京人民藝術劇院的駐團劇場,雖然北京人民藝術劇院基本上實行了保留劇目制,但首都劇場每年仍有一定數量的場次用于出租。
1.4.3.2 連續上演制劇場:舞臺設備專門為特定劇目設置,演出時間的長短完全取決于票房價值的劇場。
這類劇場對一個劇目演出時間的長短,完全取決于票房價值的允許。一個劇目的演出周期,短的數月,長的數年、十數年。這類劇場在我國屬于新興類型,例如浙江宋城大劇院、北京歡樂谷劇場、深圳世界之窗劇場、錦繡中華劇場等。
1.4.3.3 出租劇場:主要用于接待外來演出團體進行演出的劇場。
這類劇場主要是接待外部演出團體的演出,具體租賃時間由劇場、劇團協商而定,但一般都是以短期為主。我國絕大部分的劇場都屬于出租劇場。
1.4.3.4 游樂劇場:專門以游客為主體觀眾、長年演出相對固定劇目的劇場。
這類劇場多興建在旅游城市,一般是根據旅游地的文化特征所打造的特定劇目而興建或改造。例如,天龍源劇場、北京前門飯店內的梨園劇場、“印象系列”劇場等。
20世紀60年代至文革結束,是我國劇場發展的低潮期,建成的劇場寥寥可數。從1976年開始,劇場發展逐步復蘇,進而進入一個建設的高潮期。自20世紀80年代開始,我國劇場建設的方向發生了根本的改變,開始注重舞臺機械的發展。這一時期影響較大的有首開舞臺機械配置先河的中央戲劇學院實驗劇場、引進了英國舞臺機械的深圳大劇院,以及配置了當時最為全面的舞臺機械設備的中國劇場。這些劇場的建設,使歐洲大陸式劇場的模式在我國進一步發展。圖17~圖18為配置了舞臺機械的兩座劇場的平面圖。
20世紀90年代以來,改革開放帶來了經濟的迅速騰飛,從而也使劇場建設進入了前所未有的發展高潮,各地開始興建“大劇院”。而上海大劇院首開先河的國際招標設計方案,也使我國劇場建設進入一個全面開放時期,使之成為一種建設設計方案確定的模式,其影響十分深遠。“大劇院”模式的劇場,其內部一般都包括歌劇場、音樂廳、戲劇場或小劇場等。
1.4 劇場的分類
1.4.1 按規模
1.4.1.1 小型劇場:觀眾坐席數量在800座及以下的劇場。
1.4.1.2 中型劇場:觀眾坐席數量在801座~1 200座的劇場。
1.4.1.3 大型劇場:觀眾坐席數量在1201座~1 500座的劇場。
1.4.1.4 特大型劇場:觀眾坐席數量在1 501~2 500座的劇場。
1.4.1.5 超大型劇場:觀眾坐席數量在2 501座以上的劇場。
1.4.2 按劇場的用途
1.4.2.1 專業劇場:為特定劇種的演出而設計建造的劇場。
專業劇場主要是指歌/舞劇場、戲劇場、音樂廳三類。
——歌/舞劇場:主要上演歌劇、舞劇的劇場。
——戲劇場:主要上演話劇、京劇及其他地方戲曲的劇場。
——音樂廳:主要上演交響樂、室內樂、合唱、重奏或獨奏(唱)等音樂節目的劇場。
1.4.2.2 多用途劇場:在不改變建筑空間和配置設備的情況下,可用于不同類型劇目的演出活動的劇場。即以上演一種劇種為主、兼演其他劇種的劇場。
我國的很多劇場是多用途劇場。示例之一見圖23。
1.4.2.3 多功能劇場:劇場的建筑空間和配置的設備,可根據不同演出類型的需要進行變化調整,以滿足多種類型劇目演出要求的劇場。
多功能劇場的關鍵是混響時間能夠進行調整,以適應不同藝術形式的演出需要。而改變混響時間要從兩個方面著手:一是要改變舞臺的空間,以增強直達聲和反射聲;二是改變觀眾廳空間,以調整混響時間。目前,改變舞臺空間主要靠在舞臺上設置可移動式(或可拆卸式)的大型反聲罩。改變觀眾廳的空間方式有三種形式:(1)在觀眾廳周圍設置混響空間(混響室);(2)改變觀眾廳的建筑容積;(3)觀眾廳設置可變的吸聲/反射聲結構。
我國目前沒有改變劇場觀眾廳建筑空間類型的多功能劇場;一些劇場采用配置舞臺反聲罩改變舞臺空間,可以作為音樂廳使用;僅有個別劇場采用可變的吸聲/反射聲結構。
1.4.2.4 實驗劇場(黑匣子劇場):指舞臺和觀眾廳處于同一空間、可以方便地改變舞臺及觀眾席的大小、形式、位置,以適應不同的演出需要和活動內容的開放式劇場。
1.4.2.5 綜合性劇場:將兩個以上的劇場組合在一個建筑體內的大型劇場,或由相毗鄰的多個單體劇場組成的劇場建筑群。
綜合性劇場的組合方式有:將某幾類專業劇場組合在一起;將幾種規模大小不同的多用途劇場組合在一起;將專業劇場與多用途劇場組合在一起等。近年來建設的“大劇院”、“藝術中心”等,多屬于綜合性劇場。
以國家大劇院為例,其屬于綜合性劇場,包括歌劇院、音樂廳、戲劇場和小劇場。
1.4.3 按劇場經營模式
1.4.3.1 保留劇目劇場:主要輪流上演多年積累的保留劇目的劇場。劇場大多是由一個演出團體使用,即場團合一的劇場,或稱駐團劇場。
在該劇場中輪流上演駐場劇團多年積累的優秀劇目。從相對比較短的一段時間來看,劇目更換比較頻繁,有可能每天上演不同的劇目,有些劇場甚至日場、晚場演出的劇目也不相同。但從較長的時間來看,上演的劇目比較固定。在歐洲幾乎所有的專業歌劇院和專業話劇院均采用這種模式。
在我國,可以說幾乎沒有真正意義上的保留劇目劇場。首都劇場作為北京人民藝術劇院的駐團劇場,雖然北京人民藝術劇院基本上實行了保留劇目制,但首都劇場每年仍有一定數量的場次用于出租。
1.4.3.2 連續上演制劇場:舞臺設備專門為特定劇目設置,演出時間的長短完全取決于票房價值的劇場。
這類劇場對一個劇目演出時間的長短,完全取決于票房價值的允許。一個劇目的演出周期,短的數月,長的數年、十數年。這類劇場在我國屬于新興類型,例如浙江宋城大劇院、北京歡樂谷劇場、深圳世界之窗劇場、錦繡中華劇場等。
1.4.3.3 出租劇場:主要用于接待外來演出團體進行演出的劇場。
這類劇場主要是接待外部演出團體的演出,具體租賃時間由劇場、劇團協商而定,但一般都是以短期為主。我國絕大部分的劇場都屬于出租劇場。
1.4.3.4 游樂劇場:專門以游客為主體觀眾、長年演出相對固定劇目的劇場。
這類劇場多興建在旅游城市,一般是根據旅游地的文化特征所打造的特定劇目而興建或改造。例如,天龍源劇場、北京前門飯店內的梨園劇場、“印象系列”劇場等。
20世紀60年代至文革結束,是我國劇場發展的低潮期,建成的劇場寥寥可數。從1976年開始,劇場發展逐步復蘇,進而進入一個建設的高潮期。自20世紀80年代開始,我國劇場建設的方向發生了根本的改變,開始注重舞臺機械的發展。這一時期影響較大的有首開舞臺機械配置先河的中央戲劇學院實驗劇場、引進了英國舞臺機械的深圳大劇院,以及配置了當時最為全面的舞臺機械設備的中國劇場。這些劇場的建設,使歐洲大陸式劇場的模式在我國進一步發展。圖17~圖18為配置了舞臺機械的兩座劇場的平面圖。
20世紀90年代以來,改革開放帶來了經濟的迅速騰飛,從而也使劇場建設進入了前所未有的發展高潮,各地開始興建“大劇院”。而上海大劇院首開先河的國際招標設計方案,也使我國劇場建設進入一個全面開放時期,使之成為一種建設設計方案確定的模式,其影響十分深遠。“大劇院”模式的劇場,其內部一般都包括歌劇場、音樂廳、戲劇場或小劇場等。
1.4 劇場的分類
1.4.1 按規模
1.4.1.1 小型劇場:觀眾坐席數量在800座及以下的劇場。
1.4.1.2 中型劇場:觀眾坐席數量在801座~1 200座的劇場。
1.4.1.3 大型劇場:觀眾坐席數量在1201座~1 500座的劇場。
1.4.1.4 特大型劇場:觀眾坐席數量在1 501~2 500座的劇場。
1.4.1.5 超大型劇場:觀眾坐席數量在2 501座以上的劇場。
1.4.2 按劇場的用途
1.4.2.1 專業劇場:為特定劇種的演出而設計建造的劇場。
專業劇場主要是指歌/舞劇場、戲劇場、音樂廳三類。
——歌/舞劇場:主要上演歌劇、舞劇的劇場。
——戲劇場:主要上演話劇、京劇及其他地方戲曲的劇場。
——音樂廳:主要上演交響樂、室內樂、合唱、重奏或獨奏(唱)等音樂節目的劇場。
1.4.2.2 多用途劇場:在不改變建筑空間和配置設備的情況下,可用于不同類型劇目的演出活動的劇場。即以上演一種劇種為主、兼演其他劇種的劇場。
我國的很多劇場是多用途劇場。示例之一見圖23。
1.4.2.3 多功能劇場:劇場的建筑空間和配置的設備,可根據不同演出類型的需要進行變化調整,以滿足多種類型劇目演出要求的劇場。
多功能劇場的關鍵是混響時間能夠進行調整,以適應不同藝術形式的演出需要。而改變混響時間要從兩個方面著手:一是要改變舞臺的空間,以增強直達聲和反射聲;二是改變觀眾廳空間,以調整混響時間。目前,改變舞臺空間主要靠在舞臺上設置可移動式(或可拆卸式)的大型反聲罩。改變觀眾廳的空間方式有三種形式:(1)在觀眾廳周圍設置混響空間(混響室);(2)改變觀眾廳的建筑容積;(3)觀眾廳設置可變的吸聲/反射聲結構。
我國目前沒有改變劇場觀眾廳建筑空間類型的多功能劇場;一些劇場采用配置舞臺反聲罩改變舞臺空間,可以作為音樂廳使用;僅有個別劇場采用可變的吸聲/反射聲結構。
1.4.2.4 實驗劇場(黑匣子劇場):指舞臺和觀眾廳處于同一空間、可以方便地改變舞臺及觀眾席的大小、形式、位置,以適應不同的演出需要和活動內容的開放式劇場。
1.4.2.5 綜合性劇場:將兩個以上的劇場組合在一個建筑體內的大型劇場,或由相毗鄰的多個單體劇場組成的劇場建筑群。
綜合性劇場的組合方式有:將某幾類專業劇場組合在一起;將幾種規模大小不同的多用途劇場組合在一起;將專業劇場與多用途劇場組合在一起等。近年來建設的“大劇院”、“藝術中心”等,多屬于綜合性劇場。
以國家大劇院為例,其屬于綜合性劇場,包括歌劇院、音樂廳、戲劇場和小劇場。
1.4.3 按劇場經營模式
1.4.3.1 保留劇目劇場:主要輪流上演多年積累的保留劇目的劇場。劇場大多是由一個演出團體使用,即場團合一的劇場,或稱駐團劇場。
在該劇場中輪流上演駐場劇團多年積累的優秀劇目。從相對比較短的一段時間來看,劇目更換比較頻繁,有可能每天上演不同的劇目,有些劇場甚至日場、晚場演出的劇目也不相同。但從較長的時間來看,上演的劇目比較固定。在歐洲幾乎所有的專業歌劇院和專業話劇院均采用這種模式。
在我國,可以說幾乎沒有真正意義上的保留劇目劇場。首都劇場作為北京人民藝術劇院的駐團劇場,雖然北京人民藝術劇院基本上實行了保留劇目制,但首都劇場每年仍有一定數量的場次用于出租。
1.4.3.2 連續上演制劇場:舞臺設備專門為特定劇目設置,演出時間的長短完全取決于票房價值的劇場。
這類劇場對一個劇目演出時間的長短,完全取決于票房價值的允許。一個劇目的演出周期,短的數月,長的數年、十數年。這類劇場在我國屬于新興類型,例如浙江宋城大劇院、北京歡樂谷劇場、深圳世界之窗劇場、錦繡中華劇場等。
1.4.3.3 出租劇場:主要用于接待外來演出團體進行演出的劇場。
這類劇場主要是接待外部演出團體的演出,具體租賃時間由劇場、劇團協商而定,但一般都是以短期為主。我國絕大部分的劇場都屬于出租劇場。
1.4.3.4 游樂劇場:專門以游客為主體觀眾、長年演出相對固定劇目的劇場。
這類劇場多興建在旅游城市,一般是根據旅游地的文化特征所打造的特定劇目而興建或改造。例如,天龍源劇場、北京前門飯店內的梨園劇場、“印象系列”劇場等。